太阳照常升起
这本《太陽照常升起》是海明威的第一本长篇小说，也是他的成名作。
有人说海明威的长篇小说没有他的短篇写得好，他们为什么会有这样的观点，我不知道。我只相信，如果一个故事如果用一个短篇就可以写出来，海明威是不会把它写成长篇的。反过来说，如果一个故事用一个短篇写不完，那他就会把它写成长篇。这样说的意思是：与其说他的长篇是长篇，还不如说一个大号的短篇。短篇与长篇的区别是它的结构更为紧凑、主题更为单一。
如果说长篇象是个十连发的散弹槍，短篇小说就是个“单打一”，海明威的这种拉长了的短篇就象一个射程长，精度高的狙击步槍了，他小说的篇幅无论多长，那主题都会把它的前后洞穿。
关于上面一点，没有人比福克纳看得最清楚。在海明威写完《老人与海》以后，福克纳写了一个短评，最后一句话是："赞美上帝，但愿创造出、爱与怜悯着海明威的那个力量——不管那是什么——约束住海明威，千万别让他再改动这篇作品了。"这句话里包皮含的意思很明显，它就是想说这小说多一点则散，少一点则缺。
这篇《老人与海》既不是长篇，也不是短篇，而是正好介于其间的中篇。所以海明威的小说就是这样一种小说，这是一种既要写完整又要一句话也不多的小说，它的篇幅什么也不代表，仅仅代表着它就是恰恰应该成为的那个长度。
如果一个读者第一次看海明威的小说，而这个读者又是在听说了海明威的大名以后才开始读他的小说的，这个读者可能会遭遇这样一种事，那就是被海明威的大名和他的小说语言的平淡弄得一脸茫然。因为他在听到海明威的威名之后，他就会抱有期望，认为他的小说一定写得非常出彩，扣人心弦，惊险激烈，高|潮迭起。但是如果他是这样看的，那他一定在看了几页以后就失望了，然后，他就会从阅读变成浏览，越是这样，他就越是觉得小说寡淡无味，最后是再也读不下去。
造成这种原因的其实我上面已经说了，海明威的小说有一个洞穿全篇的主线，而这个主线在海明威的小说中又常常是隐敝的，如果你没有好好的把握住，不知道他的“冰山理论”，那就对小说的精彩之处视而不见。他的“冰山理论”所说的“看得见的部分是八分之一，而看不见的部分是八分之七”，而这八分之七其实就是主线，或者更准确的说是人物的“心理主线”。而“心理主线”，只要思虑一下人说过的、做到的，和他心理曾经存在过、出现过之间的比例，你就会认为这个“八分之七”的比例其实划分的很有道理。
在这部小说中，主人公巴恩斯在大战中受伤，此伤让他不能与他所爱的女人过正常的生活，而且更要命的是，他爱的这个勃莱特又天性活泼、热爱生活。勃莱特和巴恩斯很早就认识并且相爱，但就因为上述原因没有结婚。小说开始的时候，勃莱特已经经过两次不幸福的婚姻，正准备结第三次婚，小说的故事也就在这个时间段里依次展开。
首先从这个小说框架里，我们就可以想像巴恩斯心里应该具有的复杂滋味，内疚、隐痛、妒疾、失意、孤独、无奈，还有空虚、屈辱等等。而这种种复杂滋味也就是海明威要隐匿下的那"八分之七"。读这小说如果没有先认同一下巴恩斯的感受，那么你去读这小说中巴恩斯与其它人的所有的酒桌前的闲言碎语都会觉得平谈无味。而这小说中有八分之一又是由这样的"闲言碎语"所构成。
当然，听到这里你可能会认为，我是想说只要学会"听话听音"就能看懂那些"闲言碎语"，从而也就能读懂这本小说了，不过你可能会问，读懂是一回事，喜欢又是另一回事。下面就说一下，海明威的小说真正让读者热爱的到底是什么东西？
海明威小说的魅力首先是在他对人心的洞察力上，这表现在他的角色塑造上，他的角色正象是人们都知道的就是一个“打不垮的人”，这个“打不垮的人”的本质不是拒绝向命运低头，而是拒绝自己的命运被别人操纵。与上帝认同，为自己的选择负责，这无损勇敢和坚强。但是任由别人插手自己的命运，这就不可忍受。这些人总把手插在你的钱袋里，把脚踩在你的肩膀上，把路上修在你的土地上，或者总是要求你为他们的事业献身，然后赏给你一个你再也无法享用的东西。只有在这种人面前，这个"打不垮"的形象才真正的金光闪闪，具有真正的价值。
在这篇小说里，围绕着这个"打不垮"的形象塑造的其实是三个人，一个是巴恩斯，一个人科恩，一个是勃莱利的最后一个男朋友罗梅罗（他是一个斗牛士）。在巴恩斯身上，我们首先看到一个安于命运的人，这是个被天意命运"打败了"的人，但他是"败而不垮"。他的形象只有投射到那个追求勃莱利的犹太人科恩身上，就会显现"打不垮"的真谛。
科恩这个人，我们首先看到的是一个生活得意的人，但是他最后不仅垮掉了，而且垮掉的丑陋无比。他虽然把巴恩斯揍晕了，把罗梅罗打得爬不起来，但是在勃莱利、巴恩斯和罗梅罗他们眼里，他却一败涂地。他最后只好灰溜溜的走了。他是一个不折不扣的爱情奴隶，他不是被命运击败的，而是被勃莱利这个人击败的，而勃莱利之所以能击败他，是因为他本身就是个可以轻易被什么人都可以击败的、一个可怜的家伙而已。
正是从他身上才反衬出巴恩斯对生活的认识，对打不垮的精神的认识。而罗梅罗这个人，海明威用他与科恩（前拳击冠军）的决斗把那种"打不垮"的精神展现的更确实。决斗那一段写得简直太精采了。一个是斗牛士，一个是拳击手，斗牛士用斗牛的那种不屈精神面对拳击手的凶悍。最后的结局是：拳击手比公牛难斗和斗牛士比拳击手顽强，也就是说“打不垮”的本质不是凶悍而是顽强（海明威最喜欢的两个主题“拳击”和“斗牛”在这本小说里发生了撞击，只不过这个拳击手有点菜）。从这里看，海明威对人性的洞察力就很让人着迷。
另外海明威讲故事的技巧也是非凡的。科恩这个人的心理在这个小说中被他从头抓到尾，仅仅这一点，就非常不简单，小说中对科恩和勃莱利之间发生的事没有一点正面的描述，但是他们之间所发生的事却让读者感到非常清晰，就仿佛海明威在小说里全都讲过。而这只是因为他在描述科恩那些怪异的行为时描述的非常真实。
最后把海明威关于"冰山理论"的一句话作为本文的结尾："如果一个散文作家充分了解他所写的东西，那他就可以省略他和读者都了解的东西；如果这个作家写得极为真实，那他会强烈地感觉到那些东西，就仿佛作家已经讲述了它们。"（摘于《午后之死》）上面这句话里最重要的一个词是"极为真实"。
海明威绝不仅仅是一个打不垮的汉子，而是一个无论生活还是写作中都散发着既聪明又老练、既谨慎又判逆、既认真又玩世不恭魅力的男人魅力。
太阳照常升起读书笔记2
这本《太阳照常升起》是海明威的第一本长篇小说，也是他的成名作。有人说海明威的长篇小说没有他的短篇写得好，他们为什么会有这样的观点，我不知道，反正谁都有随便发表自己看法的权利。我只相信，如果一个故事能用一个短篇可以写出来，海明威是不会把它写成长篇的。反过来说，如果一个故事用一个短篇写不完，那他就会把它写成长篇。这样说的意思是：与其说他的长篇是长篇，还不如说一个大号的短篇。那么普通所说的长篇与短篇之间的区别是什么？仅仅是篇幅上的差别么？当然不是！短篇与长篇的区别是它的结构更为紧凑、主题更为单一。如果说长篇象是个十连发的散弹枪，短篇小说就是个"单打一"，这样一说，其实海明威的这种拉长了的短篇就象一个射程长，精度高只有一发子弹的大狙了，他小说的篇幅无论多长，那主题都会把它的前后洞穿。
在这部小说中，主人公巴恩斯在大战中受伤，此伤让他不能与他所爱的女人在一起正常的生活，而且更要命的是，他爱的这个女人又天性风流 、热爱生活、向往自由 和享受，她叫勃莱特。勃莱特认为巴恩斯非常可爱，巴恩斯更是对勃莱特爱之入骨，他们很早就认识，但是现实却让他们无法在一起生活。小说开始的时候，勃莱特就已经离过两次婚，这是两次都是不幸福的婚姻，而且还都是巴恩斯只能眼睁睁默许的，然后正想结第三次婚，小说的故事也就在这个时间段里依次展开。首先从这个小说空空的框架里，我们就可以想像巴恩斯心里应该具有的复杂滋味，这里有内疚，有隐痛，有妒疾，有失意，有孤独，有无奈，有苦恋，有空虚，有屈辱，有等等禁锢了精神并使之痛苦的东西，而这种种复杂滋味也就是海明威要隐匿下的那"八分之七"。读这小说如果没有先认同一下巴恩斯的感受，那么你去读这小说中巴恩斯与其它人的所有的酒桌前的闲言碎语都会觉得平谈无味。而这小说中有八分之七又是由这样的"闲言碎语"所构成。
当然，听到这里你可能会认为，我是想说只要学会"听话听音"就能看懂那些"闲言碎语"，从而也就能读懂这本小说了，不过你可能会问，读懂是一回事，喜欢又是另一回事，读得懂就能保证人会喜欢他的小说了吗？其实我明白，你想问的是，海明威的小说真正让读者热爱的到底是什么东西？
海明威小说的魅力首先是在他对人心的洞察力上，这表现在他的角色塑造上，他的角色正象是人们都知道的就是一个"打不垮的人"，但是仅仅说他打不垮，那还不能完全解释他何以让人崇拜有加，其实这个"打不垮的人"的本质不是拒绝向命运低头，而是拒绝命运被一小撮人操纵。普通的人会认为，我们的命运仅仅是上帝安排的或自己创造的，但是却意识不到它有时是被一小撮人操纵了的。意识不到的人会乐于向命运低头（又能怎么办）。但是一旦人意识到了，那他就会气愤难忍，而海明威的这个"打不垮"的形象，也正是从这种认识中脱胎出来的。对上帝低头，对自己的选择认输，这无损真汉子的光荣，但是任由别人插手自己的命运，这就不可忍受。这些人总把手插在你的钱袋里，把脚踩在你的肩膀上，把路上修在你的土地上，或者总是要求你为他们的事业献身，然后赏给你一个你再也无法享用的东西。只有在这种人面前，这个"打不垮"的形象才真正的金光闪闪，具有真正的价值，才真的知道"自由 "和"独立"到底是什么东西。
在这篇小说里，围绕着这个"打不垮"的形象塑造的其实是三个人，一个是巴恩斯，一个人科恩，一个是勃莱利的最后一个男朋友罗梅罗（他是一个斗牛士）。在巴恩斯身上，我们首先看到一个安于命运的人，这是个被天意命运"打败了"的人，但是他对爱情和生活是不屈服的，但这是他的"败而不垮"。当然，仅仅是这一点并不能说明什么东西，但是只要他的形象只有投射到那个追求勃莱利的犹太人科恩身上，才会显现"打不垮"的真谛。科恩这个人，我们首先看到的是一个生活得意的人，但是他最后不仅垮掉了，而且垮掉的丑陋无比。他虽然把巴恩斯揍晕了，把罗梅罗打得爬不起来，但是在勃莱利、巴恩斯和罗梅罗他们眼里，他却一败涂地。他最后只好灰溜溜的走了。他是一个不折不扣的爱情奴隶，他不是被天意命运击败的，而是被勃莱利这个人击败的，而勃莱利之所以能击败他，是因为他本身就是个可以轻易被什么人都可以击败的、一个可怜的家伙而已。正是从他身上才反衬出巴恩斯对生活的认识，对打不垮的精神的认识。而罗梅罗这个人，海明威用他与科恩（前拳击冠军）的决斗把那种"打不垮"的精神展现的更彻底。决斗那一段写得简直太精采了。一个是斗牛士，一个是拳击手，斗牛士用斗牛的那种不屈精神面对拳击手的凶悍。最后的结局是：拳击手比公牛难斗和斗牛士比拳击手顽强，也就是说"打不垮"的本质不是凶悍而是顽强（海明威最喜欢的两个主题"拳击"和"斗牛"在这本小说里发生了撞击，只不过这个拳击手有点菜）。从这里看，海明威对人性的洞察力就很让人着迷。
当然这仅仅指出海明威对人性的洞察力，别外海明威讲故事的技巧也是非凡的。科恩这个人的心理在这个小说中被他从头抓到尾，仅仅这一点，就非常不简单，小说中对科恩和勃莱利之间发生的事没有一点正面的描述，但是他们之间所发生的事却让读者感到非常清晰，就仿佛海明威在小说里全都讲过。而这只是因为他在描述科恩那些怪异的行为时描述的非常真实，确实真实，太真实了。为什么会这样？这是因为，就象是模特的眼窝越深画家才越能表现人脸的体积一样，正因为科恩怪异的行为怪得很所以才使这事更真实——当然，这也是这书最现实的趣味，其它说了都有点虚。
最后把海明威关于"冰山理论"的一句话作为本文的结尾：如果一个散文作家充分了解他所写的东西，那他就可以省略他和读者都了解的东西；"如果断个作家写得极为真实，那他会强烈地感觉到那些东西，就仿佛作家已经讲述了它们。"（摘于《午后之死》）这也就是他的冰山理论的另一种表达。他的冰山理论包皮含太多的意义。上面这句话里最重要的一个词就是"极为真实"，而要做到"极为真实"，需要一些聪明才智，就象生活也需要聪明才智。海明威真正的迷人之处在于他绝不仅仅是一个打不垮的汉子，而是一个无论生活还是写作中都散发着既聪明又老练、既谨慎又判逆、既认真又玩世不恭魅力的老男人（书里的巴恩斯也是这样的人）。而这种人在我们这里还暂时没有出现过，我们这里的人老了，总是变成一个个"天真的"匹夫有责的遣老们，那些干枯的人。
太阳照常升起读书笔记3
一直觉得海明威是个硬汉型的文人，也许和他的经历有关，参加一战，在欧洲当战地记者，喜欢看斗牛，打猎，航海，游历欧洲等等，没想到看完此部小说，才了解他并不是天生的硬汉，在自己生活的年代中的遭遇与经历造就了他后来的性格，也注定了他用饮弹这种方式来结束自己的生命……
这样性格的文人不多，我很是敬仰与钦佩……
与其苟且活着，不如自己了结，生命由自己主宰……
《太阳照常升起》是海明威的第一部长篇小说，作者藉此成为“迷惘的一代”的代言人。小说中的主人公杰克。巴恩斯的经历，正是海明威在参加一战后的那段经历的缩影，他借此来表达战争给人类带来的创伤，主要是心灵上的创伤，这些创伤是永远无法愈合的。那个年代的这批受战争创伤的年轻人，心灵空虚，病态，桀骜不驯，没有明确的理想与目标，无精神支柱，所以称他们为“迷惘的一代”。
“你们都是迷惘的一代”
“一代过去，一代又来，地却永远长存。日头出来，日头落下，急归所出之地。风往南刮，又向北转，不住的旋转，而且返回转行原道。江河都往海里流，海却不满。江河从何处流，仍归还何处。”—《传道书》
我们都是迷惘的一代……
太阳照常升起读书笔记4
我们生活在一个看起来最好的时代，生活稳定，没有动荡，但大家所经历的时间都一样，千篇一律，毫无波澜，状如死水。你不喜欢这样的生活，可是没有办法，资讯的发达早就将世界的神秘感抹去。郁闷，无聊，每天上学放学，毫无以外的重复让我们厌烦，所以会感到迷茫，偶尔无助，许多想法不能实现，莫名其妙的忧伤会让人觉得整个世界都与自己作对。有喜欢的女生，幻想和她去私奔。大脑里面每天就像上映一幕幕电影 。和父母吵架，和同学打架，和老师顶嘴，每个人都觉得没人理解自己，全世界最最独特的灵魂却裹在最难看的校服里。听最激烈的摇滚，看最艰深的书籍，总是试图寻找这个世界的真相……
时间慢慢流逝，我们都在不知不觉中长大了，回想起十几岁的日子，会有一丝不舍，觉得再也回不去了——那美好的青春时光。
当我们被时间的洪流裹挟着前进，青春时光会慢慢变得像泛黄的老照片一样美好。可是还有一些人，他们的青春却夹杂着战争，动荡，杀戮，饥饿，歧视，恐惧还有死亡。
有一个美国青年，名字叫做巴恩斯，他生活的时代背景是第一次世界大战。他和他的朋友们厌恶这场帝国主义战争，却找不到出路。巴恩斯和朋友们一起，在zheng府"拯救世界民主 "口号的蛊惑下，怀着民主 理想，奔赴欧洲战场。他们目睹了人类空前的自相残杀，发现战争远远不是他们原来设想的那种英雄事业，所谓"民主 ""光荣""牺牲"等等，都是些骗人的东西。巴恩斯经过二十多年成长所形成的道德观念以及理想的生活目标在这场战争中土崩瓦解，而新的尚未建立起来。巴恩斯和周围大多数青年一样，用怀疑、否定的态度看待这场掠夺战争，他们憎恨、厌恶它，但又不理解战争发生的原因；他们心灵空虚，无所适从，乃至消极遁世，放浪形骸……
与巴恩斯和他的朋友们相比，我们的成长简直散发着遥不可及的光芒。老狼、朴树用歌声吟唱青春，许多人都在用文字记录我们的成长。
而他们，也有海明威用一部《太阳照常升起》来描绘了那一代人的青春与迷惘。
这部小说描述了一战以后，一批美国青年流落欧洲的生活图景，表达了一战以后一部分年轻知识分子对现实的绝望。女主人公勃瑞特是英国人，战争中失去了亲人；男主人公杰克巴恩斯是一名美国记者，战争中因脊柱受伤而失去了性爱能力。杰克和勃瑞特真心相爱，但无法结合。战争给他们生理上和心理上都留下了创伤，他们对生活感到迷惘、厌倦。两人和一帮男女朋友去西班牙潘普洛纳参加斗牛节，追求精神刺激。在西班牙，勃瑞特拒绝了犹太青年罗伯特科恩的苦苦追求，却迷上了年仅十九岁的斗牛士罗梅罗。然而，在相处了一段日子以后，由于双方年龄实在悬殊，而勃瑞特又不忍心毁掉纯洁青年的前程，这段恋情黯然告终。她最终回到了巴恩斯身边，尽管双方都清楚，彼此永远也不能真正地结合在一起。小说还描写了一个美国作家罗伯特，他自以为富有英雄气概，对生活抱有浪漫幻想。他追求勃瑞特，但是勃瑞特不喜欢他，觉得他的生活观念是陈旧的、虚妄的。
作者海明威亲身经历了那个时代。他就是那些青年当中的一员。有人说《太阳照常升起》是一部自传体的小说，主人公有作者的影子。可我一直固执的认为，每一个大师不管写多少本书，故事只有一个，那就是他自己的人生。真实经历也好，从现实出发的想象也罢，每一个文字都是从作者的内心流出的。海明威所描述、记录的，是他眼中的时代，是他周围与他一样的年轻人的青春。
1924年夏天，在巴黎觥筹交 错的酒吧里，海明威曾被一位著名女作家格特鲁德斯泰因女士指着鼻头说："你们都是迷惘的一代"。20世纪20年代出现的文学流派有了自己的名字。（它不是一个有组织和共同纲领的文学团 体，但它的影响超越了国界和民族，在世界文坛上占有不可忽视的地位。）随后海明威将这句话作为献辞写在了《太阳照常升起》的扉页上。作者是迷惘的一代，书中描写的是一群相同经历、迷惘的青年。阅读到某些段落，真的很难区分现实与虚构的界限。如果我们读书之前不去想什么背景，主题或中心思想，我倒宁愿认为，这本小说就是海明威在纪念自己的青春。
"一想到我的生命消逝得这么迅速，而我并不是在真正地活着，我就受不了。"书中随处可见这样令人感慨的好句子。在海明威这部早期作品中，那种惜字如金的简洁风格，充满画面感的视角转换以及被人大为推崇的所谓"冰山体"写作，虽然表现得还不够充分成熟，但仍有着较为明显的个人印记。那种"八分之一隐藏在水面以下的冰山"文体，初读可能难以进入情境，但坚持读下去，紧凑的情节又会让你欲罢不能。
小说的结尾笼罩着浓重的悲观主义色彩和哀伤情调。巴恩斯唯有在幻想、彷徨和迷惘中，求得一丝安慰。
我们的生活千篇一律，没有意外的惊喜。青春的荷尔蒙使人躁动不安，充满幻想。平静如水的日子里不如去翻一翻书，读一读海明威笔下的青春，就让你的泪水或欢笑随着情节一起起伏。我们很难过上另一种生活，利用小说去体验不同的人生，不同的青春，倒是一个不错的选择。不管原因为何，书中流露出的相同的迷惘，总会时不时地引起你心灵的共鸣。
或许合上书的一瞬间，你会豁然明白：一代人来，一代人去，青春会成长，迷惘会散去，惟有大地永存，太阳照常升起。
太阳照常升起读书笔记5
儿子昨天从西安经兖州乘坐高铁回来。春节时存了一点文汇报的文章。今天读了几篇。海明威的这篇文摘是从百度上搜的。
海明威在学生时代就显示了写作方面的才华，中学毕业后当上见习记者。第一次世界大战期间参加美国红十字会战地救护队，开赴欧洲战场。1919年海明威带着浑身伤痕返回美国。战争不仅在他身上留下两百多块弹片，也在他心上留下很深的创伤，使他充满了忧郁、空虚和茫然的情绪。为了排泄心中的郁闷，他开始写小说，试图用最简洁的语言写出最精炼最含蓄的作品。20年代，他先后发表了短篇小说集《在我们的时代里》，长篇小说《太阳照样升起》、《永别了，武器》等作品。
海明威这种个人情绪恰好反映了当时战后一代年轻人的心理。20年代的世界，刚刚经历了战争的磨难。人类有史以来最为残酷的战争，使世界变得满目疮痍，留在人类心中的创伤更是久久不能平复。仿佛是一个不变的规律：战争能使人意识到和平年代不被珍惜的东西，而战后留给人们的则往往是精神的幻灭。战争的恐怖、人性的践踏使参加过这场战争的青年人背叛了曾经有过的理想，沉溺在享乐之中，失去了生活的目标。
《太阳照样升起》在这样一种时代背景下出版，成功地描绘了杰克·巴恩斯这个人物形象，他在战争中失去了性爱能力，却努力在混乱的社会价值和个人不幸之间保持人格的完整，他是海明威第一个所谓“准则”主人公，有一套个人的原则来指导自己的行动。这种经历战争仍然保持自我准则的`人物形象就成了青年人推崇的榜样。他们需要重建的正是一套价值观。这部小说被奉为青年人的《圣经》。使用海明威式的简短而厌世的语言成了人们交谈的时尚，而那种粗犷而敏感的叙事风格，同样为人们所喜爱。
美国前辈作家斯泰因为这本书题辞：“你们是迷惘的一代”，自此，海明威连同这部巨著就成了“迷惘的一代”这一文学流派的代表。迷惘的一代因为空虚而反叛，因为盲目而痛苦。海明威对传统价值沦丧的反应比本世纪中叶流行的批评意见所说的情况复杂，他不单单是形成一种行为准则，还包括玩世不恭的坚韧、男性的傲慢、一派正确无误的社会姿态以及酷爱见血的体育活动。他和笔下的主人公一样，通过一种姿态来阐明自己的立场。
《太阳照样升起》是海明威头一部、也可能是他最完美的小说，使海明威成为国际文坛上冉冉升起的一颗新星。作品故事情节简单而意境纯一，语言朴实无华，句子短小凝练，环境描写达到情景交融。作者最敏锐地捕捉到社会脉搏，以他所熟悉的包括作家、艺术家和需求刺激的社会名流的圈子为原型，写出了普通大众的真实的生存状态。他笔下的人物，无法投身于任何伟大的事业，而只能在英勇的、壮美的、有时甚至是残酷的场景中寻求生存的意义。
作为一位自传性很强的作家，海明威本身就是那些在战争严重摧残的道德环境中成长起来的青年中的一员。他参加过那场令人刻骨铭心的战争，他目睹了军功章在战后市场上被廉价出售，他身边的年轻人整日寻欢作乐，醉生梦死。这使海明威更加迷惘痛心。然而迷惘并不代表混沌，正是有了思考，才会迷惘，这说明在社会的迷雾中，人们还在努力寻找前进的方向。纵观海明威一生作品中创造的主人公，也经历了一个由迷惘空虚到勇敢抗争的过程。
事实上，“迷惘的一代”中的绝大多数人在十几年后，又投身到了为正义和生存而战的反法西斯斗争中。《太阳照样升起》敏锐而准确地捕捉到了时代精神，其意义已经远远超出了文学。
太阳照常升起读书笔记6
1926年，还藉藉无名的海明威推出了首部长篇《太阳照常升起》，个人以为是他最好的长篇之一，虽然在当时算不上石破天惊。之前，他也有过一系列短篇投石问路，纵然水波不兴，也成为长篇准备中的练笔，使长篇处女作丝毫没有生涩的痕迹。当然这也有巴黎的良好催化作用在其中——饥饿与贫穷的磨练，良师斯坦因小姐的指点，与第一任妻子哈德莉恩恩爱爱、相濡以沫……
可惜的是，这样的天时地利人和的因素在其成名后就一一分解。窃以为，吃得太饱，钞票与老婆太多，往往与才华的枯竭程度成正比。这是后话。
起初并不明白科恩在《太阳照常升起》中所起的作用。他显然不是一个应该被忽略的人物，开首就是一篇科恩小传，将其人交代清楚：就读于老牌名校——普林斯顿大学，曾是大学拳击冠军——身强体壮，出身富有的犹太家庭——身家清白，为人厚道，对女人尤其心软——要么被女人抛弃，要么被女人捏在手心。看起来并无不妥，中产阶级的普通一员，却无值得大书特书之处。看到后来发现苗头不对，他与书中正派的主人公及其寓公朋友总是格格不入，就象牛栏里那头想与公牛处好却被孤立的犍牛。后来我恍然大悟，科恩是作为一个未曾受过创伤的参照物而存在。所谓受过创伤，就是吃过战争的苦头，象巴恩斯被战争阉了就是一个直接的象征。
科恩压根不明白这里面的游戏规则，他跟那帮人处不来，极少喝醉，又特别较真，将逢场作戏的阿施利夫人当作女神，随时准备为心上人作出奋力一击，而他确实这么做了，又傻乎乎地直言斗牛可能会令人感到乏味。总之，他所做的一切都不入那帮身怀战争创伤、经常烂醉如泥、到处寻欢作乐的寓公们（哪怕是破产者）的法眼。而他只是再正常不过的一个大好青年，战争象一条河，泾渭分明地将他拦在另一边。
受伤的区别于未受伤的，最本质的一点是，什么都没所谓了，日常生活乏味难耐，沉醉于酒精、斗牛等一切刺激之物方是正途。就享乐主义的角度而言，本书可以成为上世纪二十年代巴黎咖啡吧指南和潘普洛纳斗牛的专业解说。有文化的中产阶级仿佛是特别脆弱易溃的群体，在战争创伤这个合理的理由下，他们以往遵循的一切土崩瓦解，又自行形成了一套易于接受且互相认同的准则。
就象家庭有重大变故，孩子就不能够做一个正常的好孩子。实际情况是，破碎家庭亦有健全的孩子，神经大条的未必是文盲，而解甲归田、如常生活者比比皆是。而巴恩斯最终发现，即便他没有受伤，如美少年斗牛士罗梅罗那样生猛，与阿施利夫人也撑不了多久，这才是致命打击。
因为垮掉的是主流，所以科恩便成了不合时宜的怪物。反之，如果科恩是主角，那斗牛是乏味的有望成为
太阳照常升起读书笔记7
打开《太阳照常升起》的第一页，赫然映入你的眼帘的是：“你们都是迷惘的一代。”
这是引自美国老一辈女作家格特露德·斯坦的一句话。作者海明威把它作为本书的题辞。
从此，以海明威为代表的亲历了战争浩劫，关心战后欧美青年命运的一批作家被称作“迷惘的一代”。
海明威出生于一个医生家庭，中学毕业后在一家报社当记者。此时，第一次世界大战已经进入关键时期，美国ZF认为时机已到，于是放弃了“中立”，宣布参战。打着“拯救国家和民主”的旗号，在全国掀起了一股军国主义和沙文主义的狂热，十九岁的海明威志愿参加了红十字会救护队，开赴前线，不幸受重伤，先后经过十二次手术，终于捡回了一条命，但他精神上所受的巨大创伤是手术无法治愈和弥补的，这在他以后的作品得到了反映。
很多与海明威一样从战场上归来的青年，受着残酷的战争印象的纠缠，始终摆脱不了彷徨的状态。他们失去了生活目标，没有理想，没有光明，灵魂空虚，他们感到前途一片茫然，这些都是战争摧残的结果，《太阳照常升起》描写正是这样一批“迷惘的一代”的典型。值得称道的是作者通过对人物外部言行的不加任何渲染地再现，却深刻地揭示出人物的内心世界，其中的精妙要读者慢慢地去感悟。
正如海明威曾一度把自己的创作比喻成漂浮在大洋上的冰山：“看得见的部分只是八分之一，而隐藏在水下的部分则是八分之七。”
读了《太阳照常升起》让我深切地感受到战争带给人们的极大的痛苦和伤害。我们这一代是幸福的也是幸运的，我们远离了战争的阴影，我希望这样的和平安宁、幸福和谐的生活永远地伴随着人类一直走下去。
全世界的少年朋友们，让我们联起手来为世界的和平，人类的幸福高呼呐喊吧！
太阳照常升起读书笔记8
《太阳照常升起》这本书我以前读过，只是隔了这几年，印象有些模糊了，故事几乎完全忘却，所记得的唯有书的末尾，女人对男人说“要是能在一起该多好”，男人回答说“这么想想不也很好吗？”
这段对话大概是很有名的，记得孙甘露在一篇随笔里引用过，而且那是用开玩笑的语气说的，因为《太阳照常升起》里那个男人没有性能力，所以他只能“想想”。
说实话，若不是孙甘露在书中提起来，我连这个情节也会忘记，因为以前我有一阵子把海明威的书都从图书馆中借来读了，一下子吃太多，囫囵吞枣，反而没有回味。
前些天我在扬州逛书店，看到译文出版社的《太阳照常升起》，就准备买回来重新读一下，但是买回来之后，细看这本书，首先就发现装帧设计很糟糕，居然是粉红色调的，有一条类似大红锦缎被面的花边（自从张爱玲的《小团圆》红了之后，上海出的文艺类书籍似乎都染上这种慵懒颓靡的媚俗气息了今天我看到一家服装店刚开张，标牌上居然也是大红锦缎被面，店的名字居然也叫“小团圆”）
还有呢，我不满意这个版本的译文，有些语气助词不很恰当，比如“那个罗梅罗还是个孩子哩”，类似的句子很多，破坏了作品中极重要的东西，语感。另外，这个译者的序文还要糟糕，一开始我读了两行就读不下去了，然后跳过直接读正文，正文读完了后，由于原作的魅力，我还不想离开这本书，就又翻到了卷首的“译者序”，“捏着鼻子”读完，简直都要吐了，这个译者用马列主义加上民族主义那一套评判方法来解读这本书，不仅仅是曲解，我甚至怀疑他根本没有读懂《太阳照常升起》……不过，看看序文的写作时间“一九八三年元旦于哈尔滨”，也就能理解一二了。
男主人公杰克。巴恩斯在大战中负伤失去性能力，这个是全书的引子，但是这会让读者误以为杰克就是因为这个不能和勃莱特在一起，而事实上，杰克就是有性能力，也不可能和勃莱特长久的在一起，因为像杰克、勃莱特、比尔、迈克……
这些人是一些没有家园的“流亡者”，他们过着波西米亚式的放荡生活，而精神上也确实是“迷惘”的，为什么“迷惘”？我绝不同意译者序中所说的什么“资本主义危机”“帝国主义战争”“腐朽没落的资本主义社会”之类的废话，的确，杰克是在大战中受的伤，但战争只是一个表征，真正起到关键因素的，还是现代性到来之后（这个是不管你是资本主义还是什么主义都要面对的问题），人的命运被彻底改变了，人被迫离开了土地和家园，只能在世界上四处漂流，所以，当杰克这些人的“根”被现代之利刃斩断后，一些传统的价值观，生活状态，甚至是宗教信仰，也随之崩塌瓦解。
但是，在杰克的朋友之中，只有犹太人科恩是个特殊的例子，他对于女性的态度，对于恋爱和婚姻的态度还是比较传统的，所以在杰克一伙人之中，科恩才显得那样不合时宜，甚至是令人讨厌，而海明威之所以不惜笔墨描绘科恩这个人物，就是想用他的“传统”来反衬杰克这伙人的“现代”，当然，科恩也是非常痛苦的，因为他留恋的东西，正是杰克这些人抛弃的，或者说是刻意回避的。
另外，在海明威涉足文坛的时代，美国社会所流行的清教徒思想，包括后来的禁酒令，也是一个重要的背景，我个人觉得这其实也是现代性征象之一种，只不过它是从反面映衬出来的，在《太阳照常升起》里面，杰克，比尔，迈克这些人之所以宁愿漂泊海外，整日喝个烂醉，也与此有关，而海明威之所以不遗余力地描绘饮酒，美食，斗牛，旅行这些刺激的，享乐主义的活动，也不乏跟彼时国内那种氛围唱反调的意思。
书的后半段主要描写杰克一伙人在西班牙“圣福明节”的经历，两天前我在读到这里的时候，是在回家的长途车上，当时车窗外是一片春光明媚，而书中所描述的是那种狂欢节到来的气氛，尤其是这种气氛是通过一些异乡人，一些旅客眼中所看到的，这真让我着迷，所以当时我想，这本书在旅途的间隙之中阅读是再合适不过的了。
我觉得海明威之所以那样迷恋斗牛，不仅仅因为斗牛活动里面体现一种猛烈的，阳刚的男性生命力之美，更重要的，是在斗牛活动中斗牛士和公牛之间的关系，一种在迷恋和伤害之间游移不定的关系，而这种关系，最高级的斗牛士都是很明了的，就像书中的罗梅罗，他爱公牛，但是他在场上却时时处在被公牛抵死或者主动杀死公牛的荒谬危险的境地之中，而斗牛活动最吸引人的地方也在于此，一旦斗牛士注意到了个人安危，刻意回避和公牛的危险距离，斗牛也就没有什么看头了。
另外，斗牛士和公牛也存在一个逗引和被逗引的关系。这一切都很像我们人类赖以繁衍生息的一种最重要的关系，男人和女人，逗引和被逗引，伤害和被伤害。这其实也就对应了杰克、迈克、科恩和勃莱特之间的关系，还有勃莱特和罗梅罗之间的关系。
海明威说过他的写作不过反映出“冰山一角”，而我认为要理解这句话，应该从他的写作技术这个角度入手，因为文字是一个抽象的表达方式，正因为如此，很多人的写作会同时包含叙述、描绘、思辨、评论等等的因素，比如托尔斯泰、昆德拉这样的作家。
而海明威仅仅是做到叙述和描绘，他对于生活场景、环境、对话、氛围的呈现也都是节制的，他不评论，也不去分析人物的所谓“心理世界”，但他想要告诉我们的内容却已经隐含在海面下的巨大冰山之中了，这种手法很像电影，这可能也是海明威作品大多被改编成影视剧的原因，另外说句题外话，王朔有些小说就是这样的，比如我很喜欢的《玩的就是心跳》。
1、千里之行，始于足下。(《老子》)
2、天网恢恢，疏而不漏。(《老子》)
3、知人者智，自知者明。(《老子》)
4、物以类聚，人以群分。(《易经》)
5、有则改之，无则加勉。(《论语》)
6、欲加之罪，何患无辞?(《左传焚夜》)
7、人非圣贤，孰能无过?(《左传》)
8、辅车相依，唇亡齿寒。《左传焚夜》
9、前事不忘，后事之师。(《战国策》
10、知己知彼，百战不殆。(《孙子兵法》
11、是可忍，孰不可忍。(《论语》)
12、敏而好学，不耻下问。(《论语》
13、十年树木，百年树人。(《管子》
14、千里之堤，溃于蚁穴。(《韩非子》
15、流水不腐，户枢不蠹，动也。(《吕氏春秋》
16、塞翁失马，焉知非福。(《淮南子》
17、失之毫厘，谬以千里。(《史记》
18、不鸣则已，一鸣惊人。(《史记》
19、绳锯木断，水滴石穿。(班固《汉书》)
20、精诚所至，金石为开。(范晔《后汉书》
21、盛名之下，其实难副。(南朝黄琼传))
22、不入虎穴，焉得虎子。(范晔《后汉书》
23、疾风知劲草，岁寒见后凋 。(范晔《后汉书》)
24、老骥伏枥 志在千里：烈士暮年，壮心小已。(曹操《龟虽寿》)
25、鞠躬尽瘁，死而后已。(诸葛亮《后出师表》)
26、非淡泊无以明志，非宁静无以致远。(诸葛亮《诫子书》)
27、宁为玉碎，不为瓦全。(《北齐书》)
28、若要人不知，除非己莫为。(枚乘《上书谏吴王》)
29、近朱者赤，近墨者黑。(晋犯敌)
30、机不可失，时不再来。(《新五代史》
31、落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。(王勃《滕王阁序》)
32、天生我材必有用，千金散尽还复来。(唐李白《将进酒》)
33、安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜(唐李白《梦游天姥吟留别》)
34、朱门酒肉臭，路有冻死骨。(唐杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)
35、笔落惊风雨，诗成泣鬼神。(唐杜甫)
36、不塞不流，不止不行(唐韩愈)。
37、山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵。(唐刘禹锡《陋室铭》)
38、乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
39、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(唐李商隐)
40、相见时难别亦难，东风无力百花残。(唐李商隐)
41、海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。(僧云览诗中之句)
42、醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。(宋欧阳修)
43、兼听则明，偏信则暗。(唐魏征)
44、但愿人长久，千里共蝉娟。(宋苏轼)
45、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。(宋苏轼)
46、人生自古谁无死，留取丹心照汗青。(宋文天祥)
47、即以其人之道，还治其人之身。
48、近水楼台先得月，向阳花木易为春。
49、莫等闲，白了少年头，空悲切。(宋岳飞《满江红》
50、三十功名尘与土，八千里路云和月。(宋岳飞《满江红》)
学习目标：
1、掌握文中涉及的“辞、乃、孤”等常用文言词语。
2、 通过理解文意，体会对话中的不同语气，揣
3、 懂得学无止境，学习有益于人的完善和发展。
学法指导：在反复诵读中体验故事情节、人物个性。
一、课前检测：
1、文学常识：
①《资治通鉴》是 主持编
②司马光，字 ，陕州夏县人， (朝代) 家 家。
用一句话评价预习情况：
二、自主学习：
1、朗读：在反复的朗读过程中，理解文意，体会人物性格。
2、
初，权谓吕蒙曰：“卿今当涂掌事，不可不学!”蒙辞以军中多务。权曰：“孤岂欲卿治经为博士邪!但当涉猎，见往事耳。卿言多务，孰若孤?孤常读书，自以为大有所益。”蒙乃始就学。及鲁肃过寻阳，与蒙议论，大惊曰：“卿今者才略，非复吴下阿蒙!”蒙曰：“士别三日，即更刮目相待，大兄何见事之晚乎!”肃遂拜蒙母，结友而别。
3、用一句话
4、诵读：在反复的朗读过程中，体会人物性格。
(分角色朗读)
三、合作学习：
1、梳理课文内容(用原文回答)
孙权劝学的原因是： ,吕蒙推辞的理由是 孙权论述读书的重要性 ，吕蒙就学，鲁肃称赞吕蒙 。
2、本文通过孙权规劝吕蒙学习的故事，说明了 的重要性。本文是通过 (描写)来刻画人物的。
3、学习本后我们会想到《伤仲永》一文，比较这两篇文章的相同点和不同点，你会得出什么结论呢?
四、拓展：你还知道哪些勤学的故事?
资料积累：
⒈文学常识：
编年体是按年月日先后顺序来记述史实的史书体裁，如《左传》、《资治通鉴》。
纪传体是以人物为中心线索来编写的史书体裁，由司马迁首创。《二十四史》全是纪传体。
第一部编年体史书——《春秋》 第一部纪传体史书—— 《史记》
第一部国别体史书——《国语》 第一部断代体史书——《汉书》
第一部编年体通史——《资治通鉴》 第一部军事著作——《孙子兵法》
第一部科普作品——《梦溪笔谈》 第一部水文地理专著——《水经注》
作家作品简介：本文选自《资治通鉴》，题目是编者加的。《资治通鉴》是司马光主持编
2.关于读书的名言、警句
书籍是人类进步的阶梯。 书到用时方恨少。
少壮不努力，老大徒伤悲。 少年不知勤学苦，老来方悔读书迟。
书读百遍，其义自见。 旧书不厌百回读，熟读深思子自知。
书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。 读书破万卷，下笔如有神。
读书就应像饥饿的人扑在面包上一样。 读过一本好书，像交了一个益友。
好读书，不求甚解;每有会意，便欣然忘食。
读书有三到，谓心到，眼到，口到。 书犹药也，善读之可以医愚。
书籍是全人类的营养品。 吾生也有涯，而知也无涯。
3.人物：
孙权：
吴国大帝。孙权19岁就继承了其兄孙策之位，力据江东，击败了黄祖。后东吴联合刘备，在赤壁大战击溃了曹操军。东吴后来又和曹操军在合肥附近
孙权的历史评价：◆陈寿：“孙权屈身忍辱，任才尚计，有勾践之奇，英人之杰矣。”
◆曹操：生子当如孙仲谋。《吴历》
孙权(182-252)，字仲谋，吴郡富春(今浙江富阳)人。15岁时随史策征战。18岁时孙策被刺身亡，孙权便代兄为江东统帅，在张昭、周瑜等人的辅助下，巩固并发展了江东根据地。
孙权英武果断，胆略过人。他“博览书传历史”颇有才华。
孙权对开发建业和整个江南地区做出重大贡献。他采取了不少措施，鼓励发展生产。他“亲自受田”，将驾车用的八头牛改作耕牛，以表示提倡农业生产。并下令禁止官史在家忙时征调农民服徭役，以保证生产期间，又兴修水利，疏浚和扩大秦淮河水道，开破岗渎、运渎、东渠、潮沟等。当时建业城有数千名技术熟练的手工业工人，从事丝织、冶铸生产。孙权还发展了航海事业，派将军卫温和诸葛直领兵万人航行到夷州(今台湾省)，又派人出使辽东半岛及海南诸国，有的使者到高句丽、扶南(今柬埔寨)、林邑(今越南中部)和南洋群岛等地。247年，还为西域僧人康僧会建造了建初寺，这是金陵的第一座佛寺。
孙权统治江东51年。他的一生，正是吴国创业的黄金时代。到他的晚年，有才华的`太子孙登不幸早逝，其他儿子们为了王位明争暗斗吴的元气大伤。太元二年(252年)，孙权，这位雄踞江东的杰出政治家在失望中与世长辞，终年71岁，葬在蒋山之阳(今紫金山梅花山)。
吕蒙(178-219)：
字子明，东吴四英将第三位。孙权继位后前来投奔，在剿灭吴郡城外的山贼的战斗中初显锋芒。吕蒙早年没有上过学，是个大老粗。但吕蒙并非无谋之人，周瑜攻打南郡时还向吕蒙请教过战术。后来孙权看出吕蒙的能力，便劝他多看些兵书，这就是著名的“孙权劝学”。吕蒙立即请假在家，认真苦读兵书。后来鲁肃回吴郡时与吕蒙交谈，感叹“昔日吴下阿蒙，如今竟是这般模样”。吕蒙说“士别三日，更当刮目相看”。217年，鲁肃病逝。吕蒙不久后代鲁肃之职，成为了东吴的第三位水军都督。然后，关羽攻打樊城，吕蒙用白衣渡江之计成功袭取荆州，使关羽败走麦城。吕蒙再作为主将四面围住麦城，终于活捉了关羽。219年，吕蒙病逝，临死前将孙权赏给他的所有东西就归还孙权，使孙权大受感动。
东吴四英将分别是：
周瑜[(175-210)，字公
鲁肃[(172-217)，字子敬，东吴四英将第二位,文武全才。 历史上的鲁肃，作战时手不释卷，是一代儒将];
吕蒙[(178-219)，字子明，东吴四英将第三位。历史上的吕蒙是一位文武全才，而且是由武将向全才转变的将才];
陆逊[(183-245)，字伯言，东吴四英将第四位，孙策的女婿。历史上的陆逊在东吴四英将中应该是说是最棒的一位]。
鲁肃(172-217)
字子敬，东吴四英将第二位，文武全才。鲁肃少年看出世道将乱，便苦练箭术。其后周瑜带了几百人从鲁肃门前过，向鲁肃借粮。鲁肃当时前里有两囤米，鲁肃当时就借了一囤米给周瑜。周瑜十分感谢鲁肃，后来向孙权推荐了鲁肃。鲁肃见了孙权，明确提出了与曹操、袁绍三分天下的想法，这就是著名的《塌上策》。孙权非常敬重鲁肃，与他日夜交谈。208年，曹操南下，东吴分为主战主和两派。鲁肃立主一战，并主动前往江夏请诸葛亮过江，使孙权看到了刘备联吴抗曹的决心。赤壁之战中，鲁肃以武将身份出战，总领三军，立下了很大的功劳。赤壁之战后，鲁肃立主将荆州借给刘备，这一招使得曹操正在写字的笔吓得掉到了地上。 210年，周瑜病逝，临死前向孙权推荐鲁肃继任都督。鲁肃任都督后不久，刘备取西川成功，于是鲁肃开始和关羽就荆州问题展开了斗争。刘备大军杀至公安，孙权也主张让吕蒙迎敌。鲁肃在关键时候挺身而出，与关羽谈判，要求以湘水为界，归还三郡。这就是著名的单刀会。这件事的真正英雄并非关羽，而是鲁肃。在单刀会上，鲁肃义正言辞，蜀方无言以对，只得割让三郡。217年，鲁肃病逝，年仅46岁，诸葛亮在成都为鲁肃挂孝。孙权称帝时感慨的说道：“昔日鲁子敬就说过会有这一天，看来子敬真是有远见呀!”
历史上的鲁肃，作战时手不释卷，是一代儒将。但在《三国演义》中，鲁肃基本上就没有什么功劳了，完全成了诸葛亮的陪衬，对这位文武全才来说，实在是太不公平了。可以说在《三国演义》中和历史相差最大的人物就是鲁肃了。
4.典故：
悬梁刺股：这句话的意思是只要付出时间和精力，就会有收获。也就是说，只要下工夫，就会有收获。
【成语解释】比喻发奋读书，刻苦学习。
【典 故】这个成语由两个故事组成。“悬梁”的故事见于《太平御览》卷三六三引《汉书》。汉朝人孙敬，字文宝，非常好学，从早到晚地读书。有时疲倦了，想睡觉，就用一根绳子系住头发，另一头
“刺股”的故事见于《战国策·卷三秦一》，战国时期,苏秦读书欲睡,就拿锥子扎大腿,使自己清醒起来，再坚持读书的事。
后人将这两个故事合成“悬梁刺股”一句成语，用以激励人发愤读书学习。
主要内容是：
东汉时候，有个人名叫孙敬，是著名的政治家。开始由于知识浅薄得不到重用，连家里人都看不起他，使他大受刺激，下决心认真钻研。经常关起门，独自一人不停地读书。每天从早到晚读书，常常是废寝忘食。读书时间长，劳累了，还不休息。时间久了，疲倦得直打
这就是孙敬悬梁的故事。
战国时期，有一个人名叫苏秦，也是出名的政治家。在年轻时，由于学问不多不深，曾到好多地方做事，都不受重视。回家后，家人对他也很冷淡，瞧不起他。这对他的刺激很大。所以，他下定决心，发奋读书。他常常读书到深夜，很疲倦，常打盹，直想睡觉。于是他想出了一个方法，准备一把锥子，一打
这就是苏秦“刺股”的故事。
【释 义】 映雪：利用雪的反光;
【出 处】 “
【典 故】：“
晋代时，车胤从小好学不倦，但因家境贫困，父亲无法为他提供良好的学习环境。为了维持温饱，没有多余的钱买灯油供他晚上读书。为此，他只能利用白天这个时间背诵诗文。
夏天的一个晚上，他正在院子里背一篇文章，忽然见许多萤火虫在低空中飞舞。一闪一闪的光点，在黑暗中显得有些耀眼。他想，如果把许多萤火虫集中在一起，不就成为一盏灯了吗;于是，他去找了一只白绢口袋，随即抓了几十只萤火虫放在里面，再扎住袋口，把它吊起来。虽然不怎么明亮，但可勉强用来看书了。从此，只要有萤火虫，他就去抓一把来当作灯用。由于他勤学苦练，后来终于做了职位很高的官。
同朝代的孙康情况也是如此。由于没钱买灯油，晚上不能看书，只能早早睡觉。他觉得让时间这样白白跑掉，非常可惜。
一天半夜，他从睡梦中醒来，把头侧向窗户时，发现窗缝里透进一丝光亮。原来，那是大雪映出来的，可以利用它来看书。于是他倦意顿失，立即穿好衣服，取出书籍，来到屋外。宽阔的大地上映出的雪光，比屋里要亮多了。孙康不顾寒冷，立即看起书来，手脚冻僵了，就起身跑一跑，同时搓搓手指。此后，每逢有雪的晚上，他就不放过这个好机会，孜孜不倦地读书。这种苦学的精神，促使他的学识突飞猛进，成为饱学之士。后来，他当了一个大官。
