一、书籍简介
《雪国》（ゆきぐに）是日本作家川端康成创作的第一部中篇小说，也是他唯美主义代表之作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》、《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》、《改造》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。
《雪国》是川端康成最高代表作，其间描绘的虚无之美、洁净之美与悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。作品中唯美的意象描写融入至人物情感的表达之中，往往带着淡淡的哀思，表现了川端康成的物哀思想。
《雪国》也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。在川端的所有作品中，《雪国》被海外翻译最多，先后被译介到很多国家和地区，中国也出版了不同的译本。
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二、内容简介
故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛：岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。
小说就是从岛村第二次来雪国开始的。驹子的三弦琴师傅的儿子行男患了肺结核，叶子陪同他从东京乘火车返回汤泽，正好坐在第二次去会驹子的岛村对面。岛村透过车窗欣赏黄昏的雪景，却看到映现在车窗上的美丽的叶子，不禁喜欢上了这个美少女。因而在他和驹子、叶子之间，构成了一种微妙的情感关系。小说最终以叶子的意外去世而告终。
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三、作者简介
川端康成（かわばた やすなり），日本新感觉派作家，小说家。1899年6月14日生于大阪。幼年父母双亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”。一生多旅行，心情苦闷忧郁，逐渐形成了感伤与孤独的性格，这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成文学的阴影很深的底色。在东京大学国文专业学习时，参与复刊《新思潮》（第6次）杂志。1924年毕业。同年和横光利一创办《不是代》杂志，后成为由此诞生的新感觉派的中心人物之一。新感觉派衰落后，参加新兴艺术派和新心理主义文学运动，一生创作小说100多篇，中短篇多于长篇。作品富抒情性，追求人生升华的美，并深受佛教思想和虚无主义影响。早期多以下层女性作为小说的主人公，写她们的纯洁和不幸。后期一些作品写了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理，手法纯熟，浑然天成。
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四、《雪国》读后感30篇
第1篇：《雪国》读后感300字
回首昨天，我们不难发现，在通古搏今的大世界里，其实仍有许许多多我们认为已经很完美的东西，仍旧还需要那么一些极小甚至细微的东西进行一下精心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，《雪国》一书的出现就为我的记忆增添了一道绚丽的亮点，《雪国》一书已记不起是哪个假期读的了，大概距今已有许多时日了吧！然而书中精彩之处至今仍记忆尤新。
《雪国》的作者名为川端康成，日本作家，初期的川端康成可以说成是属于现代主义系统的作家，然而，实际上在《意大利之歌》等许多川端康成的著名小说作品中充分的体现出，后期的川端康成的资质都已显现出来，曾经的川端康成是日本现代主义文学的一员，文章十分的新颖，内容也具有一定的近代性，也可以说成是十分异质的。而《雪国》则是从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的代表作品，是川端康成这一时期最初的优秀小说，其中是以《雪国》为契机，川端康成脱离了现实主义的封锁，自此充分的发挥了长篇作家的个性。
第2篇：《雪国》读后感400字
第一次认识《雪国》是在大一上的外国文学欣赏课上，那时候是冀桐老师跟我们介绍川端康成的时候提到的，那是老师只是粗略介绍了一下内容，没有仔细分析情节。自从加入了雪国读书组，就需要对这部作品更多地了解，于是在暑假之前的一周，去图书馆把这本书大致浏览了一遍。说实话，第一次看没有什么很深的体会，再去了解了一下川端康成的经历和写作背景之后稍微有点点感受了，但是还是没有对这部作品有很大的感触。大概是鄙人书读得少，对文学悟性又差的缘故吧，暂时还写不出很深的感受来，估计还要多读几遍才会有些感受，才能体会到作者的写作意图或者所描述的爱情故事吧。
初读这部作品，个人觉得主要还是在写岛村和驹子的爱情故事，两人之间由于地域分离、家庭因素等种种原因不能公开恋爱，于是在作品中描述了两者间的发自内心的精神恋爱。虽然相见次数不多，但是在一起的时间两个人之间的亲昵还是表现出了两者间的默默的爱慕之情，结局有些悲凉，也很悬乎，不是很看得懂，还有待我继续读下去，等到第二遍第三遍的时候可能就会有不同的体会了吧。
鄙人才疏学浅，读《雪国》略发感慨，如有不妥之处恳切希望加以指正。
第3篇：《雪国》读后感600字
川端康成是日本现实主义文学的一员，他的文学作品具有一定的特质。其作品《雪国》是一本讲述的是日本寻常人家在一段旅行中发生的普通平常的事。通过这样的故事反映了人与人之间的微妙的关系和复杂的内心情感世界。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，驹子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
这部小说重点在于其文字的感染力的成功。通过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演变，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样普通的生活场景中，充分的显现了日本的民族特色文化，将这些特殊的食物连接起来，组成了一个个唯美的画面，给人以丰富的想象力，甚至还会有情感的共鸣。
作者通过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些文字中我可以看出作者的一种平静的心情。人物中岛村对于叶子的印象比驹子还要深刻。叶子的出现和逝去，那是一种从静美的状态跌落到凄美的情景。
总而言之，这部小说是川端康成对日本传统文化的担忧，即营造了雪国这样一个唯美的环境来寄托自己对日本文化及其传统美学观念的情感。整部小说都体现了川端一种孤寂的心灵，表达自己的一种终极理念。
第4篇：《雪国》读后感800字
《雪国》是日本作家川端康成的一部中篇小说，主要讲了东京的一位西洋舞蹈评论家岛村来到雪国的温泉旅馆邂逅了驹子，并被她吸引，后来又两次来到雪国与她相会。在他第二次来到雪国时，在电车上又看见了美少女叶子，并心生恋慕。因此，他们三人构成了微妙的情感关系。最后，小说以叶子的意外死亡而告终。
这部小说主要在写岛村与两个女人的情感，但是在我读完后，发现这本小说所要表达的并不仅仅是那种男女间的情感，而是一些别的东西。
整部小说中，然人感觉一切都是那么的虚幻，但是又是那么真实，“虚无”与“徒劳”贯穿了整部小说：岛村对真实的渴望与追求，到最后变为一场空，只得以虚幻来定义现实；艺妓驹子憧憬着自己美好的爱情与未来，她为岛村送行连行男病危了也没有去看，这一切却得不到回报，只是“美丽的徒劳”罢了。这也是一方面的表现出了当时日本社会的状况。
至于叶子，可以说这个人物是“不存在”的，她的出现其实是表达了作者对美好的一种向往，在结尾处的那场火灾，叶子意外的丢掉了生命，如果照常理来说，岛村应该是会像驹子那样悲痛，但是他没有，反而是得到了精神上的顿悟，驹子与叶子的离开，更是让人感受到人生如梦的虚无感。
这部小说大多是对话和自然环境的描写，其中，自然环境描写不仅仅有那种唯美的体现，又同时为人物的心理或是接下来的情节发展做了暗示。就比如说在叶子逝世的那场火灾，作者将其描写成诗一样的画面，就意在叶子的超凡脱俗，在这种意境下，表达出了对真善美的渴望。
如果光这么说，也许还是不够，我们不妨对比一下日本的另一部名著：紫式部的《源氏物语》，它主要是以物写哀情的，而在这部小说中，也有相似的地方。《源氏物语》是写于日本还在封建制度相对和平的时代，而《雪国》则是写于日本在大肆侵略的时代背景下，小说中的思想感情与之结合不难看出作者反对战争，但是，小说中关于战乱只字未提，通过虚实结合来表达，反映了在那个社会日本平民对美好生活追求却总遥不可及的徒劳，以及有甚者沉浸在那种虚无的幻想的状态，这也是我喜欢这本小说的原因。
总的来说，这部小说脱离了“正轨”，在虚幻中表达情感，营造出了脱离了现实的境界，反而是对现实的一种最好的批判与诠释。
第5篇：《雪国》读后感1000字
叶子是仰脸掉落下来的.衣服的下摆掀到一只膝头上.落到地面时,只有腿肚子痉挛,整个人仍然处在昏迷状态.不知为什么,岛村总觉得叶子并没有死.她内在的生命在变形,变成另一种东西。
这是《雪国》结尾时对叶子的自杀描写，在川端康成的描写下，似乎自杀死亡都是美的，那么悲戚那么柔软，我们会自动的进入那个纯洁无暇的雪国，进行我们的旅行。
《雪国》以倒序讲述了一个研究舞蹈的纨绔子弟岛村来到多雪的上越温泉旅馆，结识了驹子，一个大方得体自然活泼的姑娘，两个人产生了纯洁的情感。但岛村第二次再来，又对安静冷淡的叶子产生了爱慕之情，而且驹子还是不得已成为艺伎……
岛村，小说的男主，性格懦弱自私，还有他骨子里的孤独悲伤，这导致他对所有的事都不在乎，面对事情都不作为。他是一个虚无主义者，会对自己追求的产生迷恋到极致的情感。驹子、叶子，两个既相像又完全不同的女子，他都爱慕，却都选择回避。我认为他和驹子是真心相爱，“驹子撞上了一堵虚无的墙壁，那回声都如同雪花撞在他的心坎上”但他也不会主动，甚至离开也不会告诉驹子说是否会再来。
这一切一切都注定了他的这一生都是孤独的，后来读了很多遍，一点点明白，驹子叶子都被岛村所幻化，他爱的只是驹子叶子各自的一部分。驹子是热情勇敢的化身，为了报答师傅，为了救青梅竹马，她义无反顾的选择艺伎，即使知道这个身份会被人诋毁看不起。面对喜欢的男子，她爱的轰轰烈烈！“它还记得你呢”，第二次见到岛村，她如此说，表达她的情感，但明白了这段感情的不可能时，她又说:“等你走之后，我就要认认真真的生活了”可怜我最爱的驹子。而叶子，在作者细腻的笔触下，她就是理想的化身，一个动作一句话都是美的，但她与驹子不同，她是冷的，对大部分都不感兴趣，只看重自己看中的小世界，对她爱的行男不离不弃，呵护有加。最后行男还是去世了，叶子就仿佛失去了世界，压抑郁闷，最终都导致了她的离开。但理想化的她就连从楼上降落都是美的。幻化中的驹子和叶子，美丽的让人欲罢不能，但当回到现实，一切都不再如此。悲戚动人的故事中那孤单的岛村、飞蛾扑火的驹子，清冷无助的叶子可怜又可叹。
每读一遍感受都不同，折服于作者那写作风格，细腻的笔触。《雪国》是川端康成最具影响力的作品之一，这本书是典型的新感觉派，运用意识流的写作手法。他有着完整生动的故事和人物，但更独特的是，他追求细节到极致，人物的动作语言，甚至是一处景物，都很细致。而且整本书的情调都是悲戚的，典型的虚无主义。结尾处，他这样写道：“她在空中是平躺着的，岛村顿时怔住了，但猝然之间，并没有感到危险和恐怖。简直像非现实世界里的幻影。僵直的身体从空中落下来，显得很柔软，但那姿势，像木偶一样没有挣扎，没有生命，无拘无束的，似乎超乎生死之外。”死亡似乎不再让人恐惧而是平淡正常的，这就是典型的虚无。也正是这种虚无让这部作品与众不同，成为经典。
其实读到现在，也没法真的清楚这部作品的蕴意。川端康成用着朴实平淡却又准确细腻的语言打造了这个虚无的雪国，“穿过县界长长的隧道,便是雪国.夜空下一片白茫茫.火车在信号所前停了下来”第一句话便勾勒出了这个世界，与俗世不同，他干净远离凡世，就像是《桃花源记》中的桃花源一样，或是日本常说的以太，都是人们心中美好的代名词，理想之地。
真正的经典总是会让我们沉醉其中，他里面的深意内涵需要我们细细品读琢磨。读万里书行万里路，书里的世界是作者精心打造的。读《雪国》时，我就好像置身于故事中，看着主人公的喜怒哀乐，那种悲伤一直压抑在我的胸腔，难以释放，但读到叶子的死亡，似乎又释然了。这就是《雪国》的力量，他值得所有人品味。
第6篇：《雪国》读后感
第一次看到这本书，是在一本冗长复杂的名著导读里。我喜欢它的书名——雪国，书名都带着淡淡的忧伤，连故事都是在雪中的悲剧，仿佛天空中飘落的一片雪都有着忧伤的含义。
《雪国》的作者是我崇拜的偶像，这么说也许有些牵强，但他无论是他的启于还是作品都给我的思想带来很大的变化。只要是有关于他的文章甚至是短文我都会绞尽脑计地找到并小心翼翼地阅读，生怕漏下一个字。没有过多的诗歌或是言诗来描述他凄凉而悲伤的一生，但他的文章却可以让人感受到他笔下那哀伤的美，作者的名字叫——川端康成。
故事在一片银白的国家慢慢露出故事的一角，雪国被莹白色的雪花铺满，将一切丑陋伪善掩盖在尘埃之中。岛村在这里邂逅了美丽依人艺伎驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有了驹子的陪伴也不显无聊。从传言得知驹子有未婚夫并重病在病由一不叫叶子的少女照料，而驹子为了筹集医药费而做了艺妓。可当岛村询问时，驹子却矢口否认。没过多久，驹子的未婚夫即将离开人世，照料驹子未婚夫的叶子请驹子前去探望，可无论叶子怎么请求，驹子仍是不去，和岛村缓步离开。驹子未婚夫死后，叶子便在大火中自杀身亡。而岛村也只能站在旁观者的角度，惋惜叶子年轻逝去的生命。
像是一不没有结尾的故事，最后的雪国火花冲天，将苍白的雪染上了火红般的颜色，埋没在雪地里的是逐渐失去色彩的生命，在茫茫的雪野湮没，融进那片纯白，最终尘埃落定。
川端康成用他含满悲伤的笔墨在纸上写下华丽的篇章，仿佛只要墨汁一点便会在纸上留下艳丽的花。他的故事和他的一样哀伤，幼年失去亲人的痛苦令他的世界观添上了凄凉的色彩。当他以《雪国》《千只鹤》《古都》而获得否无数人梦寐以求的诺贝尔奖后的第三年，他却以含煤气管自杀的行为结束了自己才华而忧郁的人生。
没人能理解他这样的行为，可从他的笔墨中仿佛听见他悲怆的叹息声，命运多桀造成了他的才华和精神。生并非死的对立面，死潜伏于生之中。川端康成的话，仿佛是在向世界述说他依旧存在，存在包含着死亡的生中，升华了一切。
第7篇：《雪国》读后感
总觉得川端康成的作品写得太过干净，尤其是《伊豆舞女》。干净的让人觉得一切都是幻想，在如今这样一个复杂，充满利和欲的世界，那样纯粹、干净、真挚的情感体现着人类最简单原始的珍贵性情，令人神往、倾心，却又不忍心打破这份悸动。
《雪国》是以白雪的世界为背景，雪是世界上最干净、圣洁，同时也是最美丽、飘渺近似虚幻的东西。通文都流露着一种淡淡的苦闷、愁思、悲哀的情绪。
岛村，既是故事的男主角，又是个旁观者，对于这个人物，我并不喜欢。他是消极的，面对驹子对自己的痴迷，他觉得一切都是徒劳而已，他无法带给驹子想要的安心。甚至于，他觉得自己所做的，对于驹子艳丽的美和叶子空灵、清澈的美的贪恋、追寻都是徒劳的。他看着驹子为生活奔波，为感情压抑，同情她、怜悯她，时而给予她一丝安慰过后又冷静地告诉对方一切都是徒劳。
当然岛村这个看客做的也很吃力，他一直在追寻中想象中的美丽，他渴求的清冷、干净的叶子始终不正眼看他，而让他矛盾纠结的驹子确是一味地等着他。还时刻担心着自己的心思被驹子看穿，想要躲着又期待着接近。
相反我很欣赏驹子，虽然付出得不到回报，依然率性而积极地生活着，渴望爱情，执着爱情。喜欢、憎恶，每一种情绪都表现得真实、坦然，丝毫不做作。
其实至今我又很多疑问，叶子对行男究竟是什么感情?只是想实现护工的愿望吗?驹子对行男又是怎么回事，为何临死都不愿见面，只是不想感受生死离别的痛苦吗?驹子似乎并不喜欢叶子，总是在岛村前避免着有关话题，可为何在叶子跳楼死时又苦的这么悲痛，近似疯狂，难道她真把叶子当做自己的寄托，希望她活出另一个自己?
第8篇：《雪国》读后感
看《雪国》，我突然间想起曾经写下的一些关于火车、旅行的文字来，想想，自己是一个很爱坐上火车去旅行的人。因为坐上火车，就能在陌生的人群中、在陌生的世界中穿行。一路行来，飞驰而来的风景，来往去留的人们，可以让我胡思乱想上好一段时光了。
只是，对风景的描述，比之这样的名著，是绝对无法企及的了。那样凌厉、冷艳、凄美的文字，在《雪国》中频繁出现，却那样自然，似乎是作者信手拈来，却又那样贴切于文章一贯风格和主题。很容易让人沉溺其中。
淡淡的哀愁，抹不开的忧郁，深入骨髓的凄凉。不是普通文字能承受住的重量……
发自内心的悲戚。
喜欢悲剧的我，何时是尽头？人生悲苦、孤独、凄凉如此，也许，不过是庸人自扰之。我是个太容易多想多虑的人了。也许，该多看看喜剧文才好呢。
第9篇：《雪国》读后感
《雪国》是日本作家川端康成的第一部中篇小说。它也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。另外两部是《古都》和《千羽鹤》。《雪国》并无较多的情节，着重表现的是在雪国独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流。全书到处弥漫着悲伤的美。《雪国》的背景设置在远离东京的雪国及其温泉旅馆，并以那里的“五等艺伎”驹子和游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的性爱生活和游览活动。
“穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白，火车在信号所前停下来。”作者用美丽又简洁文字，拉开了《雪国》的序幕。《雪国》并没有曲折复杂的情节，也没有什么丰厚深刻的社会主题，故事写的是一位叫岛村的舞蹈艺术研究者，前后三次前往一个北国的山村，与当地一位叫驹子的艺妓及另一位萍水相逢的少女叶子之间的爱情纠葛。故事就是在这一出洁白雪国里不经意地发生、终结。
我感觉这个故事里最值得怜爱的莫过于驹子。她的人生是坎坷的，行男的死去，从事艺妓等等都是她无法改变的事实。但是她真的有努力地在试图改变自己的人生。她会看书，会努力地练琴，会努力地博得岛村的爱。在对待岛村上她真的显得那么娇柔可爱。一次岛村去她的家的时候，记得她说过每次去岛村那里都会穿一件新衣服，还会跟别人借，就为了让岛村看到每一个不同的而美丽的她。她会在意岛村说过的细枝末节的话深深地种在心里，可是岛村对她也许多数只是身体上的留恋，多么可悲。她的爱是徒劳的，不是吗?她的单纯没有换来同样单纯的感情，多少让人惋惜这个女孩子。至于她的亲人们的离开，她也无法控制，岛村最后也要离开她的世界重新开始生活。这未免太过残忍了，她于岛村是个什么样的过客呢?也许回到大城市的喧嚣中，岛村可以不再想起她，但是在那寂静的雪国，那个叫岛村的男子一定会在驹子年轻的灵魂中长久的驻扎。
雪国的雪是天地间寒冷和美艳的精灵，而寒冷、美艳是川端康成精神世界的精灵。纯净、空灵、悲情，川端之美犹如富士山之巅终年不化的雪，“美，一旦在世界上表现出来，就绝不会泯灭。”《雪国》以持久的方式诠释着哀而愈美的情愫。
第10篇：《雪国》读后感
《雪国》这部书，是川端康成在1968年获得诺贝尔文学奖的倚仗之一。有人说，这本书是历史上最唯美的获奖作品。
作者这样的写作风格与他自身的经历密不可分。在幼年时，父母均因结核病死亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”，他的一生四处旅行，性格感伤又孤独，这也许是书中主角岛村略颓废的性格形成的原因。
雪国是一个很纯净的地方，终年积雪，看不到任何掩埋在雪下或别的地方的肮脏，即使这样的白净被谁踩了几下，添了几个脚印，也无关痛痒，左右不过一时的凌乱罢了，睡一晚的好觉，这些杂乱又会被落下的雪花重新掩埋，并且看不出任何一丝痕迹。
主人公岛村是一位舞蹈研究者，全书也正是围绕着他与艺伎驹子、少女叶子的感情展开，这两个女孩儿是真真正正的社会最底层，苦苦挣扎着想要生存,一切却只能如那些簌簌落下的雪花一样，消融在人们看不到的角落。
驹子早年被卖到风尘之地陪酒，后来一位三弦琴师傅收留了她，令她脱离烟花之地，以卖艺为生。可后来三弦琴师傅的儿子得了重病，她不得已再次沦落风尘，以卖身来赚钱治病。尽管这样，她面对生活依然是热情的，学琴、记日记、收集烟，她几乎做到了自己能做的极致，却依然摆脱不了艺妓的束缚。
而叶子,她努力地学护理、认真地照顾一个病人，那个病人却依旧去了。她爱她的弟弟，竭尽全力却也未能找到经常与他见面的办法。这样一个美丽的少女，最后的下场却是葬身火海，“她的小腿抽搐，苍白的脸燃烧着……”这样的描写，读来便让人痛得窒息。
而岛村，他继承了一笔丰厚的遗产，有妻室儿女，每天无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究评论西洋舞蹈。他可以为了当年和驹子的一场邂逅，就三次跑到雪国，把雪国当成了一个逃离现实的地方。家境富裕的他，却对生活抱着这样彻底的悲观态度。
我极少读这种诉说民间疾苦的书，读来略显平淡，也没有过多的惊天动地的故事情节，但川端康成的这一本书，读来看似没有什么波澜起伏的情节,但又能够给读者的内心留下一层淡淡的忧伤，经久不散。
或许这就是他心中的雪国吧，白得无瑕、美得惊心动魄，却又寒冷彻骨。雪下埋藏的到底是什么？我们不得而知。
第11篇：《雪国》读后感
据说，《雪国》是历史上最唯美的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，我并没有读过所有的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，无法断言其是否是最唯美，我用了三个睡前读书时间读完了全篇，若非隔日必须上班，我必定会一口气读完全篇的。
《雪国》的故事情节并不复杂，人物关系也不纠缠，似乎，简单地读懂，并不算是一件难事，但是，这么一部伟大的作品，是不是真的这么容易被读懂呢？
我以为，想要去读懂全篇，想要去领会作者的意图，并非易事，实际上，关于阅读文学作品，我始终认为，领会读者的意图不是第一要事，让自己进入剧情并发掘自我的内心才是第一要事吧，毕竟这不是科学作品，本无需刻意考证作者的真实意图，更何况，作者在写作的时候，兴许就是即兴发挥呢？
《雪国》的文字相当细腻，描写山的景色，描写人的内心，还有人物的对白，无一不让人有身临其境的感觉。
作为一名的艺术研究者，岛村是自负的，同时也是自怜的。他似乎认为，他对于艺术的的领悟是要领先于当代的，因此他是自负的，然而，却也正因为这自负，他似乎也因为内心的孤独而自怜了。在雪国，他遇见了身为歌舞伎的驹子，并且获得了她全心的爱慕。他爱驹子吗？书中似乎一直在强调的是“不爱”，可是，他为什么又要一次次地专门为了驹子来到这雪国呢？似乎，他并不是那种简单的逢场作戏和及时行乐的世俗的男人，既然如此，这“不爱”便要被打上一个大大的问号了。
身为歌舞伎的驹子，于原本应该逢场作戏的风月场所，却莫名地倾心于岛村，然而她知道这感情是没有将来的，因而她的每一次出场，都是带着复杂的矛盾的情绪的，或哭或笑，或柔或刚……驹子是一个不幸的女人，想要追求自己的幸福，却又拘泥于世俗的偏见。某种意义上说，她是敢爱敢恨的人，她可以拒绝青梅竹马的师傅的儿子行男，也可以爱上一个本应该只是过客的岛村。而其实，她一直是在逃避生活的，她始终是不敢直面生命的。
在全篇中，叶子出现的次数并不多，却是不可或缺的一个角色。开始护士生涯，照料的第一个病人是行男，却不得不面对其死亡的结局，这给她的内心造成了极大的创伤。她也是一个，内心极度脆弱的人，以至于她会央求岛村将其带离雪国，该是因为内心太痛苦以致到了无法承受的地步了吧？不然怎么会随意地央求一个陌生人？最后，一场突如其来的大火，结束了叶子的生命，这对她，何尝不是一个很好的结局呢？
人生，本不会总是事如人意的，顺着心意，能走多远，便多远吧！实在走不动了，命运自会做出合适的选择！
第12篇：《雪国》读后感
算下来，《雪国》已经读了三遍了。第一次概读，大致了解作品中的主要人物关系以及情节发展状况；第二遍细读，品味其中主人公岛村和驹子之间的感情，以及夹杂在他们中间的叶子和行男的微妙感情，感受《雪国》给我带来的日式爱情；第三遍在重温作品的基础上有重点地选择川端康成的环境描写，去浅析这些环境描写对故事情节发展所起的作用。
因为之前读了两遍后也去翻阅和查找了《雪国》作品赏析的相关资料，很多都是对作品中人物关系的解析，如岛村和驹子的感情真假，叶子和行男之间的隐晦情感，以及驹子对行男的态度等等等等，这种文章很多，无形中也影响了我对《雪国》的理解。但是，我是不喜欢走人家走过的路的，看了那么多文章我都不知道我最初对这部作品的理解是怎样了，已经默默随着主流思想走了，失去了我自己当初对《雪国》的纯真……
不走寻常路，我不想再去分析人物关系，因为我觉得很多其实都不是我自己的理解，而是从别人读后感上的理解，因此我选择研究《雪国》中的环境描写，于是这次在重温的时候我特别关注了川端康成在作品中对环境的构造，其实仔细研读发现精彩的环境描写不少，或许是作者有意而为之的呢，在最终的读书报告中我将就其中部分的环境描写简单谈一下我的理解，或许对于这部作品的解析会有意外的收获。
一些被我们边缘化或者忽视的东西也在发挥着它独特的作用，期待新的发现。
第13篇：《雪国》读后感
当我读完这个故事的最后一页合时，捂住眼睛害怕图书馆周围的有人发现我被感动了，但又顾不上害怕被人发现的心情我仰坐在硬邦邦的木椅子上感叹到这是多么细腻动人的故事啊。乃至于晚上在床上闭着眼睛都能想起驹子俯趴在地上扎榻榻米的神情、干枯死亡了的飞蛾从纱窗上飘落的响声，岛村留在雪地上孤独的脚印，尽可能的去想象怎样的音色才能发出叶子那优美清澈得近乎悲凄的声音和怎样的夜晚才能呈现出那铁道轨迹上空璀璨的银河。我沉浸在那面映着叶子明亮的眼睛和窗外跳动着的黄昏景色的“镜子”里，仿佛只能听到火车轰隆隆的响声，脑中闪现的却是那个姑娘脸上蓝色得发白的寒光。那面镜子里的世界就是雪国吧！雪国就在那面镜子里吧！
雪国不同于“我”生活的大都市，雪国是“我”憧憬的又不敢追求的国度。“我”在雪国的经历还有遇见的人和看过景对于“我”来说都是十分珍贵和遥远的。当叶子从火楼中摔下来的时候我知道“美”消失了，即使是这样“我”承认自己还是懦弱的，因为始终“我”都没有勇气像叶子或是驹子一样孤注一掷的单纯的近乎徒劳地去追求自己的所爱（无论是人还是事）。
单纯呐，徒劳呐，在“我”眼中这样不假思索与简单的行动是极其耀眼与崇高的。很少有人舍得放弃已有的东西，很少有人诚实的面对自己与身边的人。
叶子死的时候驹子心里肯定觉得很对不起她吧，行男去世的时候她那么执拗的不回去，后来也不去坟前看他，如今叶子也走得那么突然，大概叶子的一生是被自己毁了的吧，那个孩子本来就过得很清苦的了。“之前，她说她想一个人去东京的……”“是这样吗？那她应该会很幸福的，她想离开这里不是吗？”
小说以叶子的死结局，岛村是不会再到雪国去了吧。那里的人不止驹子和叶子，有个老艺伎也是如此，还有其他人吧……这样纯净徒劳的爱都如此令人悲伤。
第14篇：《雪国》读后感
其实一直以来我对日本的很多东西都是很反感的。其中的原因自不用说。但是当我看到日本著名的作家川端康成写的散文临终的眼时，给我极大的震撼。之后我知道了他的小说雪国。
川端康成自小成为孤儿，历尽人世沧桑和炎凉世态，养成了一种孤独沉默的性格，对于世事采取漠然的态度。为此，他早期作品，如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等，还蕴含着对下层妇女的同情，在一定程度上反映了某些社会现象
雪国这本书买了后，看了好几遍，看完之后，我问自己，看完后自己有何感觉,我告诉自己，没有感觉。是的，看完之后，心底没有留下几个特别印象深刻的人物和与之发生的事情。但是唯一觉得的就是作者细致的景物描写。犹如，电影画面中那些唯美的影象，人已经不是关键的因素。他们都是一些带你走如画面的线索而已.其实,这里边有很多关于日本一些极具地方特色的地方风土人情描写。反而，让我想起了简爱中，对于那个阴郁的阴天的描写，低矮的旧式城堡，有着阴霾的天，自己一个人躲在小房间窗帘的后面看这书,那个时候看着这一段的时候，只是觉得那个景物和人物的心情完全融合在一起了。
川端康成的《雪国》凝聚着作者十二年的心血，《雪国》中的每一个意象都有着丰富的寓意和象征。作品中作者着力描写的无声的雪国在作品中是一个重要的自然角色，雪国四季的自然景色魔术般地衬托了小说中的人物形象;“雪”的洁白是日本美学观念的体现，日本传统美的象征，而“雪国”则是川端为其营造的最后一块栖身的净土。雪国的晶莹剔透、丰富多彩也象征着有过灿烂文化的日本;叶子象征着作者的终极理念，在这里体现为日本传统。和叶子一样，行男也隐喻了传统的日本文化，行男和叶子是一体的。行男这个名字暗示着作者对渐渐离去的日本传统的哀悼，叶子生命的终结也寓意着作者对日本传统文化可能消亡的命运的深沉担忧。岛村象征着外来文化对日本文化的窥探和关照，实为西方文明的隐喻。在驹子火一般的爱情、叶子“内在生命在变形”的死亡、雪国魔力的感动下，他仿佛置身于银河中的灵魂最终受到了深深的浸润，这也象征着日本文化对外来文化的感化力量;驹子有着双重的身份，象征着面对外来文化压力时无力的传统维护者，是作者的化身;同时也隐喻作者在接受外来文化时的矛盾和复杂的心情。
作家以富于抒情色彩的优美笔致，描绘年轻艺妓的身姿体态和音容笑貌。并巧妙地用雪国独特的景致加以烘托，创造出美不胜收的情趣和境界，使人受到强烈的感染。而看雪国的时候，其实，心情是安静的。因为没有特别大的人物矛盾冲突，所以没有了心情的起伏。就如同一个人在静静的欣赏着那一方的雪景。从作品，偷窥作家，直觉告诉我，那一定是一个有着对纯美的东西有种偏执的人。一个人总是在现实和精神上游走，对于驹子。他描写了很多，但是印象反而没有对叶子的印象深刻。虽然，倔强的叶子只是在开头和结尾中出现。但是第一次的出现如果以纯美来形容的话。那么，最后一次的从二楼跌落时候，那个场景可以用凄美来形容，但是那一次的跌落就像个慢镜头，段落不多，却给人印象深刻!
第15篇：《雪国》读后感
《雪国》是我最喜欢的一部川端康成的作品，《雪国》是一部富有诗意的作品，风景如画的北国景色与主人公的内心融为一体，《雪国》整体给我的感觉是平缓而抒情的，但《雪国》里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇小说的高潮，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那悲痛欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的美好人性的破灭，川端康成笔下的叶子是一位善良又洁身自好的女性，其实叶子和驹子在小说里面临着一场相同的生活处境，但叶子从始至终也没有沦为艺妓，显然作者把叶子和驹子进行了对比，驹子是“实”的，那么叶子便是“虚”的，面对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁身自好呢？这只不过是作者对比驹子产生的美丽幻想罢了，因此川端康成对叶子的描写其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你可以感受到这个人物的存在，但又不能过多的了解，给人一种琢磨不透的虚无飘渺的感觉。
驹子是《雪国》中最重要的一个人物，驹子从一位社会底层的乡村女子，最终为了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺妓，驹子以其说是为未婚夫沦为艺妓，还不如说是生活的压力，把她一步步的逼上了这条路，如果像叶子那样生活，可能只能是提前的死亡。驹子渴望“正正经经”的生活，渴望美好而真正的爱情，希望找一个爱自己的丈夫。她对岛村是有一种期待的，而这种期待在驹子身上表现的越来越强烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人性的毁灭，驹子的刻苦学习，勤奋练习三弦，读小说等等努力，都是徒劳无获的，不能让她的生活发生根本性的变化。
岛村虽然对驹子的遭遇有着同情心，但早有妻子的岛村无法实现驹子的愿望，虽然驹子热烈般的爱着岛村，但岛村最多把驹子当做是朋友罢了，只是他在旅途中无聊消遣的玩伴，在驹子身上展现了对于美好生活的渴望、渴求和对于生活的热爱，而岛村身上展现出一懒散、懈怠悲哀着生活在虚无中，岛村和驹子对于生活的态度是完全的不同的，形成了强烈的对比，也从侧面烘托了驹子身上所具有的美好的人性。
川端康成在《雪国》中运用了西方的现代主义和日本传统文学的多种艺术手法，创造出了一种悲中有美、美中有悲的独特意境。
第16篇：《雪国》读后感
她是雪，却妄想从雪中生出一团火焰，照亮雪的世界，温暖雪的心灵。
——题记
她是艺伎，连指尖都泛出好看的颜色，痴情地爱着有妻室儿女、坐食祖产的岛村，她大度，冰雪聪明，尽管她多么渴望自己有一天穿上婚纱，被岛村明媒正娶，但她还是隐忍着说：“下一次，带您太太也来温泉浴池吧！我也是可以欢迎的。”
她是火焰，在雪的覆盖下激烈地窜着火苗，她为报自己的恩人，救治恩人的儿子行男去当艺伎，她读各式各样的外国文学，记了厚厚的日记，努力学习三弦琴，她一直、一直在挣脱现实的生活，当岛村摇头看着她的日记说：“都是徒劳吧。”她只是淡淡地回：“生存本身就是一种徒劳呢。”
她敢爱、敢舍，却仿佛永远得不到幸福，岛村懦弱、空虚，正是她无法得到幸福的根源，她就像白娘子，痴痴地渴望平凡而又幸福的生活，却终究让人给负了。
她是天上的银河，是银河中的星星，有岛村难以企及的美丽，她将自己一切最纯粹的东西展现给岛村，她深沉地爱，不求回报，甚至，在岛村偷偷准备离别时，她只呆呆地望着，跳到正在行驶的汽车上，脸贴着冰冷的窗户，喊：“喂！你去哪儿？”
也许，这就是两个人天上地下的感情，就是两个人对待生命，对待生活截然不同的态度。
假如有一天，岛村不再是书中的岛村，驹子不再是当艺伎的驹子。他们的爱情会继续吗？
我想不会，岛村依旧那么索然无味，而驹子，依旧热情似火。本就是两个世界的人，本就是眼中两个不一样的雪国，一个活成的枯树，一个活成了明灯。
第17篇：《雪国》读后感
这是一片隔绝孤立的净土，穿过县界长长的隧道，大雪纷飞的地域自由地散发着蛊惑人心的魅力。经过长久的黑暗才能到达的雪国带着与生俱来的梦幻与缥缈，遗世而独立。以此为背景，一场飘落着雪的梦徐徐展开。
雪国是一场梦，这场梦里有萦绕着鲜嫩气息的后山，有积雪覆盖的村落，有雪水融化的青石板，也有美得极致而冷清的巨大星带。
岛村，这位玩世不恭、未尝认真对待生活的纨绔之人，始终贪恋着一种虚幻的美。因此他踏上了这片梦幻的乐土，邂逅了符合自己虚无美学的驹子、结识了双眼中灯火闪映的叶子，岛村在这座遥远偏僻的雪国建立了自己迷幻与虚无的梦境，也在一次次的闯进与入侵中慢慢解构粉碎着自己的白色美梦。
细看驹子，她本人的命运带着深深的徒劳，淋漓地体现了一种日式虚无。当她因为行男重病而堕入风尘成为艺妓，失去自己的“纯粹”之后，这种种的努力最终还是在行男死后归为徒劳，彰显一种令人窒息的无力。岛村早早便看透她命运的徒劳，但是岛村执着于一种“徒劳感”，因此将驹子本身的徒劳生命作为自己的审美取向，去欣赏、去把玩。而他也一直作为驹子徒劳命运的旁观者与见证者，他无可奈何，也无动于衷。
岛村对驹子的迷恋源于他对虚幻美的执着。驹子在岛村心中是一个“连脚趾弯里大概也是干净的”洁净得出奇的女子，从这一点来看，岛村对驹子的喜爱并非建立在驹子本人之上，而是建立在岛村自己的幻想之上，这更可以印证岛村对个人幻想的热衷，以致显得他对现实之物若即若离了。岛村对驹子在肉体上表现出来的些许克制其实也是在竭力不去破坏自己建立在驹子身体上的幻想，可以断言，岛村对驹子的怜爱感情更多是源于对虚幻美的固执追求。川端康成对岛村与驹子之间感情的描写从未浓墨重彩、歇斯底里，这份以幻想为基础的感情没有火焰般热烈的情欲，只是雪将融化时的无力与哀伤。只是这种日式的迷幻与虚无之美，带着徒劳感，在全书中无时无刻不在被作者强调凸显。
岛村对叶子的兴趣同样起于他个人迷幻的爱好。通读全书后不难发现，在岛村第一次到达雪国时，尚未成为艺妓的驹子是岛村心中纯粹之美的无瑕象征；而当岛村第二次来临，因为行男而成为艺妓的驹子失去其“纯粹”，取而代之的便是在窗玻璃上映出漂亮容颜的女孩叶子。叶子在车窗上透明的侧脸和闪烁的眼神为岛村做的这场雪国之梦蒙上一层更缥缈的纱。
这三人在雪国之中形成一种稳定三角形结构，平衡了岛村的迷幻梦境。然而随着岛村的步步入侵，最终驹子和叶子都向岛村提出了将自己带走的想法。岛村却将这二者尽数否定，打破这种三角平衡，最终，雪国梦境以叶子的死亡与驹子的疯狂收尾，岛村自己精心建立的美梦解构离析，崩塌破碎。当银河哗啦一声向他的心坎倾斜下来时，千万颗星星的重量该将这场梦砸得粉碎，该将岛村从这场幻境中照耀清醒。
川端康成笔下的雪国透露着他本人的世界观，让人感觉到美的同时又产生了一种深深的无力感。书中那句“生存本就是一种徒劳”让人感觉海水没顶般的绝望。正如岛村对驹子那句“我什么也不能为她效劳呀“一样，阅读此书时，我也对书中人物的命运感到无可奈何。读完后便有一种怅然若失的虚无之感。这是日式虚无之美，在不经意间挖空读者的灵肉，吞并进书中，因此读者与书中的人物一起连带着变得无力与缥缈了。
回看全书，从头至尾都贯穿着一种日式虚无，也就是所谓的“徒劳感”。从生存到死亡，中间连接着的不过是徒劳。驹子被命运玩弄便是如此，叶子没能来得及掌控自己命运的航向也是如此，雪国梦醒，驹子疯了，叶子死了，只留岛村一人在从雪国归往东京的列车上徒劳叹息。读罢不由得让人感叹，人生也如雪国梦一场，迷幻而虚无，缥缈而徒劳。
川端康成这本著作为我们展示了何为日式的迷幻与虚无之美，它的魅力像一层薄雾氤氲着湿气，浸淫你我的心灵与头脑。
第18篇：《雪国》读后感
不知不觉间，便将雪国看完了。但却莫名感觉心哀。这种心哀，同《一个陌生女人的来信》有些相似，却不如后者来的愤怒，故事的背景是在美丽的雪国。
驹子，一个喜欢写日记的姑娘，为了帮助师傅的儿子——行男治病，沦为艺伎。然而此男人虽是众人口中她的未婚夫，却只有她知道，他们的关系并没有发展到那一层。甚至，她这别人口中的未婚夫，在回乡等死的时候，还带回来一个女子——叶子，是那女子，终日照料行男。
一切都是徒劳的，都是毫无意义的。写日记、练琴、照顾行男、爱上没有未来的男人，都是徒劳的。但用驹子的话来说，她只是想要活的有尊严，有追求。对于行男，她尽一份责任，对于岛村，她卑微到尘埃里。一年只到雪国来一次的岛村，和为了见一次岛村等待一年的驹子，这天差地别的爱，真是令人唏嘘！
岛村根本不配得到驹子的等待！驹子好傻……男女对待感情，或者说，人与人对待感情的态度，差别真是太大了。在雪国邂逅新感情的岛村，只偶尔想起尚在家中的孩子，从未记得自己的妻子；若是在去雪国的路上就已然对叶子动心，又如何做到对驹子暧昧不清；明明与驹子陷入感情，又为何依然偷偷惦记叶子……
故事的结局也令人心痛，叶子在火灾中死亡，驹子在火灾中发疯，岛村的日子却仍在继续。每个人都会有细腻的各种各样的感情，但如果不能对情感进行控制，真是害人害己。
也许到第二遍读的时候，我才能欣赏到雪国的美吧！
第19篇：《雪国》读后感
昨晚与今早读了川端康成的《雪国》，约莫读了一半。诚如译者在序言中所说，《雪国》如同驹子一般，有着惊艳的美。
不知不觉中折服于川端康成的笔触与动人。他自己就心中充满悲寂，从小就心中哀伤，构筑了由精神衰弱与眼泪组成的心灵。很明了，是一种颓废的美。
写的很多东西是独有的日本风味。譬如腰带。我见过日本人的腰带，很宽，很耐看，绣了许多东西，反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是从中国学去的，然而也许是中国人太包容了，失掉了一些特色的东西。川端康成在《雪国》《古都》中写了很多。中国就没有一件能好好描摹的衣服。
川端康成对于感觉的意识臻于至善。感觉在意识流中波动，同过笔来写，无外乎是景色、动作、面庞的细腻描写。他的想象很怪异，“笔挺的小鼻子虽然单薄一些，但下面纤巧而抿紧的双唇，如同水蛭美丽的轮环，伸缩自如，柔滑细腻。……但白里透红的……”总之，他给你的就像一束意识流。
“不知为什么，岛村还想大声再说一遍‘徒劳而已’，忽然之间，身心一片沉静，仿佛听得见寂寂雪声。”象这一句，抓住瞬间流动过的意识流，让人物生发出人生如梦的慨叹。川端康成将整个的故事嵌在幽暗淡色的环境中，主要写一眼之所及，颜色配上冷暖，写人物所思，写道德与欲望的冲突。如“姑娘映在雪色上的头发，也随之黑中带紫，鲜明透亮。”简单的颜色描摹，勾勒出了一丝邪恶与不纯洁。虽然没有写“寒”与“冷”，但字字透着寒气。
这第一篇，主要写了川端康成的手笔，即其描绘瞬间感受的笔上功夫。这些与他的经历是分不开的。
第20篇：《雪国》读后感
上节晚自习，我把川端的《雪国》看完了。现在想写读后感，可是又不知道怎么写。
对《雪国》中的细节描写和环境描写挺佩服的，而且对《雪国》这篇大约5万多字的小说的构思也挺佩服的。故事围绕岛村(男主人公)，驹子(女主人公)，还有叶子(副女主人公)之间的感情关系展开，故事主要发生在大山中的温泉村，那里有纯净的雪，火红的枫叶，温柔美丽多愁善感对爱情充满向往和执著追求的艺妓——驹子。
小说开头以稻村和叶子说起，结尾又以叶子的死结书。虽然叶子不是整个小说的女主角，但却也是男主角——岛村倾慕的女子，尽管驹子也是他深爱的和同样深爱他的女人。
小说的整个格调是一种纯洁的颜色，有点冷，可能和作者描述的雪国世界有关巴。
写得不错，不愧是亚洲第2位获得诺贝尔文学奖的川端笔下的。
读后感写成这样恐怕也只有我了，呵呵，不过我真得挺喜欢这部小说的。
第21篇：《雪国》读后感
从书馆回来，半路遇到一位同事。他看到我手里拿着《雪国》，便说，《雪国》内容很简单，却获得了诺贝尔文学奖。我笑着模仿颁奖辞说它反映了日本民族的性格和生活，对方摇摇头，不以为然。这位仁兄是一位诗人，却好像不是一个有风骨的家伙，他读书很多，言辞间能显现学问，有时候却不涉真理和真相。因此，我对他的话，总是将信将疑。
做人，总是很讲技巧的话，可能反而会给人一种幼稚可笑的感觉。
的确，《雪国》故事很短，内容很简单，而且我读来还有一种似曾相识的.感觉，好像以前读过。可是因为没写读后感，所以记不真切了。在我看来，的确像颁奖辞中所说，这部作品很有民族性。它不无深刻地反映了日本下层人民，具体说是艺妓阶层的生活和感情。从这篇作品中，我可以读到日本北方“雪国”的部分风物人情，甚至是历史。
它使我想到了自己读过的《茶花女》和《骆驼祥子》这两篇小说，它们同样也都是反映本国底层人民生活和情感的作品。它也使我联想到了目前我所耳闻目睹的我亲爱的祖国的人们的处境。我如果说自己热爱人民热爱祖国，可能会因有自矜之嫌而招致嘲讽，但如果我说自己以自己的出身荣并依恋自己的根，则可能会引起诸君的共鸣而非非议吧。
——其实还不都是一回事。
也许是因为孤陋寡闻，除了电视剧《蜗居》，我还没看到听到有哪部作品真正深刻地触及了中国下层人民的生活现状。对于中国当代文学，我也用自己的笨脑袋想过，为什么就没有经典呢?对比《雪国》，我妄下一个结论吧：因为中国现代都是御用文人，只许歌功颂德，不许反映民间疾苦，因此，没有思想也没有个性。因此就不能久远。
前些日子我读到美国人罗斯·特里尔所著的《毛泽东传》的后半部分，其中曾论说一些中国当今政治之历史根源，其中有一些论调还是有道理的。中国的奴才们，何时才能得到真正的民主呢?要知道，民主不是等来的，“上边”永远也不会主动赐予奴才以与主子平等的地位。奴才的解放从来都是靠自己争取的，不是吗?好像，我们不需要新的主子。
听着看着媒体每天都在忽悠老百姓，有时候心里真是不好受。总是感觉，现在，黑暗的事情好像比自己小时候多多了呢。商家作假，官员马，平民百姓道德沦丧，精神麻木，飙车强拆，为富不仁，草菅人命，匪勾结，是这样的事情的确比过去多了，还是媒体太发达藏不住任何猫腻了呢?网络采取实名制了，有些话不能乱说了，尤其是真话吧。
作家要有良心。好的作家就是一个民族的良心。
很多文章反映中国人的公民素质的确比欧洲美洲的差，读过之后不禁汗颜。虽然未曾到海外见识国人的丢人表现，但也可以由他们在国内的行径推想出其在国外的行为来。这个专制体制下挣扎的民族，没有民主，自然也没有自己的尊严可言，没有自尊的国民，怎么还能顾及到自己的素质呢?仓廪实而知礼节，如果真是这样，我的同胞们还要挣扎多久?
第22篇：《雪国》读后感
‘那孩子疯了！",叶子并没有死去，岛村看到她的生命正在变形，变成了另一种东西。他站稳了脚中抬头望去，银河好像哗啦一声，往他的心坎上倾泻下来。”这是《雪国》的最后一句话，“叶子”在一场大火中结束了自己的生命，以另一种形式的生命落尽。
“这时的银河乃是对没有常性、无责任心的岛村像猛烈冲击的瀑布一样，对他予惩罚。但是,银河不仅是惩罚的瀑布,同时,这一叩击既是对岛村的惩罚,也是将天地连接起来,对驹子与岛村爱的永恒性的保障。”
羽鸟彻哉在自己文章中如是写道。川端康成的文章中爱情总是美好的，于是有了岛村和驹子热烈的爱、岛村和叶子朦胧的爱。
从开篇岛村在火车上，透过玻璃偷看叶子的脸时起，叶子绝美的面庞就已经刻入了读者的心灵深处。下火车时，岛村听到叶子“优美得近乎悲戚”的回声呼喊着站长，这里的回声用的是“こだま”这个词，”这个日语单词有两个含义，一个是指回声，另一个是指树木中的精灵。
后面文中该词又反复地出现，无疑暗示了相隔千里，叶子美好的身影还是会在岛村的心里浮现。
何为惩罚？叶子曾叫岛村带她去东京，而在东京已经有家室的岛村，拒绝了北国小村女孩叶子的愿望，“叶子的脚丫子都是干净的”，所以不能让她去到东京，岛村如是安慰自己。
他或许想到驹子在东京的经历，不愿意再让叶子前去。也或许只是他对爱情的懦弱，让他无法对自己从第一次来到雪国起就注目的女孩负起责任。
从第一次起，他看到的是在玻璃窗里面映出的少女的模样，当她的脸映出日暮野景时，当她的脸上映出寒山灯火时，玻璃里映出的，是虚无的的像，他的心灵为之震颤。
他看到的叶子，是无法触碰的“秋叶铃响人不见”，待景色被夜色淹没，车里的灯光泛黄，过道间人行匆忙，“大概这些都是在虚幻的镜中幻化出来的缘故。”叶子又变得平凡无奇了。
想要而得不到的东西，其实最美。这点用在叶子身上格外符合，叶子和驹子，就是梦想与现实，每个男人都希望自己的另一半能像叶子那样，温柔贤惠，充满母性，但是本身却是格外纯洁，纯洁地好像从未沾染过世俗的尘埃。
可是这样的人，找遍一生也找不到，得不到。更多的是像驹子一样的，热烈，美好。岛村眼中的叶子，就像银河一样，伟大，美丽，梦幻，但却只能仰望，就算伸手也够不到，叶子的死去，对于岛村来说，也许只是一颗星星只是回到银河而已。
文中多次出现银河，“银河的亮光显得很近，像是要把岛村托起来似的。”，他沉溺于银河的美好，当年漫游于波浪与银河的松尾芭蕉，相比看到的就是这样的星海吧。
茫茫的天河悬在眼前仿佛要以它那赤裸裸的身体去拥抱夜色苍茫的大地。期待着被拥抱的人们总是抬头望着星海，幻想着自己得不到的美好，臆想着自己不曾拥有的幸福。
川端康成即是这样的作家，他用自己现代人的笔调，写出了千年前紫式部在落笔“云隐”两字时，光源氏将要隐去的无奈与不舍，空无与伤。
叶子消逝了，驹子和岛村的故事还在继续。“她的眼睛同灯火重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。”
可惜，萤火虫的生命是那么的短暂。
第23篇：《雪国》读后感
我之前想着《雪国》也许很长，也许像那本字母密密麻麻的“TheHungerGames”，也许像我仍然没有勇气翻开的《百年孤独》，可是它只是一百二十一页的中篇，也许只能算作短篇，显得小而且可怜。
它的名头我都忘却了，漂亮的封皮在两周前扔进了纸篓。我知道川端康成也不知是什么时候，只是人都崇洋媚外，日本作家的名字好像很难从大脑皮层剔除。
我看到很多人讲它如何浅薄、如何无味、如何零碎得像一篇读书笔记。午后或者夜晚，我总是忍不住一点一点地读翻译过来仍然带着一种温柔的气息的字，想着川端在写这样的句子的时候，会否露出柔软的笑。
这一年几乎都在念小说，美国人写的永远最好看，读下来好像吃了一大盘加了好多洋葱炒的小龙虾，又辣又在手指尖上盘旋很久。比起来，日本人写的东西总是淡，即使是那个在我的书柜里占了一大块的东野圭吾，讲死人的时候也像白开水一样，寡淡而透明。可是他们永远最柔软，也最能在一个人的时候打到心底去。
川端康成是个很典型的日本作家，我想。
不知道什么时候，也习惯了在零碎的思绪里感知某些与我的想法相通的东西。我觉得很好啊，像读塞尔努达的诗一样。
《雪国》是我至今念过的最美的小说。啊，也许红楼梦也是吧，可是它好长，我没有勇气看完。
第24篇：《雪国》读后感
上学期囫囵吞枣的读完《雪国》只觉的有一丝丝后悔。因为个人认为应该高中的时候就去拜读，因为语言文字的优美是有目共睹的，这样我的高考语文作文也不止于此~~现在想起也是有些傻气气。
我看到之前有人把《雪国》与沈从文先生的《边城》做对比。凑巧，前不久我刚好去了凤凰，恰逢人少，好好领会了一把边城风味，因为我们今天大多人所看的《雪国》是译本，所以肯定有所出入，这是再所难免的，因此我必须更努力的去看这本书，去体会它，它的确不如《边城》好理解。
我对川端康成的了解来自《人间失格》的作者太宰治，因为之前读书对日本作家也只限于村上春树，而再了解了三岛由纪夫，川端康成，太宰治后，才逐渐对这个名族，不做政治评价，文学方面，有战争就有反抗，有反抗就有发泄，写字是暴力，语言暴力。
其实在记载中，三岛由纪夫瞧不起太宰治，因为世俗，真实，对川端康成还不错，因为都是古典且有纯正特点的文学家，觉得太宰治更像从乡下来却是赶时髦的新进作家，这也不难理解，有新想法就有反对者。
川端康成没有像现代作家，像村上春树，有着扎实的语言功底，描写的文章景色让我在嘈杂中也可以想象出那片雪国。
文中多次提出的“徒劳”，岛村多次说过驹子的存在非常的纯真。（题外话：我也没料想到有一日我也会像那些红学家一样抠字眼)，对于徒劳这词，我不知道在原作中是怎么表达的，感觉又突兀，又那么舆情合理，的确是徒劳呀。
第25篇：《雪国》读后感
《雪国》川端康成诺贝尔文学奖作品，阳春白雪，再加上文化差异，感觉自己欣赏不了，读着苍白无趣，亦或许是翻译的问题，好吧，此时一般翻译多少要背些黑锅的。为了感受其内在实质之美，刻意去豆瓣查了书评，看了两篇，还是没能明白美在哪里，或许就此告别川端康成的作品了，第一印象很重要，没感觉就是没感觉，跟谈恋爱一样，还是更喜欢三毛，余华，第一次看就喜欢，一见如故的感觉。其实故事很简单，就是男主和两个艺妓之间的纠结，暧昧，当然男主是已婚了的。
我觉得暧昧这个词比较适合这本书的情调，通篇没有露骨的男女色情的描写，总是轻描淡写，一笔带过，作者笔端比较细腻，侧重描写气候，环境，氛围，情绪，但都是比较清淡的感觉。还有叙事方式比较任性，就是感觉有很多神游的感觉，通过神游这种插叙的方式交代人物故事的性格和背景。其实这本书有两篇文章，独立的，一篇是《雪国》，另一篇是《湖》。读完我才知道这是完全独立的两篇小说，其间我还试图着回忆联想着寻找其中的人物关系脉络点，毕竟书名就是《雪国》啊！第二篇稍微有趣点，因为讲了一个成年男老师与年轻高中女学生的畸形恋爱故事，风格还是一样的暧昧。
一般人的视角一定认为男主是变态的，因为他还有跟踪美女的爱好，用其观点说，美就要努力去欣赏，而且他尤其爱追求尚在青春期的女生的那种美。其实日本好像有种关于美的氛围，叫美的极致是死亡，所以日本人一言不合就自杀了，当然包括川端康成本人也是含煤气自杀的。男主在跟踪处在极致美的年轻少女时，心里有个莫名其妙的想法一闪而过，就是把少女杀了，变态吧！有点变态，似乎在他潜意识里，他认为，这是女子最美的时刻，早一点晚一点都没有此刻美了，只有死亡才能将此美永远定格。总之日本的自杀或者说他杀，或多或少跟这种极致美的极端观念多少有点联系。
第26篇：《雪国》读后感
许多书，尤其是经典的书，你肯定不能只读一遍，因为只读一遍是绝对不能完全体会其中意味的。川端康成的《雪国》和《湖》都是这样，起码对于我是如此。川端康成告诉我，不光是有情节就能够叫小说，虽然《湖》绝对不缺少情节。
不知道其他日本作家是否也是这种风格，比如我早就听说的夏目漱石。我清楚，川端康城这种写法，是我无法驾驭的。无论《雪国》还是《湖》，都有一种清冷清冷的感觉，让我头脑里不断出现冰雪覆盖的富士山，请原谅我对日本这个国家知之甚少。
一开始接触到银平这个人物，以为他真的是个逃犯，而且是个有些变态心理的逃犯。不过，这只是受作者亦真亦幻写法的误导，这种写法在后来描写银平心理时，多次出现。我不喜欢银平，虽然我曾跟随作者的叙述试图理解他，却只是同情，而且很短暂。我想，作者如果知晓，怕是难免失望吧。银平投入过爱恋的女人，弥生、久子、宫子（只是跟踪过一次，算是爱恋过吗？）和后来的町枝，都只能是他可望不可即的，所以他只能意淫、只能跟踪。从这一点上来说，银平是悲哀的，也是卑贱的。这几个女人中，久子是爱过他的，正是因为这样，我才愈发地觉得银平猥琐。如果银平和久子的感情被我知道，相信同久子的好朋友恩子一样，我会极力劝阻的。我不一定会告发，但一定会死谏，一定很想保护久子。后来才知道，恩子在久子的问题上表现得这么强烈，是有自己的目的。恩子的家境不怎么样，希望得到久子家的资助。但是我，仅仅是不希望这种感情的发生。内心里，我也不是接收不了师生恋啊，就是觉得银平和久子的感情很畸形。因为久子是豪门小姐，银平只是个高中国语老师？似乎不是的。也许因为久子家境优越，真真是纯洁善良，爱的时候认认真真毫无保留，可是银平是个有不堪过往的人（当时我并不知道，只是一种感觉，后来的确是印证了，他和娼妓有私生子，却很随意地抛弃了。），那样的银平配不上这样的久子的感情。
还有一段感情，我也觉得不堪，自然是宫子和野田先生的。相差很多岁数的老少配，的确在我的接受能力之外。但是，康成为什么要把野田对年轻女人和年轻女人的身体的依恋描写得那么仔细呢？看得我真的觉得恶心无比。老男人真的是可恨，可是年轻的女人能够容忍的原因是什么？真的仅仅是钱吗？
我不得不说，川端康成其实是讲故事的高手，哪怕《湖》并不需要以故事取胜。整篇小说，围绕着银平展开，但是其中银平和弥生、银平和宫子、银平和久子、宫子和野田、水野和町枝、银平和町枝…这么多条线有平行有相交，川端康成处理的游刃有余。我很害怕去阅读线太多的小说，《湖》读下来，一点儿都不觉得杂乱。作者真是高明！更难能可贵的是：你以为只是这两个人的故事，其实竟然还有别人的故事在里面，让你不得不感叹，原来这个世界真的很小！而当你以为谁和谁还有故事、还有交叉时，其实是你想多了，这个世界虽然小，但每个人都有自己的圈子，终其一生，很少能踏出这个圈子。
第27篇：《雪国》读后感
初读雪国，觉得雪国里面的文字挺优美的，但奈何自己阅读能力有限，并不真正理解到川端康成所想要表达的意境。几个月过去再重读一遍后，才发现川端笔下细腻的纯洁之美，而且驹子这个形象给我留下了很深刻的印象，常常感叹到身边缺少的正是驹子心中的那如雪国一般的纯洁。
即使对雪国略有感悟，但是书中的人物情节描绘也是看得半知半懂。时至今日，经历诸多事世人情变故之后，再重读雪国，明白川端为什么能写出这样的故事，哀伤与徒劳，呵，人生还真是一场徒劳啊，生活本身亦是一场徒劳。
雪国确实是本经典好书，要读的朋友们我建议最好多读几遍，我想雪国真正的魅力在细读之后自然不言而喻吧。
第28篇：《雪国》读后感
“穿过界限长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫……”这是岛村第二次来到这白色的世界，同时，这也是我的灵魂在岛村的牵引下第一次穿过界限长长的隧道，来到另一个过度。真实而又虚幻，烂漫又有凄美。
当那清澈得近乎悲戚的优美的声音响起，我的心也随着岛村的心开始颤动。她的一举一动，与站长先生的对话，照顾病人的姿态，就连那面窗上映着黄昏景致的妖艳而美丽的眼睛，我们都看在眼里。
我以为，《雪国》的故事是从叶子开始，因为她的音，她的眼……
可是，在岛村即将下车的那一刻，我仍然疑惑不解，他为何选择在年终岁末，来到这寒冷的地方。是雪国的洁白写下的诗意，还是百无聊赖的消遣?直到另一个女子出现，我才有些缓过神来，岛村之所以奔赴这一场旅行，是因为一年前结下的素缘。
是驹子。一个从东京来，却因岁月所迫而沦为艺妓的女子。
岛村爱她么?不，至少我看不出来。这苍茫雪国的过客，注定短暂相遇，长久分离。他有家有室，且太过冷静清醒。从开始到终结，我发现他心里总说着女子的美丽，女子的洁净，因此，我怀着期待的眼神想从中读出一个爱字，可是，至始至终都不曾出现。
我开始同情驹子。命途多舛，身世凄凉;风月场上，忍尽不幸，痛苦难当。她那么努力地活着，以为写日记、阅读、练三弦琴就可以通往美好的未来，可这只是一场梦，一场天真的梦。仿佛一切都验证了岛村的话“完全是一种徒劳”，连同爱情一起。
我不敢相信作为西方舞蹈的研究者，从没有看过别人跳舞。而岛村就恰恰如此。
或许岛村的感情同他的工作一样。驹子是舞蹈家栩栩如生的肉体，而叶子则是自己空想出来的舞蹈幻影。一虚一实，一热烈一静美。
当叶子在岛村第三次来雪国后即将离去时坠身于火海之中，驹子含着着泪抱着叶子，仿佛抱着自己的牺牲和罪孽。
那一刻，我分不清到底哪个是驹子，哪个是叶子。
或许她们本身就是一个人。
叶子是驹子的化身，是作者对驹子这类人心生怜悯，而幻化出如雪花般洁白的美好的象征。
第29篇：《雪国》读后感
《雪国》的故事在一个银色的国度里慢慢地揭开了故事的一角，雪国被白雪覆盖，一切丑陋的虚伪都蒙上了灰尘。岛村遇到了这里美丽的艺妓驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有驹子的陪伴并不无聊。
有传言说驹子有一个病重的未婚夫，由一不叫叶子的女子照顾，而驹子成为艺妓是为了支付医药费。但当岛村里问起时，小马却矢口否认。过了没多久，驹子的未婚夫就要离开这个世界了，照顾驹子未婚夫的叶子请驹子去探望，但是不管叶子怎么请求，驹子还是不去，和岛村慢慢的离开了。
驹子未婚夫死后，叶子在大火中自杀，而岛村只能站在旁观者的角度，为驹子失去生命而难过。
就像一个没有尽头的故事，在最后，雪国火花飞天，让白雪染上了火红的颜色，埋在雪地里的是渐渐失去了色彩的生命，在茫茫的雪地里湮灭，融化成一片洁白，最后尘埃落定。
川端康成用他充满悲伤的笔墨在纸上写下了壮丽的篇章，仿佛一点点墨水就会在纸上留下绚丽的花朵。他的故事和他自己的一样悲伤，早年失去亲人的痛苦为他的世界观增添了一抹暗淡的色彩。在凭借《雪原》、《千只鹤》和《古都》获得梦寐以求的诺贝尔奖三年后，他以自杀的方式结束了自己才华横溢而又忧郁的一生。
没有人能理解他的这种行为，但你可以在他的作品中听到他悲伤的叹息。生命不是死亡的对立面。死亡潜伏在生命中。川端康成的话，仿佛在告诉世人，他依然存在，生命的存在中包含着死亡，让一切得到升华。
第30篇：《雪国》读后感
迷迷糊糊地把《雪国》读完了，但心中好象有很多疑问，特别是《雪国》这个故事的主要人物之间存在很微妙的关系，还有小说中描写的美丽的雪、灯火等是不是有什么象征意义，还有故事结尾为什么突然出现一个大火，还把那么美的叶子给烧死了，为什么会有这样的结尾，它有什么其他意义吗？
因为内心有很多疑惑，虽然看完了好几天，好象也无从写起我对这部小说的读后感受。
在写读后感前，又到万能的百度求助了，看它能不能帮我解惑答疑了？可是看了好多的问答，还是无法解开我心中的疑惑。大部分的答案跟小说前的译序差不多，小说主要反映日本特有的审美取向（日本美）一点是洁净，一点是悲哀。因为看了译序，所以在读小说时也特别注意了这两点，小说中是有很多地方用来描述洁净的美和悲哀的美。但看小说，一般都要注意人物之间的关系，我觉得真得分不清岛村这个主人公倒底是喜欢驹子呢还喜欢叶子呢？叶子跟驹子之间又是一种什么样的关系：是情敌还是相互一种怜悯的感觉？还有那个死去的男人又跟叶子是什么关系？跟驹子又是什么关系？驹子为什么在那个男人死之前却不愿见他最后一面？不是因为这个男人驹子才去做艺伎的吗？真的很困惑！
有的在百度里说，这部小说主要通过洁净之美和悲哀之美反映一种虚无、徒劳。难道说的是驹子喜欢岛村一种徒劳吗？驹子对岛村的感情是虚无的吗？还是说叶子对那个死去的男人无微不至地照顾也是一种徒劳，甚至叶子对那个在火车上工作的弟弟的关心也是一种徒劳，也是一种虚无吗？
再说说岛村是一种什么心态呢？一方面好象跟驹子打得炎热，让驹子不由自主地爱上了他，而总是跟驹子好象又有点若即若离的感觉，让驹子的心实在不是踏实。另一方面，内心又好象对叶子有一种渴望和向往，就像别人说的吃着碗里的，还要看着锅里的。
川端康成是因为这部小说而拿到诺贝尔奖的，也许这部小说要表述的是那个时代日本女子的悲惨命运，虽然她们都很认真很努力地生活，想让自己的生活变得更美好，也有很多自己的梦想，但因为自己是女子或是艺伎，所以生活不能如愿以偿，所有的努力都是徒劳，所有的梦想都是虚幻的。
关于描写眼睛好看的优美句子篇一
1、一个黄衣少女笑吟吟的站在门口，肤光胜雪，双目犹似一泓清水，在各人脸上转了几转。这少女容貌秀丽之极，当真如明珠生晕，美玉莹光，眉目间隐然有一股书卷的清气
2、她的眼睛通透而明亮，如同一泓清泉，又像水汪汪的葡萄，让人百看不厌。
3、她的眼中有充盈的泪光，似乎在下一秒就会滑落，然而她却只是悠悠一笑，又将泪水吞回眼眶，那女孩的脸顿时舒展开来。
4、她那两汪清水似的凤眼，虽然总是淡淡的看人，却有说不出的明澈。
5、她泪光莹莹的眼睛，如同掩映在流云里的月亮。
6、那女孩有一双晶亮的眸子，明净清澈，灿若繁星，不知她想到了什么，对着自己兴奋的一笑，眼睛弯的像月牙儿一样，仿佛那灵韵也溢了出来。一颦一笑之间，高贵的神色自然流露，让人不得不惊叹于她清雅灵秀的光芒。
7、那两道淡淡的、短短的小眉毛下面，有一双水灵灵的眼睛。啊，多么活泼的眼睛，好像会说话似的，还流露出一丝调皮的神色哩!
8、少女的眼睛淡静如海。 居然没有被眉心的钻石夺取丝毫光彩，她美得就像异域传说中的公主，神秘而纯洁，令人恨不得将世间所有美好的事物捧在她的脚下，只为博她淡淡一笑。
9、在她柳叶似的的眉毛下，眼神如柔美的月光一样欢乐……
10、洁白的面容，淡色的眉毛，挺秀的鼻梁，淡红的双唇，而她淡静的眼睛里恍如有着海洋般深不见底的感情。
11、她年方十七，身材高桃，体态轻盈，言行举止端庄娴雅。乌发如漆，肌肤如玉，美目流盼，一颦一笑之间流露出一种说不出的风韵。
12、桂花的语气中透露出热情和幻想，深情的眼里闪着晨曦露珠一样的亮光。
13、每当她托腮思索时，山葡萄一样的瞳仁便格外黑、格外亮，像两颗浸在智慧海中的稀世黑珍珠。
14、她那如玫瑰一般的小脸，秋水一般的有神的眼睛，朱砂一般的嘴唇……
15、那双闪着纯真的热情的眼睛，就像一对能使金石为开的钻石，叫你不以不能不被她感动。
16、那是一双像秋日的天空一样明澈的眼睛，那双眸子虽然淡淡的，但很诚实、直率。
17、她唱起歌来，细黑眉毛一挑一挑的，黑黑的眼睛深情地望着远方，张开的两只小手，仿佛是一双翅膀，欲飞上九霄云外。
18、她亮晶晶的眼睛如黑宝石般晶莹，如清澈的湖水般纯净，那双眼睛充满了新奇和幻想。
19、她那一双黑黑的大眼睛，看人可厉害呢，红红的嘴唇，就像抹过口红一般。
20、她的脸上有一双带着稚气的、被长长的睫毛装饰起来的美丽的眼睛，就像两颗水晶葡萄。
关于描写眼睛好看的优美句子篇二
1、眼睛是心灵的窗户，妈妈的眼睛给我留下了深刻的印象，好象一扇明亮的窗户，总让我感到那样的温暖。
2、你有一双锐利的眼睛，瞪得出奇的大，有点生气，小孩有点恐惧，却也不敢对别人撒娇，劝说你不要对一个不懂事的小孩发脾气小孩用晶亮的大眼睛无辜的望着你，你眼睛一弯，笑成了月牙形!
3、再看看那弯月牙，那株红柳，我找到了了眼睛里的微笑。那坚定的眼神让我不再孤独和害怕，那坚定的眼神告诉我简短有力的四个字：逆境求生!
4、眼睛，明亮而澄澈。我望着那一双双熟悉而温暖的眼睛，笑了，它们为我的生活带来了绚丽的色彩。
5、这是一个很短的情感故事，整个故事，在我的记忆里不是很深刻，唯有这双孩子的眼睛，象一根绳索，把我那颗冷酷的心牢牢牵系，想挣也挣不开，想忘也忘不掉。那双真挚的，纯净如水的眼睛，就如同一面镜子，而我，就是那个临水梳妆的女子，在混沌中总是照不清楚自己的模样，而这样一双眼睛，却让我找回自己隐藏在晦暗一角的那一份悲天悯人的胸怀。让我相信，路没有尽头，爱也一样。因为有爱，我们的眼睛才会更明亮，更透彻，更纯净，才会折射出一种动人心魄的清辉。
6、有这样一双眼睛，有着一种神奇的力量，时时牵动着我的心;有这样一双眼睛，有着一种变革的神力，时时优化着我的心。
7、眼睛--人类的心灵之窗，人人都应该保护好它，也有责任善待它。眼睛是上帝用来点缀面容，眼睛--是每个人脸上的黄金点;眼睛是人身体上的一个大亮点呢!有了一双漂亮的眼睛，那就说这人的眼睛会“说话”;同时，只有眼睛才能让人看清楚外面五彩缤纷的大千世界，眼睛会说：外面的世界真精彩。
8、朋友的眼睛是最美丽的，朋友的眼睛会笑，会为你带来欢乐;朋友的眼睛也会忧郁，它需要你的关怀，当你痛苦时，难过时，朋友的眼睛就会像一阵暖流一样流过你的心田，它没有丝毫虚伪，它是真纯的!我想大声告诉自己：我需要友情。
9、大家都有一双眼睛，眼睛是心里的窗口，打开这扇窗户，就可以观看到千姿百态的世界，探索大自然的奥秘。
10、眼睛是心灵的窗户，每一个人的眼睛都不一样，有的大，有的小，所以它们总会散发出不同的意思，带给人们不同的感受。在这么多的眼睛中，老师的那双水汪汪的眼睛是我觉得最美的眼睛!
11、一见到这位班主任，我胆怯地递上暑假作业本和练字本，慢慢的抬起头，悄悄的望着她的眼睛。那是一双炯炯有神的眼睛。这时，从这双眼睛里流露出来一股温和而期望的目光，使我立刻定下心来。
12、老师，你的眼中总饱含着不同的语言，每当我读它时，都会有所感受，有所收获，你的眼睛总是我心中的那束光。
13、眼睛是很重要的。眼睛是人类感官中最重要的器官，大脑中大约有80%的知识和记忆，都是通过眼睛获取的。如果你不保护好眼睛，这80%就变成了20%。近视眼带来了许多危害，看不见黑板，注意力不集中，会出现学习成绩下降。
14、有人说，眼睛是心灵的窗户，的确，眼睛是人们从外界接受信息的重要器官。但是由于各种原因，这个“窗户”已经受到了“污染”，近年来，越来越多的青少年受到近视、斜视、弱视等等问题的困扰。
15、离开了这个孩子。但，他明亮的眼睛，依然闪耀在我的脑际。以后，每一次看到这孩子，总爱凝视他可爱的眼睛。我更相信：“从眼睛里，可以探悉到一颗心灵。”
16、哦，教师的眼睛，没有贪婪，没有凶残，没有阴冷;教师的眼睛，燃烧着热情，融汇着睿智，流淌着真诚。
17、在这充满憧憬的眼睛里，找不到丝毫阴影，就像他没有忧郁的小心灵一样。我仿佛窥见他的灵魂在空间翔舞，是自由而明朗的。
18、一天早晨，我经过一个地方，突然，看见路旁一双乌黑的小眼睛;我停下来走到他的面前，对于这种举动，他并没有退缩。他只有四五岁的样子，稚气的模样逗我无限怜爱。噢!
19、我爱老师，我更爱老师的那双明媚的眼睛。老师的眼睛明亮美丽，和蔼可亲;老师的眼睛炯炯有神，明察秋毫;老师的眼睛，充满智慧，热情，使人奋进。
20、老师的眼睛，就像和熙的阳光，给我送来阵阵温暖，老师的眼睛，充满了对我们的爱!我喜欢黄老师这一双“会说话”的眼睛!
关于描写眼睛好看的优美句子篇三
1、爸爸的眼睛严厉无比;妈妈的眼睛温柔可爱;姥姥的眼睛和蔼可亲……我却喜欢陈老师的眼睛，因为陈老师的眼睛能散发出知识的光芒快乐的光芒……使我更加喜欢陈老师了!
2、我们语文老师的眼睛又圆又大，眼球乌黑乌黑的，咋看没有什么与众不同，可是你仔细瞧瞧，嘿!老师的眼睛还挺神的呢!
3、每个人都拥有一双明亮的眼睛。这双眼睛赐予了我们的一切，赐予了我们美好的所有。而潘老师的那双会讲话的眼睛更是给我留下了深刻的印象。
4、我们每个人都有一双自己的眼睛，让我们从小爱护好自己的眼睛，使心灵之窗永远明亮。让她陪伴我们在浩如烟海的知识海洋里遨游，在辽廓无垠的太空自由飞翔。让她带我们飞过绿色的山峦，飞过恬静的湖泊，飞过葱茏的树林，飞过鸟语花香的平源……
5、我的眼睛很大很大，生起气来别人骂我是头母老虎，我不仅有一双大大的眼睛，还有浓浓的眉毛，长长的睫毛，眼珠子又大又黑，时不时还发着光。
6、老师的眼睛使我明白了许多道理，让我终身不变!老师的眼睛像六月的阳光，照耀着我们。使我感觉到老师对我们的关怀!新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。明年再有新生者，十万龙孙绕凤池。
7、眼睛是心灵的窗户。早在二千多年前我国古代哲学家就提出了“天人合一”的观点，将人之眼睛比如自然界的日月，说“天有日月，人有眼目”(《灵枢经》)她能给人光明温暖，予心灵以明亮生辉，促进智慧增长和智能发展。
8、然而有些人的眼睛很漂亮，长长的睫毛，大大的眼睛，微微翻起的双眼皮，炯炯有神的目光。谁都不可否认的赞叹着她的外表。可是，她却满不在乎别人对她如此高的评价。往往高傲地抬起头，闭起她那双美目，迈着轻快的步伐，如风飘去，这时，她的眼睛与世隔绝了。
9、永远难忘父亲的眼睛，当他已不再年轻，当春去秋又来，他无声的爱依然陪伴在我的旅程，当他眼里装满数不清的温情与牵挂，我终于明白：我永远走不出父亲的怀抱!
10、在生活中，有一双眼睛一直注视这我。那双眼睛充满着智慧，关爱，给我指导。
11、小时候，我有一双明亮的眼睛，它为我带来了光明快乐。随着年龄的增长，由于没注意保护好视力，我带上了近视眼镜，度数也越来越深。
12、世上的眼睛千千万，唯独老师的眼睛最令我难忘。老师的眼睛很神奇，你相信吗?我却是深信不疑。
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作品简介
《繁星·春水》的作者是我国现代著名的散文家、作家、教育家，冰心。冰心原名谢婉莹。1919年9月才署笔名冰心。
茅盾在《冰心论》中写道：“在所有‘五四’时期的作家中，只有冰心女士最属于她自己。她的作品中，不反映社会，却反映了她自己，她把自己反映得再清楚也没有。在这一点上，我觉得她的散文的价值比小说高，长些的诗篇比《繁星》和《春水》高。”
茅盾:《冰心论》 “一片冰心安在,千秋童稚永存。
冰心的诗集繁星春水被茅盾称为繁星格、春水体。
《繁星》是一部诗集，由164首小诗组成。冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的，是母爱。除了挚爱自己的双亲外，冰心也很珍重手足之情。她爱自己的三个弟弟。她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里，还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。冰心赞颂母爱，赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。歌颂自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。 它的主题是：母爱，自然，童真，人生。
《繁星·春水》是人们公认的小诗最高成就，被茅盾称为“繁星格”，“春水体”。它所体现的主题是：母爱，自然，童真，构筑了冰心的思想内核“爱的哲学”,《繁星·春水》包含三个内容：一是对母爱与童真的歌颂；二是对大自然的崇拜和赞颂；三是对人生的思考和感悟。其中有许多小诗已被选入了中学教材，深受读者的喜爱。
《春水》是《繁星》的姊妹篇，由182首小诗组成。同样是在《晨报副刊》上最先发表，不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月。
在《春水》里，冰心虽然仍旧在歌颂母爱，歌颂亲情，歌颂童心，歌颂大自然，但是，她却用了更多的篇幅，。她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说着心中的感受，同时也在探索着生命的意义和表达着要认知世界本相的愿望。
冰心以其特有的女性纤柔，用清新秀丽的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集，并形成独特的艺术风格。 第一，哲理性强是《繁星》、《春水》的一大艺术特点。《繁星》、《春水》中，有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗。这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起的，因而仍然具备着诗的情绪，有着诗的美感。 第二，纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色。冰心的诗，无处不表现出一种女性的纤柔。以她“满蕴着温柔，带着忧愁”的抒情风格，感情深沉浓烈地歌吟着纯正的爱，描绘着大自然的美；同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责。 第三，文字轻柔雅丽，韵律浑然天成，意境优美清丽。《繁星》、《春水》中词句的运用仿佛信手拈来，处处透露着轻柔雅丽的风格。
“冰心体”小诗在诗人们的辗转模仿之中，很盛行了几年。刘大白、郭绍虞、叶绍均、徐玉诺、宗白华等，都创作了不少各具特色的小诗。这些小诗以真实简练的文字，含蓄地表现了诗人们在霎那间对于平凡事物的独特感兴趣和情思的变迁。它们和冰心的小诗一起，形成了一片晶莹而又遥远的星群，永远闪烁在新诗发展的路途上。
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繁星春水读书笔记
走进《繁星·春水》，凝视着封面上满天星辰和那美丽的半弦月，心中一片清幽、明亮。轻轻地翻开一页页纸张，读起来如同置身于诗的仙境，那几百首诗篇幻化成一个个跳动的音符，奏出爱的乐章，悄悄地落进我的心里，发芽、生长。这一首首小诗是冰心奶奶留给我们孩子的简朴而又纯洁的花儿，她用行云流水般的文字，演绎着世间之美——母爱、童真、自然……
“母亲呵，我的头发，披在你的膝上，这就是你付与我的万缕千丝。”“母亲呵！撇开你的忧愁，容我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安顿。”“母爱”是无私的、伟大的、崇高的！母亲，在冰心奶奶的心中，是人生最温暖的阳光、最可靠的避难所。冰心奶奶创作了许多关于“母爱”的诗歌。冰心的父亲是一名海军，长期不在家，她与母亲相依为命，她人生中所喊出的第一声便是“妈妈”。她的诗歌深深地表达了对母亲浓厚的爱和感谢。
“童年呵！是梦中的真，真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”冰心奶奶始终保持着一颗童真的心，诗歌中的海波、山影、灿烂的晚霞、悲壮的喇叭都是她童年美好的回忆。她祈求圣子让自己停留在孩子的年光，因为她觉得：孩子是“世界上最神圣的灵魂，他们只知道有光，有花，有爱。自己也便是光，是花，是爱。”她热爱孩子，赞颂童真，她将自己的小弟弟比作灵魂中三颗光明喜乐的星星……
20多岁的冰心出洋留学，一去便是多年。当我读到“繁星闪烁；深蓝的天空；故乡的海波呵！你那飞溅的浪花……”时，便会感受到冰心奶奶在外留学时的思乡情。幻想这一颗颗耀眼的繁星，让她想起可爱的弟弟，想起童年的朋友，想起儿时家人团聚时的情景；而那一望无际的夜空和海波，又诉说着她无法用笔墨写出的乡愁……
我发现，冰心奶奶写诗时，特别喜欢用“呵”这个语气词，我静静地品味着，温柔、呵护之感油然而生！你听：“弱小的草呵，骄傲些罢，只有你普遍装点了世界。”“西湖呵，你是海的小妹妹么？”这字里行间所流露出的对自然万物的爱，令人感动！“满地的落红、玫瑰花的刺儿、坚固的磐石、万顷柔波上的渔娃……”在冰心奶奶的笔下无一不焕发出坚强活泼的生命力！
冰心奶奶的诗歌,给了我万千感慨。她的诗不含丝毫的虚伪,全是出自内心的真实感受,引人深思。还记得，“繁星”篇章中，有一首诗：“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳！然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”诗歌以“绚丽开放的花儿所经历的艰难‘洗礼’”提醒着我们：不能只看到别人成功的果实，而忽视背后付出的努力和奋斗！“春水集”中，也有一首短而优美，富有哲学的诗歌，让我难以忘怀：“我要挽那‘过去’的年光，但时间的经纬里已织上了‘现在’的丝了！”这使我明白：要珍惜时间，光阴似箭，过去的时光是无法挽回的。
冰心奶奶这一生，写过许许多多的诗。《繁星·春水》便是这些小诗的珍藏盒。她的诗简洁精炼，动听委婉，话中有话，仿佛在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星,在潺潺流水中欢快自由的鱼儿，在我的心灵里畅游，在我的心灵里闪烁！
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繁星春水读后感1
听，仔细的聆听。听到什么没有，或许你没有听到，但我听到了：是那些天真无邪的孩子们银铃般的笑声；是母亲那亲昵的嘱咐语；是大自然奏响的那欢快流畅的交响曲……
要问这些声音从哪里来？它们来自书中，来自冰心奶奶的《繁星·春水》。这些声音，让冰心奶奶编成了一首美妙的旋律；她将神圣的母爱，纯洁的童心和诗情画意的大自然全都变成了一个个动人的音符，利用笔尖谱写在了《繁星·春水》中，被我一点点从中发掘它的精华，陶醉其中。
读第一段“繁星闪烁着——蔚蓝的天空何曾听得见他们的对语沉默中微光里他们深深的互相赞颂了”寥寥几笔，便勾勒出一幅祥和，清幽，和谐又宁静的夜空。作者这样一个神奇美妙的幻想让冷冰冰的夜空，无感情的星星都有了思想，互相赞颂，含蓄的抒发了冰心奶奶对“人类之爱”的追求。冰心奶奶真是别用一番心思呀！
接着几句“童年呵是梦中的真是真中的梦是回忆时含泪的微笑”简单四句透出了冰心奶奶童年时的欢乐与美好的梦想，可见得，冰心奶奶同我们一样是在蜜罐里度过童年的，不然怎么会“是回忆含泪的微笑”呢？再听听这几句“小弟弟呵我灵魂中光明喜乐的星温柔的无可言说的灵魂深处的孩子呵”短短几句道出了冰心奶奶和自己兄弟姐妹之间情深似海的亲情与友情。
“母亲啊！天上的风雨来啦鸟儿躲到它的巢里心中的风雨来啦我只躲到你的怀里”寥寥数笔，便塑造出一位慈祥而又伟大的母亲形象，亲切的依靠，让我感受到的是母亲的崇高和无私。这让我情不自禁的想到一首诗，孟郊的《游子吟》：
慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。对母亲的感激之情油然而生：妈妈，谢谢您！一句“故乡的海波呵！你哪飞溅的浪花从前怎样一滴一滴的敲我的盘石现在也怎样一滴一滴的敲我的心弦”让我体会出了冰心奶奶对故乡海的赞美，自然的赞美，对故乡的深深思念与热爱之情。
听，孩子，母亲，大自然又在为我们演奏美的赞歌了！
繁星春水读后感2
我独枕一轮明月，望五千繁星缀于夜空，而那《繁星春水》中的“点点繁星”被我寄情于笔中，步入眼眶，撷取于新房。
这本书是由182首小诗组成，《繁星·春水》中歌颂着大自然，歌颂着童真，歌颂着母爱。
这本书中的语言就像一缕茉莉花香，清丽而典雅。这中间全然没有那如玫瑰般姹紫嫣红的“装饰品”。只有那似小溪里自然与平静的文字，而我在小溪里“游来游去”，有着被甘甜的泉水滋润一般的清新感。这书中字字句句中都包含着露水滋润大地般的深情，让我的情感不由得坠入了书中的漩涡。书中自有“繁花似锦觅安宁，淡云流水度此生”的追求。
书中虽是描写得特别轻描淡写，语句特别精炼，但意蕴绵长，拉我进去了不一样的诗歌天地，而且作者特别细致，能观察到生活中特别细小的部分，让我感觉是那么的真实，尽情在大海般宽广的诗歌内容中，静静品味这内容，从而无法自拔，而那海水也冲刷了我内心的烦恼，让我的心中“萌生”出一丝清雅墨香。
书中开头的“繁星闪烁着——深蓝的天空，何曾听得见他们对语？沉默中，微光里，他们深深的互相称赞了。”这一段是作者零碎的思想，她那细腻的描写夜空的繁星，让我眼前便是作者描述的情景，感同身受。作者没有用华丽的辞藻，完全是用六七岁孩子的口吻来描述，把繁星“涂鸦”的如此可爱，纯真，引领我跨向心里最初的位置。
而我们的生活常常都需要像书中一样，拥有着一颗纯真的心。而纯真是什么呢？纯真就如一张一尘不染的宣纸，它代表着最初，原来的地方。我们初生时即如此，但随着年龄增长，从孩童，到青少年，到中年，到老年，我们渐渐丢弃了最初的纯真。因为世间的人心，知识和世态等拂袖挥着他们的画笔，在那一尘不染的宣纸上肆无忌惮地“挥霍”，最后终于成为了各种颜色的“图画”，也许那一副“图画”在世人眼中是最好的结果。
我们应该学着书中，用孩童的眼光去看待这个世间每一件事，每一个物体，不要用物质的眼光去看待这个世界。要像孩童那样会为了摘到一朵花而开心一整天；像孩童那样因看见一只狗流浪街头而特别伤心；像孩童那样会为了明天要坐火车而兴奋一整天。那样的纯真，我们却在渐渐丧失，因为许多的学业压在我们身上，负重前行，没有精力去看看世界的其他部分，没有时间去做其他事。
我们应该多去观察大自然，体验大自然，这样便能找回自己原来的纯真，这样也可以让我们的心情变得愉快轻松。每个人都应该怀有一颗纯真之心，这是世间最大的财富，也是最难得可贵之处。
《繁星·春水》的那一抹淡纯淡真的淡淡芳华，胜却那三月初盛，十里桃林的灼灼桃花。
繁星春水读后感3
这个短短的寒假，伴随着寒风，伴随着喜悦，我把陈列在书柜上已久的《繁星春水》给读完了。繁星春水，多么美丽的画面，充满了清纯、自然、深沉，伴随着这种意境，我提起笔，写下了《繁星春水》读后感。
幽幽地掀开散发着芬芳的书页，细细阅读着一行行包含真理的诗句，似乎已从无意间把我带进了一个“理想人生”。母爱、童真、对自然的歌颂都是冰心奶奶所要表达的主旋律。
“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的风雨来了，除了你，谁是我无遮拦天空下的隐蔽？”谁都知道，母爱是深沉的而伟大的。母亲，是我们心目中，人生唯一可靠的避难处。
看到此诗句，让我想到了十几个春秋，母亲对我们的无尽的关怀。春天，母亲在辛勤工作，为了我们能三餐温饱；夏天，母亲早床边拼命扇扇子，为了我们能安眠入睡；秋天，母亲在勤做家务，为了我们能快乐成长；冬天，母亲在努力织手套，为了我们能温暖。一年四季，我们每时每刻都看见那个忙碌的身影在厨房里，在大厅里，在房间里。
是啊！“谁言寸草心，报得三春晖。”母亲的爱的确比山还高，比海还深。我们要努力报答她对我们的爱。
与母爱的歌颂相联系的还有对童真的赞扬和对一切事物的珍爱。
童年是美好的，让人珍惜的。童年就像一个五味瓶：酸、甜、苦、辣、咸，味味俱全。或许你在童年的时候偷吃邻家的梨子，被妈妈教训了一顿；新年得到很多大红包；第一次骑单车，把相机拿出水龙头洗，以为这就是“洗照片”等等。
童年的事情现在回忆起来还是让人回味无穷。这样想着，又让我想起了我的童年。有一次去玩的时候，妈妈给我买了一个蓝色的气球。我很高兴，拿着它拍来拍去，一个不小心把它拍到街道的另一边。我当时很焦急，全不顾妈妈的阻拦，自个儿跑去追气球。天公不作美，气球被风吹走了，我不甘心，一直追着它跑。惹得路人个个哈哈大笑起来。“哈哈哈……”现在想起来，连我自己都忍不住笑。多以童年是多彩的，我们要懂得珍惜。
书里也有歌咏自然，描绘自然之美的。“晚霞边的孤帆，在不自觉里，完成了‘自然’的图画。”没有过多的笔墨，美丽的形容词，之用轻描写淡的笔墨便将自己的本色描绘得淋漓尽致，让人迷恋其中。
读《繁星春水》是一种美的享受。诗集中，蕴含很多道理。从对母爱和童真的歌颂，对自然的赞美，人生的思考，给我的人生带来了很多启示。
繁星春水读后感4
星春水不是一篇文章，而是一首诗。其实我对名著并不感兴趣，一次偶然，我在书店无意中翻开了这本书，被冰心所写的书打动，买下了这本书。
书中冰心对母亲的感恩以及大自然的歌颂，没错，母爱是人生中必不可缺少的一部分，然而冰心的幻想更让我们感到她对母爱的渴望。所以，她才用这首诗来表达。
母爱，是一束阳光，我们就像小草，没有阳光，生活便没有色彩。正如冰心所写的那样:小小的花，也想抬起头来，感谢春光的暖早，然而深厚的恩慈，反使她终于沉默，母亲你是那春光吗?
我还记得，看过一篇文章:妈妈爱吃鱼头。
晚饭时，有一道红烧鲫鱼。妈妈把鱼身最好的一部分，鱼肚夹到女儿碗中，女儿却把那鱼肚的一半重新夹回妈妈碗中，说道:‘妈妈，你也吃啊。’妈妈笑着说:‘妈妈爱吃鱼头。’说完，把鱼肚又夹回女儿碗中。女儿点点头，吃着碗中的鱼肚。
妈妈把鱼头夹到自己碗中，可是，奶奶又夹了一筷鱼身，放在妈妈碗中，把鱼头也夹走了，说着的妈妈同样的话:‘我也爱吃鱼头。’
刚开始读时，我单纯的以为，妈妈爱吃鱼头这么简单，后来，我也好奇的吃了一下鱼头，一点也不好吃，顿时明白了。是啊，母爱是多么无私，多么伟大。
最近，总是在咳嗽，写作业时，吃饭时，玩手机时。但只是咳嗽，所以我并没有太在意，。晚上，我依然开着空调睡觉，在不知不觉中，被子被我踢到床下去了，我有所发觉，但，又马上睡了过去。
我的门被悄悄打开，妈妈走了进来，看见被子掉落在地下，似乎并不意外，捡起被子，小心翼翼的盖在我的身上，即使在睡梦中，我依然看见了那个人就是妈妈。可心中又有点怀疑，于是，第二天晚上，睡觉前，我故意把被子放在地下，然后再睡觉，果然半夜，妈妈又来了，目的和昨天的一样，把被子轻放在我身上，又走了。第二天，爸爸吃饭时，无意中抱怨了一句，能不能不要把闹钟定在半夜，很吵的，好不好。
我终于明白了，原来妈妈每天半夜来我房间，就是为了帮我盖好被子。或许，这就是妈妈的爱，虽然表面不会表达，但只要你认真体会，你会发现，母亲的爱无处不在。
繁星春水读后感5
高尔基说过：“读一本好书，就是和高尚的人谈话”那么，在茫茫书海中，我选择了它—选择“理想的”人生来作为自已讴歌的对象。在她理想的世界里，只有爱恋与同情，只有互助和匡扶。所以对母爱．童真．自然的歌颂，便是她的主旋律。高扬爱的哲学，包含着丰富的哲理。这就是—《繁星·春水》
《繁星》是冰心真实的流露，是由164首小诗组成的，无标题的格言式自由体小诗，以自然和谐的音调，抒写着作者对自然景物的感受和人生哲理的思索。虽然篇幅短小但是文笔清丽，意蕴隽永，显得别具一格。它深深地潜在诗人的心底，所以当拿起笔时，这种滋味和情趣就流露笔端。如冰心所说：“心底有什么就写什么，自由奔放从脑海里到指下，从指下落到笔尖。微笑的也好，深愁的也好，洒洒落落，自自然然的画在纸上。”是初期冰心的一份抹不掉的记忆。
在《春水》里，冰心虽然依旧在歌颂着母爱、亲情、童心，也歌颂大自然。但是，她用更多的篇章含蓄婉转的表述她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷。她用微笑带着忧愁而温柔的笔调，讲诉着心中的感受，并探索着生命的意义。表达着想要了解世界本相的愿望。冰心以花朵、小草、流星……作为铺垫来表达一个个藏在内心的信念与箴言，在看似天真烂漫的文字中，揭露了社会的动荡时期华而不实，自私自利的现象，都在一字一句中表达了出来。
《繁星·春水》是冰心诗歌的代表，更是新诗发展史上的里程碑，是诗歌中的一本好书。有母爱的伟大无私，还有激励人奋发向上，劝慰人珍惜时光和对光阴追求的鼓励。读完这本诗集，觉得很美很美，不仅仅是美而美，也有忧而美，悲而美。以自己独特的视角以及独到的理解，描绘常见的景观，给人以无限想象的空间。字里行间透漏着作者的独具匠心，看了这繁星春水，我的心灵微微触动了一下，也许，这便是感动……
繁星春水读后感6
我读过《唐诗三百首》，认为诗人写的诗是那么的对仗工整，含义深刻。给我的印象十分深刻。但是，当我读了冰心奶奶写的《繁星春水》，我深深地震撼了——书中由一首首的小诗组成，短而精炼，句式自由，给人一种焕然一新的感觉。诗中还蕴含了丰富的人生哲理，让人深思，给人以启示。
《繁星春水》这本诗集主要是写冰心歌咏自然，童真，母爱，人类之爱组成的隽丽晶莹的小诗，其中蕴含着深刻的人生哲理，夹杂着诗人不同的感情，给人以深沉的思考。这首诗中，每一篇都令我深有感触，其中，令我感触最深的一首小诗是：
弱小的草啊！
骄傲些罢，只有你普遍装点了世界。
这首小诗使我明白了，任何事物都是平等的，我们不能偏爱，也不能偏憎。任何事物都有生活在这个世界上的权利。可是，在此之前，我在学校时，见到一些难看的，我不喜欢的，心里就很厌恶他们。认为他们不应该在我们班，我们学校。而是去其他学校。而见到一些顺眼的，玩的好的，好看的，就很乐意和他们在一起快乐的玩。玩的不亦乐乎，欢天喜地。纯粹的“狗眼看人低”。我是多么的不尊重别人啊！哪像我们敬爱的冰心奶奶，她明白世界上万物都有它存在的道理，权利。爱是平等的，人人都有他的长处和优点。我们应该与他们和睦相处，乐意和他们玩，交流。
是的，这个世界上，万物无论是强弱美丑，都有权利生活在这个世界上。我们应该去尊重他们的权利，不去侮辱他们，厌恶他们，疏远他们。而是友好共处，互帮互助。因为，我们人人都是平等的。
读了《繁星春水》，使我明白了许许多多人生哲理，最重要的是我明白了任何事物都是平等的，我们应该在一起和睦相处。要尊重他们，爱护他们，而不是憎恶，伤害，侮辱他们！
繁星春水读后感7
第一次接触到冰心奶奶的文章还是在小学了，还记得在那时，我就被冰心奶奶文字中所蕴涵的，对母爱深深的颂扬所感动了，该如何说好呢，冰心奶奶的文字就像是从高处往下流淌着的小溪，虽然平缓，但是却生生不息，流经之处给人以一种清凉和慰藉。再次见到冰心奶奶的文字已经是在初中了，虽然时隔了相当长的岁月，但它一点儿也没变，依旧一如往日那样沁人心脾。对于这份对其文字的喜爱以及一股兴奋的劲儿，我不禁拜读了其代表作——《繁星春水》。
冰心奶奶像是不知疲倦的，也似乎是有着无限的灵感似的，创作着关于“母爱，童真，自然”的短诗。说是诗，其实也不过是三言两语罢了，但却是着三言两语，包含着冰心奶奶无限的回忆。与当时许多杰出的文人一样，冰心奶奶也十分关心青少年的思想状况，在诗歌中，她就曾借助植物抒发了自己对青少年的想法——嫩绿的芽儿对青年说：“发展你自己！”浅白的花儿对青年说：“贡献你自己！”深红的果儿对青年说：“牺牲你自己！”从这首诗中，冰心对于青年人的严格要求也就可见一斑了吧。
冰心奶奶在序言中谦虚地称自己的是诗歌为“零碎的思想”，是自己平时的杂感，但她却能将这几年的感受记录，收集，虽然《繁星春水》的出版不外乎冰心奶奶当时受到大文豪泰戈尔的影响以及身边朋友的鼓励，但如果没有她平时就有将感想记录的习惯，想必要发表诗集还是件相当困难的事吧。
在这本诗集中，我最喜欢的便是“小孩子，你可以进我的园，你不要摘我的花——看玫瑰的刺儿，刺伤了你的手”，虽然冰心奶奶并没有直截了当地说要大家保护大自然，但我们却依旧可以从字里行间读出冰心奶奶对自然的喜爱之情。其实冰心奶奶的大部分诗集都是如此，含蓄却又包含深意,，处处体现了温婉女子的特点。而让我尊敬冰心奶奶的，是她那份爱国情感，这或许是和冰心奶奶生活在的海军军官家庭有关吧。幼时的耳闻目染造就了冰心奶奶打从心底对于祖国的热爱。
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，冰心这个笔名就此由此而来，除了不想让同学知道这是自己外，更是希望自己保持“光洁，透明”。而冰心奶奶的行为也没有辜负自己当初的美好意愿。她的作品更是被称作“问题作品”，那何为“问题作品”呢？即五四启蒙主义精神，和青年学生的社会热情，人生思考碰撞的结晶。从这里，冰心奶奶的爱国激情也就可见一斑了吧。
“爱在左，同情在右，走在生命的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦，有泪可落，却不是悲凉。”带着冰心奶奶的鼓励，也让我们翱翔在文学的世界吧。
繁星春水读后感8
有这么一种爱，它宛如空气一般，无处不在。它，被称为母爱。
“若在永久的生命中，只容有一次极乐的应许我要至诚地求着母亲怀里，母亲在小舟里，小舟在月明的大海里。”
母亲。我合上书，闭上眼，久久思索，开久了的白炽灯发出“兹兹”的响声。许是受到了冰心字里行间所透露出的，对母爱浓浓的颂扬之情。我不禁斟酌起我心中的母亲。一个永远束着马尾辫，精干而又劳苦的女人。这就是我对母亲评价。在我的记忆中，母亲似乎从未休息过，这也同她那忙碌的工作有关。每当我一觉醒来时，他已不见人影，又直到我睡意朦胧时，母亲才又姗姗而来。但即便如此，到了节假日，母亲又会不知从哪儿要来了一些零碎的活在做了。我们常劝她，歇一歇，享享清福吧，母亲也只会笑着答道：“我忙活了一辈子，突然闲下来了，反到会不适应，这样就好，这样就好。”
忽然，鼻尖嗅到一股酱料煸炒的诱人香味，思绪就这样散开了。
小时候，我是个相当乖巧的孩子，一个夸张到几乎不说话的沉默寡言的孩子。但时光却把这样的一个孩子，敲成了一块满是棱角的岩石，变成了一个喜欢从一次次争吵中寻到满足感，而后又暗自哭泣的，一个内心满目疮痍的矛盾的孩子。犹记得一次，当我再次躲在门帘后默默哭泣时，母亲找到了我，她没有同我讲什么，只用她的眼睛注视着我，静静地……该怎样形容那眼神呢？慈祥，亦或者无奈？那时的我只知道，那其中所蕴含的情感是极为复杂的，以至于当时的我，并不明白。但从那以后，我比之前更注意和懂得控制我的负面情绪，因为母亲对我的凝视，让我稍微懂了些：在我乱发脾气，伤害自己的同时，也会伤害到别人，而那伤害，即使愈合，也会留下伤疤。
“哧啦——”耳畔响起了母亲滑油的声音，像一阵清脆的铃声，把沉浸在记忆中的我唤醒。我轻轻的走到厨房门口，注视着母亲炒菜时的专注模样。烟气萦绕在母亲微白的发丝边，翻炒时，我注意到母亲的手苍白且纤细，隐隐能看到有血管浮动，柔弱，好似手中的锅铲随时会摔落。母亲看见了我，向我挥了挥手，招呼我吃饭，我应了一声……
直到读完了《繁星春水》我才明白，当初，母亲对我的眼神中，充满了爱。
我们之所以在平时感受不到这种爱，不是因为这种爱不够浓，而是它充斥着我们的生活，已成为我们生活的一部分，就像空气一样，虽然摸不到，但它的的确确在这里。
繁星春水读后感9
这本书是我国著名的文学家，我从小就听说的名字--冰心写的。在小的时候，爸爸天天跟我讲冰心奶奶的故事，可是我一直都没有机会看她的作品，那时的我还只懂得什么叫古诗，还不清楚现代诗的格律与古诗词的韵律有什么区别。有一次，我偶然看到了《繁星春水》这本书，我才知道现代诗比古代诗更生动上口，给人的情趣更高。在不知不觉中我便迷上了现代诗。不信，您就听我说一说《繁星春水》这本书吧！
冰心的诗主要以母爱，童真，自然著称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
母爱是博大无边、伟大无穷的。当冰心奶奶在一个雨天中看到一张大荷叶遮护着一朵红莲时，触景生情而写下：“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽？”
“繁星闪烁着--深蓝的天空，何曾听得见它们对语？沉默中，微光里，它们深深的相互颂赞了。”第一段零碎的思想，冰心奶奶把这繁星描写得如此可爱，在我面前勾勒出一幅宁静、温柔、自然和谐的画面。清冷的天空被作者丰富的想象描绘得灵动，温馨。它们相互颂赞，相互交谈，给大自然添了许多清幽，明丽。富有了更多的魅力，也含蓄地抒发了自己对“爱”的追求。
在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。"春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”"人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的精神写照。
总之，我觉得冰心奶奶的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。
繁星春水读后感10
《繁星》和《春水》是冰心奶奶印度诗人泰戈尔的著名作品《飞鸟集》的影响下写成的。《繁星》和《春水》主要包括三个内容。
一是介绍了冰心奶奶对母爱和童心的赞颂。因为世界上，母爱是伟大的，母爱是最高最美的好的东西，母爱是孕育世间万物的源泉，所以冰心奶奶才会这样写道；母亲啊！你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的隐蔽？因为有童真，童趣，童心，才会有我们美好的童年，所以人间最美好的世界不是梦幻美丽的风景，而是充满纯真童趣的岁月，所以冰心奶奶才会写到这样的诗句；万千的天使，要起来歌颂小孩子；小孩子！他那细小的身躯里，喊着微带的灵魂。
二是作者对大自然的的崇拜和赞颂。大自然是我们的家，我们只有保持好大自然，和大自然和谐相处，才会让我们的家更美好，让我的生活更加幸福快乐，所以冰心奶奶才然为；我们都是自然的婴孩，我在宇宙的摇篮里。
三是写出了对人生的思考和感悟。就行冰心奶奶在书中这样写道；墙角的花儿，你孤芳自赏时，天地便小了。
另外，冰心奶奶还通过‘’造物者——倘若在永久的生命中，只容许有一次极了的应许，我支撑的求着；我在母亲的怀里，母亲的小舟里，小舟在明月的大海里。写出了自己对母亲的歌颂，对通着的呼唤，对自然的咏叹给人以无穷的回味和启迪。
梁实秋说；冰心女士是一位另冷到零度以下的作家，《繁星》和《春水》这种载体，再诗国里，中规不会登上大雅之堂。对于梁实秋的说法，我一点也不赞同，冰心奶奶写出了伟大的母爱，他知道天真烂漫的童心，童趣，童真，怎么会是一个冰冷到零度以下的作家呢？《繁星》《春水》里有伟大的母爱，又天真烂漫的童趣，还有法然深思的思考和感悟，是多么的丰富多彩呀！怎么会登不上大雅之堂呢？
我相信，会有更多的人会喜欢《繁星》和《春水》。
繁星春水读后感11
在灵魂的深处，有一种快乐在冥冥中跳跃。轻轻地拨动着我的心弦，在一次次静谧中的夜里滋润我干涸的新。感动，洗涤着我雀跃的灵魂，我安静的聆听。哦。我听到了童年银铃般的欢笑与父母慈爱的教诲。于是，我悄悄的将其谱写成童年与母爱的五线谱。在繁星闪烁下一遍又一遍的弹奏。
《繁星？春水》这部让我们怀念和感动的书，是伟大的作家冰心老人写的。在她这些闪动着灵光和真情的小诗中，数量最多的就是歌颂自然、母爱、和童心了。自然是美好的，母爱是伟大的，而童心是，是纯洁的，是她将这些赞颂集于笔尖从而酝酿成了文字。
诗中颂道：“那深蓝的大海”，“闪烁着的繁星”，“飞溅的浪花”，“晚来的潮水”，“嫩绿的芽儿”，“淡白的花儿”……流星、大海、山影、晚霞，无不包含着温柔的情思，散发着生命的气息、诱人的芳香。景是如此之美，华光四散，而人也是美丽的。在诗人的笔下，“母亲就是大写的人”，“母亲是人类最崇高、最无私的爱。是生的慰安，是美的典范。”
读“母亲呵，天上的雨来了，鸟儿躲在它的巢里；心中的雨来了，我只能躲到您的怀里”，领悟到：母亲是我们心中的依靠，是风雨的臂膀。母爱如水，静之的温柔浸泡你。
在《春水》中有一段诗：自然的微笑里，融化了人类的埋怨。我读懂了自然用它的微笑化解了人类的怨怒。还有它博大的胸怀容纳我们，让我们洗尽铅化，重获新生。这是对自然多么崇高的礼赞！人类的枯燥与冷漠和大自然的新鲜与热情，如此鲜明的对比！在广博、崇高的大自然面前，人类该是多么渺小啊！去爱自然吧！与自然融为一体。那该是何等美妙的境界啊！
书中这样写着：“别了，春水。感谢你一春潺潺的细流，你带去我许多思绪。向你挥手了。缓缓地流到人间去吧，我要坐在泉边，静听回响。”这让我浮想联翩：春天的山涧里，清凉潺潺的溪流。涓涓的流向田野、树庄，流向人间。它带来的信息向山泉天穹无尽的流响，其中既有春水的温柔和清冷，也有诗人冷暖不定的心情意绪——诗人天意。流水有情，一幅交相融合的春溪图跃然纸上。
书中的诗歌情至深，语至美。以含蓄、温婉、典雅、美丽著称。还有淡淡的忧愁。每一首诗都如天空中的星星，荷叶上的露珠，晶莹剔透，有着特具的美术感。
在岁月的轮回中，时间的枯叶永远无法将我的童年与母爱埋没。我在生命道途中采拮童年的朝花，拾起一片片童真的梦想与慈爱的教诲。朋友，我又拾起了多少甜蜜呵！
繁星春水读后感12
冰心作家，用轻柔的笔触，生动的细腻的写出了一首首赞颂诗，哲理诗。许多诗用激昂的话语鼓励青年奋发向上，不断进取；许多诗用一个个生动的比喻，彰显出一个个深刻的这里，发人深思。许多诗用优美的语言表现出伟大的母爱与儿时的童真，情韵悠长。
比如：“小小的花，也想抬起头来，感谢春光的爱，然而深厚的恩慈，反使他终于沉默，母亲啊，你是那春光么？”便是作者对母爱的赞美，对母爱的感恩。作者自比花儿，以表现出母亲的爱对自己的滋润，呵护，同时表现春自己作为儿女对母亲的眷恋，对母爱的由衷的赞美。
读冰心的诗就好比走进了一种美不胜收的境界，虽不像演讲稿的铿锵有力，却迸发出一种让人前进的动力；虽不像散文的缠绵细语，却能领人走进哲理的殿堂。
总之，读这本书，总觉会有一阵阵旖旎的风，悄悄从心中掠过。
繁星春水读后感13
我，有一个不安分的灵魂，总喜欢在残缺中寻找美丽的身影，在废墟中寻找坠落的天使。虽说不上是多愁善感，却也会为那人间挚美——母爱、童真、自然，流下几行热泪。
她，有一个安静的灵魂，像是一位坠落人间的天使，用那如云流水般的文字－－《繁星。春水》，演绎了世间挚美－－母爱、童真、自然。
母爱。春光
小小的花，也想抬起头来，感谢春光的爱－－然而深厚的恩慈，反使她终于沉默。母亲呵！你是那春光么？
早晨出门前，从母亲手中接过那把雨伞；中午放学回家，从母亲手中接过那碗热腾腾的汤；晚上复习功课，从母亲手中接过那杯温热的牛奶……每当抬头看见母亲那关切的面容，慈爱的眼神，就会想起冰心的这句话，时时提醒着我，要像花儿感谢春光一样，用心感悟母爱的点点滴滴。
童真。花朵
万千的天使啊，都起来歌颂小孩子，小孩子，他细小的身躯里，含着伟大的灵魂。
布娃娃被遗忘在角落，纸飞机被冷落在桌底，动画片一次次地被跳过。。。。。哼着《不想长大》，唱着《我还能孩子多久》，我们一点点地成熟。步入多姿多彩的花季、雨季，猛然回首，才发现最令人魂牵梦绕的竟还是无忧无虑的童年。现在的我们，少了钩钩手的无知，却多了虑假的装深沉；少了分糖果的天真，却多了虚荣的彼此炫耀；少了黏着爸爸妈妈的幼稚，却多了那所谓的“代沟”……
冰心，是你找回了我美丽的童真，一朵朵简单纯真的花儿悄然绽放在心里。儿时朋友：海波呵，山影呵，灿烂的晚霞呵，悲壮的喇叭呵；我们如今是疏远么？
自然。哲思
墙角的花，你孤芳自赏时，天地便小了。
我采撷了这一句话，装扮在我小小的文具盒里，每次打开，都有一种怦然心动的感觉。是呀，不要以为自己取得了一点点成绩而沾沾自喜，前方的路途，我们要用鲜花去点缀。之所以历经艰苦而不言放弃，是因为我即使走不到目标的终点，也希望在奋斗的生命中留下我的痕迹。
感谢你《繁星。春水》，是你不经意地从我身边走过，在不经意的回眸间，让我认识了冰心，走进了母爱、童真、自然的世界，让我数着那天上的繁星点点，欣赏那绿如蓝的一江春水。我仿佛看见，那位裙？飘飘的爱心天使，教会着我，引领着我，让我微笑着去爱母亲，爱自然，爱生活！
繁星春水读后感14
《繁星》、《春水》的内容是诗人平时随便记下的随时随地的感想和回忆，后来她受到泰戈尔《飞鸟集》的启发后，才整理起来的两本小诗集。
平时读惯文言文、现代文的我对诗的接触几乎没有过，所以今年暑假充满新鲜感和好奇心的我不由地在书城里买了这本冰心的诗集。回到家中，我迫不及待地翻开诗集，《繁星》的前几篇就吸引住了我的眼球：“青年人呵！为后来的回忆，小心着意的描你现在的图画。”这首诗展现冰心多愁善感的心情，她为青年人的前途而感到担忧，也衷心希望他们能够幸福、快乐地工作、学习。在冰心看来，母爱是博大无边、伟大无穷的，为了表现对母亲的颂扬，这首诗：“母亲呵！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的阴蔽。”就是最好的见证，母亲，在冰心的心目中一直是人生唯一可靠的避难所。
冰心的诗中无一不反映出对母爱、童真和自然的歌颂，可除此之外，她的作品中，也广泛地展现了一种“爱的哲学”，就是人们以诚相见，以爱相濡，来消泯社会中丑恶的思想，我想这首诗：“人类呵！相爱罢，我们都是长行的旅客，向着同一的归宿。”就是最好的例证。
随着夕阳渐渐染红了天际，我慢慢地合上了诗集，脑中不停萦绕着冰心的几首诗，它们虽短，可也许将会成为我以后的指航灯。
繁星春水读后感15
继读完《童年》之后，第二本是著名女作家冰心所著《繁星？春水》。虽然没有华丽的词语，但也似乎让人捉摸不透，又能流露出深深的感情，而且它有种语言的魅力，不仅仅是因为语句的精炼，能把一篇篇文章浓缩成一首首优美的诗，更因为它朦胧的诗意，留给我们遐想的余地，让我们感到诗人细腻的心情。
翻开书，里面的文字立刻吸引了我。此诗集中，冰心以母爱、童真和对大自然的歌颂为主题，它的语句时而婉转优雅，时而高昂激越；每一个字眼都蕴含着那样深的含义，在这几句简短的话里看来，在她眼里母爱伟大无穷，她可以为了母亲抛弃一切的身外之物。她也非常热爱孩子，因为孩子拥有纯洁无瑕的心灵。
纯静之美，读这些小诗，似乎很亲切。因为冰心将大自然中最纯最本色又十分普通的东西用轻淡优雅的诗句表现出来，不加以任何人为的修饰，不添以任何华美的词句；带着一丝温柔的忧悠，或一些深深的内在美，在那娓娓道来的诗句中，满含了诗人对生活的热爱，是她冰清玉洁之心的再现。
她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心的诗集，我读懂了母爱。
冰心的诗含蓄深刻，字里行间透漏着作者的独具匠心。我无法给生命定义，因为，每个人对生命的感悟都是不同的。总而言之，生命是短暂的，我要好好学习冰心的语言，珍惜自己的生命，努力地追求，去奋斗，去拼搏！有付出，必定有收获，让我们通过自己的努力使自己的生命发出耀眼夺目的光芒吧！
繁星春水读后感16
如果问世界上最伟大的爱是什么？那莫过于纯洁的母爱！对此，我国著名女作家冰心也唱出了对慈母的爱的赞歌——《繁星·春水》。
在冰心的笔下，母爱是值得赞颂的博大无私，至高无上的情感，它是生命的源泉、美的极致。世界上没有任何两件事物是完全相同的，只有母爱是永恒一致的。在歌颂母爱之外，对童真的追忆和赞美，同样是他寄托理想的主题。在她善良的心目中，童年是梦中的真，是真中的梦。
冰心就是这样的一位诗人，她是多么渴望有着母爱和天真的童年世界，可在这现实中也往往只能成为一种梦想。这时处于矛盾和失落中的冰心，只好把援助的手伸向母爱的童心，或着伸向美丽神奇的自然世界。记得在冰心写的《繁星·春水》中曾经有这样的一首小诗：
母亲呵！
天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。
虽然这小诗只有三十来个字，但却深深地体会出母爱是多么的博大无边！不是吗？当我们烦恼、痛苦、伤心、悲哀的时候，除了能投入妈妈的怀抱中哭，我们还能做什么呢？
妈妈把我们带到这个美好的世界来，让我们去享受别人的爱护；妈妈是我们的第一位老师，辛苦地把我们抚养成人；妈妈是我们的精神支柱，总是支持着我们，鼓励着我们。
冰心不仅是母爱的童心的续写者，更是伟大自然的歌者。
繁星春水读后感17
《繁星》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。
翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。
她的诗主要以母爱，童真，自然着称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之呢？“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡。那一滴滴的波浪，无不在触动我内心的一根快要绷断的弦，思乡的弦。的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。
冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。
此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。
繁星春水读后感18
二十二岁的冰心发表了《繁星》和《春水》。二十二岁时的青春是怎样美丽的呵。她没有了花季的躁动与不安，磨去了尖刻的棱角，依旧是热情如火的岁月，却平添了几丝温柔和沉静。
《繁星春水》这本书当中冰心多以花朵、小草、清流、、流星作为铺垫来诉说一个个藏匿在细心处的信念或是箴言。看似温柔天真其实揭露了社会动荡时的华而不实，自私自利的现象。
也许，冰心常常轻抚花瓣细数花纹静赏花艳倾听花开花合的细微声音，所以她的文章《繁星春水》才如此细腻精致温婉馨香。我往往是伴随着芬芳来品味她的文章和诗篇《繁星春水》。
也许，冰心常常偷瞧小草的顽强与调皮，倔强与坚韧，她被小草旺盛的生命力所感染。所以她的诗篇让人感受到了她对信念的执著追求，对家庭幸福美好的渴望，对大自然中生意盎然的一切的一切的坚持。她的文章有那么一股青春的热血在沸腾，还有少女年华时天真单纯的向往和感情。
也许，冰心常常浅淌溪流，惬意地泼洒着清澈的溪水，让圣洁的水沾湿她的百褶裙角，祈求水对她的祝福，让水没过她的脚腕。所以冰心的文笔如此得清亮，如此得透彻，仿佛把大自然的清新与纯洁注入了她的身体和灵魂。她把一切都在洞悉，所有的伪装和逃避都逃不过冰心如同清流一样湛蓝的眼眸。
也许，冰心常常在午夜的露台上凝视灿烂的星辰，任自己绪在远古和现代游离，任自己的思绪飘荡在玄奥神秘的太空，所以，她的文字就像那闪烁不定的晨星，瞬间绽放出璀璨的光芒，那光芒令所有人臣服，让所有人目不暇接。
也许，也许……众多的也许是因为冰心女士同自然融为一体。她在享受自然的时候也使自己文字的无限魅力散发出来。
我喜欢她的诗篇《繁星春水》，可爱小巧；我喜欢她的人，温柔沉静；我喜欢她的文笔，细腻清新；我喜欢《繁星春水》，因为其中蕴涵的爱让我体会到家庭的温暖，让我同冰心一样热爱家庭！
繁星春水读后感19
第一次认识冰心是我在小学时读的文章《三寄小读者》。冰心给我的印象是一个和蔼可亲，一心为孩子们创作的老奶奶！在寒假，我读了《繁星春水》。
翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。她的诗主要以母爱，童真，自然著称。
《繁星春水》是大作家冰心的诗歌集，里面的内容是冰心平时随便记下的“随时随地的感想和回忆”。这两本书含蓄隽永、富于哲理，很受大家的欢迎，因此成了教育部《中学语文教学大纲》指定书目。她的小诗具有丰富而深刻的哲理，所以我们说她的诗是典型的哲理诗。
冰心这些趣味盎然、发人深思的格言式小诗，多有淡淡的哀愁。在艺术上，早年她追求“满蕴着温柔，微带着忧愁”的境界，她的诗也具有这些特点。艺术上，赵景深称她的诗“一是用字的清新，二是回忆的甜蜜”，而苏雪林则用冰心评论泰戈尔作品的四个字——“澄澈”与“凄美”来评论她诗的艺术风格。
苏雪林在评论《繁星》和《春水》时说：“中国新诗界，最早有天分的诗人，冰心女士，不能不算一个。……她在《晨报副刊》上披露了《繁星》和《春水》之后，便一跃而成为第一流的女诗人了。沈从文曾说冰心的作品“‘是以奇迹的模样出现’的”。还说：“……冰心，并没有费劲于试探，她好像靠她那女性特具的敏锐感觉催眠似的指导自己的径路一寻便寻到了一块绿洲。这块绿洲也有蓊然如云的树木，有清莹澄澈的流泉，有美丽的歌鸟，有驯良可爱的小兽……冰心便从从容容在那里建设她的诗的王国了。”而《繁星》则是她的王国上空的第一颗明星。
繁星春水读后感20
母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；
心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。
在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的写照。
总之，我觉得冰心奶奶的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。
繁星春水读后感21
书是人类进步的阶梯，书记叙着人世间所发生的事，我爱世间所有的一切，更爱读书。
读书对我们是有好处的。在寒假里，学校组织我们上网读书，我读了冰心奶奶的《繁星春水》，感触颇深。
冰心原名谢婉莹，福建长乐人。出生于军官家庭。主要作品有《繁星春水》，《超人》，《寄小读者》，《樱花赞》，《归来之后》……
在冰心看来，母爱是博大无边，伟大无穷的，在诗人的. 《往事》中可知。这首诗是她在一个雨天看见一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情写下的。母亲在冰心一生中是唯一可靠的避难所。
繁星春水读后感22
我会想到人生是多么有意义呀。
母爱是博大无边、伟大无穷的。当她在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情而写下：“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽 ”母亲，在她的心目中，是人生唯一可靠的避难所。
与对母亲的颂扬相联系的，便是对童真的歌咏，以及时一切新生、初萌的事物的珍爱。儿童是纯真的，因而也最伟大，草儿是弱小的，世界的欢容却须赖它以装点。她放情地赞美纯真的童心和新生的事物，表现了她的纯真与纤弱，对真、善、美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。
繁星春水读后感23
《繁星·春水》这部诗集主要是以略带忧愁的温暖笔调，写出了一篇篇爱的颂歌。其中最悦耳动听的，是对母爱的颂歌。
“母亲啊！掀开你的忧愁 容我躺在你的怀里沉酣 只有你是我心灵的安顿。”可曾记得，儿时的我们，受了委屈，是扑在谁的怀里哭泣？
是母亲，母亲用她身上的温暖蒸发了泪水，用那双温暖的手抚摸着我们的额头，这抚摸似乎拂去了所有的不快乐母爱这首颂歌总是有力而不失温柔，普遍而又不失独特。母爱像港湾，容纳小舟；母爱像春雨，洗去我们心灵的创伤；母爱像阳光，照耀花儿……
愿天下的母亲幸福、快乐、美满。
繁星春水读后感24
上个星期，我品尝了一本书，使我到了冰心先生的诗国里遨游了一圈。
这本书叫做《繁星春水》，是冰心先生的着作，虽然是几首诗，但里面却蕴含了许多珍宝。
在春水这首诗中，蕴藏了对孩子的喜爱；对青年人的关心等，不同的诗都融入了冰心先生的爱，与其说这是一首诗，还不如说是冰心先生真挚的爱从这首诗中，我可以从中看出冰心先生对孩子的爱，从“小麻雀！休飞进田垄里。垄里，遍地弹机正静静地等着你。”这首诗里“小麻雀”暗指儿童，这首诗表达了诗人对孩子的呵护与爱的感情。
繁星春水读后感25
这是我完整地读过第一篇现代诗文，也是第一次读到冰心的作品，更是第一次读到《繁星春水》这篇动人的大作，读完之后，有一种从未有过的感觉忽然在我的脑子里晃动。
这篇文章是我国着名的文学家，我从小就听说的名字——冰心写的。在小的时候，家人天天跟我讲冰心奶奶的故事，可是我一直都没有机会看她的作品，那时的我还只懂得什么叫古诗，还不清楚现代诗的格律与古诗词的韵律有什么区别。
有一次，我偶然看到了《繁星春水》这篇文章，我才知道现代诗比古代诗更生动上口，给人的情趣更高。
繁星春水读后感26
在寒假期间，我读了冰心奶奶的一本书：《繁星春水》，这本是冰心奶奶22岁时出的书。
没有花季时的躁动与不安，磨去了尖刻的棱角，依旧是热情如火的岁月，却平添了几丝温柔和沉静。
这本书当中冰心多以花朵、小草、清流、、流星作为铺垫来诉说一个个藏匿在细心处的信念或是箴言。看似温柔天真其实揭露了社会动荡时的华而不实，自私自利的现象。也许，冰心常常轻抚花瓣细数花纹静赏花艳倾听花开花合的细微声音，所以她的文章才如此细腻精致温婉馨香。
因为冰心女士同自然融为一体。她在享受自然的时候也使自己文字的无限魅力散发出来。我喜欢她的诗篇，可爱小巧；我喜欢她的人，温柔沉静；我更喜欢她的文笔，细腻清新！
繁星春水读后感27
《繁星·春水》中我知道了人类对爱的追求、要积极乐观的对待人生和母爱的伟大。再结合网上查询的资料更使我深刻的认识到：一位成功的人，只有经历过风雪侵蚀、闪电的历练才能成为一个真真正正的人。就像彩虹，在经过雷电击战之后才会出现；也像理想，在经过与困难搏斗之后才诞生。
冰心把人生事业上的成功比喻为花，把成功的起步阶段比喻成花的“芽儿”，把奋斗的辛劳比喻成培养的花的“泪泉”，把自我牺牲比喻成滋润花的“血雨”，比喻十分优美、生动。我们现在又何曾不是这样？只有经过努力奋斗，才能达到自己的目标，实现自己的梦想。就像古人说的“吃得苦中苦，方为人上人。”
繁星春水读后感28
夜，即将入睡，月光洒在书桌上，我拿起那本闪闪发亮的书，翻开了……这本书是冰心的《繁星·春水》。
《繁星·春水》是冰心平时随便记下的“随时随地的感想和回忆”。后来，她受到泰戈尔《飞鸟集》的启发，觉得自己那些三言两语的小杂感里也有着诗的因子，这才整理起来，而成为两本小诗集。
今天我细细品味了《繁星·春水》，一翻开，几行黑色的字体，把我的心都拉过去了：“梦里采撷的天花，梦醒来不见了——我的朋友！人生原有些愿望！只能永久的寄在幻想里！”“残花缀在繁枝上；鸟儿飞去了，撒得落红满地。”一时间，脑海中立刻浮现出那凄凉又带有些美丽的画面：春，已过去。干枯的枝干七零八落的，上面只点缀着五六朵残留的花朵。鸟儿拍着翅膀飞离了，仅留的花朵也飘落满地，地上是一片鲜红的，温馨的，又凄凉的。鸟飞花落只剩干枯的枝干，这仅仅在一时之间。
我继续看下去“生命不也是这般的一瞥么？”这反问，问得我心头一颤！是啊！生命不也是花开花谢这么短暂的一时吗？在做作业时，我总是想着今天别做了，反正还有明天，出去玩玩吧，每次都是在最后几天里手忙脚乱地赶作业，赶得又累又困却又无奈，谁叫我刚开始不抓紧时间呢！常常悔之晚矣。
“嫩绿的芽儿，发展你自己！”；“淡的花儿，贡献你自己！”；“深红的果儿，牺牲你自己！”是啊，人生是短暂的，他需要我们去热爱去发展，我们必须抓紧时间。
继续读下去，更是明白了许多道理。
深夜，我捧着这本书——《繁星·春水》迟迟不能入睡。
繁星春水读后感29
我随身带着冰心的诗集——《繁星春水》，有空就拿出来读读。这本诗集后，我对冰心有了更进一层的了解。翻开书本，才发现这本书的序言也是那么精彩。序言中，介绍了冰心的一生。原来，冰心很小的时候，就显露出她在文学写作方面极高的天赋。
细细地品味着书中的没一首小诗，让我融入到诗的美好世界中。在这些诗里，我读到了伟大的母爱；幼稚的童真、纯洁的友谊和自然。其中，写母爱的那些诗最能引起我的共鸣。读着，我不禁想起了自己母亲对我爱，尽管这些爱都体现在学习、生活中的一些小事中，但这是由这些细碎的小事，体现出了母爱的伟大。由此，我更加珍惜母亲对我爱。
还有一些诗写的是童年，读着这些诗，看着冰心的童年是多么的有趣与难忘，也让我想起了自己的童年。我的童年一样的难忘，有很多有趣的事情还记忆犹新。
在冰心出国后，就用诗来抒发自己对祖国故乡的昔年之情。她的这份情意，也深深的感染了我。我作为一个离家住校上初中的人来，时常思念着家乡、思念着我的父母，读了这些诗，更触动了我的思想之情。
我也通过大声地朗读这些诗来缓解自己的乡愁。《繁星春水》给我带来了很多情感，丰富了我的生活。
繁星春水读后感30
今天，我看了冰心奶奶写的一本散文选——《繁星。春水》。冰心奶奶写的散文里，有快乐的回忆，有人生的哲理，有长大的烦闷、顾虑……从冰心奶奶写的每一篇散文里，我都感觉到冰心奶奶写散文时的每一种心情：有高兴、有伤感……
现在，我给大家说一说我从《繁星。春水》中的几篇散文得到的感受和收获吧！从第三十四篇散文中，我读懂了做出伟大事业不单只是一些伟大的人，也有可能是一些犹如细小的泥沙的小人物这一个道理。从第四十五篇中，我读懂了我们一定要言而有信，不能对别人承诺过的事一点也不做实际行动，必须言必信，行必果。从第五十五篇散文中，我又明白了不能去一昧羡慕别人的一个成果，还要看见别人为了这一个成果而花费了多少心血和努力。我也从第一百四十九篇散文中明白了不要过分地表现自己;因为，是金子总会有发光的一天。
我还从后面的长篇散文中得到了感受。从《不忍》中，我感受到冰心奶奶伤感的心情，也感受到了生命成果的脆弱。《中秋前三日》写出了冰心奶奶对朋友的思念之情。《乡愁》一诗更体现冰心奶奶思念家乡。而《纸船》写出了冰心奶奶对母亲的爱慕之心……
啊！冰心奶奶，您写的诗呀！充满了真情实感，它们让我明白了多少人身的道理！
繁星春水读后感31
诗歌，在我的印象中，总像是一位高贵的蒙面女郎，神态时而略带微笑，时而又有着几分的忧郁。她很深奥，可以一眼望穿你，你却琢磨不透她。因此对于诗歌，我总是似懂非懂。
然而，冰心的《繁星·春水》却带给我不同感觉。
那“墙角的花/你孤芳自赏时/天地便小了”仿佛让我看到了生着苔藓的老墙边，一朵洁白的小花摇曳着，也许是在欣赏自己。“假如生命是乏味的/我怕有来生/假如生命是有趣的/今生我已满足”，时时引我思考，体味一番后，又知假如生命轻如鸿毛，我不恋此生;假如生命重于泰山，我愿度千年。有时想想，“我躺在母亲的怀里/母亲在小船里/小船在……”这样的境界，可真令人钦羡。
每一首小诗，每一句诗，都有它自己的意思。就像一个个富有自己思想的小精灵。你若是不问它，仔细地推敲它的心，那便什么意思也没有，就只是走马观花地看看而已;只要你愿意问它，它就会向你展开心扉，也会像一个人一样与你交流。读着读着，我发现了自己不是在读，而是在与人讨论了。曾听过一句名言，大至就是“书就是一个朋友，会与你倾心交谈。”怪不得从古至今会有那么多人以书为友，甘为一个“书呆子”，成为一个“诗痴”。怪不得《红楼梦》中香菱在梦中都要做诗了。
读了许多诗后，总是发现一首首小诗像是有了分类，诗时而像是个小孩子，可爱、天真、活泼;时而又像是个温柔的母亲，会劝诫，更会鼓励;时而是个有自己理想的年轻人;时而又是自然界中的一物，或花或草，会变形。有人总觉得《繁星·春水》写得太幼稚，又太懒，竟连一整首诗都写不完。但零零星星的诗才会像天上的繁星，各有各的闪光，才会似春水，柔柔的，总不会完。
《繁星·春水》告诉我的大道理很少，但是给了我满天的小星星;它没有大起大伏的壮烈，但是给了我春天的小溪，让我得以在繁星下春水旁找回童真、自然……
繁星春水读后感32
读一本好书，就等于和一位高尚的人对话。
德国诗人歌德说：“读一本好书，就等于和一位高尚的人对话。”而这个寒假我阅读了冰心奶奶的《繁星春水》
冰心奶奶受泰戈尔的《飞鸟集》影响，而写下了《繁星春水》这本现代诗篇，令我感动的是冰心奶奶用一首首小诗表达了美好的童年，无私的母爱，热爱的大自然，在当中我还是喜欢那一颗天真无邪的童心。
在《繁星》第83首小诗是这样描绘的：“小弟弟！你恼我么？灯影下，我只管以无稽的故事，来骗取你，绯红的笑颜，凝注的双眸。”冰心奶奶用对儿童的了解，写出了孩子们的心理，在冰心奶奶的笔下，仿佛儿童们都是小天使，那样的天真无邪那样的天真童趣。
是啊！每个儿童都是那样无邪，纯洁，朴实，在我的生活中也有一位淘气可爱的小孩，那便是我的弟弟。有一次我俩同时找到了仅剩下的一颗糖果，我看机会难得以迅雷不及掩耳之势把糖抢了过来，这时弟弟不高兴了，耍起了小聪明大叫道：“妈妈姐姐抢我的糖！”我瞬间蒙了，明明是抢来的，怎么就变成他的了，妈妈也没问清楚状况就说道：“姐姐把糖还给弟弟。”我也没法解释了，只好不情愿地把糖给了弟弟，感到胜利扑面而来的弟弟淘气的向我做了个鬼脸。看到他这个样子，我真是又好笑又好气。
冰心奶奶用小诗向我们描绘了一幅幅温馨，感人的场景，让我们一起去体会人间的暖吧。
繁星春水读后感33
冰心是中国现代文学史上第一位著名的女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。《繁星·春水》这本书是冰心受到泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的，其中有很大一部分都是描写母爱的。冰心一直以母亲为榜样，于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。用她自己的话来说，是将一些“零碎的思想”收集到一个集子里。她一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。
冰心是个幸运儿，从小生活在舒适的家庭里及长期受文学熏陶，使得《繁星春水》的字里都流露出对理想生活的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣，以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。在她理想的人世间里，只有同情和爱恋。，只有互助与匡扶。所以母爱，童真和对自然的歌声就成了她的主旋律。
“繁星闪烁着——深蓝的天空，何曾听得见他们对语？沉默中，微光里，他们深深的相互赞颂了。”这段零碎的句子勾勒出一幅宁静、温暖、自然、和谐的画面，清冷的天空被冰心丰富的想象描绘的灵动温馨，它们相互送赞，相互交谈，给大自然添了许多清幽、明丽，富有了更多魅力，也含蓄地抒发了自己对爱的追求。她放情地赞美纯真的童心和新生的事物，表现了她的纯真与纤弱，对真、善、美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。母爱是博大无边，伟大无穷的。当她在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情而写下：“母亲啊，你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮挡的天空下的荫蔽呢？”“母爱呀！天上的风雨来了，鸟儿能躲到它的巢里，心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。”母亲在她的心目中，是人生唯一可靠的避难所。
母亲像黑夜里的一盏明灯，在我迷失方向时，它会指引我，照亮我走向光明母爱像秋夜中的一轮明月，在我孤独无助时，他会陪伴我支持我给我充满信心。母亲，她一天到晚为了我而忙碌，不辞辛劳，无怨无悔。母亲的爱像一缕春风，让我孤寂的心从此绿了，母亲的爱像一束阳光，让我沮丧的心从此亮了，母亲的爱像滋润的雨，让我昂首挺胸，茁壮成长。母亲让我扬起风帆，航行在大海上，母爱使我鼓起勇气走在人生的道路上。
“阳光穿进石隙里，和极小的刺果说：借我的力量伸出头来罢，解放了你幽囚的自己，树干儿穿出来了，坚固的盘时，裂成了两半了。”有一些诗，表现了她面对黑暗的社会现实，勇于反抗的精神，和对于未来所抱的必胜和的信念。在我看来，就像她所说的“成功的花，人们只惊慕她现时的明艳，然而当初她的芽儿清透了，奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”
她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说了心中的感受，给人以无尽的回味。
繁星春水读后感34
《繁星·春水》这一本书写了许许多多的感人的诗文，这些文章都是我国第一代儿童文学作家，著名的中国现代小说家、散文家、诗人、翻译家冰心写的，冰心原名谢婉莹，笔名是冰心女士、男士等。
冰心她开创了多种“冰心体”的文学样式，进行了文学现代化的扎扎实实的实践。《繁星·春水》是冰心早期诗歌的代表，其中《繁星》包括了小诗164首，《春水》包括小诗182首和《迎神曲》、《送神曲》等29首诗。
《繁星·春水》是冰心在印度泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的。这本书是写了三个内容，这三个内容全是写了我们生活中的三个哲理，这些都是我们不能缺少的东西。
《繁星·春水》这本书里的诗文全是冰心的经历来的，写出冰心抒发的感情，而且这些诗文都是十分感人的，例如：《繁星·十二》写了人类呵！相爱罢，我们都是长行的旅客，向着同一的归宿。这一篇诗文写出了冰心爱的哲学的体现，她认为人与人之间所以产生隔膜，人之所以犯罪，完全是由于彼此的不友善、不相爱。就是这么一首短短的诗文就表达了母爱与儿子的爱，而且呼唤了大家要团结友爱，全世界的母亲与儿子都是一家人，呼唤了这样理想的社会的到来。
《繁星·春水》这一本书是写了1、对母爱与童真的歌颂。在这个哲理里表达出了我们的母亲与儿子是好朋友，都是互相牵连的，不是互相遗弃的，我们在母子关系之间要有着爱的联系，还写出了母爱是孕育万物的原头，是推动世界走向光明的根本动力。2、对大自然的崇拜与赞颂。在这一句中写出了人与大自然是和谐一致的，我们要保护大自然的和谐，不能破坏了这个宁静的乐园，这是动物的居所。3、对人生的思考与感悟。我们有有着对困难的奋斗，不能放弃，而且只要向着理想的目标前进总是会去到梦想的境界。
啊！读了这本《繁星·春水》之后，我懂的了许多的道理，而且每个人的人生总是美好的，有着母爱与儿子的联系，而且在里面还提醒我们一定要爱护我们的大自然，保护好地球上的生物，地球与大自然都是我们的家。在人生事业上我也学会了要勇于面对困难，而且要向着自己的目标向前进，不能中途放弃了，不但要有着坚持的信念，还要有努力奋斗和自我牺牲的精神，这样成功之路就会向你走来，你也会最终获的成功的。
我读了这本书后，我决定我以后一定要想着目标前进，努力奋斗，还要保护好我们生活的家园和大自然，创造一个美丽的温馨家园，和地球的生物一起居住，大家都是和谐共处的。
繁星春水读后感35
繁星的背后是无尽的温热的深空，春水是浮云映照下诗意的时光曲。
——题记
爱
读这本不厚的书，似乎总是适合于在慵懒的午后，小小的词句没有小说的波澜壮阔，却拥有着充满力量的小小的光芒。读着读着，似乎分不清身上淡淡的暖意是来自于窗外偷偷跑进的阳光，还是那些温存的，甜美的辞藻。
《繁星 春水》里从来就不缺少爱的影子——“心中的风雨来了，我只躲到你的怀里”、“母亲呵，撇开你的忧愁，容我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安顿”、“鱼儿上来了，水面上一个小虫儿漂浮着——在这个生死关头，我微弱的心，忽然颤动了”母亲浓浓的爱是主角，却也总不会少对世间万物的关爱。生活里那么多小小的片段，在冰心笔下，满载了醇醇的爱意。在现实世界里，又怎会少爱的微风呢？当我看见感恩节里孩子们为父母，为老师献上一句谢谢时，当我看见街尾小巷里，微微发福的中年人牵着老人家的手一步一步地慢走时，当我看见茫茫人海里人们各奔东西，却都有一个同样的前方时，我才体会着，流年沉默的人间里，繁星一样的沉淀下来的爱。
自然
自然里总有那么多平凡却独特的风景吸引着诗人的灵感，在这本书里，人与自然，和谐闲适的情境时常打动着我。书中有过这样经典的词句：“我在母亲怀里，母亲在小舟里，小舟在月明的大海里”，作者轻轻地吟唱着对母爱,高中作文，对大地的真情感恩，唱着自然的透明与美丽，难以不令人动容。此时此刻，书中纯真的文字，与窗前明亮的阳光交织，就像暖暖的色彩，在嬉笑着摇晃。
时光
“我要挽那‘过去’的年光，但时间的经纬里，已织上了‘现在’的丝了”流年总不经意在指尖溜走，秒针总悠悠地转动，从未停止。
每一个白天黑夜，每一次昼夜交替，都充满着对未来的许望与对时光的服从，时间让我们懂得更多，也让世界无时无刻发生着变化，我们的脸上也许多了几分时光的痕迹，思想里也逸散着时光的香醇。
在冰心笔下，时光像一位魔法师，在我们的生活里施展着无形的改变，“早晨的波浪，已经过去了；晚来的潮水，又是一般的声音”感叹着时光的匆匆，“我的心，孤舟似的，穿过了起伏不定的时间的海”倾诉着时光的未知，然而逝水无痕，回忆却充满温存，“这些事——是永不漫灭的回忆：月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝上”，那些甜甜的回忆，怎会消逝。
如果把这本书比作大海，那一定是平静温柔的海；如果把书中的诗句比作浪花，那一定是映着点点星光的绽放；不乏小小的跌宕，还有歌声一样的婉转，这就是《繁星春水》。
繁星春水读后感36
《繁星》《春水》是冰心女士最早的两部诗集，是她一次较为成功的创作。因此，在诗集里，诗人还不时会提到关于创作的话题。
《繁星》《春水》是冰心女士在印度诗人泰戈尔的《飞鸟集》的影响下，把自己的零碎思想收集起来而成的小诗集，所以在诗中，也多次提到这种零碎思想：
零碎的诗句，是学海中的一点浪花罢；然而他们是光明闪烁的，繁星般嵌在心灵的天空里。
《繁星》《春水》里的小诗是作者在生活中深切的体会与感受，尽管很短小，却有丰富的内涵，富有哲理，启迪人们的心智，净化人们的思想。这是诗人平时注意收集素材的结果，正如唐代李贺的锦囊，宋代梅尧臣的诗袋，元末明初陶宗仪的瓦罐，托尔斯泰、契诃夫和老舍的百宝囊一般。这些古今中外的诗人作家，正因有了这种把零碎思想集合起来的习惯，才能写出一篇篇创世佳作，才能成为如此伟大的作家。
在冰心的《繁星》《春水》中，对于创作，还有另一种诠释：
思想
只容在心中荡漾。
刚拿起笔来，神趣便飞去了。
在这首诗中，诗人又一次谈到创作，有时语言是很难把思想表达出来的，正所谓“言不尽意”正是这个道理，
这也是诗人感到最无奈的。我平时写作时，乍看题目，总觉得有许多东西可写，但当拿起笔来，却不知如何下笔，
这便是方法的问题，要想写好作文，掌握这种方法是至关重要的。
除此之外，诗人还在诗集中多次提到创作的灵感：
最沉默的一刹那顷，是提笔之后，下笔之前。
灵感是稍纵即逝的，在“提笔之后，下笔之前”才会出现，对于一个诗人或作家来说，灵感是尤为重要的。同时，灵感也是宝贵的，必须好好把握。有时我有了一个灵感，没有及时记下来，它便消失了，再也找不回来了。
提笔之后，自然也是作者在《繁星》《春水》中常谈到的话题，即使是在写“创作”的过程中，她也会与自然联系起来：
只是这一枝笔儿：
拿得起，放得下，便是无限的自然！
这与道家的“顺应自然”有相当的联系，我们创作是不可太过于强求，能写就写，不能写就算，这样写出的文章才是最美丽的。有时我们太过强求的去写文章，刻意地想把自己所没有的东西写出来，反而事倍功半。比如老师叫我们写作文，我总觉得不好写，不知怎么写；但不需写作文时，却有一大堆一大堆的想法涌上心头，觉得下笔如有神，想挥笔创作。看来创作还需顺应自然。
《繁星》《春水》存在许多哲理，同时也有创作的过程与方法。读这两本诗集，除了悟出人生的道理，对写作也有极大的帮助。对于里面的写作方法，有极大的借鉴意义，值得一生去品读。
繁星春水读后感37
我是第一次看关于诗歌的名着。诗歌，在我眼里就是一种很无聊的文学，看这个简直是浪费时间。可是，在这个寒假，我抱着完成任务的心态翻开这本书，当我深入读进这本书时，最终看出所蕴含的哲理。
诗歌从古至今，是受人尊重的，因为诗歌是是随着历史的推移而沿袭下来的，我却是个例外，。我很讨厌诗歌，讨厌他的杂乱，讨厌它的深藏不漏。花时间去研究它的杂乱，还不如去坐着看一本刺激的小说。
不过，我要感谢冰心奶奶和学校的安排，是他们改变了我对诗歌的看法。我能从很多句子中感到冰心的诗歌的看法和吸引力：“青年人和！为这后来的回忆；小心着意地描你的图。”这是什么意思？这所蕴含的哲理是把握现在，创造未来。这哲理是多么深刻呀。
我对此上了瘾，我开始研究他们，从中得出结论。每得出一个，我会兴奋好一阵子的。比如这首诗：镜子——对面照着，反而觉得不自然，不如反转过去。哲理是这样的：一种思维方式，当你使用他时弄不清楚的话，不如反过来想想。我越来越感到冰心的诗歌的哲理性，他是一个哲学家。
也许就是这本经典名着，改变了一个人的观点，也正是这本经典的诗歌名着，才可以列入世界少年文学经典名着。
繁星春水读后感38
冰心，是爱一切美好事物的人，是小朋友心目中的女神。当我看到学校里推荐的暑期读书目录，上面印着《冰心儿童文学新作奖之繁星·春水》，就毫不犹豫地选择了它，希望读完后也能拥有一片冰心！假期刚开始，我就迫不及待地沉浸在这本书里。曾经以为，短小的诗歌枯燥乏味，没什么值得学习的知识。读了这本书之后，对自己以前的无知感到汗颜。
因为我捧着这本书才阅读了几行，就被这优美动人的意境，诗情画意的文字，细腻真实的感情，含蓄深远的形象和蕴涵着深刻哲理的精美小诗所牢牢地吸引住了。在《繁星·春水》中，冰心奶奶以赞颂母爱为主题，用清丽婉约的笔调慢慢温暖着我们，让我们感悟着作者那炙热而洒脱的心灵。“言论的花/开得愈大，行为的果子/结的愈小”，告诉我们少说空洞无物的大话，应该脚踏实地地做些实事。
原本需要用大段文字解释的哲理，冰心奶奶却只用短短两三行就告诉了我们。平时，我难免也要说些大话，总有点虚荣心作祟吧。现在，我更懂得了该怎么做一个有爱心，有理想，有道德的人！盛暑来临，天气闷热，我捧着《繁星·春水》，心底却有丝丝凉意袭来，好不舒服，因为我也要拥有一片冰心！
繁星春水读后感39
这篇文章的妙处，就是能使读者陶醉其中，其中：母亲啊！天上的风雨来了……
这一段更能让人体会那种说不清的爱，由此想到自己，想到自己小时候的事。其实我们大家都一样，在沐浴着温暖的爱的母亲的怀抱里长大，我们毫无保留的来到了这世界，我们应该知足了，因为我们得到了母爱，对于母亲来说，没有什么比自己的孩子更重要的了。
我们也得到了，每个人的母亲都不一样，也许得到的方式也不一样吧，也许开始有些憎恨的说，可是母亲对我们的爱是永远也不会变的。然而我们也久而久之的对母亲养成了依靠的习惯，偶尔撒撒娇，这又何尝不好呢？这也是一种体现爱的方式，除此之外，这篇文章还有催眠功能，让远离家乡的人们，加倍工作，早日回的母亲的身边。
繁星春水读后感40
今天读了冰心的一本诗词名著：《 繁星春水》，内容很生动、有趣。让我读后爱不释手，同时感到很奇妙，我最喜欢她写的：春天的早晨，怎样的可爱呢！融洽的风，飘扬的衣袖，静悄的心情。真美！ 在她的笔下把一切的事物，如繁星、春水写的是那样的美妙、生机勃勃。仿佛把人带入梦幻般的境界。
还有我感觉到冰心对一些词的注重， 如一些写母亲的一词句，更是感人，她把对母亲的深情深情的融入在她的笔下。让我这个蒙懂的女孩重新认识了生活原来是这样的美好！让我热爱我的亲人朋友和美妙的大自然读了她的书，让我想起了一件事，我上次与爸爸合作写的一首诗，叫（春的脚步）很不错的一首诗，春的脚步，春风来了，大地醒了，树木飘扬着，农民伯伯耕种了，工人都开始新的一年工作了，大家都爱春天……
读了冰心的作品，让我感到受益非浅。希望同学们都要多读读。
繁星春水读后感41
莎士比亚曾经说过：“读一本好书，就像与一位高尚的人谈话。”我读过很多书，但令我最爱不释手的还是《繁星》《春水》。
《繁星》《春水》这本书是我完整读过的第一本现代诗文，也是第一次看到冰心的作品。读完之后，有一种从未有过的感觉在我心中荡漾。
《繁星》《春水》是冰心奶奶在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的，用她自己的话说，是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里。总的说来，它们大致包括三个方面的内容。
一是对母爱与童真的歌颂。冰心，这位中国现代文学史上第一位著名女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。而母爱，就是“爱的哲学”的根本出发点。她认为，母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的动力。在《繁星》《春水》中，她把母爱视为最崇高最美好的东西，反复加以歌颂和赞扬。
二是对大自然的崇拜和赞颂。在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的。
三是对人生的思考和感悟。冰心奶奶的哲理诗令人读完后回味无穷，引发我们对人生的思考。虽然可能对我来说为时尚早，但所蕴含的哲理的确值得人们细细品味一番。
在这本书中，我非常喜欢一首诗：
老年人对小孩说：
“流泪罢，叹息罢，世界多么无味呵！”
小孩笑着说：
“饶恕我，先生！
我不会设想我所未经过的事.”
小孩子对老年人说：
“笑罢，跳罢，世界多么有趣啊呵！”
老年人叹着说：
“原谅我，孩子！
我不忍回忆我所已经过的事.”
我读了这首诗，真想成为里面那热爱生活、天真烂漫的孩子.那老人，他没有快乐的从前，到了老年，已经衰老，想到以前的事，只有一个词“不堪回首”.因为他没有细心仔细地观察社会，所以很无聊.我不想成为他，我也曾觉得世界很无聊过，每天做同样的事，太乏味了，但只要你看得远一些，你就会觉得世界多美好、充满期待，我相信，诗中的小孩，等他到了老年，他一定会有很多美好的回忆！
我其实不喜欢看诗，但冰心的这本《繁星春水》让我改变了，诗中的意境与精髓一定能让让你回味、赞叹！
繁星春水读后感42
冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。在这本书里，她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的是母爱，她赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海，因此，歌颂自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。
在此，我就谈一谈其中的几首小诗。“童年啊！是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”多么的生动形象呀！多么恰当的比喻呀！可不是吗！童年往往是人的一生中最快乐、最幸福的时候。我们可以随便地玩，随便地跑、跳……没有人能阻止你对玩具的乐趣。而且童年时的功课也不是那么的繁重。在那时，会有很多很多美好的事。等到长大，回忆起那时的我们该是多么的快乐与兴奋啊，可是时间终究不能倒流，无情的泪水还是填满了那纯真的心灵。那时的快乐是梦里的再现，最后的童年体验，也只能随着梦而去了。
再如“母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到它的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。”冰心的比喻是那么的贴切，世上还有谁能比母亲更了解我们的。母亲这个伟大的人啊！是我们躲避风浪的地方，是我们歇息安睡的地方，是我们倾诉心肠的地方……你能给我们慰抚，你能给我们经验。那样丰厚的怀抱确也加了一丝安全与温暖。
“空中的鸟啊！何必和笼里的同伴争噪呢？你自有你的天地。”是啊，鸟儿你拥有一片蓝天，你有你的自由可以在空中快乐的飞翔。你怎懂那牢笼的残酷，它剥夺了你的自由，比起自由，那美丽而封闭的笼子又哪比得上啊！你还是好好想想吧！你可知那笼中友的心是怎样的痛苦！
总之，那一篇篇栩栩如生的诗篇，让人们读到了大自然的美，让自然及周围的环境映在我们的心田……此时此刻，我觉得大自然也显得亲切无比，那些零碎又蕴含道理的小诗，让万物在我们的心中回荡……
繁星春水读后感43
国庆放假期间，我阅读了现代女作家冰心的自由体小诗《繁星春水》。这本书很薄，看完的第一感触是不够过瘾，但这本书简朴而富有哲理的语句，却深深感染了我。
这本书中，冰心以母爱、童趣和对大自然的歌颂与赞美为主题，记得有位哲人说过：“除了爱我什么也没有。”当你拥有爱时，你就会感到有爱就有了一切。同样，冰心也在诗中花了大量笔墨来赞誉母爱，因为母爱是这世界上最伟大无私的。
在这本书里，冰心还对童年的乐趣加以了具体描写，从她简朴而通俗的诗句当中，我深深体会出了冰心的童年充满了梦想，也充满了对未来的憧憬。她将小孩子天真的话语、蓬勃的生机以及纯洁无瑕的幼小心灵，赋予了生动的抒情。
虽然，冰心的诗集精炼简朴，但这些富有激情的诗句，却是我们一生受用不尽的宝贵精神财富！我不禁感叹道。
繁星春水读后感44
冰心原名谢婉莹，我非常欣赏她的文章下面就是我看过她文章之后写的读后感。
沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和——谐的图画。而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的追求。你们看一句这么短的诗，可以体现出一种这么伟大的精神，想必冰心在写时，必定苦心思考了一番。这还不算什么呢，你们再看这几句：
母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。
寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。
有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的写照。
总之，我觉得冰心的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。
《繁星春水》这篇作品给我的启迪很大，她告诉我人类对爱的追求，告诉我母爱的伟大，告诉我要乐观地对待人生……
繁星春水读后感45
今天，我又打开了《繁星春水》这本书。
这本书的作者是冰心，原名叫做谢婉莹，福建长乐人。她是我国女作家、女儿童文学家，1922年《繁星》和《春水》在《晨报副》上发表，这一首首富有哲理的小诗，受到人们的喜爱。在冰心的影响下，我国进入了一个小诗流行的时代。
她的解放后的作品有《在寄小读者》、《樱花赞》，儿童文学品集有《小桔灯》、《我们这里没有冬天》……她写的诗各有各的特点，有的富有童趣，有的凄凉无比，而更多的是富有哲理。这样的写作风格会让人感到很圣洁，开始读时认为没什么意思，慢慢的会让人感到回味无穷。
早晨，在树下的影子里读着“白的花胜似绿的叶，浓的酒不如淡的茶”时，鼻子前仿佛闻到了淡淡的芬芳，眼前好像看到洁白的花，浓绿的叶。多美好的景象呀！这首诗是很美丽而再看一首诗“是怜爱，是温柔，是忧愁——这仰天的慈像，融化了我冻结的心泉”看！这母爱多么的伟大，多么的慈祥，在诗人的笔下，母爱又是多么的美妙，多么的温暖。
“心灵的灯，在寂寞中光明，在热闹中熄灭。”这平淡的话语中让人觉的安静，虽然没有华丽的语言，但它蕴涵华丽的语言。这就是她的写作个性。虽然有人说她的写凉到0度以下，我可以回答到不是她的血凉到0度以下，而是你的哲理细胞寥寥无几。
繁星春水读后感46
最近，我读了冰心奶奶的《繁星春水》这本书。这本书将她的随时随刻的感想记录于此，我读过之后渐渐的了解了冰心奶奶的心灵世界。
当我读完这本书后，将这本书所讲的所有感情都感悟成一个字：爱。冰心是一为以爱对世间万物为中心思想的作家，他的作品中也毫无保留的传承了这一思想。开心时有爱，悲伤时有爱，怜悯时有爱，甚至无所事事时都会流露出爱。我说的一点都不过分，书中的一句描景诗就是这样：“平凡的池水——临照了夕阳，便成了金海。”先撇下寓意，仅说字面意义——对自然的赞美，赞美中还有几分平淡的爱。她的诗里并没有太多华丽的词藻，即使是在赞美的诗句里也只是偶尔出几处，可这却像老朋友谈话时一样，流露出的爱是那么普通而又那么真实。
爱之后，也有对现实生活的关注。还是这首诗，它的寓意可不是单纯的景，而是很符合当时社会的情景的真理：即使是一个平凡的人，在正确、正义的光环下，也像夕阳下的湖景一样，散发出金色的光芒。由此更可以看出，冰心奶奶不仅是一名诗人，更是一名思想家。
冰心，将爱充满世界，将先进的思想以文字的形式传播与人们心间。读读她的作品吧，让我们一起走进冰心，用爱拥抱世界。
繁星春水读后感47
与《飞鸟集》的风格不同的是，泰戈尔语言有印度本土的风味，更有一种寓言的韵味，而冰心的则更带有她个人的风格，语言更加清丽，给人一种近乎透明的感觉，仿佛是她将自己全部的爱与关怀都倾注在了这几行诗中，读泰戈尔的文字时，我觉得周围的世界都成了棕色和红色，大概是因为那股特有的语言和民族风；而读冰心的诗时，我仿佛来到了一个蓝色的地带，也许是轻盈的天空，也许是平静的海底，总之与泰戈尔那深红色的视觉感受相比，似乎更显淡雅。
冰心的语言含蓄，因为她貌似什么都没有说；深刻，因为她道破了一切都是爱。这里面的内容是宽泛的：她爱青年，所以她提醒少年努力学习，珍惜青春，展望未来；她爱社会，所以她写道要“解放思想，反抗斗争。”她爱生活，所以才写“要迎接生活的风浪”；她爱整个人类，所以才同情弱者，为人类最基本的生存意义而时迷惘，时奋发。对父母之爱、童年与故乡欢乐的回忆也凝结了她赤诚的爱。她对万物都怀着一颗感性的心，都用心爱，发现爱……这难道不正是一种博爱吗？
想到这里，我不觉感动了。这么伟大的胸怀，包容万物，爱整个世界，这么美好的内心，这么高雅的情操，只能使我为爱而感动。
繁星春水读后感48
冰心，是中国现代最伟大的女诗人之一，更是我从小的偶像，甚至为自己名中与她有相同的音而高兴。我爱冰心，她有一颗纯净无暇的赤子之心，在她善良的心目中，童年是梦中的真，是真中的梦，是回忆中含泪的微笑。每每读到她的诗歌、散文，我都会感觉到一种发自内心的惊喜——对于那充满灵秀之气的文字，那至纯至善的真美，源于生活的美。手捧诗书，我会沉迷、徜徉，难以自拔。在她众多的作品里，我最喜欢的就是——《繁星春水》了。
……
“冠冕?是暂时的光辉，是永远的束缚。”这，是我最喜欢的一句诗，也是令我感触最深的一首诗。正如她说的，无论取得多么辉煌的成果，都只代表过去，再耀眼的光环也有暗淡的一天，但是你若要永远背负着它，那就无法轻装前进，最终会被胜利抛弃。有时候，甚至会使人走向歧途。多么睿智的思辨，多么真挚的告诫!
读冰心的诗，会时有启迪，她用通俗易懂的浅显文字，将深切的道理传承，使人有所思：
“空中的鸟!何必与笼中的同伴争噪呢?你自有你的天地。”
——这告诉我们应该珍惜自己自由自在的幸福生活，努力寻找幸福，不要一味羡慕那些笼中的鸟，看似过着无忧无虑的生活，实际上却有着不为人知的可怜：它们再也不能像天空中的同伴一样自由翱翔了。
“真正的朋友，在忧愁的时候，不在快乐的期间。”
——朋友，是生命中非常重要的人。真正的朋友，不是在你快乐，荣光的时候陪你一同庆贺的人，而是在你失落，暗淡时与你一同承担的人。这真切告诫我们如何关心、帮助朋友，要学会雪中送炭，而不是锦上添花。
“缺憾呵，完全需要你。在无数的你中，衬托出他来。”“流星——只在人类的世界里是光明的;他从黑暗中飞来，又向黑暗中飞去。生命有也是这般不分明么?”“我的朋友!不要随从我，我的心灵之灯，只照自己的前途啊!”
……这些诗句，唯美之中蕴含着真理，善于从中汲取养分，定会让我们少年人受益匪浅。冰心说过，泰戈尔是她的老师、偶像。我觉得：冰心的诗，虽然和泰戈尔相像，但是，在她的诗中，却包含着一种浓烈的情感：纯粹而高洁，她所写的这些，不仅是诗，更是思想的流淌。
我喜欢冰心，更喜欢她的诗，读她的诗作，能净化心灵，提升认知，让我更关爱身边的人与事，豁达对待得与失，快乐真诚的做人。
繁星春水读后感49
轻轻地翻开目录，我的目光一下子就锁定在那个不起眼的“诗名”上。“孩子……”我轻轻地默念道。
‘水晶的城壁’‘碧玉的门墙’世间最美好之物，圣子只孩子进去。为什么呢?难道是因为孩子有‘天使的面孔，魔鬼的身材’吗?不，不是的，圣子是爱孩子他们那圣洁的心灵。孩子和大人不一样，孩子不贪婪，没有欲望，也不懂得邪恶是什么，他们是人世间最美的天使!
‘他们是烂漫的，纯洁的，真诚的。’冰心认为，孩子是世上最美的事物。而，事实又何尝不是呢?孩子是世界送给人们最好的礼物，他们天真无邪，烂漫可爱，不懂得世间的尔虞我诈。
知了声声叫着夏天的到来，闷热的天气是夏天的代表。
嘈杂的车站旁，一如既往的乱。“哎呦喂，谁啊?这可是摔坏我这把老骨头喽!”一个老奶奶埋怨的声音，从人群中传出来，却不见人影。一瞬间的功夫，突然多出了个通道，那个老奶奶半躺在地上，眉头紧皱着，嘴巴死死的抿着，好像受了莫大的伤害，手不停地轻轻揉着脚踝。看来是扭到脚啦，我心中想着。我环顾一周之后，看到每个人都是一脸的担忧，但却没有一个人上去帮忙。那个闯祸的肇事者，早就一溜烟地不知跑到哪去了。
在我纠结他们为何不去帮忙是，周围两个看似衣冠楚楚的中年夫妇给了我答案。“看这个样子，也不知是不是真的，没准是现在正流行的碰瓷呢!”没想到一个穿戴整齐的妇女竟然能说出这样的话。“是啊，多一事不如少一事，我们何必要多管闲事呢，又不是我们弄得!
干嘛去趟这趟浑水，又没有什么好处!”一旁的男人也随声附和道。
哎，这世间真的还会存在，只是为了他人着想才去帮助别人的吗?
“呀，老奶奶，你坐在地上干嘛?妈妈说，好孩子不能坐地上的，会弄脏衣服的，那样就不美了!”只见，一个小女孩从人群中好奇地探出一个头来，头上顶着个大大的问号，用她那带着稚气地声音问道。
“没什么，小朋友，你去玩吧!”老奶奶强忍着痛苦，对小女孩说道。细心的小女孩发现老奶奶满头的汗水，问道：“老奶奶，你是不是很热啊?你等一下啊，我马上给你买个超好吃的冰淇淋来!”
看着女孩的背影，一种不知名的情绪划过心头。
“妈妈，你等一下啊，我还没给那个老奶奶冰淇淋呢，我不能走，你放开我啊!”小女孩哭闹着。那位母亲一点也不顾情面，对小女孩大声教导着：“我平时怎么教你的，不要瞎给我找麻烦，我已经够烦了，你知不知道!”“可是，可是……”小女孩好像想说什么，却被无情地给打断“可是什么啊可是，快跟我回家!”那位母亲一把就把小女孩往外拽，小女孩手中的冰淇淋也掉落在地上，碎成了好几块。
望着那位母亲的背影和小女孩那不舍的眼神，又一种不知名的情绪划过心头……
最后，那位老奶奶被赶来的亲戚送往医院。
‘他们只知道有光，有花，有爱。’‘自己也便是光，是花，是爱。’孩子们只是想去帮助他人，在他们看来，这是一种幸福，而他们的家长不仅不同意，还去阻止。这是一种多么悲伤的感悟啊!
有些人们就算想回去，回到童年，回到最美的小孩时期，那已是不可能的了，因为他们的心灵已经被污染!
所以说，我们要珍惜现在的孩子时期，因为‘最美，是小孩’!
他们最喜欢的花。
繁星春水读后感50
“母亲呵!撇开你的忧愁，让我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安顿——”
何时起，你桌上那些瓶瓶罐罐已遮不住你脸上那一道道深深的沟壑，何时起，你每个星期都要去发廊用那一瓶瓶黑色药剂来掩盖你头上的丝丝银发，又是何时，你不再给我哼唱那首催人泪下的《鲁冰花》?
看着那些哭闹的小孩，我便总是会好奇自己像他们大的时候会是什么样的，那时候奶奶总会和我说：“你小时候啊，比他们还闹腾!你刚出生的时候你弟弟要留院观察，那几天我们一家人都是在医院度过的，你呢每次一到凌晨便开始大哭，谁都哄不了你，只有***抱起你给你哼歌你才肯睡。”每次听到这儿，脑海中总会有一段模糊的画面，似乎，是你慈祥的脸。
“母亲呵!我的头发披在你的膝上，这就是你赋予我的万缕柔丝——”
儿时的我总会趴在你的膝上“咿咿呀呀”的说一些连自己都听不懂的话，而你每天总会不厌其烦的为我扎着那齐腰的长发，口中还不是念叨着“多好的头发呀!”直到幼儿园老师因为头发太长所以扎头发很麻烦的事和母亲谈了三四回，你这才带我去理发店，依稀记得你看到那一段段乌黑的长头发落在冰冷的地板上时那空洞的眼神。如今，我又留起了齐腰的长发，可你却说剪了吧，洗个头麻烦，而且你学习任务那么多。我摇着头说：“我舍不得。”
“母亲啊!天上的风雨来，鸟儿躲到他的巢里;心中的风雨来了，我只躲到你的怀里——”
上初中了，和你的沟通变得少之又少，有时甚至是一个星期的和你都说不上几句话。所以那些伤，憋在心里，刺痛了自己，也刺痛了你。那天和同学吵架了，不知是谁向你告的密，晚上你坐在了我床边，你叫我，我故作看书的样子不理你。你叹了口气，说道：“受了委屈就和妈妈说，不要一个人憋在心里，妈妈也难受。”我抬头看着你，眼泪挣脱了眼眶的束缚。你拿走我手中的书，在我停留的那张一张纸上折了一个小角，便拿起纸巾拭去了我眼角的泪。
那些事，如同冰心在《繁星 春水》中说的那样：“这些事，是永不磨灭的回忆;月明的园中，藤萝的叶下，母亲膝上。”
你说我是你的天使，是上帝派来守护你的天使，只是你怕失去我才在我熟睡中偷偷藏起了我的翅膀，你说这样我就可以守护你一辈子。
“小小的花，也想抬起头来，感谢春的爱，然而这深厚的思慈，反使它终于沉默。母亲啊!你是那春光么?”
