篇一：如何赏析诗词名句
所谓名句，往往是富含哲理、朗朗上口、给人启发的经典诗句。虽然经过时代的洗濯和沉淀，但至今依然广被传诵，散发着怡人的光芒。
名句之所以成为名句，主要是因为它在表现手法上比较有特色：有的是写景方法独特；有的是运用修辞，语言生动;有的用词典雅，形象鲜明；有的是富有哲理，揭示一般规律，给人以启迪；有的是感情浓重，意蕴悠远，感人至深等。
所以对于名句的鉴赏，可以抓住这些方面来分析：
一、 分析名句中常见的修辞手法，如比喻、拟人、夸张、对偶、借代等，并且要重点分析其在句中的作用。
1、赏析“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”。
月亮本是无知无情的，但诗人通过丰富的想象，赋予月亮以人的情感色彩，将月亮人格化。借清风明月传达诗人对朋友的牵挂、思念、关怀之情。
2、赏析“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
这是一句以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。
3. 绿树村边合，青山郭外斜
是描写山村风光的名句。绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。同时也采用了对偶的修辞手法，“绿树”对“青山”，“村边”对“郭外”，词性相同，互相对应，十分工整。
4忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
语出岑参的《白雪送武判官归京》。这是写景咏雪的名句。作者用春景来写冬景，用春花来喻冬雪。联想奇特美妙，比喻新颖贴切。写出了塞外奇特壮美的风光。
5. 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
语出李商隐的《无题》。这是抒写爱情的名句。作者运用比喻、双关的手法，写出了至死不渝的爱情。可谓肺腑之言。它给人的启示是，对爱如此执着，对事业、理想的追求也应如此。
二、分析名句中关键词的特点，，根据具体情况从遣词、修辞、造句仔细揣摩、理解作者炼字的精妙。
（“?”字运用了?修辞(描写手法)写出了?的景象，表达了诗人?的感情 或“?”字不仅写出了剧中含义，而且表达了?效果，抒发了诗人?的感情。）
1. 山随平野尽，江入大荒流。”
描写渡过荆门进入楚地的壮阔景色，画出一幅气势磅礴地万里长江图，写的是远景。
——“随”字将群山与原野的位置逐渐变换、推移，真切的表现出来，写活了，给人以空间感和流动感。
——“尽”字表达了刚从三峡中出来的诗人顿时喜悦开朗的心情。
——“入”字用得贴切，是对前途的展望，大江无阻挡地流向远方，空间广阔，打开了诗人眼界，奔腾着诗人的想像，洋溢着诗人青春蓬勃的朝气。
2、海日生残夜，江春入旧年。
把“日”“春”作为新生的美好事物的象征，“生”和“入”用拟人手法把江上景物当人写，更显出生机勃勃的自然情趣，在描写景物、节令之中，蕴含着一种时序交替的自然理趣。
表现了诗人对未来的希望和乐观、积极，向上的思想情感。
3、 大漠孤烟直，长河落日圆
这段话写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑。一个“大”字，形象描绘出边疆沙漠的荒凉与浩瀚，那里宽阔无边没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称作孤烟，下面一个“直”字则表现出了他的劲拔和坚毅之美。那荒漠上没有任何山峦林木，横贯其间的黄河就非得用“长”来形容才算准确。另外，落日本来给人是一种凄楚苍凉的印象，而在此处诗人却把它写“圆”了，便给人以亲切温暖之感。诗人不仅实写了沙漠的景象，而且还把自己的孤寂情绪巧妙地融入到广阔的自然环境中去。
三、 分析名句中独特的表现手法，如借景抒情、托物言志、虚实结合、以动写静（或以声衬静）、运用典故等。
1、明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉 动中寓静，把半夜“清风”、“明月”下的景色描绘得令人悠然神往。
2、持节云中，何日遣冯唐？
运用典故，以魏尚自喻，表达了作者渴望得到朝廷重新重用的愿望。
3、赏析“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”。
写作手法：诗人借助奇特的想象表现大海吞吐日月星辰的气概，写的是虚景，即诗人的主观感受。抒发感情：抒发了诗人期望统一祖国的宏愿，表现了诗人宽广博大的胸怀。
4、 赏析“海内存知己，天涯若比邻”。
这两句诗一洗过去送别诗那种悲苦缠绵的情调，代之以积极、健康的感情，给人以莫大的安慰和鼓励。
三、 分析名句中蕴涵的深刻哲理，分析是要先从字面入手，重点放在由此推出的一般规律，体会它给人深刻的思考和启示。
1. 沉舟侧畔干帆过，病树前头万木春
沉舟旁边，有千船竞发；病树前头，看万木争春。诗句借景寓理，蕴含新事物终究要取代旧事物这一客观规律，也表达了作者对自己的不平遭遇的愤慨。
2. 山重水复疑无路，柳暗花明又一村
山西村山环水绕，柳暗花明，一派花团锦簇的景象，用来说明困境中仍然蕴含着希望，也暗含着克服重重困难最后终于实现理想愿望的深刻哲理。
3. 不畏浮云遮望眼。只缘身在最高层。
语出王安石的《登飞来峰》。诗句蕴含着深刻的哲理。它告诉人们，只有志存高远，胸襟旷达，才不会为私心杂念所困，追求功名利禄所累。置身于崇高的境界当中，心灵才能得以纯洁而美好。
4. 问渠哪得清如许，为有源头活水来。
语出朱熹《观书有感》。诗句借喻寓理。启发人们：人要达到心灵纯洁，心海澄明，就得认真读书，不断补充新知。诗人以自己的读书感悟通过比喻予以表达，寓意鲜明而又深刻。
5. 海日生残夜，江春入旧年。
语出王湾的《次山固山下》。诗句写景寓理。当残夜还未消退时，一轮红日已从海上冉冉升起；当旧年尚未逝去，江上的景物已呈露出春意。读着这样对仗工整的诗句，不禁使人明白，任何新生事物的诞生都离不开原有的旧事物，一个旧事物行将结束之时，一个新的事物便已孕育其中了。新旧事物就是这样交替更换着，这是事物发展的规律。
6、“会当凌绝顶，一览众山小”
这句诗表现了诗人不怕困难，敢于攀登绝顶的决心和勇气。它启示人们要不
断追求，努力攀登人生的顶峰，人生就会有更壮阔的境界。
7、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
这句词借自然现象表达了深刻的人生哲理，万事难全，我们应该用豁达的心胸对待，不能沉浸在悲伤中不能自拔。
四、从内容上分析，先把诗句翻译一下，然后说一下表达了诗人什么样的感情。
1、赏析“海内存知己，天涯若比邻”诗句为送别的名句。离别是人生不可避免的，如同“月有阴晴圆缺”一样。但作为知己好友，尽管彼此分开，但是心与心的距离并未拉开，依然心心相“近”。作者勉励自己的友人，勇敢地踏上征途，表现出了朋友之间的真挚感情。
2. 落红不是无情物，化作春泥更护花。”
这两句诗被人广为传诵。意思是说落花并非无情物，它能化作肥沃的春泥而重新培育出美丽的花朵，以自己的生命换来又一个繁花似锦的春天。诗中的“落红”分明是作者自喻，表示自己虽然仕途失意，但不甘沉沦，仍要为国家与民族贡献力量。正因为这两句诗寓意深刻，不仅成为龚自珍一生精神的写照，而且被后人用来泛指那些甘为事业献身的志士仁人。
3. 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”
即使有千丝万缕的离愁，剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的是离别愁情，这离愁别恨的另一种滋味，不是常人所体验到的。（这几句话直抒离愁之苦，抒发了作者一腔怀旧之情。）
4. 人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”
古往今来，人难免一死，为拯救祖国而死，舍生取义，一片丹心将垂于史册，映照千古。这激情慷慨的两句诗，表明了诗人舍生取义的决心，充分体现了他的民
族气节。全诗也因有此两句收尾而成为一代名作，千古壮歌。
1、从写法和情感两方面赏析“人不寐，将军白发征夫泪”。
2、赏析“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”。
3、从写法的角度赏析“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。
4、你认为“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”成为千古名句的理由是什么？
5、“会当凌绝顶，一览众山小”为什么广为传颂？
6、请你对“海日生残夜，江春入旧年”赏析。
7、赏析“海内存知己，天涯若比邻”。
8、赏析“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。
9、赏析“大漠孤烟直，长河落日圆”。（“直”和“圆”用得十分传神，说说它们的妙处）
10、结合全诗赏析“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”。
11、“黑云压城城欲摧”是千古名句，试分析其成为名句的原因。
12、赏析“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”。
13、试分析“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的含义及艺术特色。
14、赏析“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”。
答案：
1、本句运用了互文的写法，抒发了戍边将士壮志难酬的感慨和思乡忧国的情怀。
2、这两句话诗运用了对偶的修辞方法，“乱花”对“浅草”，“渐欲”对“才能”，“迷”对“没”，“人眼”对“马蹄”，准确地描绘了早春花草的清新美丽，表达了作者对西湖早春景色的喜爱之情。
3、诗人因为感悟时事，见到鲜花也落泪；恼恨离别，听到鸟鸣也伤心。这两句诗运用了对偶、拟人的修辞方法，借景抒情。
4、运用对偶和比喻的修辞方法，借用自然景物的变化暗示社会的发展，蕴含着新事物总要代替旧事物的哲理。情感慷慨激昂，乐观向上。
5、因为，这两句话诗写出了作者不怕困难、敢于攀登人生顶峰的精神和俯视一切的雄心气概，给人们以鼓舞和力量，所以广为传颂。
6、这两句诗运用了对偶的.修辞方法，不仅写出了时光匆匆不可待，而且蕴含着新事物必将代替旧事物的哲理，让人对未来产生美好的遐想。
7、这两句话诗运用了对偶的修辞方法，不但慰勉了友人，表达了真挚情感，而且一反过去送别诗忧伤的情调，表达了诗人的豁达之情。
8、这两句诗运用了对偶的修辞方法，“无可奈何”对“似曾相识”，“花落去”对“燕归来”，写出了作者对时光易逝、人生易老的感慨，表达了词人赏春惜时的感情。
9、运用了对偶的修辞方法，准确地描绘了塞外雄奇壮观的自然风光，同时，融入了作者的孤寂情绪。
【一个“直”字表现了大漠孤烟的劲拔、坚毅之美；一个“圆”字，给人以亲切温暖而又苍凉的感觉。这两字不仅准确地描绘了塞外雄奇壮观的自然风光，同时，融入了作者的孤寂情绪。】
10、运用了对偶和夸张的修辞方法，气势磅礴地勾勒出奇特壮丽的边塞雪景，又为送别安排了典型的环境。
11、一个“压”字，把敌军人马众多、来势凶猛以及交战双方力量悬殊、守军将士处境艰难等淋漓尽致地揭示了出来。运用了比喻和夸张的修辞方法，渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急情势。
12、诗人借“东风”，对赤壁之战加以评述，又虚构了一个带有传奇性的结尾。不仅表现出了诗人非凡的见识，而且曲折地反映出他的抑郁不平和豪爽胸襟。
13、以春蚕吐丝、蜡炬成灰比喻对爱人至死不渝的忠贞情感；运用对偶、比喻、双关修辞表现情感，形象生动，贴切感人。
14、作者把抽象的事理寓于具体形象之中，借景抒情，阐述了只有站得高，才能望得远，才能不怕阻挠、不被眼前困难吓倒的的哲理，同时，表现了诗人不畏艰难，对前途充满信心的豪情。
1、从写法和情感两方面赏析“人不寐，将军白发征夫泪”。
2、赏析“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”。
3、从写法的角度赏析“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。
4、你认为“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”成为千古名句的理由是什么？
5、“会当凌绝顶，一览众山小”为什么广为传颂？
6、请你对“海日生残夜，江春入旧年”赏析。
7、赏析“海内存知己，天涯若比邻”。
8、赏析“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。
篇二：句子赏析的方法
句子赏析的方法
句子赏析的方法
1、它的修辞手法,
2、对整个文章或者是情节的作用,
3、体现了怎样的思想感情,表现了什么样的精神,
4、它揭示的道理或给人的启示
5、它在文章结构中的作用
6、句式特点、富有表现力的词语分析
常见的修辞应按以下步骤分析：
1、比喻
用了比喻的修辞手法，将 比作，生动、形象、具体地写出了(对象的??），表达了作者的（情感——喜爱、赞美等）。
2、拟人
用了拟人的修辞手法，生动、形象、逼真地写出了??，赋予?（写作对象）?人格化的（动作、神态等），表现了??，表达了作者对写作对象的??之情。
3、排比
句式整齐，有节奏感，读起来琅琅上口。以排山倒海之势强调了??（结合句意谈）。
4、对偶
句式整齐，节奏感强，对仗工整，读起来琅琅上口。
5、长句和短句
有节奏感，使文章语言铿锵有力，形成音乐美。
精彩句子的赏析角度(人教版必修教学论文)
近几年来，越来越多的阅读考题在精彩语句的赏析上下功夫作文章，对于此类考题，学生往往失误较大，答题时会出现要点遗漏、理解偏差甚至于答非所问等现象。那么如何才能教会学生赏析文章中的精彩语句呢？笔者认为，首先教师要注重培养学生自主学习的意识和习惯，树立“教”为“学”服务的思想，其次是教
师要从学生的“学”出发，对课堂教学进行调控，真正教给了学生学习方法，“授之以渔”，才能让学生有的放矢地去自主学习，自读自悟，成为自主获取知识的主人。
中学语文教材中，大多数文章都是出自名家之手，那一篇篇精美记叙文（包括小说、散文、科学小品文、杂文、新闻等）或华美精彩或凝炼含蓄或优美流畅或质朴动人，可谓处处闪耀着作家智慧的光芒。学生对其文句进行赏析，不但可以提高对文字的鉴赏能力，而且可以提高学生的创造性思维能力。
佳句赏析任重道远，得其方法事半功倍。句子无非是由词组句、由句生义、由义生情，所以，教会学生赏析精彩语句，可以从以下几方面入手：
一、从重点词语着手，品句子之精髓。
一个句子出彩，往往在乎一词，所以古人说，一字千金。一个词用得生动准确而精当，一个句子就有了精气神，一个人物就因这一个词或一个字活了。比如《故乡》中描写宏儿之句：“我到了自家的房外，我的母亲早已迎着出来了，接着便飞出了八岁的侄儿宏儿。”一个“飞”字，写尽少儿活泼和欢快，一个孩子，少不更事，他并不懂得生活的艰辛，也不理解搬家的意义，他的欢快与大人们的沉重形成一个鲜明对照。
又如《人民解放军百万大军横渡长江》的导语“人民解放军百万大军，从1000余华里的战线上，冲破敌阵，横渡长江”，“冲破”和“横渡”两词用得准确精当，形象生动地写出了人民解放军勇往直前的英雄气概，“冲破”写出我军进军速度之快，其势税不可当，“横渡”写出人数之多，气势之盛，所向披靡。再用换词比较法试试，如“冲破”换成“突破”，“横渡”换成“渡过”，学生一经比较其表达效果立显。
可以说，一个好词就是这个句子的精髓所在，理解了一个词语，就也领悟了一句之深意。
二、从修辞角度出发，品句子之精妙。
我们知道，优美的文章不是高谈阔论，也不是无病呻吟，它是积极的修辞，是人性的闪光。朱自清在《春》里为我们描绘了一幅幅美妙的春之图画。有人说，写景状物的过程就是修辞运用的过程，我很赞同这句话。一篇优美的《春》，就是作者巧妙运用各种修辞方式所连缀而成的。请看：“盼望着，盼望着，东风来了，
春天的脚步近了。”此句用了反复和拟人的修辞方法，强调了人们对春的盼望 ，形象生动地写出了春之信使驾着东风来了，春姑娘已迈步向我们款款走来。 “一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”此句运用了拟人和排比的修辞方法，对春天来临时大地苏醒的情状和山水太阳的变化作了一个宏观的勾勒，使原本没有生命的万物变得生机无限，活力无比。
“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。
春天像小姑娘，花枝招展的，笑着走着。
春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们向前去。”本句使用比喻、排比和拟人的修辞方法，形象生动又有气势地对春天的进行了赞美，把春天比作娃娃、小姑娘、青年，有序地突出了春天新、美、力的特点。
从修辞角度赏析文章佳句，当然还要教会了学生掌握各种修辞方法的作用，只有二者兼顾，长期训练，学生才能运用自如。
三、从表现手法切入，品句子之作用
从广义看，文章的表现手法多种多样，比如借景抒情、托物言志、象征、欲扬先抑、想象联想、正侧结合、虚实结合、渲染铺垫等，但品析句子时，我们最主要是从句子的描写手法、表达方式、反衬、 烘托、侧面描写 、正面描写、 直接抒情、 间接抒情、过渡照应、设置悬念、画龙点睛等方面切入。
比如《阿长与〈山海经〉》中，结尾句“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵！”，此句就是直接抒发作者对阿长的感激、怀念之情，点明文章主旨，起到画龙点睛的作用。
又如《社戏》一文中，“这一次船头的激水声更其响亮了，那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，连夜渔的几个老渔父，也停了艇子看着喝采起来。”此句几个老渔父的喝彩就是运用了侧面描写的手法，通过老渔父的喝彩，侧面烘托出双喜这伙少年驾船技术的高超。
再如《芦花荡》开头的环境描写：夜晚，敌人从炮楼的小窗子里，呆望着这阴森黑暗的?大苇塘，天空的星星也像浸在水里，而且要滴落下来的样子。到这样的深夜，苇塘里才有水鸟飞动和唱歌的声音，白天它们是紧紧藏到窝里躲避炮火去
了。此句中自然环境和社会环境得到完整统一，在描写优美自然环境的同时也交待了险恶的社会环境。
四、从联系上下文入手，品句子之深意
作家写文章手法不一，艺术风格各异，语言特色也大相径庭。有的通俗质朴，有的含蓄隐晦，话里有话，言外有意，这就有必要指导学生联系上下文来理解句意。如冰心《谈生命》一文中，作者用两个比喻形象化地揭示了生命的一般规律，表达了坚强的意志和豁达乐的精神。 “生命像向东流的一江春水，他从最高处发源，冰雪是他的前身。??”“生命又像一棵小树，他从地底聚集起许多生力，在冰雪下欠伸，在早春润湿的泥土中，勇敢快乐的破壳出来。??”这两个比喻一个横向是表现出生命的绵长曲折，一个是纵向表现出生命的蓬勃力量。其中“大海庄严地伸出臂儿来接引他，他一声不响地流入她的怀里。他消融了，归化了，说不上快乐，也没有悲哀！”句就要联系上下文来理解，这句话运用了反复的方法，庄重又富含思想。其中“说不上快乐，也没有悲哀”是一种特殊的感受，在常人眼中，死亡或许是痛苦和悲哀的，但作者超越了这些，达到了常人所不能达到的思想高度，看似平常，实则蕴含着深刻的人生哲理。再如宗璞的《紫藤萝瀑布》中，“花和人都会遇到各种各样的不幸，但是生命的长河是无止境的。
篇三：怎样赏析古诗词
一、多角度把握诗词的内容。
1. 注意题目。 古诗词中有的题目集中而又含蓄概括文章的内容、主旨。认真地分析题目，有时能很快地把握住所写的内容。 如杜甫的《望岳》，全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳联想将来的登岳。“会当凌绝顶，一览众山小。”只是作者的想象罢了。
2.关注背景资料。 背景资料包括时代状况、人文地理、作者思想、生活经历等，它是为教学任务的顺利完成来服务的。作为教师对这些背景资料都必须有所了解，在全面了解的基础上根据学情以及教学的要求做适当的选择，以便于合理地运用于教学之中，使其发挥辅助教学的作用。
3.品味关键词。 古诗词中的关键词最能体现古诗词丰富的内涵，慢慢品味，诗词的韵味顿生。 如刘禹锡的《秋词》， “我言秋日胜春朝”的“胜”，一个字便否定了古来的悲秋观念，表现了一种激越向上的思想感情。
4.体会诗中的意象与意境。 意象就是用来寄托诗人主观情思的客观物象。意境是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。 要领会一首古诗中的意境，至少要弄明白以下几个问题:
①、诗中写了哪些景物形象(即意象)。
②、这些景物形象引发的作者怎样的联想?表达了作者怎样的思想感情?如马致远《天净沙·秋思》写了“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马”这九个意象，构成了一幅天涯苦旅图，写出了一个 背井离乡、长途跋涉的孤单旅人的愁苦心情。 常见诗歌意象及其意义:月--思乡，水、秋--愁绪 ，莲花--恋情 ，酒、柳、长亭--惜别，兰花--君子 ，菊花--隐士，梅花、蝉--高洁之士 。常见的审美习惯:“望月怀远”、 “伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”等等。
5. 领悟深层含义。 古诗词以含蓄委婉吸引读者，必须通过字面意思去深刻领会诗词的内容，意境。 如赵师秀的《约客》。“黄梅时节家家雨， 春早池塘处处蛙。有约不来过夜半， 闲敲棋子落灯花。”梅雨连绵，这在古典诗词中常用来比喻、衬托无穷无尽的“闲愁”。《约客》前两句描写江南水乡梅雨之夜的雨景，也正是为下文抒写“闲”情作衬托，渲染气氛，只是它不露痕迹罢了。“闲敲棋子”这一特写镜头，以具有鲜明个性的动作巧妙而含蓄地揭示了候客不至时寂寞、无聊的心情。一“敲”一“落”，含蓄地表现时间之久，企盼之殷，形象地揭示了候客时间之长和候人者怅惘失望的情绪。
二、了解古诗词常用的表现手法。
1.直接抒情:作者在诗词中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。 如张养浩《潼关怀古》中的“兴，百姓苦;亡，百姓苦。”，作者直接抒发对统治者连征战或大兴土木而无视人民疾苦的痛恨之情。
2.借景抒情:通过对实景的描写来抒发作者的感情。 如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，后两句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”，诗人巧妙地将依依惜别的深情借助于对自然景物的动态描写之中，真正做到了含吐不露而余味无穷。
3.托物言志:通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。 如陆游的《卜算子?咏梅》，“零落成泥碾作尘，只有香如故”，诗人写梅花的目的就是言志，表现自己的高洁情操。
4.用典:也叫用事，它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。 如刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》中的“怀旧空吟闻笛赋” ，“闻笛赋”，指向秀的《思旧赋》。作者借这个典故寄托了他对因参与政治改革而被害致死的老友的怀念。“到乡翻似烂柯人”中的“烂柯人”的典故见《述异记》，作者借这个典故比喻自己长期贬谪在外，乍回家乡，仿佛有隔世之感。
三、归纳古诗词的题材和作者作品的风格特点。 古诗词的题材不同,表达的思想感情也就不同,而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。初中阶段常见的古诗词题材及作者的写作风格有:
1.送别诗:主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。特别注意的是，李白的送别诗给人以回肠荡气的美感享受，丝毫没有送别诗所惯有的感伤与悲凉。
2.边塞诗:这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。大多是反映边塞的苦寒，寂寞生活和思念家乡亲人，渴望国家安宁和报效祖国、为国建功立业的爱国情怀。如范仲淹的《渔家傲》(“塞下秋来风景异”)，更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤。
3.爱国诗:表达强烈的爱国之情;或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。如陆游、杜甫(沉郁顿挫)、文天祥(慷慨激昂 视死如归)
4.爱情诗:主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。如《兼葭》、《迢迢牵牛星》、《无题》(“相见时难别亦难”李商隐)
5.哲理诗:是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。如苏轼的《题西林壁》，朱熹的《观书有感》等。
6.咏物诗。这是借吟咏自然或社会事物，来表达思想感情的诗歌。常用的手法有托物言志，象征，比拟。如杜甫的《归雁》、陆游的《卜算子?咏梅》、于谦的《石灰吟》等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。
7.田园诗:写村居田园生活，透露出隐逸思想，抒发闲适心态。如陶渊明的《归园田居》。 此外，要注意培养学生积累一些有关古诗词鉴赏的语言风格的常用术语、诗词中的艺术形象类别等;注意培养学生多读、多思考、多积累优美古诗词名句的习惯;注意培养用同类型诗歌比较的习惯，这样，就能逐步提高学生鉴赏古诗词的能力了。
篇一:云海古风诗句
诗 词 精 选
《思母吟》
子在豫南母岭南，母子间远难相见。 逆子贪嘴馋酒家，用心煎成盘中餐。 千叮万嘱予从弟，慎重亲付便我食。 见此一盘餐中物，料得母悲思冠儿。 一碟茴香琵琶虾，具是心头泪里炸。 子为筝而飞九天， 仍有一线母相牵。 子为萍而漂远方，即便天涯血脉连。 千恩万情偿不尽，今生来世作犬马。
《诗愤》
早岁哪知赋诗难，下笔千言墨未干。 一言难以成四韵，深情不堪付两联。 文无第一百家鸣，诗传千载万古谈。 平仄半丢倡古风，清水芙蓉最自然。
《凭吊白乐天》
一袭青衫出帝都，形单孑然影自孤。 壮志难酬寄山水。闲情不堪听丝竹。 日暮江头泊江渚，夜来琵琶诉离苦。 贬谪浔阳仍忧国，位卑未敢疏案牍。
《点绛唇·自题》
乱红渐去，晚来枫林惹人醉。
凄风苦雨，哀秋风添悲。
点点滴滴，尽皆离人泪。
寒月升，孤鸿离影，往事以成灰。
《癸巳年端午》
菰叶裹糯米，洁白莹如玉。 至今思屈子，万古一鸿羽。
《思乡》
皓月落白霜，思乡满长江。 仍有一水隔，桥边人断肠。
《修身歌》
海水扬其波，上下有清浊。 修身且自好，清白爱莲说。 狱中死不屈，留芳正气歌。 椒兰吐幽香，汩罗自求索。 闲看天边月，悠然以忘我。 世间烦恼事，诸般见弥勒。
《黄山云海》
远上层峦掩青山，月落山头飞玉盘。 天地茫茫争一色，云海潺潺映山寒。 云中蛟龙啸白川，云头仙人驾玉鸾。 一派仙家好福地，人间绝色少比肩。
岁寒白天山，鸟绝人迹罕。 粼粼一波水，初平静无端。 云携一片影，梅开寒月前。 日暮风何在，潇洒天地间。
《月夜》
误将月夜作仙境，荷叶碧波点点星。 最喜仲夏清风送，纸扇轻扑飞流萤。
《漓江夜渔》
烟波紫气绕群峰，千里茫茫隐赤龙。 此生若了尘俗事，何不漓江一渔翁？
《贺兰晓月》（七绝·新韵）
贺兰晓月冷光寒，千古凄凉话不完。 自古兵家多少事？征夫悲泪逝如川。
《无题其二》
落日帆影远，海阔天地宽。 交游满天下，何处不安然。
《梅》
孤芳傲群芳，一束开自赏。 淡淡流神韵，暗暗有清香。
众鸟高飞尽，清波水留痕。 群山正相望，天地独一人。
《题图》
散落云霞半江红，暮色茫茫水蒙蒙。 群帆正欲凌波起，何不飘摇一乌蓬。
《题贺兰山》
朝阳初升万马腾，千古烽烟尽亡魂。 不屈英杰正厮杀，铿锵犹自带铜声。
《咏沙鸥》
何不为沙鸥，畅游云海间。 振翅凌天地，渺渺雾中仙。 不涉俗尘事，常伴海与天。 清高翱永翔，栖息冷峻岩 。
《天泉》
一泓晶蓝醉天泉，数峰清瘦出云端。 遥看山头飞白雪，忧愁已然逝如川。
《 题峨眉山》
峨眉雪芽白岩峰，不减清香云雾中。 居士论道金顶上，禅茶一昧与山风。
《金顶朝霞》
佛光祥宁照金顶，芳馨鸟语静人心。
普贤端座渡四方，八风不动济世情。
《云水居》
天上有仙人，居于云水间。 琼楼映五彩，庭前飞玉鸢。 兴起调琴瑟，举杯向婵娟。 阁中无日月，潇洒年复年。 淡泊远红尘，浮生有清闲。
《峨眉山云雾》
云如涛浪卷霜雪，螓首峨眉天下绝。 灵岩叠翠出金顶，大坪霁雪飞白叶。
《醉酒歌》
杜康作秫酒，置饭于空桑。 郁郁凝其味，久而出芬芳。 酒星与酒泉，玉液流琼浆。 绍兴女儿红，坛坛尽金黄。 贵州茅台沟，绵柔且甘爽。 汾酒杏花村，回味思悠长。 巴蜀泸州窖，白尾净浓香。 柳县栖西凤，幽雅荡回肠。 贫贱与富贵，尽皆饮佳酿。 古来多少杯，一梦醉黄梁。
篇二:云海古风诗句
中国古典诗歌的月亮是诗的意象，并不是客观的想象，而是主观的某种情感特征与客体的某一特征的猝然遇合，极富中国的民族特色。全世界人民心目的月亮各有特色。飞白先生在《比月亮――诗海游踪之二》说“诗人代表着民族的眼睛，据我的统计，圆月在中国诗中（另外还有日本诗中）出现的频率远远高于世界其它地区，因此完全可以概括地说‘中国的月亮比外国圆’。这证明我们见到的月亮，不是月亮的物象，天上的月亮同是一个，但是我们见到的月亮是不同语言的格式塔，中国月亮的格式塔是圆月（按因为有团圆的联想），法国和中东月亮的格式塔是新月，法国和中东甚至在民族特色食品上也有体现。你们知道，中国月饼是圆的，而著名的法国‘月饼’croissant,直译是词义就是‘新月’，形状也是新月形的。”（按，这就是所谓的羊角包）。飞白先生还指出，在法国人的想象中，新月意和镰刀联系在一起，意谓着“丰收”“光辉的前景”“善”“吉祥”和“完成”。这一点和中东人的想象有相近之外，不过在阿拉伯人的想象中，新月的颜色是绿的。
他们的历法是根据月亮的盈亏来计算的，“新月是人事和朝谨的计时，斋月的开斋和封斋也是看新月。为了迎接新月，专用白银制作祭祀法器。作为牧民，他们的原始图腾是一对公羊角，两解弯成弧形，构成的正是一对新月的形状。”故中东和法国诗歌中，多有歌新月而不是圆月之作。
月亮在中国古典诗歌中，是一个传统的母题。在对月亮的天体性质有科学认识的时代，月亮和太阳一样很容易触发诗人的想象和意象。太阳，最初，在诗人们心目中，比较自由，不但有赞美的，而且也有咒骂的：“时日曷丧，予及汝偕亡”。（《尚书?汤誓》）。)在那农业社会，太阳对于农作物，是太重要性了,这就决定了歌颂性的意象在太阳上凝聚起来了。扶桑、若木的神话典故，驾苍龙，驰赤羽的意象，最后竟成了至尊所独享，日为君象的性质就固定下来，而诗人与太阳的关系，除了葵藿倾心（葵藿倾太阳，物性固难夺）的忠贞以外，竟没有任何想象余地。赞美太阳，就得贬低自己。自己跪下来,君王才显得伟大。但是，月亮却不同，月亮在中国古典诗歌里，比较平民化，比较人性化，和人的悲欢、亲情和爱情，骨肉之间的悲欢离合紧密相连。赞美月亮不但不意味着一定要贬低自己，恰恰相反，往往是展示自我，美化自我。月亮早在《诗经》就是佼好的意象：“月出皎兮，佼人僚兮”（《诗经?国风?陈风?月出》）以月光临照天宇吸净显示感情的纯净。经过了千百年的审美积淀，在曹操的《短歌行》中，“明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝”，是以月的无边透明，美化忧愁的无限的。谢灵运的“明月照积雪，朔风劲且哀”，写明月透明与雪色之白融为一体。让朔风劲吹其间，长驱直入，从质上，为这个纯净的宇宙定性为“哀”，从量上，显示整个宇宙的悲凉。到唐代月亮意象的符号意味在思乡的亲情上趋于稳定。这个意象具备了公共性。李白的“举头望明月，低头思故乡”之所以不朽，就是因为它表现了乡愁在潜意识中敏感到不触而发。但是李白在月亮的这个意象上的贡献并不限于此，而在于突破了这个意象公共的单一性，展开了想象的多样性。在李白现存诗作中，不算篇中间出的月亮意象，光是以月为题的就达二十余首，从月亮意象衍生出来的群落，其丰富和深邃，大大超过唐宋以来的一切诗人。李白赋于月亮以自己的生命，使月亮焕发出多元的生机，改变了它作为观赏对象的潜在成规，月亮和李白不可羁勒的情感一样运动起来，静态的联想机制被突破了，随着李白的情感变幻万千。当他童稚未开，月亮就是“白玉盘”“瑶台镜”(小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。)当友人远谪边地，月光就化为他的友情对之形影不离地追随(我寄愁心与明月，随君直到夜郎西)。月亮可以带上他孤高的气质(万里浮云卷碧山，青天中道流孤月)，也可以成为豪情的载体在功成名后时供他赏玩(一振高名满帝都，归时还弄峨嵋月)。金樽对月意味着及时享受生命的欢乐(人生得意须尽欢，莫使金樽空对月)。对月可比可赋，无月亦可起兴(独漉水中泥，水浊不见月。不见月尚可，水深行人没。)抱琴弄月，可借无弦之琴进入陶渊明的境界。 “明月出天山，沧茫云海间”中的月带着沧凉而悲壮的色调，“长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不断，总是玉关情”，思妇闺房的幽怨弥漫在万里长空之中，幽怨就变得浩大。月对于李白来说，月不但可以“待”(浩歌待明月，曲尽已忘情)，而且可以“邀”，视之为自己孤独中的朋友(举杯邀明月，对影成三人)。不但可以咏歌之，“弄”（弹奏）之，甚至可以“揽”（“欲上青天揽明月”），使之交织着“逸”兴和“壮”思。在他以前，甚至在他以后，没有一个诗人，有这样的才力营造这样统一而又丰富的意象。虽然皎然也曾模仿过，写出“吾将揽明月，照尔生死流”(《杂寓兴》)，只是借月光的物理性质，而不见其丰富情志。千年以后，毛泽东“可上九天揽月，可下五洋捉鳖”(《水调歌头?重上井冈山》)艺术上亦粗放，不能望其项背。这里选择的月不是被“弄”“邀”“揽”而是可以“问”的。但是这种问并不仅仅限于屈原式的对神话经典的质疑 (白免捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？)，而且最深邃的是是对生命苦短的传统母题的反思和突破。
八种经典月亮之二——李白《把酒问月》
青天有月来几时，我今停杯一问之：人攀明月不可得，月行却与人相随？
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发？但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
在那远距离交通不发达的古代，月亮的意象和亲游子思乡和闺怨的结合为一体,似乎已经成了想像的定势。但是，李白在这首古诗(古风)中，却对月亮的固定母题进行了一次突围。突围的关键，就在题目中的一个“问”字。
为什么会“问”起来呢？
在这首诗题目下面，李白自己提供了一个小注“故人贾淳令予问之”。这个贾淳是什么样的人士，目前还不可考。但是，他居然“令”李白问月.这里有两点值得分析，一是，他与李白的交情不一般；二是，看来，这位贾淳先生，对于当时的诗中，关于月亮的流行写法有看法。一般写写月亮的题目大抵都是描述性的，如春江花月夜，或者闺中月、关山月，最老实的就是一个字：月，或者：咏月，到了拜月，步月，玩月，就是挺大胆的了。在全唐诗中，光是“望月”为题者，就有五十首。可能是这位贾淳先生对这样的单调的姿态有点厌倦了，所以才敢于“令”李白来一首“问月”。李白之所以接受这样的命令，可能也是受这个“问”的姿态所冲击，激发出灵感来。要知道，向一个无生命的天体，一种司空见惯的自然现象，发出诗意的问话，是需要才情和气魄的。在唐诗中，同样是传统母题的“雪”，也有对雪，喜雪、望雪、咏雪，玩雪，但是，就是没有问雪。在贾淳那里，“问”就是一种对话的姿态，但是，到了李白这里，则不是一般的问问，而是“把酒问”： 青天有月来几时，我今停杯一问之。
这是李白式的姿态，停杯，是把酒停下来，而不是把杯子放下来，如果是把酒杯放下来，就和题目上的“把酒问月”自相矛盾了。这种姿态和中国文学史上屈原那样的问法是不太相同的：
天何所沓？十二焉分？日月安属？列星安陈？出自汤谷，次于蒙氾。自明及晦，所行几里？夜光何德，死则又育？
屈原更多的是，对天体现象的追问：老天怎么安排天宇的秩序，为什么分成十二等分，太阳月亮星星是怎么陈列的，太阳从早到晚，走了多少里，而月亮的夜光，消失了怎么会重新放光。凭着什么德行?这是人类幼稚时代的困惑，系列性的疑问中混淆着神话和现实。屈原的姿态是比较天真的，但是，李白的时代文明已经进化到不难将现实和神话加以区别
的程度。故李白要把酒而问，拿着酒杯子问,姿态是很诗意的,很潇洒的。酒，是令人兴奋的，也是令人迷糊的。酒是兴奋神经的，又是麻醉神经的。酒在诗中的功能就是让神经从实用规范中解脱出来，使想象和情感得以自由释放。故在诗中，尤其是在李白的诗中，”把酒”是一种进入想象境界，尽情浪漫的姿态：
人攀明月不可得，月行却与人相随。
这里提出了一个矛盾,人攀明月不可得，说是的是，十分遥远，而月亮与人相随，说的是十分贴近。这就构成了一种矛盾，似乎是很严肃的。但是，这完全是想象的，并不是现实的,因而是诗意的“无理而妙”。人攀明月，本身就是不现实的。月行却与人相随，关键词是“相随“，也是不是现实的。月亮对人无所谓相随不相随。相随不相随，是人的主观感受，是人的情感的表现，这种情感的特点是什么呢？月亮对人既遥远，又亲近到紧密地追随。这种矛盾的感觉，把读者带进了一个超越现实的境界,天真的、浪漫的境界.接下去，并没有在逻辑上联贯地发展下去，而是一下子,跳跃到月亮本身的美好上去：
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。
这两句换了入声韵脚，同时也是换了想象的角度。上句的关键词是“皎”，是比洁白更多一层纯净的意味。有了这一点,诗人可能觉得不够过瘾，又以“丹阙”来反衬。纯净的月光照在官殿之上。这里的丹，原意是红色，皎洁的月亮照在红色的宫殿之上。丹阙,似乎不一定在色彩上拘泥原意，可直接解作“皇宫”：古代五行说以五色配五方,南方属火,火色丹,故称，南方当日之地，引申为帝王的。如:丹诏(皇帝的诏书);丹跸(帝王的车驾);丹书铁券(皇帝颁给功臣使其世代享受免罪特权的诏书)。丹阙就是帝王的居所。下面一句，则写月之云雾。不是说云雾迷蒙，因为云雾是黑白的，而这里却说是绿烟。绿的联想是从什么地方生发的呢？我想应该是从飞镜来，今天，我们用的镜子是玻璃的，没有绿的感觉,而当时，镜子是青铜的。青铜的锈是绿色的，叫做铜绿。有了绿烟，不是不明亮了吗？但是，这里的铜绿，是被“灭尽”了的，一旦被月光照耀，就是发光了。但是不说发光，而说“清辉”焕发。清与绿有一点联想的自然，还有一点透明的意味，辉，也不像光那样耀眼，有一点轻淡的光华。全联从“飞镜”到“绿烟”到“清辉”构成统一互补的联想肌理。这是一幅静态的图画。接下去再静态，就可能单调，所以李白让月亮动起来：
但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
这个动态的特点是，第一，幅度是很大的，一是从空间上来说，从海上来，到云间没。从时间说，从宵到晓。第二，从活生生的“来”到神秘的“没”？到这里，语气是既可以是疑问，又可以说是感叹。这是本诗许多句子的特点。因为诗人虽然是问月，但是，并不指望有什么回答。只是表达自我对现成现象的质疑和惊讶。倒是下面的句子真格地问起来了：
白免捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
好像是对神话的发问，也并不在乎有什么回答，只是诗人的感兴。这在他的《朗月行》中也曾经发出过“白兔捣药成，问言与谁餐？白兔捣药，老是捣个没玩，和谁一起享用呢？这好像不过是问着玩玩而已。其实，深意隐约可感。句子中的那个“孤”字。白兔是不是有伴，嫦娥是不是有邻？孤独感，而这正是诗人反复强调的意脉，而这也是他与屈原不同的地方。接下去，跳跃性就更大了。一下子跳到：
今人不见古时月，今月曾经照古人。
这种孤独感，从哪里来的呢？这是这首诗的主题的关键。值得细细分析。
第一，生命在自发的感觉中，并不是太暂短的，而是相当漫长的。然而，一旦和月亮相比照，就不一样了。 “今月曾经照古人”，那就是说，古月和今月，是一个月亮。今人中却没有古人，古人都消失了。生命是之暂短的主题就显现出来了。第二，“今人不见古时月。”本来月亮只有一个，今古之间，月亮的变化可以略而不计，不存在古月和今月的问题。但是，李白作为诗人，却把“古时月”和“今月”作了区分。这是一个想象的对比，有利于情感的抒发，好像真有古月和今月之分似的。有了古今月亮的区别，古人和今人的
区别就很明显了，由于古人已经逝去了，他们感觉中的月亮，已经不可能重现了。把古月今月对立起来，不过是为了强调古人和今人的不同（暗示生命的大限）。第三，虽然古人今人是不同的，但是，他们在看月亮的时候，其命运又是相同的：
古人今人若流水，共看明月皆如此。
古人今人虽是不同的人,然而在像流水一样过去这一点上是一样的。[1]和明月的永恒相比，在生命的暂短这一点上,古人今人毫无例外的。这似乎有点悲观，有点宿命。但全诗给读者留下的印象似乎并不如此，相反倒是相当开怀的。原因在于，李白对生命苦短，看得很达观。最后用这样的话，来作结：
惟愿对酒当歌时，月光常照金樽里。
对酒当歌，其中的当，是门当户对的当，对也就是当，并不是应当的当。这是用了曹操诗歌中的典故。但曹操是直接抒发人生几何的苦闷，!而李白则是，用一幅图画，这幅图画，由两个要素构成，一个是月光，一个是金樽。本来月光是普照大地的，如果那样，就没有意味了。只让月光照在酒樽里，也就是把其它空间的月光全部省略。让月光所代表的永恒和金樽所代表的对暂短生命的欢乐，二者统一为一个意象。暂短的生命由于有了月光，就变得精致了。永恒不永恒的问题被诗人置之脑后，诗人就显得更加潇洒了。
这几句诗在中国古典诗歌中，属于千古绝唱一类。除了因为表现出当时士人对生命的觉醒之外，还因为其思绪非常特殊。在自然现象的漫长与生命的暂短，在人世多变与自然相对稳定不变的对比中显示出一种哲理的深刻。在艺术上，之所以能够这种把生命暂短的悲歌转化为欢歌，原因还在于，其月亮的意象的奇特和心灵对话的自由。
李白没有辜负老朋友贾淳命意的期望，这首诗成为神品。对后世许多诗人产生巨大影响。如苏东坡《的水调歌头》(明月几时有，把酒问青天)辛弃疾《太常引》(一轮秋引转金波)《木兰花慢》(可怜今夜月)。王夫之在《唐诗评选》卷一中说到这首诗“于古今为创调，乃歌行必以此为质，然后得施其体制。” [2] 此话，在今天的读者来看，可能有点隔膜。关键词是“歌行”，说的是，这首诗是歌行体，是李白时代的“古诗”。这种古诗与律诗、绝句不同，不讲究平仄对仗,句法比较自由，句间连贯性比较强，古人、今人，古月，今月，作相互联绵地生发，明明是抒情诗，却似乎在推理，用的不是律诗的对仗，而是流水句式，情绪显得尤为自由、自如。
八种经典月亮之三——李白《月下独酌》
孙绍振
花间一壶酒。 独酌无相亲。举杯邀明月。对影成三人。月既不解饮。影徒随我身。暂伴月将影。行乐须及春。我歌月徘徊。我舞影零乱。醒时同交欢。醉後各分散。永结无情游。相期邈云汉。
这一首以月光和酒为意象的主体。但从根本上与《把酒问月》是不相同的。把酒问月的
姿态已经是够浪漫的了。这一首，仍然有把酒，举着酒杯的姿态，但是，不同在于，没有把月亮当成被问的对象，而是在想象中把它当作有生命的大活人. 可以说是与月共舞以反抗孤独五重奏。
在内涵上，这一首也和上面一首不太相同。从标题上看就很清楚。月下独酌，关键词是
一个“独“字。也就是孤独。前面一首《把酒问月》，还有一个朋友在边上窜缀他问月，而这里的诗意，就从没有朋友的感觉中激发出来一开头，就是：
花间一壶酒，独酌无相亲。
很孤独，只有自己一个人，没有一个亲人,话说得很直白。属于直接抒情的手法。孤独的
主题，在唐诗中，以独坐、独游，独往、独酌、独泛、独饮、独宿、独愁为题者甚多，孤独比之群居，更受诗人青睐。李白有许多孤独为题的诗，似乎对独酌之美更有体悟。光
是以独酌为题的主诗他就写了七首。这一首是从《月下独酌》四首中选出的。
其实其它几首也是很精彩的：如其三中说：“一樽齐死生，万事固难审。醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此乐最为甚。”在醉意中可以忘却生死、荣辱等等的痛苦。正是因为这样，酒才是超越圣贤、神仙的自由的象征：
天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。
天地既爱酒，爱酒不愧天。已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。三杯通大道，一斗合自然。
但得酒中趣，勿为醒者传。
这就显示出来孤独之饮，关键在于可以忘却痛苦，；孤独是寂寞的，然而又是高傲的，不为世俗所拘束的,达到自由的精神境界的。当然，所有上述的诗歌，都是一种豁达的人生之悟。但是，这种豁达，是一种直接激情的表白，以痛快淋漓，极端化，不留余地为特点。而我们面前的这一首，则是想象意象群落的描绘：
举杯邀明月，对影成三人。
本来是独酌，没有亲人。本诗的立意就是在要打破孤独，举杯邀月，把月亮当成朋友这是第一层次。对影成三人，这是第二层次。层次的上升，强化了欢乐的氛围，但，同时也增添了孤独的色彩。本来在中国诗文中,“形影相吊”是孤独的表现,李密在《陈情表》中创造了这种经典性的意象.但是,李白却把它变成了形影相邀,造成成了排除反抗孤独的意境.更精彩的是，李白把形影相吊的意象群落,变成形影共舞,把它与自己的生命的特殊体悟结合起来.李白所强调的是,毕竟月亮和影子并不是人。把月亮和影子当成朋友，恰恰是没有朋友的结果。正是因为这样，这里抒发出来的感情，不是一般单线的，而是复合的，一方面是想象中解脱自由，一方面则是现实的孤独压力，其间交织着欢乐和悲凉。这一点到了下面情绪就酝酿着转折了：
月既不解饮，影徒随我身。
毕竟月亮和影子的友情，缺乏人的特点，月既不解饮，也就是不能解愁，影子随身则更是
徒然的，对影成三人，就完全是空的。这不是把想象境界彻底解构了吗？不然： 暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。
虽然是月亮和影子是没有生命的，但是不能因此而陷于孤独的痛苦之中。还是赶紧行乐，
享受生命欢乐。只要我进入欢乐的境界，月亮和影子的“徘徊”“零乱”，就有了生命的动态。但是，这种动态并不是生活的真实，多多少少是有点醉时的幻觉的。那是不是值得多虑呢？不!
醒时同交欢，醉后各分散。
哪怕是暂时的欢乐，也是应该尽情享受的，一旦真正醉了，没有感觉了，分散了，也不是悲观的理由。为什么呢？这里隐含着诗人在人世孤独的悲凉。
永结无情游，相期邈云汉。
在天上，在银河之上，会有相逢的.日子。这当然是一种自我安慰，安慰中有沉重的无奈，
但是，更多的是对孤独的反抗。
这首诗发挥了古风的自由体的，不以传统的比兴取胜，更不属于成为套路的情景交融， 完全是直接抒发，又不是一般的直接独白，而是在想象中层层推进，其想象之奇特，之精致，是其成功之道，但是，其想象之所以奇，又由于其想象逻辑之曲折。首先，其曲折的特点是一再向相反方面转折。第一次反向转折，是举杯邀月，使孤独感减少，进一步转折，则是对影成三人，使孤独感变成了欢聚感。第二次反向转折，月不解饮，影徒随身，则复归孤独。第三次，则是，坚持反抗孤独，“行乐须及春”。这种及时行乐的母题，是古诗十九首早就确立的，不过写得天真直白，而李白的杰出就在于将之美化，美化的关键
篇三:云海古风诗句
1. 董贞问剑，江湖，御剑江湖，醉梦仙霖，墨魂，仙剑赋，回到起点，雕花笼，仙恋，世上岂有神仙哉，牵绊，风碑，剑起沧澜，相思引，金缕衣，古剑情韵 河图倾尽天下，风起天澜，如花，为龙，还影，金陵秦淮夜，凤凰劫，阳关调音频怪物 醉仙歌，溯世书 小诗 菁华浮梦，江南调，何处似尊前 墨名棋妙 终章，且试天下，兰若词 HITA 剑破琴心 东篱 菩提雪，生别离永别离，雪诉离歌，若相惜 慕寒 息兮
1. 董贞 <朱砂泪>
引歌长啸浮云剑试天下 白衣染霜华 当年醉花荫下红颜刹那 菱花泪朱砂 犹记歌里繁华梦里烟花 凭谁错牵挂 黄鹤楼空萧条羁旅天涯 青丝成白发 流年偷换 凭此情相记 驿边桥头低眉耳语 碧落黄泉红尘落尽难寻 回首百年去 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪 引歌长啸浮云剑试天下 白衣染霜华 当年醉花荫下红颜刹那 菱花泪朱砂 犹记歌里繁华梦里烟花 凭谁错牵挂 黄鹤楼空萧条羁旅天涯 青丝成白发 流年偷换 凭此情相记 驿边桥头低眉耳语 碧落黄泉红尘落尽难寻 回首百年去 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以
隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪
2. 董贞, 陆雪琪<情醉>
情丝如梦 愁断白头 花开花落望穿多少个秋 千年等候 只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 红颜独憔悴 莫笑桃花劫 一腔春水只为你搁浅 男：把酒唱离别 追忆鸳鸯弦 用生命换永远驻你心田 女：潮起潮落月缺月又圆 男：沧海桑田春去春又归 合：缘起缘灭 轮回落凡间 天上人间醉无眠 女：情丝如梦 男： 愁断白头 合：花开花落 望穿多少个秋 女：千年等候 渐合：只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 女：红颜独憔悴 莫笑桃花劫 一腔春水只为你搁浅 男：把酒唱离别 追忆鸳鸯弦 用生命换永远住你心田 女：潮起潮落 月缺月又圆 男：沧海桑田 春去春又归 合：缘起缘灭 轮回落凡间 天上人间醉无眠 女：情丝如梦 男：愁断白头 合：花开花落 望穿多少个秋 女：千年等候 渐合：只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 女：一生的痛只愿你为我读懂
3. 董贞<幽狐>
古柏青幽幽 阴下环佩伶仃歌 谁遣山风迎嘉客 遗君菟儿丝 点点芳馨附松萝 好女亦慕少艾色 轻启唇 木兰减字调般涉 心相悦 心相悦 情满颌 复子衿 不期君以静女和 心欢喜 心欢喜 声愈乐 竟已是霞送日落 良辰倏忽尽 执手两不舍 拆旧穗绾成新结 系于绶侧 望君珍之如惜我 极秋水 青骢绝尘早不得 意重重 意重重 复长歌 歌高唐 忽恐缘如巫山一刻 意迟迟 意迟迟 声渐涩 溺于思 夜半回回梦继昨 诉别情 诉别情 泪潸落 清晌起 才记
除却乞巧难见飞驳 自笑痴 自笑痴 挑红罗 自笑痴 自笑痴
4董贞<浮梦逍遥>
回梦云峰仙乡 青山幽谷白鹤成行 灵散无踪 月迷似暮 怎忍又见烟水两忘 为寻旧梦隐剑芒 好花好景莫负韶光 天涯遥望 莫失情牵 莫忘情长 仙灵一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂 寂寞瑶宫难访 笑归红尘满袖寒香 山风桀骜 细雨无声 共我轻扬 仙灵一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂 RAP：蝶恋飞花凋入水龙吟和夜风鸣廊 还魂草寄语谁的情丝绾作玉满堂 飞絮轻点湖如镜 青空流过纱织云 摘一颗璀璨夺目换得一夕馥郁芬芳 一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂云海古风诗句。
5. 董贞<相思引>
梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧
莫叹明月笑多情 爱早已难尽 你的眼眸如星 回首是潇潇暮雨
天涯尽头看流光飞去 不问何处是归期 今世情缘不负相思引
等待繁花能开满天际 只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景
梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧
莫叹明月笑多情 爱早已难尽 你的眼眸如星 爱早已难尽 你的眼眸如星
回首是潇潇暮雨 天涯尽头看流光飞去 不问何处是归期
今世情缘不负相思引 等待繁花能开满天际云海古风诗句。
只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景 今世情缘不负相思引
等待繁花能开满天际 只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景
6河图<倾尽天下>
刀戟声共丝竹沙哑 谁带你看城外厮杀 七重纱衣 血溅了白纱 兵临城下六军不发 谁知再见已是 生死无话 当时缠过红线千匝 一念之差为人作嫁 那道伤疤 谁的旧伤疤 还能不动声色饮茶 踏碎这一场 盛世烟花 血染江山的画 怎敌你眉间 一点朱砂 覆了天下也罢 始终不过 一场繁华 碧血染就桃花 只想再见 你泪如雨下 听刀剑喑哑 高楼奄奄一息 倾塌 是说一生命犯桃花 谁为你算的那一卦 最是无瑕 风流不假 画楼西畔反弹琵琶 暖风处处 谁心猿意马 色授魂与颠倒容华 兀自不肯相对照蜡 说爱折花 不爱青梅竹马 到头来算的那一卦 终是为你 覆了天下 明月照亮天涯 最后谁又 得到了蒹葭 江山嘶鸣战马 怀抱中那 寂静的喧哗 风过天地肃杀 容华谢后 君临天下 登上九重宝塔 看一夜 流星飒沓 回到那一刹那 岁月无声也让人害怕 枯藤长出枝桠 原来时光已翩然轻擦 梦中楼上月下 站着眉目依旧的你啊 拂去衣上雪花 并肩看 天地浩大
7. 河图<为龙>
手心上亘古的月光 那道伤一笑而过的苍凉 翘首觐向你伫立一方
是你生而为龙的狷狂 谨记你的姓名是炎黄 烽燧上战地的残阳 断刃旁岁月悄然的流淌 十二章纹你遥祭四望 血脉奔腾的黄河长江
血脉奔腾的黄河长江 是你与生俱来的张扬 风雨打尽红墙和绿瓦
丹青留下明日的黄花 汉字里墨香温存的一笔一划 世代传承的表达
盛衰荣辱斑驳了脸颊 千载过后洗净了铅华 一直坚守的土壤在你脚下
至死不渝的回答 烽燧上战地的残阳 断刃旁岁月悄然的流淌
十二章纹你遥祭四望 血脉奔腾的黄河长江 是你与生俱来的张扬
风雨打尽红墙和绿瓦 丹青留下明日的黄花 丹青留下明日的黄花
汉字里墨香温存的一笔一划 世代传承的表达 盛衰荣辱斑驳了脸颊
千载过后洗净了铅华 一直坚守的土壤在你脚下 至死不渝的回答
风雨打尽红墙和绿瓦 丹青留下明日的黄花 汉字里墨香温存的一笔一划
世代传承的表达 盛衰荣辱斑驳了脸颊 千载过后洗净了铅华
一直坚守的土壤在你脚下 至死不渝的回答 藏心上亘古的月光
怀中殇不再回眸的苍凉 翘首觐向你伫立此方 谨记生而为龙的模样
谨记我的姓名是炎黄
8河图<凤凰劫>
有没有剩下回望的时间再看我一眼 我分不清天边是红云还是你燃起的火焰 哪一世才是终点彻悟却说不出再见 有没有剩下燃尽的流年羽化成思念 是尘缘还是梦魇是劫灰还是你燃起的炊烟 哪一念才能不灭是涅磐还是永生眷念 幻化成西天星光是你轮回的终点 寂灭到永生沙漏流转了多少时间 你在三途河边凝望我来生的容颜 我种下曼佗罗让前世的回忆深陷 多少离别才能点燃梧桐枝的火焰 我在尘世间走过了多少个五百年 曼佗罗花开时谁还能够记起从前 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念 有没有剩下燃尽的流年羽化成思念 是尘缘还是梦魇是劫灰还是你升起的炊烟 哪一念才能不灭是涅磐还是永生眷念 幻化成西天星光是你轮回的终点 寂灭到永生沙漏流转了多少时间 你在三途河边凝望我来生的容颜 我种下曼佗罗让前世的回忆深陷 多少离别才能点燃梧桐枝的火焰 我在尘世间走过了多少个五百年 曼佗罗花开时谁还能够记起从前 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念
9. 音频怪物<浮生未歇>
谁家的清笛渐响渐远 响过浮生多少年 谁家唱断的锦瑟丝弦 惊起西风冷楼阙 谁蛾眉轻敛 袖舞流年 谁比
诗词精选诗 词 精 选《思母吟》子在豫南母岭南，母子间远难相见。 逆子贪嘴馋酒家，用心煎成盘中餐。 千叮万嘱予从弟，慎重亲付便我食。 见此一盘餐中物，料得母悲思冠儿。 一碟茴香琵琶虾，具是心头泪里炸。 子为筝而飞九天， 仍有一线母相牵。 子为萍而漂远方，即便天涯血脉连。 千恩万情偿不尽，今生来世作犬欢迎来到/经典语句栏目，本文为大家带来《云海古风诗句》，希望能帮助到你。
肩天涯仗剑 谁今昔一别 几度流连 花期渐远 断了流年 不如就此相忘于尘世间 今夜无风无月星河天悬 听罢笛声绕云烟 看却花谢离恨天 再相见 方知浮生未歇 若挥袖作别 流云万千 可有人千万流连 若今昔一别 一别永年 苍山负雪 浮生尽歇 今夕隔世百年一眼望却 叹只叹他轻许了誓言 把千年咒怨轻湮 成全了谁的祈愿 他不见 她守韶华向
教学目标：
1．激发学生对祖国传统文学精华之一
2．掌握对联知识。
3．通过对联练习，提高学生运用语言文字的能力。
教学过程：
一、 以有趣的对联故事导入
哑联兴味
苏东被贬黄州后，一居数年。一天傍晚，他和好友佛印和尚泛舟长江。苏轼忽然用手往左岸一指，笑而不语。佛印顺势望去，只见一条黄狗正在啃骨头，顿有所悟，随将自己手中题有苏东坡诗句的蒲扇抛入水中。两人面面相觑，不禁大笑起来。
原来，这是一副哑联。苏轼上联的意思是： 狗啃河上（和尚）骨；佛印下联的意思： 水流东坡尸（东坡诗）。
二、对联的由来：
春节是我国民间最隆重的传统节日，因为它是正月初一，所以它是农历中一年的开始。每到这时，家人团聚，热烈庆祝，称为“过年”。过年时，家家户户都喜欢写春联，贴春联，用吉祥的语句表达对新的一年的祝愿与期盼，因此，春联就成为了我国节日传统文化的一部分了。
春联的历史很悠久，它的前身叫做“桃符”。即用暗红色的桃木削成长方形的木板，在木板上画上两个神像———神荼（tú；）和郁垒的画像，钉在大门两旁，用来驱鬼辟邪，以求吉利。
到了五代十国时期，后蜀有位君主叫孟昶（chǎng）。一年除夕时，他心情很好，便让身边的翰林学士辛寅逊在桃木板上写两句吉庆话，想挂在自己卧房的门口。当辛寅逊写完后，孟昶看了不中意，于是提起笔来，亲自写了十个字：“新年纳余庆， 佳节号长春。” 字虽不多，但这两句话非常吉利。“余庆”就是余福。意思是新的一年又接受新的福气。第二句是美好的节日叫做春节，意味着温暖的春天永驻人间。这十个字不仅对仗工整，而且把“新春佳节”四个字巧妙地嵌在了里边。所以当孟昶写完，身边的大臣们都叫好，孟昶自然也很高兴。
从这以后，桃符就逐渐演变成对联，后来桃木又被红纸所代替。一到春节，家家门上贴着鲜红耀眼的对联，喜庆的气氛自然更浓了。（雅称 —— 楹联、楹帖俗称 ——对子）
三、 对联的特点
（一） 对仗工整对偶也叫对仗（古代持兵器保卫贵人，都是左右成对，名仗，后来成为
仪仗）
1、 字数相等 对联上下联字数必须相同，不多不少。
2、 词性相同
对联的词语要求对应，即常说的“虚对虚，实对实”，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的`词必须在相同的位置上。
3、结构相当
上联是主谓结构，下联也就非得用主谓结构不可；上联用动宾结构，下联就也只能用动宾结构。
（二）平仄协调 仄起平收
对联上下联的平仄要相对立，上联用平声字的地方，下联就得用仄声字，反过来也一样。而上下联的最后一个字，传统习惯上则是“仄起平落”，也有人叫做“上仄下平”，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用平声。
提问：请一位同学解读一下对联三个特点
例：处处春光好 家家气象新
一夜清风吹红花千朵 三春细雨染绿树万株
老师语：但也有特例
袁世凯千古，中国人民万岁
是一个很有名的讽刺联，这是袁世凯死后的当年过年，群众贴出的春联，当时有人奇怪，对联这么上联五个字，下联六个字，于是就抄了去请教学者，学者笑曰：暗喻袁世凯对不起中国人民也！
此外，老师要补充对联第三个特点
（三）内容相联 上下衔接
即上下联的含义必须相关联，但又不能重复。上下联意思可以相近或相反，可以只说一事，也不妨分说两事。
上联“祖国江山好”，下联“大地气象新”；上联“扫千年旧习”，下联“树一代新风”；上联“冬去春来千条杨柳迎风绿”，下联“民安国泰万里河山映日红”（全国卷一）。
正对：上下联各写一事，各自具有一个完整的意界，但两者又和谐地统一，也就是说上下联呈并列关系，内容相关。
反对：上下联一正一反，呈转折关系，意思相反，联中所用的词语多是反义，要把主题表现得更为深刻和鲜明。
串对又称流水对：一个意思分两句来说，上下联内容顺承，下联是上联意思的继续和补充，同时深化上联所要表现的主题，上下联独立起来都没有意义或意义不全。上下联一般都有因果、连贯、条件、假设等关系。欲穷千里目更上一层楼
第一幅对联从内容上来说，上下联基本相同，它们互为关联，互为补充，都只具有“一面性”的特点。这种形式的对联，我们把它叫做正对。
第二幅对联从内容上来说，上下联相反，互相映衬，形成对照，使对联具有强烈的艺术效果，从而给人以深刻的印象。这就是我们常说的反对。
第三幅对联从内容上来说，意思相承，命意顺承连串，上下联紧相衔接，联贯而下，有珠联璧合、一气呵成之妙，我们把这种一个意思分成两句话来说的对联，叫做串对，亦叫流水对。
四、 对联的书写与张贴
竖行书写不用标点
上联在右下联在左
五、对联三注意
要写好对联，除了要遵守上面讲的“五讲”外，就一般情况而言，还要注意“三性”，即：
（一）注意思想性
对联要求观点正确，内容健康。如：
例 上联“四面湖山收眼底”，下联“万家忧乐上心头”。
此联触景生情，由景及情，内容健康，格调高雅。
（二）注意针对性
撰写、张贴对联时，要切合时令、环境、人物、事件、气氛、行业特点，甚至此时此地的思想感情，要做到因时制宜、因地制宜、因人制宜、因事制宜。如：
例2005年春节联欢晚会有一道最为靓丽的风景，那就是各省献上的对联
上联：八百里洞庭凭岳阳壮阔
下联：两千年赤壁览黄鹤风流
上联：雪域春秋扎西德勒
下联：天山南北乌鲁木齐
此联说的是我国两个少数民族自治区，此联讲西藏，下联说新疆。此联运用藏语和蒙古语的音译词入联，“扎西德勒”藏语意为“吉祥如意”，表示欢迎、祝福，“乌鲁木齐”是新疆维吾尔自治区的首府，蒙古语意为“美丽的草原”或者“肥沃的牧场”，此联确实别具特色。
（三） 注意文学性
拟写对联要运用一些修辞手法（拆字法，比喻，拟人，双关），还要注意炼字炼句，“言之无文，则行之不远”，对联无文采，则索然无味，影响艺术效果。如：
1、拆字法：利用汉字偏旁的拆分和组合构成楹联。
古木枯 此木成柴 女子好 少女尤妙
2。镶名格：楹联中巧妙镶入人名[嵌人名需嵌名人，不能随手编人名来对匀]或地名或事物名，又叫[嵌名格]
如：两舟并进，橹速[鲁肃]不如帆快[樊哙]
八音齐奏，笛清[狄青]难比箫和[萧何]
3、反问
经忏可超生，难道阎王怕和尚？
金钱能赎罪，居然菩萨是赃官？
炼字：相传，苏东坡，一次与他的妹妹苏小妹及诗友黄山谷一起赏画，见上面题联很有趣。“轻风细柳”和“淡月梅花”后，小妹建议为中间加字。苏东坡当即道：前者加“摇”，后句加“映”，即成为“轻风摇细柳，淡月映梅花。”不料苏小妹却评之为“下品”。黄庭坚接着对：“轻风舞细柳，淡月隐梅花。”小妹微笑道：“好是好了，但仍不属上品。”一旁的黄山谷忍不住了，问道：“依小妹的高见呢？”苏小妹便念了起来：“轻风扶细柳，淡月失梅花。”苏东坡、黄山谷吟诵着，玩味着，不禁托掌称妙。请问好在哪里？
参考答案：以“扶”“失”二字，贴切地表现了细柳在轻风中弱不禁风的娇态以及如雪梅花融化在皎洁月光中的情景。
五 练——运用对联知识，完成下面练习
1、修改对联 （2004年高考题）
上联 ：冬去春来千条杨柳迎风绿 下联
上联：荔枝龙眼木瓜，皆是岭南佳果
2、找下联 与“一溪梅月临池醉” 对应的最佳下联是 （ ）
A满湖荷花映香人 B两岸梧桐入夜寒C三更时分惊梦醒
3、填数字，说含义
快过年了，家家户户都忙着贴对联，一个穷得快揭不开锅的老秀才为自己写了一副对联 横批： 南北——没有东西
上联：二三四五 ——缺（ ） 下联：六七八九 ——少（ ）
4、给下面对联找到最适合的场合
能歌善舞心弄巧，长书工画指生花 学校门联
披文入理游胜景，穷天究地探谜宫 艺术节
架集古今书万卷，柜藏中外帖千函 书店
喜看杏坛添秀色，乐闻木铎振新声 学校科技节
5、填恰当的词 郭沫若幼年的私塾读书。有一次和同学们偷吃了庙里的桃子。和尚找先生告状，先生追责学生，没人承认。先生说，我出个对子，谁能对上免罚。先生曰：昨日偷桃钻狗洞，不知是谁？郭沫若思索了片刻，对道：他年攀桂步（），必定有我。先生惊其才华，极为高兴，全体学生都免予处罚。
（蟾宫折桂，成语，蟾宫指月宫。攀折月宫桂花。科举时代比喻应考得中。）
6、调整对联
南京名园瞻园中有一副对联，其下联的句序、结构已被打乱，请根据所给出的上联进行适当的调整。
上联：大江东去，浪淘尽千古英雄，问楼外青山，山外白云，何处是唐宫汉阙？
下联的内容（已被打乱）：红雨树边，小苑西回，一庭佳丽莺唤起，看池边绿树，此间有尧天舜日。
答案：
小苑西回，莺唤起一庭佳丽，看池边绿树，树边红雨，此间有舜日尧天。
7、将划线句子改为一副对联
中国人民在这奔腾不羁的长江边，展开了一幅把五千里长江斩断，把三峡无数山峰锁住的神奇画卷。
上联：斩断长江千里水
下联：锁住三峡无数峰
8、补写下联
（1）画饼充饥 望梅止渴
（2）科学能致富 勤劳可兴家
（3）家中世界小网上天地宽
（4）国兴旺家兴旺国家兴旺 城繁荣乡繁荣城乡繁荣
