导读： 目送美句赏析_目送句子赏析:《目送》
篇一:目送美句赏析
好句摘抄
1. 我喜欢走路。读书写作累了，就出门走路。有时候，约个可爱的人，两个人一起走，但是两个人一起走时，一般的心在那人身上，只有一半的心，在看风景。(P2)
2. 你未看此花时，此花与汝同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外。(P3)
3. 她说,你们知道的是我的歌，你们不知道的是我的人生，而我的人生对你们不重要。(P20)
4. 才子当然心里冰雪般的透彻：有些事，只能一个人做。有些关，只能一个人过。有些路啊，只能一个人走。(P22)
5. 我感念他的友情温柔，也记得自己的答复：亲爱的，难道你觉得，两个人就一定比一个人不寂寞吗?(P24)
6. 崇祯五年十二月，余住西湖。大雪三日，湖中人鸟声俱绝。
是日，更定矣，余拏一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。雾淞沆砀，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。(P24)
7. 我明白了，譬如李叔同圆寂前的最后的手书：君子之交,其淡如水,执象而求,咫尺千里。 问余何适,廓而亡言,华枝春满,天心月圆。(P28)
8. 所有其他的人，会经历结婚、生育、工作、退休，人生由淡淡的悲伤和淡淡的幸福组成，在小小的期待、偶尔的幸福和沉默的失望中度过每一天，然后带着一种想说却又说不来的‘懂’，做最后的转身离开。(P32)
9. 所谓兄弟，就是家常日子平淡过，各自有各自的工作和生活，各自做各自的抉择和承受。我们聚首，通常不是为了彼此，而是为了父亲或母亲。聚首时及时促膝而坐，也不必然会谈心。即使谈心，也不必然有所企求——自己的抉择，只有自己能承受，在我们这个年龄，已经了然在心。(P42)
10. 你轻轻放下听筒，才觉得，这其实是个相见亦无事，不来常思君的电话——什么事都没有，扯东扯西，只不过想确认一下你还好，但是一句思念的话，都没有。(P55)
11. 妈妈是那个搭了时光机器来到这里但是再也找不到回程车的旅人。(P79)
12. 如果这个世界这个世纪的种种残忍和粗暴不曾吓着你，辞去的路上也只有清风明月细浪拍岸了。不是渐行渐远，而是有一天终要重逢;你的名字，清楚地留在世纪的史记里。(P104)
13. 一个数字，一个单位，一个名词，组合起来就唤出一个繁天满星的大千世界：一串红，二悬铃木，三年桐，四照花，五针松，六月雪，七里香，八角茴香，九重葛，十大功劳。(P140)
14. 酒过二巡，邻座食客某，约五十许，突然起来敬酒，立而举杯曰：天下大势，非合即分。合则一统，分则殊途。殊途若得我尊严，则当为殊途而自强不息也。知君与我同心同志，愿与君饮。语毕，一饮而尽。(P153)
15. 汴水日驰三百里，扁舟东下更开帆。
旦辞杞国风微北，夜泊宁陵月正南。
老树挟霜鸣窣窣，寒花垂露落毶毶。
茫然不悟身何处，水色天光共蔚蓝。(P200)
16. 二十三岁的我，在思索文字的艺术。然后不知在什么样的晚上，爱默生的文字跳进眼里：文字，应该像蒲公英的根一样实在，不矫饰，不虚伪。(P204)
17. 当你到了码头，没有一个办公室贴着时刻表，也没有一个人可以用权威的声音告诉你几点可以到达终点，你就上船，然后就找一条看起来最舒服的板凳坐下来，带着从此在此
一生一世的心情。你发现你根本不去想何时抵达，连念头都没有。你看那流动的河，静默却显然又隐藏着巨大的爆发力，你看那沙滩上晒太阳的灰色的水牛，你看孩子们从山坡上奔下来，你看阳光在芦苇白头上刷出一丝一丝的金线，你看一个漩涡的条纹，一条一条的数..(P228)
18. 天下莫柔弱于水，而攻坚强者莫之能胜也，以其无以易之也。柔之胜刚，弱之胜强，天下莫不知。(P259)
19. 人生本来就是旅途。夫妻、父子、父女一场，情再深，义再厚，也是电光火石，青草叶上的一点露水，只是，在我们心中，有万分不舍：那撑伞的人啊，自己是离乱时代的孤儿，委屈了自己，成全了他人。儿女的感恩、妻子的思念，他已惘然。我们只好相信：蜡烛烧完了，烛光，在我们心里，陪着我们，继续旅程。(P277)
20. 在一条我们看不见、但是和我们的旅途平行的路上，爸爸，请慢慢走。白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼。(P277)
21. 当他说闽南语而引得人们哈哈大笑时，当他说北京话而令人们面面相觑时，他为什么不曾为自己辩护：在这里，他的楚音与天地山川一样幽深，与苍天鬼神一样宏大?司仪的每一个音，都像父亲念《陈情表》的音，婉转凄楚，每一个音都重创你。此时此刻，你方才理解了他灵魂的漂泊，此时此刻，你方才明白他为何以为《四郎探母》泪下，此时此刻你方才明白：他是真的回到家了。(P280)
读书感想
龙应台的《目送》是一部对亲情和周边人物的感悟散文。特别喜欢她写的亲情，抒情、真切、含蓄，并为之深深感动。《目送》是全书的首篇，描写的是目送孩子的成长，目送父亲的远去。第二篇《雨儿》写患老年痴呆症的年迈母亲，母女情感真心实意，让人感动，第三篇《十七岁》写的是青春期儿子的独立，还有《爱情》、《明白》、《胭脂》、《为谁》等等，这些都是写父亲的逝，写母亲的老，写儿子的离，把个人生命中最私密、最深埋、最不可言喻的‘伤逝’和‘舍’铭刻在心，诉诸文字，处处是感同深受的亲情滋味，篇篇有让人沉吟难忘的人生情景。
古人云：四十不惑。人过四十后，经历过许多次的生老病死的场面，再读《目送》这类亲情散文，感悟很多，特别是《目送》中的：我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。人在生命的路途中，很多时候都是这样：平静中透露着的哀痛，让人不甘又无奈。永远记得儿子在第一次拿到学习成绩单时的情景，手拿奖状，在人群中急切地寻找我地样子，那时的我就是他的天;大学四年，每次打电话时，即便是在脚骨折卧床时，他的声音是欢快的语调，第一句话永远都是妈妈，我很好!我很感谢儿子的孝顺，但心里也明白，儿子长大了，能自己担待所有的伤痛，对父母的依恋会越来越少，每每想到这，那种酸楚而又心存喜悦的无奈，瞬间会填满我整个胸膛。读《目送》会我又一次地感受到送父亲走时的那种撕心裂肺的哀痛，也会想到了每次回家看母亲时，母亲那欢愉的目光和不停叨唠的话语。世间大小小起起落落的事，最后还是沉寂于生活中的点点滴滴，《目送》所描写的都是人们所经历的，所以能引起人们的共鸣。读《目送》总有想流泪的感觉，为逝去的或正在远去的亲情，挽留不住的是匆匆的生命脚步，能留下的就是记忆;读《目送》懂得了对于生命，最好的态度不是挽留，而是珍惜;读《目送》有些更深的感悟：再多的遗憾不舍都不过是生命的过程，我们只能往前走，用现在来填补过去的空白和伤口，带着爱和释怀与生命和解。
目送,经典摘抄。
篇二:目送美句赏析
“有些事，只能一个人做；有些关，只能一个人过；有些路啊，只能一个人走。” “难道两个人一定比一个人不寂寞吗？”
“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。”
幸福就是，早上挥手说“再见”的人，晚上又平平常常地回来了，书包丢在同一个角落，臭球鞋塞在同一张椅下。
妈妈是那个搭了“时光机器”来到这里但是再也找不到回程车的旅人。
家，一不小心就变成一个没有温暖，只有压迫的地方。外面的世界固然荒凉，但是家可以更寒冷。一个人固然寂寞，两个人孤灯下无言相对却可以更寂寞。
我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，但是没有人教过我们：你跌倒时，怎么跌得有尊严；你的膝盖破得血肉模糊时，怎么清洗伤口，怎么包扎；你痛得无法忍受时，用什么样的表情去面对别人；你一头栽下时，怎么治疗内心淌血的创痛，怎么获得心灵深层的平静；心像玻璃一样碎了一地时候，怎么收拾？
当他垂垂老时，他可以回乡了，山河仍在，春天依旧，只是父母的坟，在太深的草里，老年僵硬的膝盖，无法跪拜。乡里，已无故人。
孩子，原谅他，凡是出于爱的急切都是可以原谅的。
时间是一只藏在黑暗中的温柔的手,在你一出神一恍惚之间,物走星移。
目送赏析
篇三:目送美句赏析
《目送》选读
摘要：《目送》展示给我们的是一个爱与亲情的世界，她要告诉我们的是，父母永远在你背后默默地注视着你，他们心里永远牵挂着你。无论何时都有一个家，在默默地守护着你。 关键词：家 父母 亲情 牵挂
翻阅目录，这本书写有父亲的逝世、母亲的苍老、儿子的离开、朋友的牵挂、兄弟的携手共行，写出失败和脆弱、失落和放手，写出缠绵不舍和绝然的虚无，极具亲情，感人至深。 龙应台素以文笔犀利著称，刀光剑影，寒气逼人。但这最犀利的一支笔也有最难以言尽的时候。看书时可以感受到她的言不尽，很多东西很多感受她深刻的体会到了，但她说不尽，真的，不好说。
《目送》一共有七十四篇散文，说多不多说少也不少。这本书需要细细品味，因为其中真的有太多共鸣处，看的时候有一种酣畅淋漓的感觉，似乎作者把我们心中所思所悟都写了出来。这里就选几篇自己最有感触的来谈谈吧。
一、有些路，只能一个人走
这篇文里，作者选了两个背景来做对比。一个是五万人拥挤的露天剧场，那里举行着一场晚会，人声鼎沸，热闹非凡；一个是住着前行者沈君山的加护病房，那里空空荡荡，只有各种维持病人生命特征的机器在嘀嘀作响，寂寞冷清。讽刺么，不是的。这样的对比只会教看的人心中涌起一阵酸楚。似是怕读者可怜这位“才子”，作者在最后还为他作了解释，也像在安慰我们“他心里也明白，有些事，只能一个人做；有些关，只能一个人过；有些路啊，只能一个人走。”
舞台下的人看舞台上的人，觉得他们光鲜亮丽，风光无限，心有羡慕，或许会想着“如果我们是他们该有多好啊，名声、地位、财富、权利??”然而下面的人永远只看得到上面的人的表面，他们看不到他们真正的人生。明星们的憔悴苦累没有人可懂，除了他们自己。有些路身边的人可以陪着一路前行，但有些路，真的只能一个人走。
小时候很天真，交到朋友总会开心地说，我们要一辈子在一起噢。那时的心情是那么美丽。是啊，我们相信我们可以在一起一辈子。直到长大了才发现，再亲密的朋友也有离开的时候，就连最亲密的家人都不一定能时时在身边，更何况朋友呢。中学时的女孩子不管做什么总会成群活动，最少都要两个人。吃饭、学习、逛街，甚至上厕所都要一起。于是我们习惯了身边总有人陪着。到了大学，一切都不一样了。因为老师或是活动不同，大家经常是一个人活动，一个人吃饭，一个人去课室，一个人回宿舍。那时候才知道，原来没有谁可以陪在自己身边一辈子，身边的人在变换着，这些走了，那些又来了。他们终将成为生命中的过客。所以我们要学会坚强，学会独自一人面对一切，因为我们要时刻准备着，面对那些只能一个人走的路。
二、目送、家
这本书流传最广的是《目送》，其中有一段话被引用得最多：我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。
是的，不必追。
一个人在成立一个家庭后就会有两种身份，父母的子女，子女的父母。于是他站在人生这条路的中间，目送着父母的老去，目送着孩子的离去。目送着生命的逝去。
当我们对这个世界懵懵懂懂时，父母拉着我们的手教会我们基本的生活，教会我们爱与
责任，他们是我们人生的启蒙师。不管我们多么任性，甚至指着他们的鼻子骂些幼稚的话语，他们也不会弃我们于不顾，仍旧会耐着性子教导我们，因此我觉得，世界上有着最宽广的胸怀的人是父母。而当我们在外面犯错了，受挫了，被伤得体无完肤时，也总有他们陪在身边，为我们遮风挡雨。就算他们挡不了那些艰难险阻，但他们守护了我们的心，让我们的世界充盈了温暖。
然而岁月是无情的。这样护我们周全的人，终究是要老去的。会有那么一天，他们慢慢地走不动了，连生活都不能自理。他们变得极其脆弱，一场小小的感冒都能把他们折腾得够呛。那时候的他们再也不能保护我们，而该轮到我们保护他们了。就这样，曾经与你密不可分，不管什么时候都陪伴你的人，他们渐行渐远，作为子女的我们只能望着他们的背影，想追却也追不上，直到最后一次的目送。
书里有篇文题为《十七岁》。这篇文记录了作者和儿子华飞的一次相会。自己的十七岁和孩子的十七岁重叠，勾起无限感慨。当自己尚为孩子时，对于父母的一些关爱会表现出不耐烦和抵抗。那时候的我们终究太年轻，不懂父母的苦心。而当自己也为人父母，再做着和当初的父母一样的事情时，面对孩子类似的举动，那一瞬间，自己恍神了。我想，那种感觉一定很微妙。彼时的自己就站在面前，当时没能体会到的心情一瞬间涌入心房。才知，原来，是这样的。
孩子渐渐长大，欲脱离父母的保护；而自己渐渐老去，在他们眼中自己反倒变成了孩子。他们不能体会我们的心情，他们不知道，人越老越容易感怀以前，年轻的他们还只顾着向前跑，并用他们的背影告诉你：不必追，我想去追求自己的生活。
不胜唏嘘。
读到一半，突然看到作者被一个问题问倒：家，是什么？
作者给了自己三个回答：作为被人呵护的子女时，家是父母在的地方；和人做终身伴侣时，家是两个人在的地方；有了儿女时，家是儿女在的地方。但，还有三个“可是”：可是第一个家，人会一个个走掉，通常走得很远，很久；第二个家没多久有些会散掉，两个人可以因为渴望安定而走入一个家，也可以因为渴望自由而离开一个家；没散掉的有些会很快就拥有子女，这是第三个家。作者没有说第三个家会怎样，但我知道，第三个家也会和第一个家一样，人一个个走掉，如此循环往复。
这是个难解的题，于是我也开始思考。
对我而言，家就是家人在的地方。这个世界很大，大到可以容纳60多亿人；这个世界很小，小到只有一块地方是我的容身之所。不管我去到哪里，有着怎样光荣或凄惨的经历，终究还是会回到那一小块地方。似乎有着一条线绑着我，线的那头是父母，不管我走了多远，只要他们轻轻一拉，我就回来了。我心甘情愿地回来了，因为我知道，那里有着我的整个世界。
三、牵挂，共老
我一直觉得，有人可以牵挂，有人牵挂着自己，真是一件美妙的事。嗯，我喜欢“牵挂”这个词。
经历过朋友背叛的我，更懂得珍惜真正的朋友。人这一生，总会遇到形形色色的人，有些人会给与你帮助，而有些人就是来带给你伤害。于是你会懂得，原来不是只有好人，是会有那么一些人莫名其妙地要伤害你。不过之后你会懂得，他们的到来还有另一种意义，那就是教会我们学会珍惜更好的。
知己从来就不求多，有就足够。只要能有那么一个人，不管你开心还是哭泣都会温柔地陪在身边；不管是凌晨还是忙碌，都可停下手中所有事来听自己的委屈难过；不管缘由如何，都会坚定地站在自己这边，携手并进；不管旁人如何评价自己，都能说出一句：我相信他。
只要能有这样的一个人，能有他的牵挂，此生无憾矣。
高考后大家各奔东西，分散在不同的城市，但距离不曾被拉开。当北国开始寒风萧瑟，大雪纷纷，而南国仍一片夏凉时，也会记得给北国的朋友送去一声问候和挂念；当朋友得知自己心情不好抑郁难耐时，电话会及时响起，她在那边担忧地问句：“怎么了？”，仅这三个字便可让泪水决堤。
所以我能想到最美好的事，就是和你们，我的朋友们，一起慢慢地老去。一起看这时光飞逝，看沧海桑田，看生命的年轮走过一圈又一圈。当我们已经头发花白，牙齿稀松时，还能手拉手在一起看夕阳回忆青涩往事。真的，我想，那一定很美好。
情之一字，说不尽道不完。
我一直相信，重情之人都有着一颗柔软细腻的心。他们体会着这世间种种情感，他们有着诸多感慨，然而其所说所写，都不过是那感情世界的冰山一角。
真的，不好说
目送 龙应台 赏析
篇四:目送美句赏析
清水出芙蓉天然去雕饰
———龙应台散文《目送》赏析
龙应台的《目送》在现当代文学史所有感悟亲情的散文中别具一格。文章祛除了枝蔓繁冗的华丽外衣，以干净洗练的文字将人间的朴素亲情缓缓道出，情感幽徊流泄于字里行间，以沉静而从容不迫的姿态走进读者的灵魂深处，让人欲罢不能。《目送》给人一种洗尽铅华呈素姿的本质之美，正如化妆的最高境界是无妆，文章中的精准炼字、匠心结构与情感主题的升华相得益彰，天衣无缝，是一篇精美细致的上乘佳作。
散文主“情”，表现亲情、友情、爱情等人间真情的散文一直在散文创作领域占有较大比重，这类散文无不以情感的真切取胜。如张洁的《世界上最疼我的那个人去了》洋洋洒洒十万字，对母亲生病间隙的点点滴滴叨絮不休，虽缺少艺术性的提炼概括，却以琐屑的日常生活铺叙了母女亲情，让人为之动容。王恒绩的《娘，我的疯子娘》以儿子的愧疚之心撕开了疯子母亲的精神世界，剖露出疯子娘心灵深处的人性律动，让人潸然泪下。胡子宏的《怀念我的妻子》以深情的笔触追忆了妻子患病后夫妻之间相濡以沫的情感历程，感人至深。类似的还有李汉荣的《回忆父亲》、孙荪的《娘》等等，相对来说，龙应台的《目送》更似朱自清的《背影》，这两篇散文都以温柔敦厚的儒家式的文化精神克制了情感的血脉喷张，而似小河淙淙般的舒缓渗人心脾。二者均以日常生活中常见的送别场景作为描写对象，在天真质朴的娓娓叙事中流露朴素真情，可谓淡笔写离思。然而在情感的表达与时空的张力上，笔者以为，龙应台的《目送》更胜一筹。首先，在时空的纵度上，朱自清的《背影》紧紧注视父子两代人之间的情感体验，而龙应台的《目送》则牵系三代，以父亲为代表的老年，以“我”为代表的中年和以儿子华安为代表的青年，以“我”的视点为中心，将三个年龄时段的情感体悟串联成了一个完整的人生轨迹，并且以此上升为人间大情、醒世恒理，视野开阔而颇具哲理性，这是《目送》区别于《背影》等其他亲情散文最成功的地方。其次，在表达的情感上，《背影》全篇弥漫着含蓄的忧伤和细腻的感动，而《目送》不仅如此，更有无奈基础上的通透和沉淀之后的省悟，因此两番毅然决然地写下“不必追”，语气迟缓却坚定。《目送》没有宣泄铺张的哭泄，没有沉浸于难舍难分的凄恻，而是充满理性的坚忍，此时无声胜有声，更能给读者启悟，引起共鸣。
《目送》并没有记述具体的事件，分别以简单的文字描写了对小学、高中、大学时儿子的背影和对父亲壮年、暮年、“鸿飞”时的背影的不同感悟，通篇几乎是场景的剪接和镜头的不断转换，甚至仅有一句对话描写，然而即使这样并不让人觉得文章空洞无物，反而激思涟涟，她在场景的展现中细化、放大并不断地加深人性最脆弱敏感的神经细胞，以细腻的个体化的叙述来引领读者小心翼翼地去体验那物是人非的酸涩，从而形成了既个人又集体化的情感体悟:“所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你: 不必追。”这是作者历经人生更迭于久久沉淀之后对生命情感的进一步思悟，看似残忍，却于断然的理性中更富情感的浓度，作者清醒地看到，时空流逝，即使那份对逝父的“伤”和对儿子成长的“舍”也是不可挽留的，在“对时间的无言，对生命的目送”中是一份略含忧伤的安然和珍视生命的永恒。《目送》没有局限于狭窄的私人追忆，而是以独特锐利的视角在日常生活的普通场景中挖掘出一种永恒和终极的精神，直指人心，给读者一份富于智性的启示，而作者所言“书写本身，于己，是自我探索; 于读者，亦有启发”。
《目送》语言平实简淡却充满灵悟，作品中每一个普通场景的叙写、每一句看似不经意的议论都深蕴着作者的浓浓神思。文章通篇采用白描手法，文中仅有的四处环境景物描写也多以黑白交映的素淡底片来映衬情感。而在文中开头则以淡雅的绿给人以安闲和简单
的满足感，“九月初，家家户户院子里的苹果和梨树都缀满了拳头大小的果子，枝丫因为负重沉沉下垂，越出了树篱，钩到过路行人的头发”，绿意象征着希望，而果实则代表着丰收，华安上小学无疑是人生的起点，淡淡的语气将母亲对儿子迈入人生征程的喜悦和独立成长的不舍这种矛盾心情蒸融于字里行间。紧接着作者转入理性的自语式的思考，“他们是幼儿园的毕业生，但是他们还不知道一个定律: 一件事情的毕业，永远是另一件事情的开启”，这前两段的景物与议论并不是简单地介绍华安从幼儿园毕业上小学这一过程，而是点染出生命的起点与终点紧密相连这样一个生命感悟，同时与后文的环境描写形成呼应，为主题埋下伏笔。
文章中的情景衬托物简单却有实效，如文中“我”目送华安和父亲的两个场景描写: 一处是“车子开走了，一条空荡荡的街，只立着一只邮筒”; 另一处是“我看着他的小货车小心地倒车，然后‘噗噗’驶出巷口，留下一团黑烟。直到车子转弯看不见了，我还站在那里，一口皮箱旁”。两个不同场景分别以一只邮筒、一口皮箱将共同的情感体验者“我”的不同感受衬托了出来。第一处场景中“我”在高处目送华安独自上学，“我”并没有出现在文字以及读者的视野中，一只独立的邮筒体现了作者因儿子成长与自己的疏离而产生了孤独感，“空荡荡的街”衬出了内心的无比落寞; 第二个场景中“我”与皮箱一同见证了黑烟下父亲的辛劳，这与全文中仅有的一句对话描写连在一起，“女儿，爸爸觉得很对不起你，这种车子实在不是送大学教授的车子”，语言朴实，让久久目送父亲背影而不愿离去的女儿酸涩不舍。两个不同时间段内发生的场景被作者构置于同一空间内，以此来贯连形成立体的人生体验，无论是疏远落寞还是依恋不舍都是人生必不可少的过程，它们一一来过，也将悠悠远逝，所以“不必追”。龙应台将自己对生命的真切体验揉碎在场景的置换和灵性跳跃的语言里，使文章充满内在的张力。
此外，《目送》中动词、形容词的运用十分考究，作者删繁就简，以简单而有力的文笔将情感包容其中，语短情深，辞约意丰，体现了作者的良苦用心。如对华安刚刚入学时的神情描写，“小小的手，圈在爸爸的、妈妈的手心里，怯怯的眼神，打量着周遭”，一个母亲对儿子的观察认真细致，既表现了母亲对年幼孩子的牵挂之情，也写出了孩子初涉世事的胆怯和对母亲的依赖，这同时为下文写孩子长大后的叛逆、与母亲的渐行渐远作了铺垫。再看作者对送别16 岁的儿子时候的情景描写: “告别时，照例拥抱，我的头只能贴到他的胸口，好像抱住了长颈鹿的脚。他很明显地在勉强忍受母亲的深情??我就站在外面，用眼睛跟着他的背影一寸一寸往前挪。”“跟着”和“挪”字形象地写出了母亲送儿千里时难舍难分的心情;“照例”则体现了母爱的永恒，儿子的“勉强忍受”则与此形成对比，青春期时心灵的闭锁、性格的逆反使得儿子在母亲涌动的深情面前麻木无知。在儿子的疏离下，母亲虽落寞孤寂，更多的是体谅与理解，并淡然地相信这是人生的必经风景。 不仅如此，文中表示相同意思的语词在不同的情境下也会有不同的动词出现。如同样表示“淡出视线”的词语，在写到华安入学的情景时“我看着他瘦小的背影消失在门里”; 在写到16岁的华安到美国做交换生临别时“闪入一扇门，倏忽不见”; 在写到从医院辞别父亲时“看着轮椅的背影，在自动玻璃门前稍停，然后没入门后”。“消失”“闪”“没”三个动词生动地体现了不同年龄阶段的特质，幼时被人群淹没的“消失”，少年时主动求索的“闪”，老年时飘忽无力的“没”。三个动词的精妙在于它们恰恰组成了一个圆形的人生轨迹，代表两端的幼年、老年的“消失”和“没”因为幼稚和衰老都有些许“被动”的成分，而作者作为主动的目送者，默默地注视和领受着这一切，无论是关注牵挂还是伤感失落全都浸润在这绵绵亲情中，包容在流动循环的人生里，周而复始。文中这些动词的运用使得散文在情感的浓度上有了哲理的深度，起到了画龙点睛、锦上添花的作用。
“作为文学审美价值追求的最后完成，形式创造是一个内容形式化与形式内容化的互动过程。它既体现为对艺术内容内在的结构的组织和构成，又体现为运用语言材料及艺术手段( 表层结构、体裁样式、韵律节奏、表现手法) 生成内容并使之呈现的外在形态的创
造。”《目送》中的匠心形式使内容得到了深化，情感得到升华，产生了审美新质。文章采用了一一对称和循环往复的结构布局，这一“有意味的形式”尤显作者的精妙构思。全文以作者“我”的心灵感悟为中心点，把对儿子和对父亲的深沉记忆作为等长的情感半径并向四周辐射开来，形成一个由散乱画面拼凑起来的圆形饼状图。当读者在高处俯瞰这样一个有着朴素色彩的圆形图片时，会惊奇地发现所有的那些看似毫无联系彼此独立的零碎画面都是一一映衬的: 儿子的人生起步与父亲的与世长辞; 儿子因幼小对“我”的依偎与父亲因衰老对“我”的依赖;青春期时叛逆的儿子对“我”的冷落与壮年时沉稳的父亲对“我”的体慰。这些彼此对应的人生图景恰恰揭示了生命流转往复的现象，因此作者感慨于“一件事情的毕业，永远是另一件事情的开启”，而这又像是论点与论据的彼此印证，缓缓流动的情感在理性沉思与感性图景之间穿插交错、交相辉映，这是内容与形式的完美结合。最后作者的情感波流在直径线上不断地徘徊交合，“所谓父女母子一场，??他用背影默默告诉你:不必追”。这段意味深长的具有总结性的话语在文中出现两次，被分别安排在儿子部分和父亲部分的结尾，在把文章分为两个部分的同时似乎又暗示着人生的前半生和后半生，父母子女、老弱病幼、得到失去在人生的圆盘中一次次地转化循环，这种含有宿命规律的定论在每个家庭每种人生中无限循环，无论是深深的感动还是淡淡的忧伤，凝住的只有思绪，时光流淌，依旧。
作者舒淡而沉缓的情感在多个双声叠韵词中得到了很好的体现。如“我慢慢地、慢慢地了解到”在文中出现两次，第一次是带有失望和落寞的感受，而第二次则是洞透世事之后的淡然和总结; “我慢慢地、慢慢地意识到”是失落之后的沉思和开悟; “我掠开雨湿了前额的头发，深深、深深地凝望”，相较前几个双声词少了一个“地”，情感却更加饱满忧伤，充盈着对父亲的不舍。当读者读到这些语词时都会不由得放慢语速，去仔细静心体会作者哀伤失落和顿悟平淡的情绪流动。作者在《目送》中压缩了时间的纵度和空间的跨度，虽如此却让人明显感到时光的快速流转，如文中“每个礼拜到医院去看他，是十几年后的时光了”这句话，作者将自己定格，思绪和眼光却在几十年间来回漂移，尤显得感时伤逝的复杂心情。微言大义，《目送》以最简单的形式包容了作者最深沉的情感，承载了最厚重的生命哲学，凸显了龙应台这位女作家的知性和从容。
篇五:目送美句赏析
1、 我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影告诉你：不必追。 ——龙应台 《目送》
2、 时间是一只藏在黑暗中的温柔的手，在你一出神一恍惚之间，物走星移。 ——龙应台 《目送》
3、 有些事，只能一个人做。有些关，只能一个人过。有些路啊，只能一个人走。 ——龙应台 《目送》
4、 我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，但是没有人教过我们：你跌倒时，怎么跌得有尊严；你的膝盖破得血肉模糊时，怎么清洗伤口、怎么包扎；你一头栽下时，怎么治疗内心淌血的创痛，怎么获得心灵深层的平静；心像玻璃一样碎了一地时，怎么 收拾？ ——龙应台 《目送》
5、 有些路，只能一个人走。 ——龙应台 《目送》
6、 有一种寂寞，身边添一个可谈的人，一条知心的狗，或许就可以消减。有一种寂寞，茫茫天地之间余舟一芥的无边无际无着落，人只能各自孤独面对，素颜修行。 ——龙应台 《目送》
7、 太疼的伤口，你不敢去触碰；太深的忧伤，你不敢去安慰；太残酷的残酷，有时候，你不敢去注视。 ——龙应台 《目送》
8、 修行的路总是孤独的，因为智慧必然来自孤独。 ——龙应台 《目送》
9、 人生由淡淡的悲伤和淡淡的幸福组成，在小小的期待、偶尔的兴奋和沉默的失望中度过每一天，然后带着一种想说却又说不出来的.‘懂’，作最后的转身离开。 ——龙应台 《目送》
10、 我慢慢地、慢慢地了解到，所谓母女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。 ——龙应台 《目送》
11、 一个人走路，才是你和风景之间的单独私会。 ——龙应台 《目送》
12、 一个人固然寂寞，两个人孤灯下无言相对却可以更寂寞。 ——龙应台 《目送》
13、 幸福就是，生活中不必时时恐惧。幸福就是，寻常的人儿依旧。幸福就是，早上挥手说“再见”的人，晚上又平平常常地回来了，书包丢在同一个角落，臭球鞋塞在同一张椅下。 ——龙应台 《目送》
14、 我们都知道了，母亲要回的”家“，不是任何一个有邮递区号、邮差找得到的家，她要回的”家“，不是空间，而是一段时光。 ——龙应台 《目送》
15、 时光，是停留还是不停留？记忆，是长的还是短的？一条河里的水，是新的还是旧的？每一片繁花似锦，轮回过几次？ ——龙应台 《目送》
16、 幸福就是：生活中不必时时恐惧。 ——龙应台 《目送》
17、 母亲，是个最高档的全职、全方位CEO，只是没人给薪水而已。 ——龙应台 《目送》
18、 贫穷的记忆，在事过境迁之后，像黑白片一样，可能产生一种烟尘朦胧的美感，转化为辛酸而甜美的回忆。 ——龙应台 《目送》
19、 回忆真的是一道泄洪的闸门，一旦打开，奔腾的水势慢不下来。 ——龙应台 《目送》
20、 凡是出于爱的急切都是可以原谅的。 ——龙应台 《目送》
21、 拜祭，终究也只是生者的一份安宁。 ——龙应台 《目送》
22、 冬夜的街，很黑，犬吠声自远处幽幽传来，听起来像低声呜咽，在解释一个说不清的痛处。 ——龙应台 《目送》
23、 我们这一代人，错错落落走在历史的山路上，前后拉得很长。同龄人推推挤挤走在一块，或相濡以沫，或怒目相视。年长一点的默默走在前头，或迟疑徘徊，或漠然而果决。前后虽隔数里，声气婉转相通，我们是用一条路上的同代人。 ——龙应台 《目送 》
24、 你能想象比‘被物质撑得过饱后的漠然’更贫乏的存在状态吗？ ——龙应台 《目送》
25、 凡事都有定期、天下万物都有定时，生有时、死有时…… ? ? ? 寻找有时、放手有时，保持有时、舍弃有时 ? ? ? 撕裂有时、缝补有时，静穆有时、言语有时 ? ? ? 喜爱有时、恨恶有时，争战有时、和好有时” ? ? ? 难的是，你如何辨识寻找和 放手的 时刻，你如何懂得，什么是什么呢？ ——龙应台 《目送》
26、 南美洲有一种树，雨树，树冠巨大圆满如罩钟，从树冠一端到另一端可以有三十米之遥。阴天或夜间，细叶合拢，雨，直直自叶隙落下，所以叶冠虽巨大且密，树底的小草，却茵茵然葱绿。兄弟，不是永不交叉的铁轨，倒像同一株雨树上的枝叶，虽 然隔开 三十米，但是同树同根，日开夜合，看同一场雨直直落地，与树雨共老，挺好的。 ——龙应台 《目送》
27、 对于行路的我而言，曾经相信，曾经不相信，今日此刻也仍旧在寻找相信。但是面对时间，你会发现，相信或不相信都不算什么了。 ——龙应台 《目送》
28、 如果科学家能把一滴眼泪里所有的成分都复制了，包括水和盐和气味、温度——他所复制的，请问，能不能被称作一滴“眼泪”呢？ ——龙应台 《目送》
目送美句赏析。29、 不是渐行渐远，而是有一天终要重逢；你的名字，清楚地留在世纪的史记里。 ——龙应台 《目送》
30、 斜坡上的杂化野草，谁说不是一草一千秋，一花一世界呢？ ——龙应台 《目送》
31、 只能想象，他的内在世界和我的一样波涛深邃，但是，我进不去。 ——龙应台 《目送》
32、 在暂时里，只有假设性的永久和不敢放心的永恒。 ——龙应台 《目送》
33、 “所有其他的人，会经历结婚、生育、工作、退休，人生由淡淡的悲伤和淡淡的幸福组成，在小小的期待、偶尔的兴奋和沉默的失望中度过每一天，然后带着一种想说却又说不来的‘懂’，做最后的转身离开。” ——龙应台 《目送》
34、 在平凡和现实里，也必有巨大的美的可能吧。 ——龙应台 《目送》
35、 妈妈是那个搭了“时光机器”来到这里但是再也找不到回程车的旅人。 ——龙应台 《目送》
36、 不是渐行渐远，而是有一天终要重逢。 ——龙应台 《目送》
37、 只有一个人能听的音乐，是一扇紧闭的门。 ——龙应台 《目送》
38、 怎么就知道，你活得比我长呢？时间才是最后的法官。 ——龙应台 《目送》
39、 金门的美，怎么看都带着点无言的忧伤。一栋一栋颓倒的洋楼，屋顶垮了一半，残破的院落里柚子正满树摇香。如果你踩过破瓦进入客厅，就会看见断壁下压着水渍了的全家福照片，褪色了，苍白了，逝去了。一只野猫悄悄走过墙头，日影西斜。 ——龙应 台 《目送》
40、 他好像在听一个不可及的梦想，又仿佛在夜行暗路上突然听见熟悉的声音，轻轻呼唤自己的名字，带点不可思议的向往与情怯：是啊，太湖边，柳树下，线装书...... ——龙应台 《目送》
41、 春节的爆竹在冷过头的冬天有一下没一下的，凉凉的，仿佛浸在水缸里的酸菜。(闪点情话网) ——龙应台 《目送》
42、 理想主义者往往经不起权力的测试。 ——龙应台 《目送》
43、 文明和野蛮的中隔线，薄弱，混沌，而且，一扯就会断。 ——龙应台 《目送》
44、 我们拼命地学习如何成功冲刺一百米，但是没有人教过我们：你跌倒时，怎么跌得有尊严；你的膝盖破得血肉模糊时，怎么清洗伤口、怎么包扎；你痛得无法忍受时，用什么样的表情去面对别人；你一头栽下时，怎么治疗内心淌血的创痛，怎么获得 心灵深 层的平静；心像玻璃一样碎了一地时，怎么收拾？ ——龙应台 《目送》
45、 世上六十亿人里，没有追求幸福的权利的，可能居大多数。 ——龙应台 《目送》
46、 九十三岁的眼睛和四岁，竟是同一双眼睛？灵魂里，还是那看《史记》的孩子，深情而忧郁的青年？ ——龙应台 《目送》
47、 每一个被我“看见”的瞬间刹那，都被我采下，而采下的每一个当时，我都感受到一种“美”的逼迫，因为每一个当时，都稍纵即逝，稍纵，即逝。 ——龙应台 《目送》
48、 空荡荡的街，只有我，和那生了我的女人。 ——龙应台 《目送》
49、 人对自然、对生命过度地暴虐、亵渎之后，他究竟还有什么依靠呢？如果勇敢领袖们的心里深埋着仇恨和野心的地雷，敏感的阿拉伯芥又救得了几个我们疼爱的孩子呢？ ——龙应台 《目送》
50、 人在天地之间终究是无所凭依的孤独，你真能面对生老病死，就真的明白，在这世间，没有什么可以附着依托。 ——龙应台 《目送》
51、 你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影告诉你：不必追。 ——龙应台 《目送》
52、 才子当然心里冰雪般的透彻：有些事，只能一个人做。有些关，只能一个人过。有些路啊，只能一个人走。 ——龙应台 《目送》
53、 真正能看懂这世界的，难道竟是那机器，不是你自己的眼睛、你自己的心？ ——龙应台 《目送》
54、 他的坐着，其实是奔波，他的热闹，其实是孤独，他，和他的政治对少们，所开的车，没有”R”挡，更缺空挡。 ——龙应台 《目送》
55、 相机，原来不是那么重要，它不过是我心的批注，眼的旁白。 ——龙应台 《目送》
56、 从哪里来，往哪里去，心中渐渐有一分明白，如月光泻地。 ——龙应台 《目送》
57、 所有美好的都已美好的过去了，甚至夜夜来吊唁的蝶梦也冷了。是的，至少你还有虚无留存。你说，至少你已懂得什么是什么了。是的，没有一种笑是铁打的，甚至眼泪也不是。 ——龙应台 《目送》
58、 一件事情的毕业，永远是另一件事情的开启。”人生就是如此，你以为已经从一个漩涡逃离，其实另外一个漩涡就在你的脚下。用力蹬一脚，就进去了。所以，不需要对生活太用力，心
导读： 目送美句赏析_目送句子赏析:《目送》读书笔记好句摘抄及感想好句摘抄1 我喜欢走路。读书写作累了，就出门走路。有时候，约个可爱的人，两个人一起走，但是两个人一起走时，一般的心在那人身上，只有一半的心，在看风景。(P2)2 你未看此花时，此花与汝同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外。(P3)3 ...
会带着我们去该去的地方。 ——龙应台
纳兰容若经典诗词,纳兰容若经典诗词赏析 篇六:目送美句赏析
目送美句赏析。1、 人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 等闲变却故人心，却道故人心易变。(一作：却道故心人易变) 骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。(一作：泪雨零 / 夜雨霖) 何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 ——纳兰性德 《木兰词·》
2、 雨歇梧桐泪乍收，遣怀翻自忆从头。摘花销恨旧风流。 帘影碧桃人已去， 痕苍藓径空留。两眉何处月如钩？ ——纳兰容若 《浣溪沙》
3、 深禁好春谁惜，薄暮瑶阶伫立。别院管弦声，不分明。 又是梨花欲谢，绣被春寒今夜。寂寞锁朱门，梦承恩。 ——纳兰容若 《昭君怨》
4、 君如载酒需尽醉，醉来不复思天涯。 ——纳兰容若
5、 辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。 ——纳兰性德 《蝶恋花》
6、 乱山千叠横江，忆君游倦何方。知否小窗红烛，照人此夜凄凉 ——纳兰性德 《清平乐》
7、 谢家庭院残更立，燕宿雕粱。月度银墙，不辨花丛那辨香？ 此情已自成追忆，零落鸳鸯。雨歇微凉，十一年前梦一场。 ——纳兰容若 《采桑子》
8、 一生一世一双人，半醉半醒半浮生。 ——纳兰性德 《画堂春》
9、 春浅，红怨。掩双环，微雨花间画闲。无言暗将红泪弹。阑珊，香销轻梦还。 斜倚画屏思往事，皆不是，空作相思字。记当时，垂柳丝，花枝，满庭蝴蝶儿。 ——纳兰性德 《河传》
目送美句赏析。10、 人生若只如初见 ——纳兰容若 《木兰辞 拟古决绝词柬友》
11、 飞絮飞花何处是，层冰积雪催残，疏疏一树五更寒。爱他明月好，憔悴也相干。 最是繁枝摇落处，转教人忆春山，湔裙梦断续应难。西风多少恨，吹不散眉弯。 ——纳兰容若 《临江仙》
12、 残灯风灭炉烟冷，相伴唯孤影。 判叫狼藉醉清樽，为问世间醒眼是何人。 难逢易散花间酒，饮罢空搔首。 闲愁总付醉来眠，只恐醒时依旧到樽前。 ——纳兰性德 《虞美人》
13、 茫茫碧落，天上人间情一诺。 ——纳兰容若 《纳兰词》
14、 背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心 ——纳兰性德 《虞美人》
15、 旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风。 ——纳兰容若
16、 黄花城早望 五夜光寒，照来积雪平于栈。西风何限，自起披衣看。 对此茫茫，不觉成长叹。何时旦，晓星欲散，飞起平沙雁。 ——纳兰容若 《点绛唇》
17、 东风不解愁，偷展湘裙衩①。独夜背纱笼②，影著纤腰?。 尽水沉烟③，露滴鸳鸯瓦。花骨冷宜香④，小立樱桃下。 【注释】 ①湘裙衩：指用湘地丝绸制做的裙衩。 ②纱笼：灯笼。 ③爇(ruò) 尽句：谓沉香已?燃尽。爇，燃烧。水沉，即水沉香、沉香。 ④花骨句：意谓夜来天寒露冷，而花蕾却发出宜人的香气。花骨，花骨朵，即花蕾。 ——纳兰容若 《生查子》
18、 欹角枕，掩红窗。梦到江南伊家，博山沉水香。 浣裙归晚坐思量。轻烟笼浅黛，月茫茫。 ——纳兰容若 《遐方怨》
19、 娇软不胜垂，瘦怯那禁舞。多事年年二月风，翦出鹅黄缕。 一种可怜生，落日和烟雨。苏小门前长短条，即渐迷行处。 ——纳兰容若
20、 泠泠彻夜 谁是知音者 如梦前朝何处也 一曲边愁难写 极天关塞云中 人随雁落西风 唤取红巾翠袖 莫教泪洒英雄 ——纳兰容若
21、 十里湖光载酒游，青帘低映白苹洲。西风听彻采菱讴。 沙岸有时双袖拥，画船何处一竿收。归来无语晚妆楼。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
22、 三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。 再缘悭，剩月零风里。 清泪尽，纸灰起。 ——纳兰容若 《金缕曲》
23、 木叶纷纷归路，残月晓风何处。消息半浮沉，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半西风吹去。 ——纳兰容若 《纳兰词》
24、 人到情多情转薄，而今真个不多情 ?? ——纳兰性德 《摊破浣溪沙》
25、 而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。 ——纳兰容若 《采桑子》
26、 月似当时，人似当时否？ ——纳兰容若 《纳兰词》
27、 银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。 回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。 ——纳兰容若 《虞美人》
28、 一生一代一双人，争教两处销魂？相思相望不相亲，天为谁春！桨向蓝桥易乞，药成 碧海难奔，若容相访饮牛津，相对忘贫。 ——纳兰性德 《画堂春》
29、 我是人间惆怅客，断肠声里忆生平 ——纳兰性德 《纳兰词》
30、 等闲变却故人心 却道故人心易变 ——纳兰性德
31、 山长水远嫦娥怨，鸿雁相烦，鸿雁相烦，眉间心上玉簟寒。 ——纳兰性德 《采桑子-春叶》
32、 尽日惊风吹木叶，极目嵯峨，一丈天山雪。去去丁零愁不绝，那堪客里还伤别。若道客愁容易辍，除是朱颜，不共春销歇。一纸乡书和泪摺，红闺此夜团圞月。 ——纳兰容若 《蝶恋花》
33、 暗怜双绁郁金香。欲梦天准思转长。几夜东风昨夜霜，减容光。莫为繁花又断肠。 ——纳兰容若 《忆王孙》
34、 浮生如此，会少别多，不如莫遇。 ——纳兰性德
35、 一种蛾眉，下弦不似初弦好。庚郎未老，何事伤心早？ 素壁斜辉，竹影横窗扫。空房悄，乌啼欲晓，又下西楼了。 ——纳兰容若 《点绛唇》
36、 清泪尽，纸灰起 ——纳兰性德 《金缕曲 亡妇忌日有感》
37、 凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。 ——纳兰容若 《虞美人》
38、 戚戚复戚戚，高楼月如雪。 二八正婵娟，月明翡翠钿。 由来工织锦，生小倚朱弦。 朱弦岂解愁，素手似云浮。 一声落天上，闻者皆泪流。 别郎已经年，望郎出楼前。 青天如海水，碧月如珠圆。 月圆以复缺，不见长安客。 古道白于霜，沙灭行人迹。 月出光在天，月高光在地。 何当同心人，两两不相弃。 ——纳兰性德 《高楼望月》
39、 辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那缘尘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 ——纳兰容若 《蝶恋花》
40、 昏鸦尽，小立恨因谁?急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。 ——纳兰性德 《梦江南》
41、 残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。 我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。 ——纳兰性德 《浣溪沙》
42、 海天谁放冰轮满，惆怅离情。莫说离情，但值良宵总泪零。只应碧落重相见，那是今生。可奈今生，刚作愁时又忆卿。 ——纳兰性德 《采桑子》
43、 一生一代一双人，争教两处销魂。 ——纳兰容若 《纳兰词》
44、 人生何如不相逢，君老江南我雁北。 何如相逢不相识，更无别恨横胸臆。 芙蓉江上芙蓉花，秋风未落如朝霞。 君如载酒须尽醉，醉来不复思天涯。 ——纳兰容若 《送荪友》
45、 一生一世一双人 ——纳兰性德 《纳兰词》
46、 浮生若梦，别多会少，不如莫遇。 ——纳兰容若 《纳兰词》
47、 料应情尽，还道有情无。 ——纳兰容若 《临江仙》
48、 轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。 ——纳兰性德 《梦江南》
49、 有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。 ——纳兰容若
50、 浮萍漂泊本无根，天涯游子君莫问。 ——纳兰性德 《浣溪沙》
51、 曾染戒香消俗念，莫又多情。 ——纳兰容若 《浪淘沙·闷自剔残灯》
52、 惆怅彩云飞， 碧落知何许？ 不见合欢花， 空倚相思树 ——纳兰容若 《生查子》
53、 莲漏三声烛半条，杏花微雨湿红绡。那将红豆记无聊。 春色已看浓似酒，归期安得信如潮。离魂入夜倩谁招。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
54、 泪浥红笺第几行。唤人娇鸟怕开窗。那能闲过好时光。 屏障厌看金碧画，罗衣不奈水沉香。遍翻眉谱只寻常。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
55、 长街长，烟花繁，你挑灯回看， 短亭短，红尘辗，我把萧再叹。 ——纳兰性德
56、 风丝袅，水浸碧天清晓。一镜湿云清未了，雨晴春草草。 梦里轻螺谁扫。帘外落花红小。独睡起来情悄悄，寄愁何处好？ 金人捧露盘 净业寺观莲，有怀荪友 藕风轻，莲露冷，断虹收，正红窗、初上帘钩。田田翠盖，趁斜阳鱼浪香浮。此时画阁垂杨岸，睡起梳头。 旧游踪，招提路，重到处，满离忧。想芙蓉湖上悠悠。红衣狼藉，卧看桃叶送兰舟。午风吹断江南梦，梦里菱讴。 ——纳兰容若 《谒金门》
57、 断肠声里忆平生。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
58、 月出光在天，月亮光在地。 何当同心人，两两不相弃。 ——纳兰容若 《高楼望月》
59、 "辛苦最怜天上月, 一夕如环,夕夕长成玦! ——纳兰容若 《蝶恋花》"
60、 赌书消得泼茶香，当时只是道寻常。 ——纳兰性德 《浣溪沙》
61、 相逢不语 ，一朵芙蓉著秋雨。小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗。 ——纳兰容若 《减字木兰花》
62、 此情已自成追忆 零落鸳鸯 雨歇微凉 十一年前梦一场 ——纳兰容若
63、 旋拂轻容写洛神，须知浅笑是深颦。十分天与可怜春。 掩抑薄寒施软障，抱持纤影藉芳茵。未能无意下香尘。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
64、 西风鸣络纬 不许愁人睡 只是去年秋 如何泪欲流 ——纳兰容若
65、 从此伤春伤别，黄昏只对梨花。 ——纳兰容若 《清平乐》
66、 败叶填溪水已冰 ，夕阳犹照短长亭 ，行来渡寺失题名。 驻马客临碑上字 ，斗鸡人拨佛前灯 ，劳劳尘世几时醒。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
67、 花间之词，如古玉器，贵重而不适用；宋词适用而少质重，李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。 ——纳兰容若 《渌水亭杂识》
68、 自是多情便多絮，随风直到谢娘家。 ——纳兰容若
69、 消息谁传到拒霜？两行斜雁碧天长。晚秋风景倍凄凉。 银蒜押帘人寂寂，玉钗敲竹信茫茫。黄花开也近重阳。 ——纳兰容若 《浣溪沙》
70、 还睡。还睡。解道醒来无味。 ——纳兰容若 《如梦令》
作家白落梅经典语句赏析名句带书出处 篇七:目送美句赏析
1、 时光若水，无言即大美。日子如莲，平凡即至雅。品茶亦是修禅，无论在喧嚣红尘，还是处寂静山林，都可以称为修行道场。 ——白落梅
2、 一个过早洞悉人情、知晓世事的人是悲哀的，有如独自在悬崖峭壁上舞剑，无人应和的时候，他只好选择粉身碎骨，纵身一跃，这意味着重生。 ——白落梅 《爱如禅 你如佛》
3、 天地沙鸥，我们微如芥子。不让让自己惊扰世界，也不要让世界惊扰自己。 ——白落梅
4、 有人把婚姻比作是进退两难的围城，有人比作是深不可测的湖水，甚至还有人觉得是人间炼狱。或许只有寝室体验过，才知其真味。 ——白落梅 《你是锦瑟，我为流年》
5、 一剪闲云一溪月，一程山水一年华。一世浮生一刹那，一树菩提一烟霞。 人生的终点，不是在山水踏尽时，亦不是在生命结束后，而是于放下包袱的那一刻。当你真的放下，纵算一生云水漂泊，亦可淡若清风，自在安宁。 ——白落梅 《岁月静好 现世安稳》
6、 最美的女子，应当有一种遗世的安静和优雅。无论什么时候，无论何种心情，她都能让你平静，让你安心。这样的女子，应该有一处安稳的居所，守着一树似雪梨花，守着一池素色莲荷，缓慢地看光阴在不经意间老去。 ——白落梅
7、 在苍翠的年华里，我们不能不热烈地爱。纵算会让自己伤痕累累，纵算转瞬一切都烟消云散，也当无悔曾经的付出。没有谁能够做到在年少时就淡然心性，倘若人与人之间都寡淡相处，又何来风华绝代的过程？人在江湖，当鲜衣怒马，明媚灿烂地过每一天。做自己想做的事，爱自己想爱的人，不问对错，不管结果。 ——白落梅
8、 每个人心中都有一道暗伤，这个伤口不轻易对人显露，而自己也不敢轻易碰触。总希望掩藏在最深的角落，让岁月的青苔覆盖，不见阳光，不经雨露，以为这样，有一天伤口会随着时光淡去。也许真的如此，时间是世上最好的良药，它可以治愈你的伤口，让曾经刻骨的爱恋也变得模糊不清。 ——白落梅
9、 在这喧闹的凡尘，我们都需要有适合自己的地方，用来安放灵魂。也许是一座安静宅院，也许是一本无字经书，也许是一条迷津小路。只要是自己心之所往，都是驿站，为了将来起程不再那么迷惘。 ——白落梅
10、 花事已过，而我在匆匆时光里，无端地错过了花期。总以为，那些散落的芬芳，是爱的流转，是对华年最美的深铭。直到眉宇间，再也寻不见一丝青春的痕迹。才知晓，过往许多纯净的恩宠，都还给了流光…… ——白落梅
11、 原来人的心是这般的软弱，渴望柔情与幸福。我们从来不愿意看到这个世界有太多的杀伐，不愿意接受战争所带来的浩荡洗劫。倘若每个人都心存善念，安于平淡，在属于自己的小城里像花开一样微笑，如莺燕一般歌唱，那该多美。或许非要等到千帆过尽，百味皆尝，才甘愿守着山青水静的乡野，过最清淡的日子。 ——白落梅
12、 开始忘记承诺，忘记了过往那一场又一场盛大的筵席。是呵，谁的一生没有许下承诺，可是谁又能够说自己承诺过的，就必定可以做到。一程山水，一个路人，一段故事，离去之时，谁也不必给谁交代。既是注定要分开，那么天涯的你我，各自安好，是否晴天，已不重要。 ——白落梅
13、 面对许多无从解释的缘分，找不到适当比喻的时候，就当是一场戏，于喧嚣的锣鼓声中华丽登台，又在落下的帷幕中寡淡退场。 ——白落梅
14、 得意之时，光阴总是倏然而过，仿佛还没有好好享受，美好就消逝得了无影踪。 失意之时，则觉得流年缓慢，秋天与春天的距离是那么的遥远。 ——白落梅 《你若安好 便是晴天》
15、 人生有太多躲不过的劫数，过不了那道最难的坎，就只能坠落山崖，粉身碎骨。 ——白落梅 《你若安好 便是晴天》
16、 文字像一把华丽又寒冷的剑，她优雅地挥舞着。爱情像一场绚烂而冒险的旅程，她坚定地飞蛾扑火。她是中国文学史上的奇葩，她是民国世界的临水照花人。在她极富传奇的一生中，有绚丽惊世的成名过往，有痴心不悔的爱情经历，有十里洋场的上海故事，有华美悲凉的香港情缘，还有离群索居的人生迟暮。她，就是张爱玲。本书用最清澈的文字、诗意的笔法、全面详实的
17、 其实一路走来，每一个季节都有残缺，每一个故事都有暗伤。 ——白落梅 《你若安好 便是晴天》
18、 你可知，有多少语笑嫣然的轻漾，就会有多少零落的惆怅。有多少风华绝代的过往，就会有多少疏离的迷茫。如果说追忆只是怅惘，那么，我不会假装将你遗忘，并陪你走过一生的雨露风霜。 ——白落梅
19、 信步去看一场花事，渡船去赏一湖春水，从一座城到一个镇。有人将闲云装进行囊，一路风尘，有人将故事背负肩上，他们都在寻找那个属于心灵的原乡，可匆忙之间又忘了来路，不知归程。以禅意写红尘，以佛法道人生，画云水禅心，入人间烟火。与她共有一见菩提的光阴，听她静静地诉说这来往的缘分，俯瞮人间烟火，品静好人生，盼现世安稳 ——白落梅 《岁月静好，现世安稳》
20、 一个男子真正爱一个女子，就是在口渴之时，递给她一杯白开水；在风起之时，替她添一件轻衫；在孤独之时，给她一个温柔的怀抱；在生死之间，让她生，自己死。 ——白落梅
21、 在时间的河上 总想看清世间万象 可江山易主 岁月更换 我已老去当时的模样 为什么 岩石草木可以一如既往 一如既往地毫发无伤 ——白落梅
22、 空渺的梵音是为了洗去一切尘念，让世间薄弱的灵魂有了宁静的偎依。清淡的檀香，净化了人间百味，在悲悯的佛前，连罪恶都是慈悲的。 ——白落梅 《爱如禅 你如佛》
23、 所谓诗酒趁年华，也只有青春鼎盛之时才敢于挥霍光阴，一醉求欢。十年之后，再去回首，只觉红尘如梦，我们不过在梦里做了一场春朝秋夕的沉迷。厌倦了凡尘的五颜六色，独爱岁月清欢，只希望可以有个妥当的归宿，安排落拓的自己。在此之前，无论你多么深晓人间世事，博览群书，依旧无法做到淡定从容。世间百态，必定要亲自品尝，才知其真味；漫漫尘路，必定要亲力亲为，才知晓它的长度与距离。 ——白落梅 《你若安好便是晴天》
24、 曾经一个我，曾经一个你， 曾经那么刻骨的相遇。 到如今，我们都学会了从容安静，学会了种月耕云。 只是当寂寞来临的时候， 依旧想穿越命运似血的痕迹， 去追寻前世设下的谜底。 往日的尘缘早已记不起， 不要去追问当初是谁先道出别离， 时间过的太久， 我们都要学会，忘记。 ——白落梅 《世间所有相遇都是久别重逢》
25、 听说入秋了，曾经那么喜欢霜林染醉的天气。如今却不想，听到一点儿关于秋的消息。那是因为，我怕老去。我们都不是岁月的勇者，付不起失去光阴的代价。多想风雨无惧地走下去，在白发苍颜之时，还有一颗明净若秋水长天的心。那么现在就珍惜，尘世种种的爱，让每一天，都安宁如水，慈悲简静。 ——白落梅
26、 也许前世，我们都是伶人，今生，来回地翻唱，一场注定悲情的戏。 ——白落梅
27、 一剪闲云一溪月，一程山水一年华。一世浮生一刹那，一树菩提一烟霞。许多人，信步去看一场花事，渡船去赏一湖春水，从一座城到一个镇。一路风尘，有人将闲云装进行囊，有人将故事背负肩上，他们都在寻找那个属于心灵的原乡，可匆忙之间又忘了来路，不知归程。隐世才女白落梅，以禅意写红尘，以佛法道人生，化云水禅心，入人间烟火。与她共有一剪菩提的光阴，也听她静静地诉说这来往的缘分，俯瞰烟火人间，品静好人生，盼现世安稳. ——白落梅 《岁月静好，现世安稳》
28、 纳兰容若的前世，是一朵在佛前修炼过的金莲，贪恋了人间烟火的颜色和气味，注定今生这场红尘游历。所以他有冰洁的情怀，有如水的禅心，有悲悯的爱恋。纳兰容若的一生，沿着宿命的轨迹行走，不偏不倚，不长不短，整整三十一载。在佛前，他素淡如莲，却可以度化苍生；在人间，他繁华似锦，却终究不如一株草木。 ——白落梅 《西风多少恨 吹不散眉弯》
29、 逝者如斯，千唤不回。悠悠沧海，桑田失色。人世浮沉，草木亦有情感，烟尘亦知冷暖。可我们的心，总是找不到一个宁静的归所，可以安身立命。多少情怀需要蓄养，多少诺言期待兑现，还有多少错过渴望重来。只是滔滔时光，如东流之水，再也不能回头。有些情感，终究是无可取代，有些缘分，注定那么短暂。 ——白落梅
30、 我在红尘无处安身的红尘以为可以过得漫不经心 却不知 一点风声也杀人 究竟该如何 如何敲开过往深锁的重门 让我回到 再也回不去的曾经 从何时开始我做了一朵青色的云 被迫接受了漂浮的命运那么多擦肩的过客 谁又是谁的归人 不要问这世间 还有几多的真心 在穷途末路的时候就和自己的影子相依为命 ——白落梅
31、 她是一朵自由行走的花，骑在纸背上，将千山万水行遍。撒哈拉沙漠上她倔强的绽放，波西米亚是她灵魂的原乡。她这一生，不慕世间风物情长，不争凡尘冷暖朝夕，不惧人生悲喜消磨，只为了，心灵可以自由放飞。哪怕和至爱的人，迷散在陌生的风雨里；哪怕从此天各一方，决然相忘。她依然选择远方，选择流浪。她，就是三毛。 ——白落梅 《你是锦瑟，我为流年》
32、 喝一壶清茶， 写几行小篆， 看一剪流云， 梦一回江南。 愿与草木， 随遇而安。(闪点情话网) ——白落梅
33、 看着你年华老去，我是这样的无能为力。命运还有多少参透不了的玄机，让我们，如此地不能把握自己。都说人生如戏，可为什么，总在开始的时候，导演别人的结局。又在已知的结局里，找不到昨天的痕迹。 ——白落梅
34、 既然决定了悲欢聚散，那就默默地承担一切结果。当有一天我们真的读累了世事，看淡了人情，那就来到枫桥，乘一艘孤舟，顺水而下，任光阴带走，永不回头 ——白落梅
35、 人生路途上，每个章节，每个片段，都至关重要。任何一个细节，有了微小的改变， 都将重写所有的过程和结局。 ——白落梅 《你是锦瑟，我为流年》
36、 我以为，人与人之间，应该淡然相处，细水长流才能让缘分维持得久远。太过浓烈，总是会生出大悲大喜，而让缘分在短暂的时光里就终止。如若每个人都安静地存在，不争艳，不夺色，不求名，不为利，沉静而善良。这世上，是否就不会有纷扰，不会有争斗。而人们可以安宁度日，静守流年里简约的幸福。 ——白落梅
37、 忘记最好的办法是让自己忙碌，忙到没有时间去回忆过往。但如此不是长久这计，一旦闲散下来，那些无边的思绪会如潮水般涌出，泛滥成灾的记忆伤得人措手不及。所以人生应该以缓慢的姿态行走，如此心境，就没有大起大落，也无大悲大喜。 ——白落梅 《你若安好 便是晴天》
38、 每个人的一生都在演绎一幕又一幕的戏，或真或假、或长或短、或喜或悲。你在这场戏中扮演的那个我，我在那场戏里扮演这个你，各自微笑，各自流泪。一场戏的结束意味着另一场戏的开始，所以我们不必过于沉浸在昨天。你记住也好，你忘了也罢，生命本是场轮回，来来去去，何曾有过丝毫的停歇。 ——白落梅
39、 所有的经典都是悲剧，所有的爱情都是神话，所有的幸福都是奢侈。是花都会落，是缘终会了。 ——白落梅
40、 喜欢一个人，就会喜欢其所在的城市，喜欢与之相关的一切，因为你会觉得与之相关的事物，都沾染到他的温度和气息。 ——白落梅 《爱如禅 你如佛》
41、 我们应该信缘的，在摩肩擦踵的人流里邂逅，就是缘分。倘若无法抓住，纵是缘定三生，耗尽了也终将成陌路。 ——白落梅
42、 世间缱绻之事，落在凡人心里，就是千丝万缕的纠缠，落在禅师的眼中，竟是这般了无挂碍。一方小塘，看尽多少过客往来，每一次遇合都是结缘，每一次离散都是渡化。 ——白落梅
43、 我喜欢那残酷的美感，爱那繁华之后的寂寥。看一个女子，从锦绣华年，一直爱到白发苍颜。韶光匆匆，那么轻易就耗尽了她一生的相思，那其间漫长的煎熬与滋味，只有她一人独尝。爱到深处，是如此的不堪，当自己都手足无措，又怎能给别人一份简单的安稳。 ——白落梅
44、 在时光里，许多人事，就那样不经意丢掉。已是黄昏，很快，就是万家灯火。那一扇扇幽窗下，又会有多少新的故事在重复上演，温柔的伤感。 ——白落梅
45、 如水的岁月，如水的光阴，原本该柔软多情，而它却偏生是一把锋利的尖刀。削去我们的容颜，削去我们的青春，削去我们仅存的一点梦想，只留下残缺零碎的记忆。这散乱无章的记忆，还能拼凑出一个完整的故事吗？ ——白落梅
46、 人说，假如你在天涯不知归路，这红尘，还有一个摆渡的渔夫，会告诉你，有鸥鹭的地方，就是故乡。鞭马、扬尘，作为一个异乡客，一间茅屋，一畦菜地，一个农女，都是他的归宿。待离去时，只须放一把火，将茅屋烧掉，喝一壶酒，将恩怨咽下。这样，又可以轻松上路，在他的身后，落花化作春泥，青春散成往事。 ——白落梅
47、 回首往事知多少？往事就是这样，你想要记起的时候，发觉原来已经忘得差不多了。你想要忘记的时候，却一直在心头萦绕，让你心绪难安。往事太多，不是所有的过去都值得你去怀想。许多记忆的碎片在夜色里发出凌厉的光，会将我们仅存的一点完整也割伤。在模糊的印象里，我们又何须在意遗忘或是忆起？ ——白落梅 《世间所有相遇都是久别重逢》
48、 也许我们得心时常会寂寞、会荒芜，而文字可以给人无穷无尽得灵思。然而与文字得邂逅也需要缘分，如果有缘，当自珍惜，倘若无缘，不得识字，还可以划火，焚书取暖。 ——白落梅
49、 你眼前的我是红尘万丈，我眼中的你是化外一方，若你跳的出去，且安心做你的和尚，若你跳不出去，就和我在红尘里相爱一场。 ——白落梅 《世间所有相遇都是久别重逢》
50、 这世间有许多情感，都背负太多的无奈，欲爱不能，欲罢不忍。谁又可以静坐在云端，冷眼俯瞰凡尘烟火，而自己做到纤尘不染。尘世里美丽的相逢，总是让你我情难自禁，只是从来没有一段缘分，真正可以维系一生。 ——白落梅
龙应台经典人生哲理名言名言大全 篇八:目送美句赏析
1、 所谓了解，就是知道对方心灵最深的地方的痛处，痛在哪里。 ——龙应台
2、 曾经相信过爱情，后来知道，原来爱情必须转化为亲情才可能持久，但是转化为亲情的爱情，犹如化入杯水中的冰块—它还是冰块吗？ ——龙应台 《相信不相信》
3、 爱情能持久多半是因为两人有一种“互利”的基础。 ——龙应台
4、 幸福就是，寻常人儿依旧。在晚餐的灯下，一样的人坐在一样的位子上，讲一样的话题。年少的仍旧叽叽喳喳谈自己的学校，年老的仍旧唠唠叨叨谈自己的假牙。厨房里一样传来煎鱼的香味，客厅里一样响着聒噪的电视新闻。 ——龙应台
5、 幸福就是，早上挥手说“再见”的人，晚上又平平常常地回来了，书包丢在同一个角落，臭球鞋塞在同一张椅下。 ——龙应台
6、 【处世心理】人总要慢慢成熟，将这个浮华的世界看得更清楚，看穿伪装的真实，看清隐匿的虚假，很多原本相信的事便不再相信。但是，要相信，这个世界里美好总要多过阴暗，欢乐总要多过苦难，还有很多事，值得你一如既往的相信。 ——龙应台 《不相信》
7、 人总要慢慢成熟，将这个浮华的世界看得更清楚，看穿伪装的真实，看清隐匿的虚假，很多原本相信的事便不再相信。但是，要相信，这个世界里美好总要多过阴暗，欢乐总要多过苦难，还有很多事，值得你一如既往的相信。 ——龙应台 《不相信》
8、 沙上有印，风中有音，光中有影。 ——龙应台
9、 我也要求你读书用功，不是因为我要你跟别人比成就，而是因为，我希望你将来会拥有选择的权利，选择有意义，有时间的工作，而不是被迫谋生。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
10、 我的人生里没有那么多时间与精力去揣测别人对我的看法与评价；该做的事太多了。 ——龙应台 《野火集》
11、 要真正的注视，必须一个人走路。一个人走路，才是你和风景之间的单独私会。 ——龙应台
12、 很多时候不是我们去看父母的背影，而是承受他们追逐的目光，承受他们不舍的，不放心的，满眼的目送。最后才渐渐明白，这个世界上，再也没有任何人，可以像父母一样，爱我如生命 。 ——龙应台
13、 人生其实就像一条宽阔的平原走进森林的路，在平原上，同伴可以结伴而行，欢乐的前推后挤，相濡以沫，一旦进入森林，草丛和荆棘挡路，各人专心走各人的路，寻找各人的方向，那推推挤挤的情感，那无忧无虑无猜忌的同侪深情，在人的一生中也只有少年拥有。离开这段纯洁而明亮的阶段，路可以愈走愈孤独。 ——龙应台
14、 所谓父母，就是那不断对着背影既欣喜又悲伤，想追回拥抱又不敢声张的人。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
15、 想想看，你用什么东西量时间？一只漏沙里细沙流完是一段时间。一炷馨香袅袅烧完是一段时间。一盏清茶，从热到凉，是一段时间。钟表的指针滴答行走一圈，是一段时间。 ——龙应台 《时间》
16、 思想需要经验的积累，灵感需要孤独的沉淀，最细致的体验需要最宁静透彻的观照。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
17、 他的坐着，其实是奔波，他的热闹，其实是孤独。 ——龙应台
18、 你需要的伴侣，最好是那能够和你并肩立在船头，浅斟低唱两岸风光，同时更能在惊涛骇浪中紧紧握住你的手不放的人。换句话说，最好她本身不是你必须应付的惊涛骇浪。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
19、 ”你不用道歉，我明白我不是你最重要的一部分。那个阶段，早就过去了。父母亲，对于一个二十岁的人而言，恐怕就像一栋旧房子：你住在它里面，它为你遮风挡雨，给你温暖和安全，但是房子就是房子，你不会和房子去说话，去沟通，去体贴它，讨好它。搬家时碰破了一个墙角，你也不会去说“对不起”。父母啊，只是你完全视若无睹的住惯了的旧房子吧。 我猜想要等足足二十年以后，你才会回过头来，开始注视这没有声音的老屋，发现它.. ——龙应台 《亲爱的安德烈》
20、 真正有信心的人不怕暴露自己的缺点，试图掩盖粉饰才是没有信心的表现。 ——龙应台 《野火集》
21、 人生，其实像一条从宽阔的平原走进森林的路。在平原上同伴可以结伙而行，欢乐地前推后挤、相濡以沫；一旦进入森林，草丛和荆棘挡路，各人专心走各人的路，寻找各人的方向，那推推挤挤的各人情感，那无忧无虑无猜忌的同侪深情，在人的一生中也只有少年才有。离开这段纯洁而明亮的阶段，路其实可能越走越压抑。你将被家庭羁绊，被责任捆绑，被自己的野心套牢，被人生的复杂和孤独压抑，你往丛林深处走去，越走越深，不复再有阳光似的... ——龙应台 《亲爱的安德烈》
22、 什么样的工作比较可能给你快乐？第一，给你意义；第二，给你时间。你的工作是你觉得有意义的，你的工作不绑架你使你成为工作的俘虏，容许你去充分体验生活，你就比较可能是快乐的。 当你的工作在你心中有意义，你就有成就感。当你的工作给你时间，不剥夺你的生活，你就有尊严。成就感和尊严给你快乐。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
23、 孩子，我要求你读书用功，不是因为我要你跟别人比成绩，而是因为，我希望你将来会拥有选择的权利，选择有意义、有时间的工作，而不是被迫谋生。当你的工作在你心中有意义，你就有成就感。当你的工作给你时间，不剥夺你的生活，你就有尊严。成就感和尊严，给你快乐。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
24、 我的梦想是：希望中国的下一代，可以在任何一个晚上，站在任何一个地方，说出心里想说的话而心中没有任何恐惧。我们这一代人所作的种种努力，也不过是寄望我们的下一代将有“免于恐惧的自由”。 ——龙应台 《野火集》
25、 "曾经相信过历史，后来知道，原来历史的一半是编造。前朝史永远是后朝人在写，后朝人永远在否定前朝，他的后朝又来否定他，但是负负不一定得正，只是累积渐进的扭曲变形移位,说“不容青史尽成灰”，表达的正是，不错，青史往往是要成灰的。指鹿为马，也往往是可以得逞和胜利的。 ——龙应台 《相信与不相信》"
26、 你知道吗？象棋里头我觉得最“奥秘”的游戏规则，就是“卒”。卒子一过河，就没有回头的路。人生中一个决定牵动另一个决定，一个偶然注定另一个偶然，因此偶然从来不是偶然，一条路势必走向下一条路，回不了头。我发现，人生中所有的决定，其实都是过了河的“卒”。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
27、 可是，在你没有亲身试过以前，你不能说“不可能”！在你没有努力奋斗过以前，你也不能谈“无力感”。 ——龙应台 《野火集》
28、 我担心的不是你职业的贵贱、金钱的多寡、地位的高低，而是，你的工作能给你多少自由？“性、爱、摇滚乐”是少年清狂时的自由概念，一种反叛的手势；走进人生的丛林之后，自由却往往要看你被迫花多少时间在闪避道上荆棘。 所谓父母，就是那不断对着背影既欣喜又悲伤、想追回拥抱又不敢声张的人。 大树，有大树的长达；小草，有小草的长法。这世上大部分的人，都是小草。你不是孤独的。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
29、 人生就是如此，你以为已经从一个漩涡逃离，其实另外一个漩涡就在你的脚下。用力蹬一脚，就进去了。所以，不需要对生活太用力，心会带着我们去该去的地方。 ——龙应台
30、 曾经相信过文明的力量，后来知道，原来人的愚昧和野蛮不因文明的进展而消失，只是愚昧野蛮有很多不同的面貌。 ——龙应台
31、 所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追 ——龙应台 《目送》
32、 爱，不等于喜欢，爱，不等于认识。爱，其实是很多不喜欢，不认识，不沟通的借口。因为爱，所以正常的沟通也不必了。 虽然心中有爱，但是爱，冻结在经年累月的沉默里，好像藏着一个疼痛的伤口，没有纱布可绑。 多少父母和儿女同处一室却无话可谈，他们深爱着彼此却互不认识，他们向往接触却找不到桥梁，渴望表达却没有语言。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
33、 你将来会碰到很多你不欣赏、不赞成的人，而且必须与他们共事。这人可能是你的上司、同事，或部署，这人可能是你的市长或国家领导。你必须每一次都作出决定：是与他决裂、抗争，还是妥协、接受。抗争，值不值得？妥协，安不安心？在信仰和现实之间，很艰难的找出一条路来。你要自己找出来。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
34、 你怎么能够不生气呢？你怎么还有良心躲在角落里做“沉默的大多数”?你以为你是好人，但是就因为你不生气、你忍耐、你退让，所以摊贩把你的家搞得像个破落大杂院，所以台北的交通乌烟瘴气，所以淡水河是条烂肠子；就是因为你不讲话、不骂人、不表示意见，所以你疼爱的娃娃每天吃着、喝着、呼吸着化学毒素，你还在梦想他大学毕业的那一天！你忘了，几年前在南部有许多孕妇，怀胎九月中，他们也闭着眼梦想孩子长大的那一天，却没想到吃了滴滴纯净的沙拉油，孩子生下来是瞎的、黑的！ 不要以为你是大学教授，所以作研究比较重要；不要以为你是杀猪的，所以没有人会听你的话；也不要以为你是个学生，不够资格管社会的事。 ——龙应台 《野火集》
35、 设想一个跑道上，有人正在跑五千米，有人在品百米冲刺，也有人在做清晨的散步。你要看你让自己站在那一条跑道上。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
36、 曾经不信“性格决定命运”，现在信了。曾经不信“色即是空”，现在信了。曾经不信“船到桥头自然直”，现在有点信了。曾经不信无法实证的事情，现在也还没准备信，但有些无法实证的感觉，我明白了，如李叔同圆寂前的手书：“君子之交，其淡如水……”信与不信间，彷佛还有令人沉吟的深度。 ——龙应台
37、 农村中长大的孩子，会接触更真实的社会，接触更丰富的生活，会感受到人间的各种悲欢离合。所以更能形成那种原始的，正面的价值观——”那“愚昧无知”的渔村，确实没有给我知识，但是给了我一种能力，悲悯同情的能力，使得我在日后面对权力的傲慢、欲望的嚣张和种种时代的虚假时，仍旧得以穿透，看见文明的核心关怀所在。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
38、 教育者所不自觉的矛盾是：他们在“智”育上希望学生像野兔一样往前冲刺（当然也有为人师者希望学生在智育上也如乌龟）；在所谓“德”育上，却拼命把学生往后拉扯，用框框套住，以求控制。这两者其实不能并存。有高压式的“德”育，就不可能有自由开放的“智”育，换句话说，我们如果一心一意要培养规矩顺从听话的“乖”学生，就不要梦想教出什么智慧如天马行空的优秀人才。“庸材”的“德”育之下不可能有真正的“智”育。 ——龙应台 (闪点情话网)《野火集》
39、 你一定要“离开”才能开展你自己。所谓父母，就是那不断对着背影既欣喜又悲伤，想追回拥抱又不敢声张的人。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
40、 我们总是在相信与不相信之间挣扎。 ——龙应台 《相信与不相信》
41、 至于人们的“期待”，那是一种你自己必须学会去“抵御”的东西，因为那个东西是最容易把你绑死的圈套。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
42、 如果你年轻却不激进，那么你就是个没心的人；如果你老了却不保守，你就是个没脑的人。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
43、 为了享受物质，有人制造假的奶粉，明明知道可能害了千百个婴儿的 性命。为了逃避责任，有人在肇事之后，回过头来把倒地呻吟的人瞄准了再 辗过一次。我们的子女坐在教室里，让毒气给轰倒。我们的朋友喝了伪酒而 失明。我们的兄弟，被车撞断了腿，每天拄着拐杖，一跛一跛上学校。而我 们自己，心平气和地吃喝各色各样的化学毒素，呼吸污浊的空气，在横行霸 道的车辆间仓皇怯懦地苟活，要糟到什么程度你才会大吃一惊？ ——龙应台 《野火集》
44、 你我还会这样相聚吗？我们会不会，像风中转蓬一样，各自滚向渺茫，相忘于人生的荒漠。 ——龙应台
45、 在台湾，最容易生存的不是蝉螂，而是“坏人”，因为中国人怕事、自私，只要不杀到他床上去，他宁可闭着眼假寐。 ——龙应台 《野火集》
46、 我想作家也分成三种吧！坏的作家暴露自己的愚昧，好的作家使你看见愚昧，伟大的作家使你看见愚昧的同时认出自己的原型而涌出最深刻的悲悯。这是三个不同的层次。 ——龙应台 《百年思索》
47、 母亲想念成长的孩子，总是单向的；充满青春活力的孩子奔向他人生的愿景，眼睛热切望着前方，母亲只能在后头张望他越来越小的背影，揣摩，那地平线有多远，有多长，怎么一下子，就看不见了。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
48、 现在这个男人当然完全地属于你，做妻子的你；但是他的过去却属于我，做母亲的我。 ——龙应台 《孩子你慢慢来》
49、 无法表达自己的人──不论是由于贫穷，或是由于不自由，或者单单因为自己心灵的封闭，而无法表达自己的人，我最同情。因为我觉得，人生最核心的“目的”──如果我们敢用这种字眼的话，其实就是自我的表达。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
50、 生活是抑郁的，人生是浪费的，可如果拉长来看，却是在抑郁中逐渐成熟，在浪费中逐渐累积能量。因为，经验过压迫的人更认识自由的脆弱，更珍惜自由的难得。你没发现，经过纳粹历史的德国人就比一向和平的瑞士人深沉一点吗？ ——龙应台 《亲爱的安德烈》
51、 如果要维持一点基本的人的尊严，我们就不得不仰靠一个合理的社会秩序。这个社会秩序不仅要求我们自己不去做害人利己的事，还要求我们制止别人做害人利己的事。你自己不做恶事只尽了一半责任，另一半的责任是，你不能姑息，容忍别人来破坏这个社会秩序。 ——龙应台 《野火集》
52、 文化，根本没有“固有”这回事。它绝不是一副死的挂在墙上已完成的画——油墨已干，不容任何增添涂抹。文化是一条活生生的、浩浩荡荡的大江大河，里头主流、支流、逆流、漩涡，甚至于决堤的暴涨，彼此不断的激荡冲撞，不断形成新的河道景观。文化一“固有”，就死了 ——龙应台 《百年思索》
53、 于是可能在某个微雨的夜晚，一盏寒灯，二三饮者，在觥筹交错之后突然安静下来，怅然若失，只听窗外风穿夜林肃肃山川一时寂寥。 ——龙应台 《什么》
54、 一半的人在赞美我的同时，总有另外一半的人在批判我。我有充分机会学习如何“宠辱不惊”。至于人们的“期待”，那是一种你自己必须学会去“抵御”的东西，因为那个东西是最容易把你绑死的圈套。不知道就不要说话，傻就不装聪明。你现在明白为何我推掉几乎所有的演讲、座谈、上电视的邀请吧？我本来就没那么多知识和智能可以天天去讲。 ——龙应台 《亲爱的安德烈》
1、《红高粱》是我修建的另一座坟墓的第一块基石。在这座坟墓里，将埋葬1921—1958年间，我的故乡一部分乡亲的灵魂。我希望这座坟墓是恢弘的、辉煌的，在墓前的大理石墓碑上，我希望能镌刻上一株红高粱，我希望这株红高粱能成为我的父老乡亲们伟大灵魂的象征。
2、创作者要有天马行空的狂气和雄风。无论在创作思想上，还是在艺术风格上，都应该有点邪劲儿。敲锣卖糖，咱们各干一行。你是仙音绕梁三月不绝，那是你的福气，我是鬼哭狼嚎，牛鬼蛇神一齐出笼，你敢说不是我的福气？
3、在创作的过程中，可以借鉴，可以模仿，但支撑作品脊梁的，必须是也不会不是作家那点点灵气。
4、炊烟起了，我在门口等你。夕阳下了，我在山边等你。叶子黄了，我在树下等你。月儿弯了，我在十五等你。细雨来了，我在伞下等你。流水冻了，我在河畔等你。生命累了，我在天堂等你。我们老了，我在来生等你。能厮守到老的，不只是爱情，还有责任和习惯。
5、狭窄的青石街道上人们摩肩擦背，碰碰撞撞，由于都沉默，人们变得特别友善。只有油锅里炸物的哧啦声，只有刀在案板上的噼啪声，只有人嘴咀嚼时的吧嗒声，只有那些被现场宰杀的小鸟的唧唧声。
6、我还从来没有见过这样的男人脸，当然也没见过这样的女人脸。
7、在感谢之余也深感惶恐。因为全世界有许多杰出作家都有资格获得这个奖，中国也有许多作家同样有资格获得这个奖。
8、你可别羡慕这个，金钱、美女都是过眼云烟，只有祖国、荣誉、家庭，才是最宝贵的。 《蛙》
9、在某种意义上，英雄是天生的，英雄气质是一股潜在的暗流，遇到外界的诱因，便转化为英雄的行为。 《红高粱家族·高粱酒》
10、蔷薇，这两个字就带上了血腥气，只有一个季节可以盛大的开放，所以它在达到自己的"欲望的隐晦的目的"的路上，一定要大开杀戒。 ——莫言 《蔷薇刑》
11、我认为优秀的文学作品是应该超越党派、超越阶级、超越政治、超越国界的。（掌声）作家是有国籍的，这毫无疑问，但优秀的'文学是没有国界的。（掌声）优秀的文学作品是属于人的文学，是描写人的感情，描写人的命运的。它应该站在全人类的立场上，应该具有普世的价值。
12、真心离伤心最近。
13、这瓶茅台不开了，留着给大哥喝。——我父亲忙道：别别别，我这肚肠，喝这样的酒白糟蹋了。姑姑把茅台酒塞到我父亲手里，说：我给你，你就喝。我父亲摸索着酒瓶上的缎带，小心翼翼地问：这样一瓶酒，要多少钱？我大嫂道：少说也要八千吧！听说最近又涨价了。——天老爷，我爹说，这那里是酒，就是龙涎凤血，也值不了这么多钱啊！麦子八毛钱一斤，一瓶酒，值一万斤麦子？辛辛苦苦干一年，我也挣不到半瓶酒啊。我爹把酒推给姑姑，说，你还是带回去吧，这样的酒我不喝，喝了会折寿。我姑姑说：我给你的你就喝。又不是我花钱买的。不喝白不喝。
14、你可别去寻求刺激，人要爱国，当兵的更要爱国，当飞行员的尤其要爱国。人，可以偷，可以抢，可以杀人放火……我的意思是说，千万别当叛徒，叛徒遗臭万年，没有好下场的……
15、听说小老婆娩出的是个男婴，陈额从墙角爬起来。他手足无措，在灶台狭窄的空间转着圈儿。两行蜂蜜般的泪水，从他枯干的眼窝里流出来。他心里的狂喜无法用语言形容。许多话他想说但不敢出口，什么香火啦，宗族啦，对他这种人，说出口就是罪过。——莫言《蛙》
16、我挂念两种人：相濡以沫的爱人，肝胆相照的朋友。
17、我谢绝两种人：做事不道义的人，处事无诚义的人。
18、人过留名，雁过留声。接下骡子，我多给你一瓶酒，敲着锣鼓给你扬名去。
19、即使看不到未来，即使看不到希望，也依然相信自己错不了，自己选的人错不了，自己选的人生错不了。
20、别再为错过了什么而懊悔。你错过的人和事，别人才有机会遇见，别人错过了，你才有机会拥有。人人都会错过，人人都以前错过，真正属于你的，永远不会错过。
21、怕被伤害的人，永远抓不到真正的愉悦；怕伤害别人的人，永远都会被别人有意无意的伤害。
22、不是不死心，是死不了心。
23、真心离伤心最近。
24、在我的心目中，一个好的作家是长生不死的，他的肉体当然也与常人一样迟早要化为泥土，但他的精神却会因为他的作品的流传而永垂不朽。
25、我想我必须写出属于我自己的，跟别人不一样的东西，不但跟外国的作家不一样，而且跟中国的作家也不一样。莫言《用耳朵阅读》
26、它的翅膀不像一般蝴蝶的翅膀那样轻薄，它的翅膀厚墩墩的毛茸茸的有肉感有质感绝非一般蝴蝶可比，这也是我追赶它的主要原因。——《食草家族》
27、但那是历史，历史是只看结果而忽略手段的，就像人们只看到中国的万里长城、埃及的金字塔等许多伟大建筑，而看不到这些建筑下面的累累白骨。
28、与其在你不喜欢或不喜欢你的人那里苦苦挣扎，不如在这几朵祥云下面快乐散步。——《生命里总会有一朵祥云为你缭绕》
29、那是个绝顶好的晴天，透过久经日晒的旧窗帘我能想象人在太阳底下，被阳光晒得膨胀起来，就如一些厚厚的棉织品，或像一团棉絮。——《食草家族》
30、狂妄与谦卑，是相互矛盾又互相依存的两种人生态度，很难说哪种好哪种不好。事实上，看似狂妄的人实际很谦卑，看似谦卑的人骨子里却很狂妄，有的人在某些方面，某些时刻极狂妄，而在某些方面，某些时刻又极谦卑。绝对的狂妄和永远的谦卑大概是没有的。——《酒国》
31、在我的印象中，姑姑胆大包天，这世界上似乎没有她怕的人，更没有她怕的事。但我和小狮子却亲眼看到她被一只青蛙吓得口吐白沫、昏厥倒地的情景。——《蛙》
32、人生如烟，岁月无痕，烟自多情。
33、我能感觉到一双强悍的巨手推着我的背部。它集必然与偶然于一身，去来匆匆，神力无底。我想我不会猜错，它就是命运。
34、我让那个消息慢慢灌进我的耳朵，流到左边衬衣口袋，再流到脚底。
35、就像一根长在肉里的刺，你不碰它便不疼，你若是因为害怕而不碰它，那它便永远长在那里随时提醒着你它的存在。所以，有些事情，与其逃避，不如勇敢面对。
36、一夜折磨，十年寿命，满头青丝尽成雪，幸不负卿意！
37、这个夏天，烈日焦灼，晒得尘土烫，草木欲燃。他的心就这样剖开了，晒在了烈阳之下，还是冷得抖。
38、炊烟起了，我在门口等你。夕阳下了，我在山边等你。叶子黄了，我在树下等你。月儿弯了，我在十五等你。细雨来了，我在伞下等你。流水冻了，我在河畔等你。性命累了，我在天堂等你。咱们老了，我在来生等你。能厮守到老的，不只是感情，还有职责和习惯。
39、[人的生命]岁出场，岁成长，岁彷徨，岁定向，岁打拼，岁回望，岁告老，岁搓麻，岁晒太阳，岁躺床上，岁挂墙上。生的伟大，死的凄凉，能牵手的时候，请别肩并肩，能拥抱的时候，请别手牵手，能相爱的时候，请别说分开。生命就这么短暂而已。
40、回首。才看见咱们是以愉悦的情绪写悲伤的青春。
41、自我并不等同于自私，正因"我"的存在，别人才有被帮忙被爱护的可能。"我"越自珍，感情中越被重视，工作中越有潜质，生活中越游刃有余。
42、别怪我太冷血，实情便是这样残酷——两情相悦时，你乐得付出，他乐得全收，你不感觉是牺牲，他不感觉你有多苦。感情如果真是天平，相爱时真心与回应自然持平，不爱时，再多的付出再痛的牺牲但是是让轻的更轻重的更重。情事如此，事业生活也当如是。管它回收的是琼瑶还是木瓜，切切记住：甘愿做，欢喜受，别拿牺牲当口号。
43、自我并没有等同于无私，由于"我"的存在，他人才有被协助被保护的能够。"我"越自珍，恋爱中越被注重，任务中越有才能，糊口中越熟能生巧。
44、把每一个句子前面减一个结束的句号，记做虚无而怅惘的等待。
45、因了命途中的你们，一白遮三丑， 我才没有荒芜了青春。
46、面向太阳吧，不问春暖花开，只求快乐面对。
47、是的，走在生活的风雨旅程中，当你羡慕别人住着高楼大厦时，也许瑟缩在墙角的人，正羡慕你有一座可以遮风的草屋。
48、当你的能力还驾驭不了你的目标时，就应该沉下心来，历练。
49、我听到互助的惊叫声退到遥远的后方，而那手表走动的声音却大得惊心动魄。我感到时间和空间凝结成一条刺眼的光带，而那"咔嚓咔嚓"的声音，则犹如一柄巨大的黑色剪刀，将那光带剪成片段。西门欢的第一枪射空，在杏树干上留下了一个茶杯大的白洞。第二枪正中目标。在子弹击碎表壳的瞬间。
50、我远离两种人：遇好事伸手的，碰难事躲闪的。
徐志摩(1897年1月15日—1931年11月19日)，浙江海宁硖石人，现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员 。
《夜》
再别康桥
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕阳中的新娘
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇;
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草
那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
十一月六日
①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日
《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。
诗评:康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)
1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”(《追悼徐志摩》)果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗?
徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节(Internalrhythm)的道理，我们才能领会到诗的真的趣味;不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’(那就是诗化)，才能取得诗的认识，……”(《诗刊放假》)。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
黄鹂
一掠颜色飞上了树。
“看，一只黄鹂!”有人说。
翘着尾尖，它不作声，
艳异照亮了浓密——
象是春光，火焰，象是热情，
等候它唱，我们静着望，
怕惊了它。但它一展翅，
冲破浓密，化一朵彩云;
它飞了，不见了，没了——
象是春光，火焰，象是热情。
①写作时间不详，初载
1930年2月10日《新月》月刊
第2卷第12号，属名徐志摩。
诗评:《黄鹂》这首诗最初刊载于1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号上，后收入《猛虎集》。诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——/象是春天，火焰，象是热情。”于是招来了我们这些观望的人(诗人?自由的信徒?泛神论者?)，小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了：冲破浓密，化一朵彩云;
它飞了，不见了，没了——于是带走了春天，带走了火焰，也带走了热情。这首诗意不尽于言终。如果我们鉴品的触角仅仅满足于诗的表象，那我们将一无所获。这就要求我们必须寻找这首诗的深层结构，或如黑格尔所言，寻找它的“暗寓意”(《美学》第二卷，13页)。在这个意义上说，《黄鹂》实际上已经成为一篇类寓言;或曰，一首象征的诗。
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指出徐志摩诗中象征手法的存在，对于我们理解他的诗艺不无裨益。因为诗人对于各种“主义”腹诽甚多。早在1922年的《艺术与人生》一文中，他就批评中国新诗表面上是现实主义，骨子里却是根本的非现实性;此外还有毫不自然的自然主义，以及成功地发明了没有意义的象征的象征主义。其结果是虽然达到了什么主义，却没有人再敢称它为诗了。在后来写就的《“新月”的态度》(1928)中，他又对当时文坛上的13个派别大举讨伐之师。然而腹诽归腹诽，在具体的艺术实践中，他还是兼收并蓄，广征博引，真正“把创格的新诗当一件认真事做”(《诗刊弁言》)。所以他的诗并非千人一面，一律采取单调的直线抒情法，而是尽可能地运用各种风格和手法，以达到最完美的艺术效果。《黄鹂》中象征的运用，便是一个明证。
指出《黄鹂》是一首象征的诗，并不意味着我们就可以指出“黄鹂”形象具体的所指。作者最初的创作意图已经漫漶不清了，但也并非无迹可寻，甚至在诗中我们也可以捕捉到一些宝贵的启示。首先应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为这首诗的主词，而是采用了“我们”这种集体性的称谓。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言(我们静着望，/怕惊了它)，流露出一种“流水落花春去也”的无奈情绪。不过“我们”作为群体性的存在，至少明确了一件事，即：“黄鹂”的象征意义不只是对“我”而言的。其次，诗中两次出现的“象是春光，火焰，象是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光，火焰，还是热情，都寓指了一种美好的东西，而这种东西已经“不见了”。由此我们可以想到韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽的，等等。因此要想确定“黄鹂”形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况来分析。我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、美”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为“新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，/早晚都不得放手”(《哈代》)正是他彼时心情的写照。人们总以为徐志摩活得潇洒，死得超脱，蔡元培的挽联上就写着：谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有东土;乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。可又有谁知道诗人心中的滋味呢?由是观，我认为“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想;而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么我想也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕了。
生活
阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，
生活逼成了一条甬道：
一度陷入，你只可向前，
手扪索着冷壁的粘潮，
在妖魔的脏腑内挣扎，
头顶不见一线的天光
这魂魄，在恐怖的压迫下，
除了消灭更有什么愿望?
五月二十九日
①写于1928年5月29日，
初载1929年5月10日《新月》
月刊第2卷和3号，署名志摩，后收入诗集《猛虎集》。
诗评:好的诗都是用真诚和生命写就的。古今中外很多成功的文学作品表现的是悲剧性的，或苦难的人生经历或感受;从某种意义上说，艺术的美不仅是作家艰苦劳动的结果，也是以作者在生活中的坎坷、甚至牺牲为代价的。《生活》可以说是这样的作品。《生活》是一曲“行路难”。
“阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒/生活逼成了一条甬道。”诗人在全诗一开始便以蓄愤已久的态度点题“生活”。作者避免了形象化的直观性的话语，直接采用感情色彩非常明显而强烈的形容词对“生活”的特征进行揭示，足见诗人对“生活”的不满甚至仇恨。社会本来应该为每个人提供自由发展的广阔舞台，现在却被剥夺了各种美好的方面，简化成也就是丑化为“一条甬道”。不仅狭窄，而且阴沉、黑暗，一点光明和希望都没有，更甚者是它还象“毒蛇似的蜿蜒”曲折、险恶、恐惧。
然而更可悲的是人无法逃避这种“生活”。生活总是个人的具体经历，人只要活着，就必须过“生活”;现在“生活”成了“一条甬道”，人便无可选择地被扶持在这条绝望线中经受痛苦绝望的煎熬：“一度陷入，你只可向前”，“前方”是什么呢?诗人写道：“手扪着冷壁的粘潮/在妖魔的脏腑内挣扎/头顶不见一线的天光”，这几句诗仍然扣着“生活逼成了一条甬道”这一总的意象，但是却把“甬道”中的感受具体化了。在这条甬道中没有温情、正直、关怀，在伸手不见五指的黑暗中扶壁而行，感受到的是冷壁和冷壁上的粘潮;这里没有空气，没有出路，没有自主的权利，象在妖魔的脏腑内令人窒息，并有时刻被妖魔消化掉的危险;这里没有光明，一切丑恶在这里滋生、繁衍，美好和生命与黑暗无缘，而丑恶总是与黑暗结伴而行。对人的摧残，身体上的重荷与艰难还是其次的，气氛的恐怖以及信仰的毁灭、前途的绝望可以轻而易举地摧毁人的精神;最后两句诗正揭示了这种痛苦的人生经验：“这魂魄，在恐怖的压迫下/除了消灭更有什么愿望?”
这首诗很短，却极富有感染力;这种感染力得以实现与诗人选择了一个恰到好处的抒情视角有直接关系。在本诗中，诗人把“生活”比喻成“甬道”，然后以这一意象为出发点，把各种丰富的人生经验浓缩为各种生动的艺术形象，“陷入”——“挣扎”：——“消灭”揭示着主体不断的努力;而“毒蛇”、“冷壁”、“妖魔”、“天光”等等意象则是具体揭示“甬道”的特征，这些意象独立看并无更深的意义，但在“生活”如“甬道”这一大背景下组合起来，强化了“生活”的否定性性质。诗虽小，却如七宝楼台，层层叠叠，构成一个完整的精美的艺术世界。
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我们应该突破语义层，走入诗人的内心世界，去和痛苦的诗人心心相印。面对生活的种种丑恶与黑暗，诗人拒绝了同流合污，毫不犹豫地选择了在其中挣扎;挣扎就是抗争，挣扎需要力量和勇气，而面对强大的不讲完善与美的对手的挣扎命中注定是要失败的，因此，这种挣扎除了需要与对手抗争的力量和勇气之外，还必须面对来自自己精神世界的对前途的绝望的挑战;这正如深夜在长河中行船，要想战胜各种激流险滩，首要的是航行者心中要有一片光明和期待。这首诗正是诗人直面惨淡的人生时对经验世界与人生的反省，是对生活真谛的追问。然而诗人自我追问的结论却是不仅对世界，而且对自己既定追求的绝望，这样产生影响的不是发现了世界的丑恶，而是发现了自己生活的无意义，于是诗人在最后才说：“这魂魄，在恐怖的压迫下/除了消灭更有什么愿望?”最可悲的就是这样的结局：个人主动放弃生活。放弃的痛苦当然从反面却证着对生活的热烈期待，但这种对生活的最热烈的挚爱却导致对生活的根本否定，生命的逻辑真是不可思议。对这种生活态度的最好剖析还是诗人自己的话：“人的最大悲剧是设想一个虚无的境界来谬骗你自己：骗不到底的时候，你就得忍受幻灭的莫大痛苦。”
(《自剖》)这首诗的好处不在于对社会的批判;作为心灵的艺术，其感人之处在于它昭示了生命的艰难、选择的艰难。
徐志摩是一位飘然来又飘然去的诗人(《再别康桥》)，似乎潇洒浪漫，实际上他承受着太多的心灵重荷。在这首诗中，他对生活和人生给予了否定性的评价，事实上他并没有抛弃生活，而命运却过早地结束了他的生命。但是，诗人的诗久经风雨却还活着，它用艺术的美好启示我们去追求美好的生活。
残破
一
深深的在深夜里坐着：
当窗有一团不圆的光亮，
风挟着灰土，在大街上
小巷里奔跑：
我要在枯秃的笔尖上袅出
一种残破的残破的音调，
为要抒写我的残破的思潮。
二
深深的在深夜里坐着：
生尖角的夜凉在窗缝里
妒忌屋内残余的暖气，
也不饶恕我的肢体：
但我要用我半干的墨水描成
一些残破的残破的花样，
因为残破，残破是我的思想。
三
深深的在深夜里坐着，
左右是一些丑怪的鬼影：
焦枯的落魄的树木
在冰沉沉的河沿叫喊，
比着绝望的姿势，
正如我要在残破的意识里
重兴起一个残破的天地。
四
深深的在深夜里坐着，
闭上眼回望到过去的云烟;
啊，她还是一枝冷艳的白莲，
斜靠着晓风，万种的玲珑;
但我不是阳光，也不是露水，
我有的只是些残破的呼吸，
如同封锁在壁椽间的群鼠
追逐着，追求着黑暗与虚无!
①写于1931年3月，初载1931年4月《现代学生》
第1卷第6期，署名徐志摩，后收入《猛虎集》。
诗评:一九三一年十一月，诗人徐志摩乘坐的飞机在济南附近触山而机毁人亡。诗人正值英年，非正常的辞世，可以说他的人生是残破的;回过头来看，他死之前几个月发表的诗作《残破》恰成了他自己人生的谶语。诗人人生的残破，不仅指在世时间的短暂及辞世之突然与意外，其实诗人在世时感觉更多的是生之艰难;《残破》正是诗人的长歌当哭。
全诗由四小节组成。每一节的开始都重复着同一句诗：“深深的在深夜里坐着”，它是全诗诗境的起点，一开始就在读者心头引起了冷峻扑面的感觉，并且通过多次重现，强化了读者的这种感觉，它就象一首宏伟乐章中悲怆的主弦律。它描述了一个直观的画面：天与地被笼罩在一片灰暗里面，夜深人寂，一个人没有如常人那样睡觉，不是与好友作彻夜畅谈，更不是欣赏音乐，而是孤独地坐着。这种反常便刺激着读者的想象力：别的人都是在睡梦中在不知不觉中度过黑暗、寒冷、凄惨甚至恐怖的漫漫长夜，而他却坐着，他肯定是因为什么不顺心的事而长夜难眠，而长夜难眠不仅不能消解或逃离不顺心，反而使他感受到常人看不到的夜的阴暗与恐惧，于是他自然而然多了一份对生活和人生的反省和思索。显然，作为一首抒情诗，就不能把这个画面理解为写实;既然它已经作为诗句进入全诗的总体结构中，进入了读者的审美期待视野，它便增殖了审美效应，它必然具有象喻意义。黑夜具有双重意义，一个是坐着的自然时间，一个是生存的人文时间，后者的意义是以前者为基础生发出来的。这样，环境与人，夜与坐者便构成了一对矛盾关系。诗句强调了夜之深，这表明夜的力量之强大，而人采取了一种超乎寻常的姿态，则表明主体的挣扎与反抗。第一句诗在全诗中屡次复观，就是把环境与人的冲突加以展开，从而可以表明这一冲突的不可调和性、尖锐性。
“当窗有一团不圆的光亮/风挟着灰土，在大街上/小巷里奔跑。”作者为了加强夜的质感，用描写的笔调对夜进行铺展。明亮的月光让人心旷神怡，可这里的月亮是不圆的，残缺的，光线是隐约而灰暗的，在朦胧中生命被阻止了活动，只有风在呜呜地追逐着，充满了大街和小巷，传布着荒凉和恐惧。生存环境的险恶激起了“坐者”对生存方式的思考，对生存本真意义的追索：“我要在枯秃的笔尖上袅出/一种残破的残破的音调/为要抒写我的残破的思潮。”面对生命的艰难，作为主体的人并没有畏惧、退缩，尽管“思潮”残破了、“音调”残破了、“笔尖”枯秃了，但生命仍要表达。在这里，关键的`不是表达什么，而是表达本身，选择了表达这一行动足以昭示生存的顽强、生命的韧性。至此在第一节里环境与人的矛盾得到了第一次较量和展示。为了突出夜的否定性品质，作者在第二节则把笔触由对屋外的光亮、声音的描写转移到室内的气温上，在第三节则由实在的环境构成硬件转移到树影等较空灵的氛围因素上。诗人把这些环境因素诗化，把它们涂染上社会意义，并在社会意义这一层面上组织成统一的诗境。
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前三节偏重于正面描写或揭露夜的否定性构成，第四节则写它们形成一致的力量摧毁了美丽：“啊，她还是一枝冷艳的白莲/斜靠着晓风，万种的玲珑/但我不是阳光，也不是露水……”。“白莲”象征着美好的爱情，美好的理想等等一切人所追求的、高于现实的事物。白色的莲花，在晨风中袅娜地盛开，亭亭玉立，并且散发着幽微的清香，她美丽却不免脆弱，唯其美丽才更加脆弱，她需要露水的滋润，她需要阳光的抚慰。可是，“我却不是阳光，也不是露水”，“我”无法保护她、实现她，结果她只有死亡。美好东西的毁灭是特别让人触目惊心的。人生如果失去了理想和追求，就象大自然失去
了鲜花和绿色，一片荒芜;在这种条件下，人要想生存，或者说只要存在着，人就如生活在黑暗中的老鼠一样猥琐、毫无意义。诗题叫“残破”，世界残破得只剩下黑暗、恐怖，而人也只能活得象老鼠，这人生自然也是残破的。残破的人生是由残破的社会造成的，诗人正是用个人的残破批判残破的社会。
作者选择“夜”作为抒情总起点，但是并没有沦于模式化的比附，因为全诗用各种夜的具体意象充实了夜这个意境之核心，使全诗形成了整体性的意境。值得注意的是作者选择夜的意象，不仅出于审美的安排，还体现了一种深层的文化无意识，即宿命论。夜的展开必然以黑暗为基调，人可以在一定程度上选择生存的空间，却无法逃离时间，时间宿命地把人限制在白天和夜晚的单调的交替循环中，逃离时间即等于否定生命。作者用人与时间的关系注释个体与社会环境的关系，这种认识或安排表现了诗人对个体无可选择的悲哀、对社会的绝望。
“我不知道风是在哪一个方向吹”
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的轻波里依洄。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
她的温存，我的迷醉。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
甜美是梦里的光辉。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
她的负心，我的伤悲。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的悲哀里心碎!
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
黯淡是梦里的光辉。
①写于1928年，初载同年3月10日《新月》月刊
第一卷第1号，署名志摩。
诗评:《我不知道风是在哪一个方向吹》这道诗，可以说是徐志摩的“标签”之作。诗作问世后，文坛上只要听到这一声诵号，便知是公子驾到了。
全诗共6节，每节的前3句相同，辗转反复，余音袅袅。这种刻意经营的旋律组合，渲染了诗中“梦”的氛围，也给吟唱者更添上几分“梦”态。熟悉徐志摩家庭悲剧的人，或许可以从中捕捉到一些关于这段罗曼史的影子。但它始终也是模糊的，被一股不知道往哪个方向吹的劲风冲淡了，以至于欣赏者也同吟唱者一样，最终被这一股强大的旋律感染得醺醺然，陶陶然了。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的轻波里依洄。
全诗的意境在一开始便已经写尽，而诗人却铺衍了六个小节，却依然闹得读者一头雾水。诗人到底想说些什么呢?有一千个评论家，便有一千个徐志摩。但也许该说的已说，不明白却仍旧不明白。不过我认为徐氏的一段话，倒颇可作为这首诗的脚注。现抄录如下：
“要从恶浊的底里解放圣洁的泉源，要从时代的破烂里规复人生的尊严——这是我们的志愿。成见不是我们的，我们先不问风是在哪一个方向吹。功利也不是我们的，我们不计较稻穗的饱满是在那一天。……生命从它的核心里供给我们信仰，供给我们忍耐与勇敢。为此我们方能在黑暗中不害怕，在失败中不颓丧，在痛苦中不绝望。生命是一切理想的根源，它那无限而有规律的创造性给我们在心灵的活动上一个强大的灵感。它不仅暗示我们，逼迫我们，永远望创造的、生命的方向上走，它并且启示我们的想象。……我们最高的努力目标是与生命本体相绵延的，是超越死线的，是与天外的群星相感召的。……”
(《“新月”的态度》)
这里说的既是“新月”的态度，也是徐志摩最高的诗歌理想，那就是：回到生命本体中去!其实早在回国之初，徐志摩就多次提出过这种“回复天性”的主张(《落叶》、《话》、《青年运动》等)。他为压在生命本体之上的各种忧虑、怕惧、猜忌、计算、懊恨所苦闷、蓄精励志，为要保持这一份生命的真与纯!他要人们张扬生命中的善，压抑生命中的恶，以达到人格完美的境界。他要摆脱物的羁绊，心游物外，去追寻人生与宇宙的真理。这是怎样的一个梦啊!它决不是“她的温存，我的迷醉”、“她的负心，我的伤悲”之类的恋爱苦情。这是一个大梦，一种大的理想，虽然到头来总不负黯然神伤，“在梦的悲哀里心碎。”从这一点上，我们倒可以推衍出《我不知道风是在哪一个方向吹》的一层积极的意义。
由于这首诗，许多人把“新月”诗人徐志摩认作了“风月”诗人。然而，当我们真的沉入他思想的核心，共他一道“与生命的本体同绵延”，“与天外的群星相感召，”我们自可以领略到另一个与我们错觉截然不同的徐志摩的形象。
云游
那天你翩翩的在空际云游，
自在，轻盈，你本不想停留
在天的那方或地的那角，
你的愉快是无拦阻的逍遥，
你更不经意在卑微的地面
有一流涧水，虽则你的明艳
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在过路时点染了他的空灵，
使他惊醒，将你的倩影抱紧。
他抱紧的是绵密的忧愁，
因为美不能在风光中静止;
他要，你已飞渡万重的山头，
去更阔大的湖海投射影子!
他在为你消瘦，那一流涧水，
在无能的盼望，盼望你飞回!
①写于1931年7月，初以《献词》为题辑入同年8月上海新日书店版《猛虎集》后改此题载同年10月5日
《诗刊》第3期，署名徐志摩。
诗评:从《沙扬娜拉》、《再别康桥》到《云游》，人们很自然在其中找出徐志摩诗作中基本一致的诗歌形象和抒情风格。在这类最能代表徐志摩才性和诗情的诗歌里，不仅以其优美的想象以及意境的空灵洒脱打动着读者，而且也因为其中隐约着的对人生的理解与生命的把握时时透出的希望与信仰使读者认识到艺术的价值与美的意义。在这些诗中，徐志摩构筑着自己“爱、自由、美”的单纯信仰的世界。《云游》是其中的一颗明珠。“那天你翩翩地在空际云游”，诗歌开头以第二人称起始，暗示着抒情主体对它的钦慕向往之情。诗里云游的特征是空无依傍的自在逍遥：“你的愉快是无拦阻的逍遥”。这一逍遥的愉快实在带有脱却人间烟火味的清远，这里既含有《庄子·逍遥游》中与万物合一的自在心态的深刻体会，也有抒情主体心灵呼应的瞬间感受，空中飘荡的云游适性而往，不拘一地，为何会给抒情主体以深深的向往，诗中没有明说，但却在后面作了间接的交代，“你更不经意在卑微的地面/有一流涧水……”，至此，抒情主体作为旁观的姿态点出了第三者的存在，“在过路时点染了他的空灵/使他惊醒，将你的倩影抱紧”。两种不同的生命形态形成对比，并由此反射出抒情主体隐蔽的心理历程与人生价值取向。那“一流涧水”无疑是抒情主体客观化的象征，诗中以第三人称“他”称呼，与“你”形成了不同的词语情感效果。同时，第三者“他”的存在是以与云游相对的形象出现，也含有抒情主体那万般忧愁又渴望得到新生与慰藉的心境。“明艳”一词极富主观色彩，一方面对照着云游与涧水不同的生存形态，一方面又暗示着抒情主体那颗焦灼等待的心，生命的痛苦将何时越过暗黑的深渊走向自在与自由?是否可以这么理解，诗人以“一流涧水”为自我写照而渴望漂荡的云游给自己萎靡虚弱的心灵涂抹些许光亮的色彩，由此，“一流涧水”便是诗人自己心境的最形象比喻。在徐志摩的诗中，“云游”的形象多带有虚幻空灵的美，如《再别康桥》中“西天的云彩”。而徐志摩自己也常以“涧水”自喻，如给胡适的信中提到自己只要“草青人远，一流冷涧”，其中凄清孤单的韵味与此诗何其相似，里头是否蕴含着更深的内涵背景或生命体验，我们禁不住作如是想。
“他抱紧的是绵密的忧愁”，忧愁以绵密，系古代诗词手法的运用，如“问君能有许多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，把无形的忧愁以形象的比喻来加以形容，说明一流涧水期待的欣喜与遗憾，当“明艳”给自己的“空灵”注入新的生命活力时，涧水醒了，一种长期期待的幸福的充实已悄悄降临，超越时空的生命本体实现的狂喜在抱紧倩影的动作中得到完成，那是怎样的心醉神迷的战栗!可是，“美不能在风光中静止”，一流涧水的欣喜只是一种梦幻般的稍纵即逝，是因为美只能属于那个逍遥无拦阻的天空世界还是因为抒情主体那个理想的心由于过分关注现实而自觉其污浊的心境?姑妄测之，诗歌在此给读者提供了容量极大的想象空间。“他要，你已飞渡万重的山头/去更阔大的湖海投射影子。”与一流涧水相对的“湖海”已不是单纯的字面浅层意义，而是与美相应合的所具的深层象征意义。如说一流涧水只是个体孤单的审美意象。那么阔大的湖海则代表着博大精深的生命原型力量。而云游也正因如此超越了个体单纯的意义而取得了普遍的永恒性象征。“他在为你消瘦，那一流涧水/在无能的盼望，盼望你飞回”诗句中流露出哀怨缠绵的情调使人不禁恻然泪滴。一流涧水希望云游常驻心头的希望终不能实现，唯有把一腔心愿付诸日月的等待。在此盼望中，比起古诗“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”更显韵清而味长。此诗极能体现徐志摩诗歌温柔婉转的审美风格。
在《猛虎集》序言里，徐志摩说了一段颇带伤感但又耐人寻味的话：“一切的动、一切的静，重复在我眼前展开，有声色与有情感的世界重复为我存在，这仿佛是为了挽救一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废，那在帷幕中隐藏着的神通又在那里栩栩的生动，显示它的博大与精微，要他认清方向，再别走错了路。”这似乎是经历了一生大苦大难的人才能体会到并且能说出来的话，在此之后不久，诗人便永远地离开了人世。在经历了个人生活和情感的奋斗与危机之后，他是否已经由此体会到超越凡庸无能的生之奥秘?那个“栩栩的神通”是否昭示了诗人另外一个更加湛蓝希望的天空世界?在那里，没有怀疑，没有颓废，有的只是心中早已存在的信心与幸福的许诺。
此诗显然受欧洲商簌体的影响，商簌体系14行诗的音译(Sonnet)。欧洲14行诗大体上有彼得拉克14行和莎士比业14两种，当然，后来变化者大有人在，如弥尔顿、斯宾塞等。其中的区别主要在韵脚变化上，如彼得拉克14行诗的韵脚变化是abbaabbacdedde，而莎士比亚14行诗的韵脚变化是ababcdcdefefgg。此诗前8行的韵脚变化是aabbccdd，后6行与英国14行诗相一致。闻一多、徐志摩主张诗歌的“三美”，徐志摩的诗更倾向于音乐美。这与欧洲诗歌中强调音乐性不无关系。同时，中国传统诗词本有入乐之事，诗与音乐固不可分。诗人对古文颇有根底，同时在欧洲留学期间，接触了许多大家作品，特别对19世纪英国浪漫派诗人推崇备至。华滋华斯、雪莱、拜伦、济慈等人的影响在他的诗中并不少见。“云游”的象征性比喻以及由此引出抒情主人公的情感可以明显地看出雪莱、济慈等诗作中的痕迹。《云游》是一首中西合璧的好诗。
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火车擒住轨
火车擒住轨，在黑夜里奔：
过山，过水，过陈死人的坟：
过桥，听钢骨牛喘似的叫，
过荒野，过门户破烂的庙;
过池塘，群蛙在黑水里打鼓，
过噤口的村庄，不见一粒火;
过冰清的小站，上下没有客，
月台袒露着肚子，象是罪恶。
这时车的呻吟惊醒了天上
三两个星，躲在云缝里张望;
那是干什么的，他们在疑问，
大凉夜不歇着，直闹又是哼，
长虫似的一条，呼吸是火焰，
一死儿往暗里闯，不顾危险，
就凭那精窄的两道，算是轨，
驮着这份重，梦一般的累坠。
累坠!那些奇异的善良的人，
放平了心安睡，把他们不论
俊的村的命全盘交给了它，
不论爬的是高山还是低洼，
不问深林里有怪鸟在诅咒，
天象的辉煌全对着毁灭走;
只图眼着过得，裂大嘴打呼，
明儿车一到，抢了皮包走路!
这态度也不错!愁没有个底;
你我在天空，那天也不休息，
睁大了眼，什么事都看分明，
但自己又何尝能支使运命?
说什么光明，智慧永恒的美，
彼此同是在一条线上受罪，
就差你我的寿数比他们强，
这玩艺反正是一片湖涂账。
①对于1931年7月19日，初载同年10月5日《诗刊》第3期，署名志摩。此诗原名《一片糊涂帐》，是徐志摩最后一篇诗作。
诗评:在徐志摩写完这首《火车擒住轨》后，他人生的旅程也差不多走到了尽头，其中的风风雨雨、恩恩怨怨的确一言难尽。在情爱方面，先是与林徽音相恋的风言推波于前，后又因陆小曼一事助澜于后，而徐志摩最终又因无法与陆小曼达到自己心中理想的爱情，痛苦不已。其中的苦涩只有自己在心里慢慢咀嚼了。在人生理想方面，先是出洋留学养成的民主思想，可后来在国内屡遭碰壁，且浙江农村改革一事流于泡影，其中的失望显然可见。徐志摩一生追求理想，对钱财势利克尽鄙薄，而后来却每为钱所困，时间多半花在“钱”字上，其中难言之隐谁能知解，他自己也说：“最近这几年生活不仅是极平凡，简直到了枯窘的深处。”于是便发出了“这玩艺反正是一片糊涂帐”的慨叹。《火车擒住轨》便是这慨叹下的“发愤之作”了。
从诗的层次发展来看，可分三部分。首先是描绘火车在黑夜里奔的情形。一开始，“火车擒住轨，在黑夜里奔”一个“擒”字把火车拟人化，并暗示其奔跑的毫无顾忌，并且以黑暗为背景，更衬托其阴森咄咄逼人的气势，为下文读者看过山、过水等作好心里的准备，读者可能会问，火车在黑夜里奔，到底要奔到哪儿?是否有尽头?于是紧接着开出了火车经过一系列地方的名单：“山、水、坟、桥、荒野、破庙、池塘、村庄、小站。”这些地方总摆脱不了黑夜的阴森给它们染上的色彩。如“陈死人的坟”、“冰清的小站”，同时又以听觉效果来强化这一阴森的气氛。“听钢骨牛喘似的叫”、“群蛙在黑水里打鼓”等，而“月台袒露着肚子，象是罪恶”更以人生经验来比喻世间的阴森邪恶，《旧约·传道书》上说：“阳光下没有新东西”，《新约·马太福音》上说：“你里头的光若黑暗了，那黑暗是何等大啊。”人世的罪恶总是与黑暗连在一起，在此突出黑暗势力的强大与现实的丑陋，诗中的四小节构成诗歌的第一层次。
第二层次从第五节开始，视角从地上转到天上，笔法由纯然客观的描述转到星星作为主体的发问上，这一发问还是以相同的拟人手法来实现：“三两个星，躲在云缝里张望”，两个不同的世界开始形成对比。地上的世界不论火车如何叫吼着往前奔，可始终无人，始终是静悄悄的，阴森森的，可是地下安宁，天上不宁，他们看到了“一死儿往里闯，不顾危险”的情形，诗句于此一方面照应着前面“在黑夜里奔”那种吓人的气势，另一方面也突出星星的疑惑，这一疑惑不仅在于星星所看到的表象世界，更在于车上人们对危险安之若素的精神状态，他们对诅咒和毁灭抱着纯然不在乎的态度：“只图眼着过得，咧大嘴大呼/明儿车一到，抢了皮包走路。”诗中以天上星星的眼光来看待地上的世界并因此发出种种疑问，在这些疑问的背后，隐着它们对地上世界的生存方式的不理解，也隐着两种不同的价值观判断并进而体现出对生存的终极问题产生追问的潜在思想。同时，读者也禁不住追问，天上星星的世界又该如何?正是这些疑问诱发着读者的想象力和思考力，并产生阅读期待心理，基于此，很自然地过渡到诗歌的第三层次。
最后4节也是诗的最后一个层次。诗的叙述视角依然不变，还是采用星星的口吻，只是意思已全然不同。星星从“那些奇异的善良的人”那种随遇而安的人生态度引伸出另外一种生活价值观念，这一观念不仅体现了自己许久以来生活的思考出现转折性的变化，而且也体现了长期的智性所无法解决的问题现已突然澄清。一方面是久已因扰心头的纠结与苦恼豁然解开似乎找到了问题的答案。另一方面则是问题的答案以无答案为结局。
这一悖论使得星星能以旁观者的姿态来俯视世间：“说什么光明，智慧永恒的美/彼此同是在一条线上受罪”。当人们总是赞美星星，总是把星星说成是光明的使者时，它对自己不能支配命运的慨叹便具有了反讽的性质。后面一句极富隐喻性质，为何在同一条线上受罪的确切含义并没有说明，“受罪”的具体含义也没说明，但是其中表达出的对生存的困惑使其具有诗与人生的内在张力，一方面，“受什么罪”“为何受罪”的疑问在读者心头盘绕，对“罪”的理解天上地下是否相同;另一方面，既然属于两个不同的世界，为何又都在同一条线上?这些问题显然拓宽了诗歌的想象空间，读者不仅可以从情感的角度来加以判断，而且也可以从哲学的角度来认识。末尾一节以星星的态度来结束显然意存双关：“这玩艺反正是一片糊涂帐”，是否也带有徐志摩本人某种程度的自我写照呢?
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在徐志摩的全部诗作中，以两行为一节的诗并不多，《火车擒住轨》算是较为突出的一篇了。诗中讲求韵脚的变化，全诗押韵的形式起伏变化：abcdeafgahijklge，除了三个重韵以外，其余各为一韵。这首诗和徐志摩一贯主张的“音乐美”，也没多大瓜葛，只是以感官的摄取以及现象的铺叙来加以展开，同时夹杂着调侃乃至反讽的语调，使得他的诗呈现着另一种面目，作为一个抒情性极强的诗人，自己有意识地在诗中夹用口语固然有时代的背景在里头(如白话文运动，徐志摩对此也不遗余力)，但至少也说明他有意识地拓宽自己的艺术创作空间。“这态度不错，愁没个底”纯然是口语入诗，“这世界反正是一片糊涂帐”一句隐含着多少人生遗憾与不如意。对于习惯了《再别康桥》、《沙扬娜拉》等诗的读者来说，读读这首诗将会对全面理解徐志摩的美学主张及创作实践不无裨益。
最后的那一天
在春风不再回来的那一年，
在枯枝不再青条的那一天，
那时间天空再没有光照，
只黑蒙蒙的妖氛弥漫着
太阳，月亮，星光死去了的空间;
在一切标准推翻的那一天，
在一切价值重估的那时间：
暴露在最后审判的威灵中
一切的虚伪与虚荣与虚空：
赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前;——
我爱，那时间你我再不必张皇，
更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，——
你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，
在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，——
在主的跟前，爱是唯一的荣光。
①写作时间和发表报刊不详。
诗评:基督教经典《圣经·新约》中关于“末日审判”的假想性预言，尽管在缺乏“宗教感”的我们国人看来未免虚幻可笑。但对富于“罪感文化”精神的西人和基督徒来说，却实在非同小可。
基督教认为在“世界末日”到来之际，所有的世人，都要接受上帝的审判。《新约马太福音》中描绘审判的情景是：基督坐在荣耀的宝座上，万民都聚集在他面前，王向右边的义人说，你们可来承受那创世以来为你们所预备的国;王向左边的人说，你们要进入那为魔鬼和他的使者所预备的永火里去。也就是说，作恶者往永刑里去，虔敬为善的好人则往永生里去。
徐志摩是现代作家中“西化”色彩极重的一位，他对西方文明的谙熟和倾心赞美认同是不言自明的。在这首《最后的那一天》中，徐志摩正是借用了《圣经》中关于“末日审判”的典故，用诗的语言和形式创造设置一个理想化的，想象出来的情境，寄托并表达自己对纯洁美好而自由的爱情的向往和赞美。第一节描绘出了“最后的那一天”所出现的黑暗恐怖的情景：春风不再回来，枯枝也不再泛青，太阳、月亮、星星等发光体都失去了光芒，整个天空黑茫茫浑沌一片。诗人着力喧染那一天的不同寻常，这自然是为了衬托对比出两类人在这一情景面前的不同心境，坏人只能惶惶然，好人却能坦坦然。
第二节进一步展开描绘那一天将发生的不同寻常的事情——“价值重估。”那一天，一切现实中成旧的，习以为常甚或神圣不可动摇的价值标准都必须重新估价甚至完全推翻。在这“最后审判”的威严中，在公正严厉的上帝面前，人人都是平等的，每一个灵魂都是赤裸裸的，不加掩饰也无法掩饰，完全暴露呈现在上帝面前，再也没有了诸如财富、地位、权力等身外之物，也没有了诸如“仁义”、“道德”、“忠孝节义”之类的“掩羞布”和“贞节坊”。已有不少论者指出徐志摩的诗歌创作弱于对现实生活有关事物的联想和描绘，而长于潇洒空灵，飞天似地虚空无依的想象。这个特点在这首诗歌中确乎足以略窥豹于一斑。
在第一二节诗味并不很浓的，沾滞于现实的意象设置和描绘说明之后，作者在第三节转入他最拿手的对爱情的空灵想象和潇洒描绘。到那个时候，在现实生活中遭受诟病，冤屈，不能堂堂正正、自由无拘地相爱的“你我的心”，却象一朵雪白的并蒂莲/在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，——”。在这里，诗人以“并蒂莲”比喻两颗相爱的“心”，化虚为实，巧妙贴切，并且使得“雪白”不但修饰“并蒂莲”，更象征寓意了“你我”爱情的圣洁。“爱的青梗”，在意象设置上，也是虚实并置，使意象间充满张力，“秀挺”、“欢欣”、“鲜妍”三个动词(或动词化的形容词)则生气满溢，动感极强。徐志摩在第三节中对爱情的描写，显然与第一二节的黑暗、恐怖或庄严，形成了鲜明的对比，凸出了爱情“是唯一的荣光”的纯洁和神圣。“你我”在上帝面前再不必象在现实生活中那样“张皇”。躲躲藏藏，完全可以在上帝面前问心无愧，上帝也一定能为“你我”作主，让“你我”“有情人终成眷属”，最后获得美满之爱。
徐志摩是一个总想“飞”的诗人，总想“飞出这圈子，飞出这圈子!”这自然在一定程度上反映了徐志摩脱离实际的空想性和面对现实的软弱性。然而，艺术毕竟不能完全等同于现实，从某种角度说，艺术是现实的补充和升华，现实中不能实现的美好理想，正可以在艺术中得以实现，得以补偿。这不正是浪漫主义创作方法的要义吗?古往今来，《孔雀东南飞》中男女主人公死后化为“连理枝”，梁山伯与祝英台死后化为美丽的蝴蝶而比翼齐飞，不都脍炙人口，流传久远吗?
事实上，在现实生活中，特别是在追求爱情上，徐志摩还是表现出相当的热烈大胆，不惜一切代价，不怕一切流言之勇气的。
爱的灵感——奉适之一
下面这些诗行好歹是他撩拨出来的，正如这十年来大多数的诗行好歹是他拨出来的!
不妨事了，你先坐着吧，
这阵子可不轻，我当是
已经完了，已经整个的
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脱离了这世界，飘渺的，
不知到了哪儿。仿佛有
一朵莲花似的云拥着我，
(她脸上浮着莲花似的笑)
拥着到远极了的地方去……
唉，我真不希罕再回来，
人说解脱，那许就是吧!
我就象是一朵云，一朵
纯白的，纯白的云，一点
不见分量，阳光抱着我，
我就是光，轻灵的一球，
往远处飞，往更远的飞;
什么累赘，一切的烦愁，
恩情，痛苦，怨，全都远了，
就是你——请你给我口水，
是橙子吧，上口甜着哪——
就是你，你是我的谁呀!
就你也不知哪里去了：
就有也不过是晓光里
一发的青山，一缕游丝，
一翳微妙的晕;说至多
也不过如此，你再要多
我那朵云也不能承载，
你，你得原谅，我的冤家!……
不碍，我不累，你让我说，
我只要你睁着眼，就这样，
叫哀怜与同情，不说爱，
在你的泪水里开着花，
我陶醉着它们的幽香;
在你我这最后，怕是吧，
一次的会面，许我放娇，
容许我完全占定了你，
就这一响，让你的热情，
象阳光照着一流幽涧，
透澈我的凄冷的意识，
你手把住我的，正这样，
你看你的壮健，我的衰，
容许我感受你的温暖，
感受你在我血液里流，
鼓动我将次停歇的心，
留下一个不死的印痕：
这是我唯一，唯一的祈求……
好，我再喝一口，美极了，
多谢你。现在你听我说。
但我说什么呢，到今天，
一切事都已到了尽头，
我只等待死，等待黑暗，
我还能见到你，偎着你，
真象情人似的说着话，
因为我够不上说那个，
你的温柔春风似的围绕，
这于我是意外的幸福，
我只有感谢，(她合上眼。)
什么话都是多余，因为
话只能说明能说明的，
更深的意义，更大的真，
朋友，你只能在我的眼里，
在枯干的泪伤的眼里
认取。
我是个平常的人，
我不能盼望在人海里
值得你一转眼的注意。
你是天风：每一个浪花
一定得感到你的力量，
从它的心里激出变化，
每一根小草也一定得
在你的踪迹下低头，在
缘的颤动中表示惊异;
但谁能止限风的前程，
他横掠过海，作一声吼，
狮虎似的扫荡着田野，
当前是冥茫的无穷，他
如何能想起曾经呼吸
到浪的一花，草的一瓣?
遥远是你我间的距离;
远，太远!假如一支夜蝶
有一天得能飞出天外，
在星的烈焰里去变灰
(我常自己想)那我也许
有希望接近你的时间。
唉，痴心，女子是有痴心的，
你不能不信吧?有时候
我自己也觉得真奇怪，
心窝里的牢结是谁给
打上的?为什么打不开?
那一天我初次望到你，
你闪亮得如同一颗星，
我只是人丛中的一点，
一撮沙土，但一望到你，
我就感到异样的震动，
猛袭到我生命的全部，
真象是风中的一朵花，
我内心摇晃得象昏晕，
脸上感到一阵的火烧，
我觉得幸福，一道神异的
光亮在我的眼前扫过，
我又觉得悲哀，我想哭，
纷乱占据了我的灵府。
但我当时一点不明白，
不知这就是陷入了爱!
“陷入了爱，”真是的!前缘，
孽债，不知到底是什么?
但从此我再没有平安，
是中了毒，是受了催眠，
教运命的铁链给锁住，
我再不能踌躇：我爱你!
从此起，我的一瓣瓣的
思想都染着你，在醒时，
在梦里，想躲也躲不去，
我抬头望，蓝天里有你，
我开口唱，悠扬里有你，
我要遗忘，我向远处跑，
另走一道，又碰到了你!
枉然是理智的殷勤，因为
我不是盲目，我只是痴。
但我爱你，我不是自私。
爱你，但永不能接近你。
爱你，但从不要享受你。
即使你来到我的身边，
我许向你望，但你不能
丝毫觉察到我的秘密。
我不妒忌，不艳羡，因为
我知道你永远是我的，
它不能脱离我正如我
不能躲避你，别人的爱
我不知道，也无须知晓，
我的是我自己的造作，
正如那林叶在无形中
收取早晚的霞光，我也
在无形中收取了你的。
我可以，我是准备，到死
不露一句，因为我不必。
死，我是早已望见了的。
那天爱的结打上我的
心头，我就望见死，那个
美丽的永恒的世界;死，
我甘愿的投向，因为它
是光明与自由的诞生。
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从此我轻视我的躯体，
更不计较今世的浮荣，
我只企望着更绵延的
时间来收容我的呼吸，
灿烂的星做我的眼睛，
我的发丝，那般的晶莹，
是纷披在天外的云霞，
博大的风在我的腋下
胸前眉宇间盘旋，波涛
冲洗我的胫踝，每一个
激荡涌出光艳的神明!
再有电火做我的思想
天边掣起蛇龙的交舞，
雷震我的声音，蓦地里
叫醒了春，叫醒了生命。
无可思量，呵，无可比况，
这爱的灵感，爱的力量!
正如旭日的威棱扫荡
田野的迷雾，爱的来临
也不容平凡，卑琐以及
一切的庸俗侵占心灵，
它那原来青爽的平阳。
我不说死吗?更不畏惧，
再没有疑虑，再不吝惜
这躯体如同一个财虏;
我勇猛的用我的时光。
用我的时光，我说?天哪，
这多少年是亏我过的!
没有朋友，离背了家乡，
我投到那寂寞的荒城，
在老农中间学做老农，
穿着大布，脚登着草鞋，
栽青的桑，栽白的木棉，
在天不曾放亮时起身，
手搅着泥，头戴着炎阳，
我做工，满身浸透了汗，
一颗热心抵挡着劳倦;
但渐次的我感到趣味，
收拾一把草如同珍宝，
在泥水里照见我的脸，
涂着泥，在坦白的云影
前不露一些羞愧!自然
是我的享受;我爱秋林，
我爱晚风的吹动，我爱
枯苇在晚凉中的颤动，
半残的红叶飘摇到地，
鸦影侵入斜日的光圈;
更可爱是远寺的钟声
交挽村舍的炊烟共做
静穆的黄昏!我做完工，
我慢步的归去，冥茫中
有飞虫在交哄，在天上
有星，我心中亦有光明!
到晚上我点上一支蜡，
在红焰的摇曳中照出
板壁上唯一的画像，
独立在旷野里的耶稣，
(因为我没有你的除了
悬在我心里的那一幅)，
到夜深静定时我下跪，
望着画像做我的祈祷，
有时我也唱，低声的唱，
发放我的热烈的情愫
缕缕青烟似的上通到天。
但有谁听到，有谁哀怜?
你踞坐在荣名的顶巅，
有千万人迎着你鼓掌，
我，陪伴我有冷，有黑夜，
我流着泪，独跪在床前!
一年，又一年，再过一年，
新月望到圆，圆望到残，
寒雁排成了字，又分散，
鲜艳长上我手栽的树，
又叫一阵风给刮做灰。
我认识了季候，星月与
黑夜的神秘，太阳的威，
我认识了地土，它能把
一颗子培成美的神奇，
我也认识一切的生存，
爬虫，飞鸟，河边的小草，
再有乡人们的生趣，我
也认识，他们的单纯与
真，我都认识。
跟着认识
是愉快，是爱，再不畏虑
孤寂的侵凌。那三年间
虽则我的肌肤变成粗，
焦黑薰上脸，剥坼刻上
手脚，我心头只有感谢：
因为照亮我的途径有
爱，那盏神灵的灯，再有
穷苦给我精力，推着我
向前，使我怡然的承当
更大的穷苦，更多的险。
你奇怪吧，我有那能耐?
不可思量是爱的灵感!
我听说古时间有一个
孝女，她为救她的父亲
胆敢上犯君王的天威，
那是纯爱的驱使我信。
我又听说法国中古时
有一个乡女子叫贞德，
她有一天忽然脱去了
她的村服，丢了她的羊，
穿上戎装拿着刀，带领
十万兵，高叫一声“杀贼”，
就冲破了敌人的重围，
救全了国，那也一定是
爱!因为只有爱能给人
不可理解的英勇和胆，
只有爱能使人睁开眼，
认识真，认识价值，只有
爱能使人全神的奋发，
向前闯，为了一个目标，
忘了火是能烧，水能淹。
正如没有光热这地上
就没有生命，要不是爱，
那精神的光热的根源，
一切光明的惊人的事
也就不能有。
啊，我懂得!
我说“我懂得”我不惭愧：
因为天知道我这几年，
独自一个柔弱的女子，
投身到灾荒的地域去，
走千百里巉岈的路程，
自身挨着饿冻的惨酷
以及一切不可名状的
苦处说来够写几部书，
是为了什么?为了什么
我把每一个老年灾民
不问他是老人是老妇，
当作生身父母一样看，
每一个儿女当作自身
骨血，即使不能给他们
救度，至少也要吹几口
同情的热气到他们的
脸上，叫他们从我的手
感到一个完全在爱的
纯净中生活着的同类?
为了什么甘愿哺啜
在平时乞丐都不屑的
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饮食，吞咽腐朽与肮脏
如同可口的膏梁;甘愿
在尸体的恶臭能醉倒
人的村落里工作如同
发见了什么珍异?为了
什么?就为“我懂得”，朋友，
你信不?我不说，也不能
说，因为我心里有一个
不可能的爱所以发放
满怀的热到另一方向，
也许我即使不知爱也
能同样做，谁知道，但我
总得感谢你，因为从你
我获得生命的意识和
在我内心光亮的点上，
又从意识的沉潜引渡
到一种灵界的莹澈，又
从此产生智慧的微芒
致无穷尽的精神的勇。
啊，假如你能想象我在
灾地时一个夜的看守!
一样的天，一样的星空，
我独自有旷野里或在，
桥梁边或在剩有几簇
残花的藤蔓的村篱边
仰望，那时天际每一个
光亮都为我生着意义，
我饮咽它们的美如同
音乐，奇妙的韵味通流
到内脏与百骸，坦然的
我承受这天赐不觉得
虚怯与羞惭，因我知道
不为己的劳作虽不免
疲乏体肤，但它能拂拭
我们的灵窍如同琉璃，
利便天光无碍的通行。
我话说远了不是?但我
已然诉说到我最后的
回目，你纵使疲倦也得
听到底，因为别的机会
再不会来，你看我的脸
烧红得如同石榴的花;
这是生命最后的光焰，
多谢你不时的把甜水
浸润我的咽喉，要不然
我一定早叫喘息窒死。
你的“懂得”是我的快乐。
我的时刻是可数的了，
我不能不赶快!
我方才
说过我怎样学农，怎样
到灾荒的魔窟中去伸
一支柔弱的奋斗的手，
我也说过我灵的安乐
对满天星斗不生内疚。
但我终究是人是软弱，
不久我的身体得了病，
风雨的毒浸入了纤微，
酿成了猖狂的热。我哥
将我从昏盲中带回家，
我奇怪那一次还不死，
也许因为还有一种罪
我必得在人间受。他们
叫我嫁人，我不能推托。
我或许要反抗假如我
对你的爱是次一等的，
但因我的既不是时空
所能衡量，我即不计较
分秒间的短长，我做了
新娘，我还做了娘，虽则
天不许我的骨血存留。
这几年来我是个木偶，
一堆任凭摆布的泥土;
虽则有时也想到你，但
这想到是正如我想到
西天的明霞或一朵花，
不更少也不更多。同时
病，一再的回复，销蚀了
我的躯壳，我早准备死，
怀抱一个美丽的秘密，
将永恒的光明交付给
无涯的幽冥。我如果有
一个母亲我也许不忍
不让她知道，但她早已
死去，我更没有沾恋;我
每次想到这一点便忍
不住微笑漾上了口角。
我想我死去再将我的
秘密化成仁慈的风雨，
化成指点希望的长虹，
化成石上的苔藓，葱翠
淹没它们的冥顽;化成
黑暗中翅膀的舞，化成
农时的鸟歌;化成水面
锦绣的文章;化成波涛，
永远宣扬宇宙的灵通;
化成月的惨绿在每个
睡孩的梦上添深颜色;
化成系星间的妙乐……
最后的转变是未料的;
天叫我不遂理想的心愿
又叫在热谵中漏泄了
我的怀内的珠光!但我
再也不梦想你竟能来，
血肉的你与血肉的我
竟能在我临去的俄顷
陶然的相偎倚，我说，你
听，你听，我说。真是奇怪。
这人生的聚散!
现在我
真，真可以死了，我要你
这样抱着我直到我去，
直到我的眼再不睁开，
直到我飞，飞，飞去太空，
散成沙，散成光，散成风，
啊苦痛，但苦痛是短的，
是暂时的;快乐是长的，
爱是不死的：
我，我要睡……
十二月二十五日晚六时完成
①写于1930年12月25日，初载1931年1月20日《诗刊》
第1期，署名徐志摩。
诗评:如果因为志摩性格中的浪漫、热烈以及青春的浮动而据此认为他创作缺乏某种深沉的因素，或者推断说他缺乏对死亡、永生等问题的关注是没有依据的。
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