导语：《荷塘月色》是中国文学家朱自清任教清华大学时所写的一篇散文，因收入中学
《荷塘月色》教案一
教学目的要求：
1、 欣赏本文在景物描写上的高超艺术，体味情景交融的文学特色;
2、 根据特定语境，准确把握语句的深层含义，品味语言的感情色彩;
3、 领会作者关注社会、关注民生的优秀品格。
教学重点难点：
1、 了解课文思想内容，加深对语言文字的理解;
2、 把握语境来作辨析、品味，深刻地领会课文的思想内容。
教具：
多媒体课件
第一课时
教学进程：
一、 导入单元：何为散文?散文曾指不讲究韵律的文章，是为了区别于“韵文”
而起的一个名字，而现在散文则是指除诗歌、戏剧、小说外的文学作品，包括杂文、随笔、特写等。我们即将要一起来学习的单元便是抒情散文单元，请大家把课文翻到第三十页，我们可以看到这单元的课文由中国现当代散文和外国散文组成。现在我带领大家一起来浏览一下这个我们即将要步入的散文殿堂。第一篇为 朱自清 先生的《荷塘月色》写作者在一个夏夜为了排解心中苦闷去观赏荷塘时所见到的景色和感受。第二篇《我的空中楼阁》作者用诗一样的语言描写了他那建于山脊上的小房子，曾经也让千百万个读了文章的人也多了个梦，梦想自己也能拥有如此小屋。而《我与地坛》则表现了一个残疾人对生命的思索，对母爱的感悟，最后一篇是日本作家川端康成在一个夜晚偶然之中发现了海棠花开，他由此想到什么了呢?那要由我们在接下来的这段日子的学习中来了解来体会了!
二、 导入课文：今天我们来学的这一篇散文便是 朱自清 先生的《荷塘月色》(展示课
件)他的作品我们知道的有《匆匆》、《春》、《绿》、《背影》。对于他的情况我们或者都有零星地知道，在学习课文之前我们对他的情况做一个系统了解。作者简介：(展示课件，师作介绍)
朱自清(1898—1948)原名自华，字佩弦，号秋实，我国现代著名诗人、散文家、学者，又是民主战士、爱国知识分子。成长历程：幼年在私塾读书，受中国传统文化的熏陶;1912年入高等小学，写有《睡罢，小小的人》是他新诗处女作;1916年中学毕业后考入北京大学预科班;1919年参加五四运动，受五四浪潮影响走上文学道路;1920年毕业于北大哲学系，在江浙等地的中学任教，参加了文学研究会;1923年发表长诗《毁灭》，震动当时诗坛;1925年任清 华大学 教授，开始创作散文，同时研究古典文学。出版散文集《踪迹》《背影》，著有《朱自清全集》。他曾写过一篇名为《我是扬州人》的散文，但其实他不是扬州人，只是5岁起定居扬州，他出生在江苏东海县。而他的祖籍是浙江绍兴。 朱自清 先生最后是因为拒绝接受外国救济而死的，毛泽东称赞他“表现我们民族的英雄气概”，这也是后代许多人非常地崇敬他的一个重要原因。
相信同学们都已经预习过文章了，好，现在我考考大家是否细心，请问：此文的写作时间、地点?明确：1927年7月，北京清华园。那么1927年究竟发生了什么重大的事情，而且会影响到 朱自清 先生的心情的呢?背景介绍：(展示课件，师作介绍)
1927年7月正值大革命失败，蒋在上海发动四一二反革命大屠杀，白色恐怖笼罩着中国大地。在此之前，朱自清作为“大时代中一名小卒”一直在呐喊斗争，而此时的朱自清开始处于彷徨之中。他自己也知道“只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然”，他曾对夫人陈竹隐说过：“妻子儿女一大家，都指我生活”，“还是暂时超然为好”(陈竹隐《忆佩弦》)但是他毕竟是一个爱国的民主主义，面对黑暗的现实又不能安然于这种“超然”，一下几段文字可以让我们看到他的这样一种不得平静的心情：
(一)只有参加革命和反革命，才能解决这惶惶然。不能或不愿参加这种实际行动时，便只能暂时逃避的一法……我既不能参加革命与反革命，总得找一个依据，才可姑作安心地过日子了。我是想找一件事，钻了进去，消磨这一生。我终于在国学里找出了一个题目，开始像小儿的学步。这正是往“死路”上走;但我乐意这么走，也就没有法子。
——朱自清《哪里走》1923年2月
(二)这几天似乎有些异样，像一叶扁舟在无边的大海上，像一个猎人在无尽的森林里。走路、说话都要费很大的力气;还不能如意。心里是一团乱麻，也可以说是一团火，似乎挣扎着，要明白什么，但似乎什么也没有。
——朱自清， 1927年9月17日 的一封信
三、课文讲解：《荷塘月色》实际上就是作者的这样一种想“超然”而又想“挣扎”的心迹的真实描摹和生动写照。可见，当时的朱自清正如他在文中第一句提到的那样“这几天心里颇不宁静”。那么不宁静了该如何是好呢?我们都知道文人表达自己的感情的形式都是特殊的，他们对社会的变化特别敏感。蒋发动政变以后，朱自清心情特别抑郁，实在难以排解，只好游荷塘发感慨，形成文字。而曹魏末年有个叫“阮籍”的文人就不这样做了，在司马氏高压政权的控制下，他也是郁闷难平，整日喝酒，日日呼酒买醉。醉后驾车出去兜兜风，而且专拣无人走的荒郊僻野，走到无路可走的时候就号啕大哭。通过哭声来宣泄内心的不平。于是就有了个成语叫“穷途之哭”。现在专门用这个成语来形容身处窘境的悲伤。想比较而言朱自清先生的做法就显得比较冷静了。他只是“悄悄地披了大衫”带上门后就散步去看看“日日走过的荷塘”的“另一番样子”去了。这里的荷塘就是清华园荷塘，我们可以欣赏一下课本前面彩页的日光下的荷塘。那现在的我们回到文中跟随作者的脚步去领略一下这月光下的荷塘又是如何一番景象。
先请大家自由朗读课文第2、3自然段，这是一段对荷塘周围景物的描写，朗读的时候思考以下几个问题：(课件展示问题) ①第2段描写的景物有哪些特点?明确：幽僻、阴森、淡淡 ②讨论：第3段作者说“我爱热闹，也爱冷静，爱群居，也爱独处”是不是有点矛盾?明确：这里作者实际上强调的是“冷静”和“独处”，因为这句话的重点还是在后面的“冷静”、“独处”。用平时的热闹来反衬现在的冷静，用平时的群居来反衬现在的独处。因为紧接下来作者便讲到“这是独处的妙处”，“我且受用这无边的荷香月色好了”，从中流露出作者从压抑中暂得宽余的淡淡的喜悦之情，因为他“超出了平常的自己，到了另一个世界”，同学们思考一下：作者原来所处的世界是怎样的一个世界呢?明确：喧闹、现实、残酷
所以这两个自然段给全文定了这样一个基调，那就是“淡淡的”，淡淡的哀伤、淡淡的月光、淡淡的喜悦。作者原先那颇不宁静的心至此也开始静了下来。
现在请一位同学来朗读第四自然段，要求声情并茂地有感情朗读，其他同学在欣赏的同时留意一下这段描写了哪些景物。(课件中逐渐展示各项内容，并分析)
荷叶：田田 亭亭的 舞女的裙
荷花：袅娜 羞涩 明珠 星星 美人
月光下的荷塘 荷香：远处高楼上渺茫的歌声
(素淡、宁静) 荷波：闪电 凝碧
荷韵：脉脉
分析：
荷叶：“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”运用比喻手法写出荷叶的风姿。由“出水很高”联想到“亭亭的舞女的裙”，两者不仅相似，而且写出其动态美。
荷花：“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”运用拟人、比喻的手法。“袅娜”写出荷花的饱满盛开状;“羞涩”写荷花含苞待放。这两个词本是用来描写女子娇美姿态、羞涩神情的，现在用来写荷花，赋予物以生命力和感情，这是拟人写法。接着连用三个比喻，把荷花比作是“一粒粒的明珠”、“碧天里的星星”、“刚出浴的美人”，分别描绘了淡月辉映下荷花晶莹剔透的闪光，绿叶衬托下荷花忽明忽暗的闪光，以及荷花不染纤尘的美质。写出了荷花的神韵，倾注了作者的主观感情，可以激发读者的想象。
荷香：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”由嗅觉向听觉转移。“缕缕清香”与“渺茫的歌声”在许多方面有相似之处，如时断时续、若有若无、轻淡飘渺、沁人心脾等，其间感觉的转移伴随想象的跳跃。“清香”与“歌声”同属美好的事物，把“清香”比喻成远处的“歌声”，烘托出几分幽雅和宁静来。这样的比喻即为通感，所谓“通感”就是用一种感觉来描写另一种感觉，从而增强所要表现的事物的形象感。比如上面的这个例子，另外还有练习题曾经碰到的这样的一个句子：“突然是绿茸茸的草坂，像一支充满幽情的乐曲”，这是将触觉写成听觉。通感不仅仅在文学作品中才被使用的，在我们的日常用语中也常常会被不自觉地使用着，如“他的声音很粗”;“笑起来很甜”……
荷波：“叶子与花也有一丝丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。”运用拟人的手法，写出微风过处叶花颤动的情状，既有视觉形象，叶子“有一丝的颤动”化为“一道凝碧的波痕”;又有听觉形象，风吹花叶的颤动的声音。动静结合，形象地传达出荷塘富有生气的风姿，创造出了清幽恬静的氛围。
荷韵：“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。”作者把所见与想象结合;“脉脉”本指默默地用眼神或行动来表情传意，这里用来写流水，塘水在茂密的荷叶下是看不到的，作者却由叶子的“风韵”想象到那叶子下的水“脉脉”有情，真正做到了言有尽而意无穷。
小结本段写景重点：本段运用比喻、拟人、通感等手法，描绘了月下荷塘的美景，这些手法令人浮想联翩，更绝的是全段不着一个“月”字却处处有月。请同学们现在用心齐读第4段，仔细品味一下。
四、布置作业：完成课后练习第二题和第四题
课后分析：在时间安排上存在一些问题，由于前面介绍作者、背景太多了，致使在分析重点段落时显得非常仓促，一些问题还未讲清楚。下次可以突出重点段落，在讲解完重点段后回过头来介绍一下前面三节，在此过程中加入背景介绍。另外一些问题的设置也欠妥，如：“第2段描写的景物有哪些特点?”这个问题可以明确点问成“第二段描写了哪些景物，有何特点?”在解答第二个问题的时候，应该让学生明白这个不同的心情下的作者的喜好是不同的，这是“平常的我”和“特殊的我”的区别。
可以尝试在两个教学时间用不同的教法来上同一个课时的内容，由于运用课件在某种程度上会牵制住教师在课堂上的发挥，所以有时也比较适合采取不用课件的一种上法。最主要的是体现教师的领导作用，充分发挥学生的积极性，让他们自己开动脑筋进行思考，老师在课堂上所要做的是引导，引导学生往正确的思路上思考，同时又不能毁灭其灵感的火花。
(听取指导老师—— 刘新华 老师的意见后整理出的课后分析)
荷 塘 月 色(第二课时)
教学进程：
同学们，上一节课我们在 朱自清 先生的带领下欣赏了北京清华园中那月下荷塘的美景，这一节课我们继续追随镜头来领略一下这荷塘上的月色又是如何的?这就是第5自然段所描写的内容。我们先来齐读一下这个段落，并且要求思考以下问题：月色的虚无缥缈本是难写之景，而作者却能通过不同的景物，从不同的角度来写月色，使难状之景如在眼前。那么我想问的是作者借哪些景物写出荷塘上月色的什么特点?
明确：
月光：泻 浮 洗 笼
荷塘上的月光 月影：画
(朦胧、柔和) 光与影：如梵婀玲上奏着的名曲
在这一段中，我们要特别注意体会一些传神的动词的运用：
泻——既照应了以流水喻月光，又写出了月辉照耀，一泻无余的景象，使月光有了动感。
浮——写深夜水气由下而上轻轻升腾，慢慢扩散、弥漫，以动景写静景，描绘雾的轻飘状态。
洗——写“叶子和花”在月光映照下一种奶白色而又鲜艳欲滴的状态。
笼——表现了月下荷叶荷花轻飘柔美的姿容。
画——有“人为”动作含于其中，仿佛有无形的手在展纸描绘“倩影”，写出了投在荷叶上的月影之真、之美。
思考：酣眠、小睡各指什么?有无深层含义?明确：“酣眠”比喻朗照，“小睡”比喻被一层淡淡的云遮住的月光。至于它的深层含义应该联系作者的心态来看，他不希望过于激烈的行为，他喜欢一种平和的心态来看，正如我们前面分析的那样，他做不到投笔从戎，他寻求安宁平和的生活，对景物的喜好投射出作者的心态。
接下来我们再来看看在这段中作者是怎样认为这荷塘中的“光与影”的，它们是不均匀的，但是又是和谐的，在这作者又运用了通感的手法，将眼中之景的和谐同那小提琴上奏着的名曲联系了起来，实在是妙!
小结本段写景重点：本段虽着意写月色，但又处处不忘荷塘，用几个传神的动词从不同角度写出淡月辉映下荷塘里雾光叶色，水气交相杂糅而形成的朦胧景色，使难状之景如在眼前。
现在我们一起来看第六段，这一段写了荷塘四周景物，想想看我们前面哪一节也写了荷塘四周的景色?明确：第2段。思考两段同为写
四周景色，有何异同?明确：相同点：都写了荷塘四周景物，都写了树、小路;不同点：第2段重点写了小煤屑路的寂静、阴森，写得简略。而第6段则以树为着眼点，又近及远写了树色、远山、灯光，再由静到动写了蝉声、蛙声，显然既是对第2段的回应也是第4、5段荷塘月色的继续扩展。
在这一节中作者选用了一系列的叠字叠词，如：
a、远远近近，高高低低——写出了树的错落有致，既开阔又有立体感，用语平实自然;
b、重重、阴阴、隐隐约约——传神地描述出特定环境中的景物特点，不仅写出了树木之多，而且加强了叶色的浓重气氛。
这一节中最后谗和蛙的热闹的声音打破了暂时的宁静，也冲淡了作者欣赏荷塘月色带来的淡淡的喜悦，烦恼又袭上心头，心中越发不宁静了。这正如李白说的那样“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”，作者由于心中的不宁静而去寻找宁静，在宁静中暂时忘却了不宁静，最后还是由宁静回到了不宁静，到此，作者的心灵历程已经走了一个轮回。如下图所示：
那么他为何还要在回家之前回忆起了江南采莲的事情呢?明确：1、触景生情，怀古思乡：因为我们在前面已经提到过朱自清曾自称扬州人，对江南习俗很了解，而且荷同莲同物，难免不让他思念起江南来，以采莲的热闹来衬托自己的孤寂，人在心情低谷期想到的自然是家，是故乡啊!2、古今对比，以古代采莲之乐暗指当今民不聊生、民生凋敝和满目疮痍，表达他对今不如昔的现状的失望，对现实不满。还有他为何偏偏就选用了梁元帝萧绎的这篇《采莲赋》呢?明确：是否还记得我们在前面曾提到说朱自清自1925年起任清 华大学 教授后开始创作散文，同时研究的是古典文学，而且他从小就是古文功底深厚，这些条件也都从某种程度上激发了他的灵感，让他回忆起了《采莲赋》和那首南朝民歌《西洲曲》。
现在我们来看一下这两首作品，明确：能够理解作品中表达的是一种怎样的意境即可，《西洲曲》是现存南朝民歌最长的抒情诗篇，在古代诗词尤其是乐府民歌中，常常喜欢借“芙蓉、莲、藕、丝、(布)匹”这些生活中常见的表事物的词语以谐“夫容、怜、偶、思、配”等对应词语相同相近的音，构成谐音双关，使诗歌平添一曾意趣。例如《子夜歌》云：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”其中“芙蓉”谐音“夫容”，意即夫之容颜;“见莲”谐音“见怜”，意即爱我。同理，《西洲曲》中的“莲子”谐音“怜子”，意思是爱你。“低头弄莲子”意思是爱你之情如水般清纯忠贞，绵远悠长。那么作者在文中想借此表达一种怎样的相思呢?是思乡?还是思国?抑或是思念一个他心仪的女子，这些我们都不得而知，无限的可能供我们去猜想。但此时的作者已经回到了现实之中，他所要做的事情是“轻轻地推门进去”，由联想回到了现实，内心的苦闷、烦恼和压抑正如南唐后主李煜所说的：“剪不断、理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”令人放不开，也丢不掉……
布置作业：完成课后练习题，常规训练P9-10
课后分析：从时间的安排上看，比上节课合理了一些，但是一些重点还不是很明显，很突出，或许是太讲究面面俱到了，致使课堂很紧张。另外上课的时候尽量避开课前没准备过的东西，不乱插乱添讲课内容。上课时重点词语突出，便于学生做笔记。
《荷塘月色》教案二
教学目标 ：
1．品味语言，学习赏析散文的艺术手法。
2．通过把握本文的情感脉络，学习鉴赏抒情散文。
教学重难点：
1．让学生走进作品的情感世界，体会作者颇不宁静的感情。
2．学习作者运用语言的技巧。
教学方法：
通过听录音、默读，让学生读文入境。
通过反复诵读、感知，品味作品语言。
通过提问思考讨论，体会作者的感情教学设计：
本课教学计划采用六个步骤“自读感知，思考提问，查阅信息，讨论交流，熟读成诵，存疑留问”，两个课时来完成教学任务，“存疑留问”放在课外完成。整个教学过程 始终以学生为主体，学生自读感知，学生思考提问，学生查阅信息，学生讨论交流，学生熟读成诵。教师在这过程中主要起引导点拨的作用。
一、自读感知
首先自读课文，疏通文句，借助注解和词典，弄清以下词语的读音和意思：
幽僻、蓊蓊郁郁、弥望、袅娜、宛然、凝碧、斑驳、峭楞楞
借助注解和词典读懂《采莲赋》。
其次给文章八个小段标上序号，找出文章主要写景的段落和抒情的段落，找出文章抒情的语句。
明确：
文章主要写景的段落是第四段、第五段、第六段。
文章主要抒情的段落是第三段。
文章抒情的语句主要有：
第一段：这几天心里颇不宁静。
第二段：没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。
第三段：我也像超出了平常的自己，我爱热闹，……也爱冷静；爱群居，也爱独处。……便觉是一个自由的人。……我且受用这无边的荷香月色好了。
第六段：但热闹是他们的，我什么也没有。
第七段：这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。
第八段：这令我到底惦着江南了。
再次请学生用自己的话把文章的主要内容复述下来，注意段落之间的联系。
明确：因为这几天心里颇不宁静，忽然想起日日走过的荷塘，在满月的光里，总该另有一番样子，于是就想去看看，沿着荷塘的路平常是有些怕人的，但今晚却很好，我可以享受这无边的荷香月色。荷塘月色的确很美，月光下的荷塘美景清幽淡雅，荷塘上的迷人月色朦胧和谐，令人心醉。荷塘四周非常幽静，只有树上的蝉声和水里的蛙声最热闹，而我什么也没有。忽然又想起采莲的事情来了，那真是有趣的事，可惜我们现在早巳无福消受了。采莲令我惦着江南了，这样想着回到了家里。
二、思考提问
首先学生再次仔细阅读课文，提出自己不懂的问题和有必要深究讨论的问题。
学生先后提出如下一些问题：
为什么作者要反复写“爱热闹也爱冷静”的双重性格?
课文第五段，写月光用“泻”不用“照一铺”，其好处是什么?
作者说自己心里颇不宁静，为什么写出如此宁静的文章?
·第四段景物描写，为什么叶子写得多?
·课文最后一句话“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已熟睡好久了”是否多余?
·心里颇不宁静表现了什么?
·第五段酣民、小睡各指什么?有无深层含义?
·采莲与文章主体有什么关系?为什么要写采莲的事情？
·作者为什么会由光和影联想到名曲？
·第六段写“热闹是他们的，我什么也没有”，作者为什么会如此伤感?
·《荷塘月色》为什么如此出名?我好像看不出它的好处。
其次教师和学生一起梳理上述问题，重新整合。
第一类问题是关于文章主旨、作者思想感情的问题。
·为什么作者要反复写“爱热闹也爱冷静”的双重性格？
·作者说自己心里颇不宁静，为什么写出如此宁静的文章？：
·心里颇不宁静表现了什么?
第二类问题是文章局部的细节问题。按照文章先后依次罗列如下：
·第四段景物描写，为什么叶子写得多？
·课文第五段，写月光用“泻”不用“照”“铺”，其好处是什么？
·第五段酣眠、小睡各指什么?有无深层含义？
·作者为什么会由光和影联想到名曲？
·第六段写“热闹是他们的，我什么也没有”，作者为什么会如此伤感？
·第七段采莲与文章主体有什么关系?为什么要写采莲的事情？
·第八段课文最后一句话“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已熟睡好久了”是否多余?
第三类是关于对本文的评价的问题。
·《荷塘月色》为什么如此出名?我好像看不出它的好处。
三、查阅信息
针对上述问题请学生上网查阅
四、讨论交流
首先讨论第一类问题，即关于作者思想感情的问题。
教师提示，要搞清作者说自己心里颇不宁静的问题，首先要搞清为什么作者会颇不宁静，这必须联系当时的时代背景，必须联系作者自身来看。学生交流上网查阅的有关资料。明确：
(一)作者
朱自清，原名自华，串佩弦，号秋实，生于光绪二十四年十月初(1898年11月22日)，卒于1948年8月12日。原籍浙江绍兴。因三代人定居扬州，自己又毕业于当时设在扬州的江苏第八中学高中，且在扬州做过教师，故自称“扬州人”。他是现代著名的作家和学者。朱自清有著作27种，共约190万言，包括诗歌、散文、文艺批评、学术研究等。大多收入1953年开明书店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江苏教育出版社对朱自清著作又一次全面地搜集、整理，出版了6册《朱自清全集》。朱自清虽在五四运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显示出他在散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引入注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。
(二)时代背景
《荷塘月色》作于1927年7月，正值大革命失败，白色恐怖笼罩中国大地。这时，蒋叛变革命，中国处于一片黑暗之中。在此之前，朱自清作为“大时代中一名小卒”，一直在呐喊和斗争，但是在四一二政变之后，却从斗争的“十字街头”，钻进古典文学的“象牙之塔”。但是作者既做不到投笔从戎，拿起枪来革命，但又始终平息不了对黑暗现实产生的不满与憎恶，作者对生活感到惶惑矛盾，内心是抑郁的，是始终无法平静的。这篇散文通过对冷清的月夜下荷塘景色的描写，流露出作者想寻找安宁但又不可得，幻想超脱现实但又无法超脱的复杂心情，这正是那个黑暗的时代在作者心灵上的折射。
·心里颇不宁静表现了什么?
明确：《荷塘月色》表现了作者为国家民族命运而焦躁不安的矛盾心情，既表现了作者不愿同流合污，出淤泥而不染的高贵品格；也表现了他不愿意投身武装革命，反映了小资产阶级知识分子的弱点。这是他当时的真实心态的反映。
·为什么作者要反复写“爱热闹也爱冷静·的双重性格?
明确：因为这是作者性格的真实写照，也是因为当时作者这种矛盾心态非常强烈。
作者说自己心里颇不宁静，为什么写出如此宁静的文章?
明确：作者主观上想通过游览荷塘平息一下自己不宁静的心态，客观上确实在观赏月色下荷塘、荷塘上月色的时侯，作者完全陶醉于自然美景之中，但是很快又回归不宁静，又重新忧郁起来，“热闹是他们的，我什么也没有”就是他不宁静的表现。
其次讨论局部细节问题。
·第四段景物描写，为什么叶子写得多?
·教师要求学生阅读第四段，看作者依次写了什么?又是怎么写的？
明确：先写茂密的荷叶，次写多姿多态的荷花以及阵阵传来的荷香，最后写叶子和花的一丝颤动和脉脉的流水。本段是按照驻足观察的顺序，视线由近及远、由上而下来写的。本段可分两层，第一层写静物，叶子像“舞女的裙”，静中写动，写出了动态美。花“袅娜”羞涩”，像人一样娇美，写出了静态美；像“明珠”“星星”，则写出了荷花在想象中的光华。花香像“远处高楼上渺茫的歌声”，激活了读者的美好想象。第二层写动态。有视觉形象，“叶子”·有一丝的颤动”，化为“一道凝碧的波痕”。有听觉形象，风吹花叶的颤动声音。动静结合，给读者以不同的感觉。
之所以叶子写得多，是当时当地景物的实际情况。作者创造出了清幽恬静的氛围。
由此可以看出本文景物描写的特征，本文的特点是将描写荷塘和描写月色巧妙地结合起来。荷塘，是月下的荷塘；月色，是荷塘上的月色。突出了优雅、朦胧、幽静的物境之美。第四段没有直接写月，但处处有月，荷叶、荷花都处在月光的照耀下，月光之下，荷花也是银白色的，这是它和“明珠”星星”的相似点。写荷花的香味，缕缕清香，微风传送，像远处飘来的歌声一样动人心怀，这幽雅淡远的感受也只能在月夜独处时才会有，如在嘈杂的白天，绝不会有这样的感受。
·阅读第五段，思考本文是如何描写月色的。
明确：作者把荷叶和荷花放在月光下面，一个“泻”字，给人一种奶白色而又鲜艳欲滴的实感；一个“浮”字又表现出月光下荷叶、荷花那种缥缈轻柔的姿容。文章似乎仍在写荷叶、荷花，其实不然，作者是通过写叶、花的安谧、恬静，衬托出月色的朦胧柔和。又如文章写“黑影”和“倩影”，还是写月色，因为影是月光照射在物体上产生的。树影明暗掩映，错落有致，反衬月光轻盈荡漾。月色本是难以描摹的，所以作者透过不同的景物，从不同的角度去写月色，使难状之景如在眼前。
·课文第五段，写月光用“泻”不用“照”铺”，其好处是什么?
解答这个问题，不妨请学生把“照”和“铺”字代人句中读一遍，学生就知道了。
明确：“泻”是承上面比喻句“如流水一般”而来的，“泻”字有向下倾的势态。“照”和“铺”字就没有这个效果。
·第五段酣眠、小睡各指什么?有无深层含义?
明确：“酬民”比喻朗照，“小睡”比喻被一层淡淡的云遮住的月光。至于它的深层含义应该联系作者的心态来看，他不希望过于激烈的行为，他喜欢一种平和的心态，正如我们前面分析的那样，他做不到投笔从戎，他要寻找安宁平和的生活。对景物的喜好折射出作者的心态。
·作者为什么会由光和影联想到名曲?
明确：这是使用通感的修辞手法，光与影是视觉形象，作者却用听觉形象来比喻，这就是通感的一种，其相似点就是和谐。第四段写荷花的缕缕清香，微风传送，像远方飘来歌声一样动人心怀，这幽雅淡远的感受也只有在月夜独处时才会有，这也是通感，把嗅觉形象转化为听觉形象，它们之间的相似点就是似有似无、时断时续、捉摸不定。
·第六段写“热闹是他们的，我什么也没有”，作者为什么会如此伤感?
明确：作者想寻找美景，使自己宁静，平息自己矛盾的心态而不得，当然伤感。
·第七段采莲与文章主体有什么关系?为什么会想起采莲的事情?
明确：以采莲的热闹衬托自己的孤寂，且荷莲同物，作者又是扬州人，对江南习俗很了解。
·第八段课文最后一句话“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已熟睡好久了”是否多余?
明确：一方面有照应文章开头的作用，但主要目的还是以静写动，以静来反衬自己，心里的极不宁静。心里的不宁静，是社会现实的剧烈动荡在作者心中引起的波澜。全篇充满着动与静的对立统一：社会的动荡与荷塘一隅的寂静，内心的动荡与内心的宁静形成对立统一，文章开头心里不宁静，在月夜荷塘幽美的景色的感染下趋于心静，走出荷塘又回到不宁静的现实中来，也形成对立、转化。
再次讨论本文的评价问题。
《荷塘月色》为什么如此出名?我好像看不出文章的好处。
播放课文录音，学生完全陶醉在作品的意境之中。这个问题不必回答。
五、熟读成诵
要求学生背诵第四、第五、第六段。
教师要求学生诵读时要把握好感情的“度”，以含蓄为主，“内在”情感要丰富，表现出优美的“韵味”，语速宜缓，节奏分明。
六、存疑留问
给学生一个探究的题目让他们做进一步的研究。
《荷塘月色》教案三
教学目标：
1、了解作者创作的心情以及这种心情的社会内容。
2、学习本文通过写景、状物委婉曲折表达情感的方式，进而理解“一切景语皆情语”。
3、学习《荷塘月色》中细腻、传神的语言,体会新鲜贴切的比喻表达效果及通感的运用。
教学重点：
在整体把握散文思想内容和艺术形式的基础上，品味语言，赏析手法。
教学设想：
《荷塘月色》是一篇写景散文，更是一篇抒情散文，作者突出描写了优雅、朦胧、幽静的荷塘月色之美，朦胧、幽静的荷塘月色也传透出了作者淡淡的忧愁和淡淡的喜悦。学生赏景比较容易，但对语言和景物层次的精妙之处难以感悟，同时对情中蕴含的情感则更难以感悟。因此在教学时先详细叙说文章写作的时代形势和作者的复杂心境，让学生通过联想产生历史的想象，再紧扣作者情感的变化揣摩语言的运用和意境的美。
课时安排：
两教时。第一教时重点在于通过朗诵欣赏《荷塘月色》的韵味，鉴赏美景和语言。第二教时理解其中的情感，以及散文情景交融的特点。
第一教时
一、导入。
请同学描绘一下自己印象中的荷塘特别是月下荷塘的景色。然后引入课文：下面就让我们一起领略朱自清先生笔下的月下荷塘，这个荷塘是朱自清先生当时任教的北京清华大学清华园里的荷花池。
二、范读入境，自读体味。
整体感知，把握感情基调。选择：
A．热情奔放 B.积极乐观 C.含蓄深沉
三、学习课文的4-6节欣赏美景和语言及手法。
1、 请同学读出其最喜爱的句子，并说清理由。
2、 教师引导整体鉴赏，并归纳总结。
导读第4小节。
①问：作者依次写了哪些景物？是按照什么顺序和什么角度来写的？写出了这些景物哪些特点？用了哪些手法？
分析，明确：景物：叶子——花——荷香——荷波——流水。
这是按观察的角度，视线由近及远、由上而下的空间顺序来写的。同时注意了静态与动态的结合，把荷塘写“活”。 作者不仅描绘了叶子、花、荷香的静态美，还描绘了它们动态的神韵。用了“颤动、闪电、霎时、传过”等词，传神微妙地写出了一刹那间，往往不被人注意的动态。又或者说，作者笔下的景物都是“动”的，“静”不过是“动”的瞬间表现，扬静而情动。
运用了比喻和比拟的手法。写叶子、出水高，像亭亭的舞女的裙；写花，白色的，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。写荷香，微风过处才能闻到缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。荷波凝碧，流动很快，像闪电般；流水脉脉，虽被遮住，不见其形，但留给我们的想像余地是极大的。
《荷塘月色》教案四
教学目标
（一）知识与技能
1．把握写景抒情散文情景交融的特点。
2．学习作者运用语言的技巧：比喻、通感的巧妙运用，动词、叠词的精心选用。
（二）过程与方法
1．训练整体感知、揣摩语言的能力。
2．提高对作者在文中表达的思想感情的领悟能力。
3．提高对情景交融意境的鉴赏能力。
（三）情感态度与价值观
1．培养学生健康的审美情趣。
2．引导学生关注社会，追求理想。
教学重难点
（一）作者怎样从多角度描摹荷塘美景？
（二）本文的写作线索是什么？
（三）“通感”这种修辞方法的特点及作用是什么？
(四)在特定语境中揣摩语句的含义。
教学方法
1. 自主阅读体验与教师引导、集体讨论相结合。
2.涵泳法、美读法为主兼用探究法对相关问题进行探讨。
教学时间 2课时
教学过程
布置预习：Ａ、请学生熟读课文；Ｂ、背诵４－６段。
第一课时
一、导入课文：
（老师有声有色地背诵《春》中的一些典型段落，感染学生，调节气氛。然后再总结。）
我们对朱自清这个名字并不陌生了，初中语文教材曾选了他的散文名篇《春》和《背影》，这两篇散文都给同学们留下了深刻而美好的印象。朱自清先生不愧为散文大家，关于他的生平经历，同学们知道些哪些呢？（教师引导学生口述，最后教师概述。）
教师：朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实，原籍浙江绍兴。他是诗人、散文家、学者，又是民主战士、爱国知识分子。毛泽东称他“表现了我们民族的英雄气概”。著作有《朱自清全集》
上大学时，朱自清开始创作新诗，１９２３年发表的长诗《毁灭》，震动了当时的诗坛。１９２９年出版诗集《踪迹》，１９２５年任清华大学教授，创作转向散文，同时开始研究古典文学。１９２８年出版散文集《背影》，成了著名的散文家。
本文是一篇以写景为主的抒情散文。写于１９２７年７月，当时正值大革命失败，白色恐怖笼罩着中国大地。朱自清也处于苦闷彷徨中。
《荷塘月色》正是作者自己想“超然”而又想“挣扎”的心迹的真实描摹和生动写照。
今天我们就一起来学习这篇散文。（板书课题及作者：荷塘月色 朱自清）
二、听《荷塘月色》的配乐录音带：思考：作者细致描写荷塘的文字是第几段（第4段）？
好，那我们请一位同学再朗读一遍这个段落，然后大家闭上眼睛想象一下荷塘的美景。
三、作品结构分析：（再请全班同学齐读下这篇优美的散文，然后想想每一段都写了什么内容？全篇又可以分为几个部分？）
缘起：第一段：独游荷塘的时间、地点和缘由。（心境：“颇不宁静”）
去荷塘：第二段：通往荷塘的小路、树木、月色。
第三段：行在小路时的感受。（追寻清冷、幽僻的环境）
观荷塘：第四段：荷塘美丽的景色。
第五段：塘中的月色。
第六段：荷塘四周的景物。
离荷塘：第七、八、九段：联想古代江南采莲的旧俗。
第十段：在思乡与遐想中踱回家门。
（画一个圆形的图解做板书，边板书边讲解。见！）
从写景状物的角度看：
第一部分：（１）写观荷缘起。（情）（引子）
第二部分：（２－６）写荷塘月色。（景）（主体）
第三部分：（７－１０）写景中人。（情）（尾声）
（细讲线索：《荷塘月色》的行文线索，很有特色，如同经、纬两条线穿织在一起。它是一篇情景交融的散文，作者欣赏荷塘月色前后心情的变化好似一条经线，对荷塘月色的景物描写犹如一条纬线。写景是为抒情服务的，所以“贯穿全文的是一条前后心情变化的思绪线索”。）
小结本节课的内容：本节课我们对《荷塘月色》这篇散文有了大致的把握，请同学们课后继续认真朗读这篇散文，看看作者是怎样借景抒情的。
布置作业：１、背诵４－６段；２、阅读课后附文。
第二课时
一、检查作业：（找同学背诵第4-6自然段，并做鼓励性点评。）
二、自主探究：找出你所欣赏的语句，并说出你真实的感受。
（讲解：很有代表性的几句：）
1、全文首句：“这几天心里颇不宁静”
（分析：这是分量很重的一笔，可见“文由情生”，本句是“文眼”。 ）
问：起笔这样写是什么目的？
（分析：不加掩饰直抒情怀，显出作者内心有苦闷，心绪烦乱。这也正是夜深人静出游荷塘的缘由，即，欲排遣苦闷之情。）
2、第三段中路上的一段独白：“路上只我一个人……这是独处的妙处”。
（分析：此段抛开写景，句句都是内心活动，这样写是不是偏离了的主题呢？
明确：Ａ、抒写月下独处的自由感正是对“心里颇不宁静”的自我调节，蕴涵了对黑暗现实的不满。Ｂ、这“情”没有离开“景”，如果不是月下独行在那条极幽僻的路上，又怎么能抒发所谓“独处”之情呢？）
３、第三段最后一句：“我且受用这无边的荷香月色好了”。
（分析：Ａ、这是过度句，提示下文重笔写荷塘月色；Ｂ、这一句感情上起了变化，作者没有陷入哀愁的泥淖不能自拔。 ）
三、解析第四段，看作者是怎样从多角度来描摹荷塘美景的：
分析：（1）按观察的角度、逐渐由近及远，由上而下的顺序：茂密荷叶→多姿荷花→缕缕荷香→叶花颤动→流水
以上是顺序特点，细分析，还可以看出作者的匠心：
Ａ、抓静态与动态的结合，把荷塘写“活”。（这个问题要启发学生回答，读进去）而且，作者笔下的景物都是“动”的，“静”不过是“动”的瞬间表现，扬静而情动。
Ｂ、抓可见与可想的结合，写出了散文的神韵。所谓“可想”，是指由“可见”引起的合理联想，把不可见的景物写得很有风采。
“通感”这种修辞方法的特点及作用是什么？
分析：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。
花香 （作用于人的嗅觉）——渺茫的歌声 （作用于人的听觉）
把作用于嗅觉上的花香“错置”到听觉上合理吗？
合理：而且把花香的特点写清了，形象生动。荷花的香味清雅宜人，立于微风中的赏花人嗅那馨香，时有时无，这种体验是真实的；听那从远处高楼飘来的歌声，时断时续，同样是真实的体验。这两个“真实”便把不同类的感官功能沟通了。作者在感觉上的体验是细腻而丰富的。这一句也恰恰说明“人在景中[l1] ”。
五、请学生自己赏读并讨论第５、６自然段段：：
欣赏的重点可放在对某些字词的品味上，也可以研究一些极有感情特色的比喻句上：
1、“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。”“泻”字精确在哪儿？
２、“树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。”这里的比喻与拟人，准确形象，但不能给人以美的享受，作者为什么不割爱呢？
六、小结全文：本文写夜游的动机、夜游的联想。从出门到回家，叙述线索清晰而有变化，结构自然严谨。写景层次分明而富有特征，朦胧的景色与淡淡的喜悦和哀愁交融在一起。借景抒情，情景交融。语言优美、凝练而传神。运用比喻、联想、衬托等手法把景象表达得极其真切而富韵味。
七、布置作业：自由命题写一篇情景交融的散文，要求运用通感的修辞方法，在选用动词与叠词上下点功夫。
教学后记：
《荷塘月色》的感情如何理解 ？
《荷塘月色》是一篇借景抒情散文。其写景特点值得我们学习，写荷塘上的月色，写月光下的荷塘，相当成功。至于抒情是抒的什么情？历来有不同的看法。有的认为表现了愁闷的心境，有的认为表现了闲适的心情，有的认为表现了对现实的不满的愤激之情，有的认为表现了对美好生活的向往，等等。你认为表现的是什么样的情感呢？
我认为作者表现的情感是复杂的，既有淡淡的忧愁，又有淡淡的喜悦。低调情绪笼罩着全文，如作者心里不宁静，路是幽僻、幽静的，云、月是淡淡的，树色是阴阴的。蝉声与蛙声虽热闹，但与“我”无缘。不满现实，但又不得不回到现实中来。至于喜悦，课文开头忽然想到日日走过的荷塘，“总该有另一番样子吧”，于是欣然前往。通向荷塘的小路，往日阴森森的，“今晚却很好”，便觉得自己是个“自由的人”了。到了荷塘，心系美景，暂得自由，怡然自得之情顿生。于是，由赏景想到古人采莲那个“热闹的季节”“风流的季节”，淡淡喜悦之情也是笼罩在全文的。
《荷塘月色》教案五
教学目的：
1、学习作者运用语言的技巧，体会文章的语言美。
2、掌握《荷塘月色》刻画景物及情景交融的写法，体会其画面美。
3、了解作者创作的心情以及这种心情的社会内容，领悟其情调美，培养学生健康的审美情趣。
4、通过朗诵欣赏《荷塘月色》的韵味，并背诵课文4、5、6三段。
教学重点：
1、揣摩在特定语境中语句的含义。
2、体味作品写景语言精练、优美的特点及其表达效果。
教学难点：
1、 课文情景交融，“景语”“情语”浑然一体。
2、 借助关键语句理解文章表达的思想感情，正确认识、评价作品中的“我”。
教学方法：
1、美点寻踪法：注重学生切身感受，由学生自品析文章美，教师归纳学生的看法，作必要的引导点拨，力求重点突出，繁简分明。
2、 讨论点拨法。
课时安排：三课时
教学过程：
第一课时
教学要点：朗读课文，整体感知课文；赏析课文的画面美；背诵课文4—6段。
教学步骤：
一、导入课文
同学们，我们曾经品读过朱自清>朱自清先生《背影》，父亲那臃肿而蹒跚的背影所承载悲凉、惆怅与沉重似乎还沉积在我们心头；学习《春》，我们被生机勃发，春意盎然的景色所陶醉；今天，我们将再次走进朱自清>朱自清先生心灵的荷塘，叩响心扉，解计那淡雅朦胧心月，心荷。（板书文题）
附：作者介绍：朱自清（1898—1948、8），原名自华，字佩弦，号秋实。祖籍浙江绍兴。1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。1916年中学毕业后考入北京大学预科班，次年改名“自清”，考入本科哲学系。毕业后，在江苏、浙江等地中学任教。1923年发表长诗《毁灭》，震动了当时的诗坛；1929年出版诗集《踪迹》，1925年任清华大学>华大学教授，创作转向散文，同时研究古典文学。1928年出版散文集《背影》，成了著名的散文家。朱自清是诗人、散文家、学者，又是民主战士、爱国知识分子，毛泽东称他“表现我们民族的英雄气概”，著作《朱自清全集》。
二、朗读课文，整体感知文章，扫除字词障碍：
幽僻：幽深、僻静。 蓊蓊郁郁：草木茂盛的样子。
踱：慢步行走。 弥望：满眼。弥，满。
袅娜：柔美的样子。 脉脉：这里形容水没有声音，好象深含感情。
风致：美的姿态。
斑驳：原指一种颜色中杂有别的颜色，这里有深浅不一的意思。
一例：一律。 丰姿：风度仪态，一般指美好的姿态。也写作“风姿”。
碧：青翠欲滴的样子。 大意：大概的轮廓
给下列词语中加点字注音。
乘凉 煤屑 踱着 点缀
颤动 霎时 敛裾 媛女
三、具体赏课文的美——“画面美”
1、 解题引出：
由题目《荷塘月色》可以知道，这是一篇写景的散文。它包含着两部分的内容：荷塘和月色。 大家速读课文，并找出描写这两景的段落。（第四、五自然段）。下面让我们先学习这两个段落。
2、讲授新课：
这两个段落作者分别为我们描绘了什么画面？（月下荷塘、荷塘月色）
1）分析第4段：
一篇抒情写景散文，既写景，又抒情，必须借助恰当得体的语言来沟通。那么，作者在描写荷塘的时候，具体写了哪些景物？作者描写这些景物时，主要运用了什么修辞手法？我们首先欣赏这一段的朗读，一边欣赏，一边思考这些问题。
作者在描写荷塘的时候，具体写了哪些景物？（荷叶、荷花、荷香、荷波、池水） 分组讨论：作者描写这些景物时，主要运用什么修辞手法？用曲线标出比喻句，并用重点号标出本体和喻体，体会在文段中的作用。
【荷叶】：
曲曲折折的荷塘上面，弥望（“弥望”何解？充满视野，满眼，如“春色弥望”。“弥望”一词写出荷叶的什么特点？多）弥望的是田田的叶子。（“田田”形容荷叶相连的样子。唐代诗人杨万里描写荷叶的一句诗是什么？接天莲叶无穷碧。）层层的叶子中间，（“田田”与“层层”是对前面哪个词的具体解释？为什么？曲曲折折；“田田”描其连绵不绝，“层层”描其高低有序。“田田”与“层层”这两个叠词，叠词即音韵相同的词语连续运用。“田田”与“层层”这两个叠词写出荷叶的什么特点？密）叶子出水很高，像亭亭（“亭亭”即亭亭玉立，形象高颀、修长。“亭亭”与前面哪个词相呼应，它修饰的是“舞女”还是“裙”？与“高”相呼应，修饰“舞女”）的舞女的裙。（本句运用了什么修辞手法？比喻修辞，本体和喻体分别是什么？它们之间有何相似之处？本体——叶子；喻体——亭亭的舞女的裙；荷叶高出水面，大大的叶子微微下垂，弧度柔和，自然舒展着，有如舞女转动时的裙幅。舞女的裙与叶子自然舒展的形态相似。），比喻荷叶的美好风姿。正因为“荷叶出水很高”，才让人联想到“亭亭的舞女的裙”，从而表现荷叶的体态美、动态美。
小结：作者抓住荷叶多、密、高、美四个特点，运用了精当的叠词和比喻，表现了荷叶的什么特点？（再现了月下荷叶满目茂密的'特点和绰约风姿。）
【荷花】：
层层的叶子中间，零星地点缀（“点缀”与前面哪个词相呼应？零星）着些白花，（用满池荷花映衬零星的荷花，正因为“零落”，故而叶多花少，用“点缀”一词，正是绿叶多白花少的衬托。使白花更加醒目显眼，这是从数量上表现荷叶醒目显眼的特点。）有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；（本句运用了哪种修辞手法？若换用其它修辞手法好不好？为什么？拟人；不能换用其它修辞手法，因为拟人的运用可以回应上面的“舞女”，荷茎象舞女，叶子象舞女的裙，而花便象舞女的容颜，同样千姿百态，楚楚动人。“袅娜”和“羞涩”的位置能不能互换？为什么？不能。“袅娜”本指草木细长柔软的样子，后来形容女子体态轻柔优美。这里用了拟人手法写荷花饱满盛开时轻盈柔美、柔媚的姿态。“羞涩”意思是难为情，态度不自然，专写人的情态，在文中同样用拟人手法写出荷花的骨朵羞答答，不好意思，含苞待放时娇羞妩媚的神态。这两个词本是用来描写女子娇美姿态神情的，现在用来写荷花，作者用拟人手法将自己的主观情感倾注其间，赋予荷花以生命活力和感情，写出了荷花的神韵，逼真自然地引起人们许多联想。）正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。（本句运用了比喻修辞格，本体和喻体分别是什么？本体——白花；喻体——一粒粒的明珠、碧天里的星星、刚出浴的美人。它们之间有何相似之处？1、月下的荷花白而光亮，而且是“零星地点缀着”的，与“一粒粒”的“明”珠相似；这里借用其亮，夜色中的暗色调的背景之下白花似明珠般亮丽柔和，再加上“粒粒”，写出荷花的晶莹剔透。2、白花“点缀”在“层层的叶子中间”，在绿丛中隐约闪烁，与“碧天”里的“星星”相似；这里借用其白花在绿叶丛中隐约闪烁着的动态，表明作者在行走，叶多花少，花就有了时隐时现、闪动如星的特点。3、荷花是“袅娜”、“羞涩”，而且是白而亮的，其神态与色泽都与刚出浴的美人相似；这里把水面的白荷写得极为标致、光鲜美好妩媚。这三个比喻分别写出了淡月辉映下荷花晶莹剔透的色彩，绿叶衬托下荷花忽明忽暗的光华，以及荷花不染纤尘的美质。那么，这个比喻属于哪一种类型？博喻。博喻是两个或两个以上的比喻连用共同描述同一个事物的修辞方法。也就是说是用两个或两个以上的喻体连续描写本体的比喻。本文写点缀“层层的叶子”的荷花时连续用“明珠、星星、美人”来比喻荷花，非常准确、生动。博喻的几个喻体可以从不同的方面来描写本体的特征。例如：朱自清《春》中也有一个例子：“雨是最寻常的，一下就是三两天荒地老。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。”
小结：作者抓住月下荷花稀少、体态柔美、神态娇羞、色泽晶莹、光华明暗、质地光洁六个特点，运用映衬、拟人、比喻（博喻）等修辞手法，将淡月清辉下白荷花那妍媚多姿的神韵全写尽了。
【荷香】：
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（此处运用了“通感”的写景方法，什么是“通感”？其最大的特点是什么？ “通感”，又叫“移觉”，是把人们的各种感觉〈视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等〉通过比喻或形容词沟通起来的修辞方式。即把适用于甲类感官上的词语移植到乙类感官上。其最大特点是“感觉的转移”。 “缕缕清香”与“远处高楼上渺茫的歌声”有何相似？相似处：断断续续，若有若无，捉摸不定。这样描写有什么作用？作用：用“歌声”比“荷香”真切、新奇。荷香本是嗅觉的可感形象，作者却把它比作“远处高楼上渺茫的歌声”，使其转化为听觉的形象，把视觉、嗅觉、听觉交织在一起，启迪读者更加深远地想象和联想。大家请看下面这些例子，“我可以继续举出许多例子，直到读者发腻为止。”“歌词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的‘水袖’中，从她的婀娜的身段中，一粒粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心理，引起一片深远的回音。” 宋代词人秦观有词曰“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”。梦与花互比，愁与雨互喻。
小结：作者抓住荷香时断时续、若有若无、轻淡缥缈、沁人心脾的特点，运用比喻和通感手法，表现了荷香的神奇清淡，烘托出月夜的优雅和宁静。
【荷波】：
这时候叶子与花也有一丝的颤动，（“颤动”的原因是什么？微风）像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道（为什么只有一道而不是几道？一丝的颤动，象闪电般）凝碧的波痕。（波痕为什么是凝碧的？田田、层层、肩并肩、密密地挨着。作者非常善于捕捉刹那间的动感。“闪电”这个比喻说明微风过处叶动花颤，再加上“霎时”一词，准确地表达出荷波传递快、神速的细微情状，使原本静止的画面〈叶、花、香〉动了起来。荷叶是没有肩的，但作者却把荷叶写成“肩并肩密密地挨着”，一个“肩并肩”，采用拟人手法使荷叶具有了人的特点，微风过处，荷叶在风中错落起伏，形成了水线，对此，作者把它比喻成了“一道凝碧的波痕”，一个“波”字，那条起伏的颤动的水线显得多么形象！前面加上摹色“凝碧”一词，这样，有色有形，那荷叶摇曳多姿的美好形象便活脱脱地出现在我们眼前。）
小结：作者抓住荷波传递快，颜色美的特点，采用比喻、拟人手法，动静结合，形象地传达出荷塘富有生气的风姿。
【池水】（荷韵）：
叶子底下是脉脉（写出的流水的什么特点？无声、含蓄）的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。（这一段所写的景物的顺序能不能调动？不能。因为叶子出水很高，而且是田田的，目之所及肯定首先是叶子；因为白花是点缀其间的，而且白而发亮，所以接着写花是理所当然的；因为花是零星的，所以微风过处有清香；因为有微风，就有了波痕；因为有了波痕，便看见了底下的流水；因为有流水，所以叶子更见风致。作者的目光又回到叶子与花上，从而顺理成章，从容不迫地引出下文对静静地泻在叶子与花上的月光的描写。景物出现的顺序是有着极强的前后关联的，极富层次感，绝不能调动）
小结：作者抓住池水静默无声的特点，用叠字和拟人手法，表现水与花叶相映成趣，流水使叶子有了更柔更美的姿态，而叶子的风姿也显示了流水的脉脉柔情。
总结：
在这一段里，作者没有提及月光，但不管是静止画面还是动态景象，处处都存在着淡淡的月光，这月色就融化在作者通过观察之后的具体描写之中。那荷叶、荷花的情态，以及为微风带起的凝碧的波痕，都是在轻淡月色映射下形成的。作者从视觉、听觉、嗅觉三个角度来描写月下荷塘。那么，作者写这些景物，是按照怎样的顺序来写的？按观察的角度，视线由近及远，由上而下，由静而动的空间顺序：茂密荷叶→多姿荷花→缕缕荷香→叶。花颤动→流水来写的。这段文字写得形、味、色、声俱全，动静相宜，虚实相应。作者在描写景物时，运用多种修辞手法，通过细腻的描写，表现了月下荷塘的什么特点？淡雅静美。
《荷塘月色》教案六
【教学目标】
一、知识与能力目标
揣摩文章典雅清丽、准确生动、富有韵味的语言，学习作者运用语言的技巧，
二、过程与方法目标
1、通过指导学生诵读，培养学生的审美情趣。
2、通过引导学生自主合作探究，帮助学生学习作者运用语言的技巧。
三、情感态度与价值观目标
提高学生的审美情趣。
【教学重点】
1、引导学生学习作者运用语言的技巧，领略荷塘月色的美。
2、引导学生感受荷塘月色的意境美。
【教学难点】
理解通感、化抽象为具体等表现手法。
【教学方法】
1、 诵读法
2、 教师点拨法
3、 比较阅读法
4、 自主合作探究法
【教学时数】
2课时(本节课为第一课时)
【教学步骤】
第一课时
一、导入
(一)同学们，说到荷花，大家想到的名句有哪些?“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”是她清新可爱的一面;“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”是她妩媚多姿的一面;“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”是她高洁脱俗的一面。荷，她有淡雅恬静的脸庞，亭亭玉立的身姿，碧绿优雅的罗裙，淡淡醉人的清香。池塘中，她独自宁静;夜幕下，她细细聆听。晕染一池灵秀，撩起万般情思。而在现当代能将荷塘的美写到极致的恐怕非朱自清先生莫属了。
(二)作者简介
朱自清(1898—1948)，原名自华，字佩弦，号秋实。著名的诗人、散文家、学者、民主战士。作为学者，他潜心治学，谨严求实，想走一条逃避现实的道路;作为民主战士，他追求光明与真理，为之上下求索，但也会在革命处于低潮时苦闷彷徨。作为诗人，他常常流露出一种“游丝”般的怅惘和希望幻灭的苦痛;作为散文家，他善于通过典雅清丽的语言，表达自己的真情实感。
今天就让我们一起赏析朱自清先生的经典散文《荷塘月色》。
二、明确目标
本文有“白话美术文”的美誉，大家已经预习过课文了，你认为哪几段写的最美?(4-6)这节课咱们就重点品味其中的第四和第五自然段，通过品读语言领略朱自清先生笔下荷塘月色的美。
三、品读语言
(一)首先，老师来为大家朗读这两段，请大家用心感受这幅荷香月色图(配乐朗读)
(二)斯人独处，朱自清先生于荷塘暂得于己。请同学们自由朗读第四自然段，思考：作者具体描写了月下荷塘的哪些景物?
(荷叶，荷花，荷香，流水)
1、朱自清先生用了218个字描绘荷塘，但有人为了精炼，把这段文字精简到69个字，变成这个样子：“看荷塘上面，有很多叶子，叶子中间还有些白花，有的开着，有的还没开。风吹过，叶子和花有一点抖动，有时还传来些荷香。叶子下面是流水，但看不见。”这两段文字的表达效果哪个好?下面我就把咱班同学分成八个小组，每个小组从一个方面对比分析，讨论一下，朱自清先生文笔高明在哪里，推举一个代表发言。(分组分任务)注意以下几个词语的表达效果：弥望、袅娜、羞涩。
明确：(1)“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是是田田的叶子。”(指导舒缓朗读)
(2) “袅娜”(开的正艳)、“羞涩”(含苞待放)赋予荷花一种少女的柔美与娇羞。采用博喻，“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”。
博喻：博喻能将事物的特征或事物的内涵从不同侧面、不同角度表现出来，这是其他类型的比喻所无法达到的。在淡淡的月色中，荷塘里的一切是朦胧而不真切的，因而荷叶间零星点缀的白花，“明珠”(温润透亮)，“星星”(忽明忽暗、晶莹闪烁微风拂过，动态美)，而窈窕妍媚的美人刚出浴时免不了有一种“犹抱琵琶”的羞涩与一种洗铅华的清纯，用此来比喻那些“羞涩地打着朵儿”的花蕾，充满静谧、优雅的韵味。(读出荷花的迷人)
(3)通感“微风过处……仿佛远处高楼上渺茫的似的。”
通感，指“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另外一种感觉的印象”，即指感觉的沟通、感觉的转移，也叫“移觉”。其实这是一种特殊的比喻，所以前提是两种事物有相似点，和比喻不同的在于它能打通两种感觉。歌声来自远处的高楼，它会时断时续、隐隐约约，而“荷香”则伴着阵阵微风，时有时无、如丝如缕，放在一起，香中有声，声中有香，怎么不让我们陶醉呢?(能否读一读，我想听一听你是如何陶醉其中的)
(4)荷韵：“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。”作者把所见与想象结合，塘水在茂密的荷叶下是看不到的，作者却由叶子的“风韵”想象到那叶子下的水缓缓流淌，“脉脉”有情，真正做到了言有尽而意无穷。
(5)小结：这一段作者集中运用了比喻的修辞手法，正是运用了多种多样的比喻，才多侧面展现了月下荷塘的宁谧、素雅之美。花叶婀娜，荷香如歌，流水脉脉，此时的作者还依然颇不宁静么?就让我们带着微笑，饱含感情地齐读这一段吧。
2、月下荷塘的美真像一幅工笔画，但画家说，光线是绘画的生命。所以，朱自清先生能暂得宁静，首先应该感谢的是荷塘上的月色。下面我就请一位同学来朗读第五自然段，其他同学思考：能否用几个形容词概括这个夜晚月光的特点呢?谁愿意把你对月光的感受分享给大家?
(朦胧淡雅)月光是无形的，作者怎么描绘它呢?(叶子和花，薄薄的青雾，淡淡的云，树影，斑驳交织的光影)你欣赏的是哪一处描写呢，找出来谈谈你的理由，注意这几个词语：泻、浮、洗、画。
明确：一个“泻”字，我们眼前，月光如水，静静流淌。流在荷塘，流在心上。流在荷塘，平添秀色;流入我心，清净无尘。
一个“浮”字，写出荷塘之上，薄雾轻扬而上，又漂浮不定。无色胜似有色，无形更显绰约。朦胧之中，花更柔美，叶更飘渺。
一个洗字，却用牛乳，洁白无瑕，细腻如丝。比之水洗，更多些许柔和温润。
一个画字，大自然为画师，以月光代清水，以树影当浓墨，把荷塘当画纸，轻点晕染，明暗有致。如此画面，这般美景，功劳非“画”字莫属啊。哪位同学愿意给大家读一读这一段呢?
三、课堂练习 化无形为有形
朱自清先生很厉害。月色本无形，他却能以荷塘为依托，化无形为有形，使我们眼前叶朦胧、花朦胧、香飘水溶溶。月色无处不在。宋徽宗也曾给画师们出过一道考题“踏花归来马蹄香”，香气如何表现呢?聪明的画师画的是，蝴蝶追逐马蹄，蹁跹起舞。现在，我想请同学们在下面词语中任选一个，写一段话，要求就是化无形为有形。这些词语是“寒冷，孤独，愁绪，爱”。时间三分钟。
四、名家评论 课堂总结
他的散文，仍能够贮满着那一种诗意。(郁达夫《〈中国新文学大系·散文二集〉导言》)
朱自清的文体美，是有自己的个性特点的，有人曾将它概括为一个“清”字。我想，这个“清”字，不只是指文字的清秀、朴素，恐怕连人格的高洁、思想的纯正、感情的真挚都包含在里面才是。(佘树森《中国现当代散文研究》)
能够徜徉于文字中的人是丰富而优雅的儒者，能够沉浸于美中的人是诗意栖居在这个世界上的智者!
五、布置作业
1、分别用博喻、通感的修辞手法各写两个句子。
2、王国维先生说：“一切景语皆情语。”这幅淡雅、朦胧的荷香月色图诉说着怎样的情语呢?
一、教学目标
1、理解叙述与抒情相结合的艺术手法;
2、领会天涯沦落的感伤和丰富内容;
3、描写音乐的艺术
二、教学内容
1.作者简介
白居易(772-846)字乐天，晚年号香山居士。下
早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是"新乐府运动"的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。
中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。
晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。
代表作：
《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》
知识点：“元白”(元
“刘白”(刘
“元轻白俗”-- 苏轼《祭柳子玉文》： “元轻，白俗;郊寒，岛瘦。 ”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻
白居易生平与创作：
时期 生活特点 诗歌特点
前期
(从入仕到贬江州司马以前) 仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。 以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》6、琵琶行(并序)教案
后期
(即自贬江州司马到死) 是他"独善其身"的时期，揉和儒家"乐天知命"道家"知足不辱"和佛家"四大皆空"来作"明哲保身"的法宝。悔恨"三十气太壮，胸中多是非"。 以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》
闲适诗：《赋得古原草送别》
2.解题
(1)关于歌、行、引:
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
(2)关于小序:
诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，
(3)《琵琶行》
《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。
《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的
琵 琶 行 (原文)
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩。
水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
3.写作背景
唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客
4.疏通字词
贾(gǔ)人荻(dí)花管弦(xián)六幺(yāo)钿(diàn)头呕哑(ōuyā)嘲
5.琵琶行并序(原文朗诵录音)
对照课本
6.课文详解
(1)小序
思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?
答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，
(2)全文结构与内容
全诗按时间顺序分为五部分：
A、第一部分：
第一诗段: 作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子) ：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
第一层: 交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨: 暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。 )主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐 )。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
第二层: 写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个"惨"字，直抒胸
第三层:
B、第二部分：
第二诗段: 写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。
寻声暗问弹者谁? 琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
第一层: 写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张"、“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩 抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。6、琵琶行(并序)教案
(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。( “滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比: 有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。)
曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。 )
第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的'笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。"悄无言" ，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力, 是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。
第三层: 听众的反映。
C、第三部分：
第三诗段: 写琵琶女自叙身世。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。
第一层: 过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红
第二层: 琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。
本段运用对比、手法: 用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情"欢笑"，对比后来的满腹辛酸。
D、第四部分：
第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。 )我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲
E、第五部分：
第五诗段: 写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。( "皆掩泣"比前"悄无言"程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)
结构与主旨归纳：
主旨小结：
《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。
《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。
通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世, 表现了对琵琶女的深切同情, 抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。
7.艺术特色
A、写作特点：
1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。
2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。
3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。
B、创作特色
a、音乐描写特色：
这首诗是如何表现乐声美妙的?
1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。
2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。
3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。
高超的音乐描写:
运用比喻
写音乐效果
演奏者的动作态度
运用拟声词
点拨音乐中的感情
描写音乐的句子：
大弦嘈嘈如急雨--
小弦切切如私语 --柔美幽细
大珠小珠落玉盘--清脆圆润
间关莺语花底滑 --宛转流利
幽咽泉流冰下难 --低沉入微
银瓶乍破水浆迸 --激越高亢
铁骑突出刀枪鸣 --气势雄壮
四弦一声如裂帛--戛然而止
小结：
1、大量运用比喻;
2、正面描
3、带着感情去描
4、巧用拟声词和叠词。
b、典型性归纳：
典型乐声：
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语
次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷;且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。
典型境界：
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声
“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。
典型氛围：
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。"悄无言"的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。
典型感情：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。
c、人物形象分
1.琵琶女是一个怎样的形象?6、琵琶行(并序)教案
琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤
但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、
2.“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?
一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。
一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。
一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
三、知识点梳理(回顾全文)
1.主题内容上：
一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)
2.基础知识：
A、一词多义
1、言：
感斯人言(话，名词)
凡六百一十六言(字，名词)
自言本是京城女(说，动词)
2、数：
使快弹数曲(几，表不确定的数目，数词)
一曲红
3、语：
琵琶声停欲语迟(说话，回答，动词)
今夜闻君琵琶语(曲，名词)
4、为：
因为长句(写，创作，动词wéi)
初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词wéi)
为君
5、轻：
轻拢慢
商人中立轻别离(轻视，动词)
6、泣：
满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)
座中泣下谁最多(眼泪，名词)
B、古今异义词
因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。
阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。
向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。
老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。
颜色：古：神态、脸色。今：色彩。
C、文言句式
歌以赠之(宾语前置)
尝学琵琶于穆、曹二善才(介宾短语后置;于，向)
转徙于江湖间(介宾短语后置;于，在)
本(是)长安倡女(省略句，省略谓语)
使(之)快弹数曲(省略句，之，琵琶女)
送客(于)
感斯(于)人言(省略句，于，被)
沉吟放拨插(于)弦中(省略句，于，在)
四、探究与思考
讨论话题：
1、你喜欢《琵琶行》一诗中的哪些诗句?为什么?
2、你喜欢白居易其他诗篇中的哪些诗句?为什么?
3、唐代三大诗人，你更喜欢哪位诗人的诗?为什么?
在《诗经》国风中博喻见于邶风和卫风，基本上都是助益于人物塑造，通过系列形象化的比喻增强了艺术形象的鲜明生动。
比是《诗经》最主要的艺术表现手法之一，在这一种艺术手法的运用上，相比较其他国风而言，邶风和卫风的突出特点是博喻的运用。“博喻”二字并现，初见于《礼记・学记》：“君子知至学之难易，而知其美恶，然后能博喻，能博喻然后能为师，能为师然后能为长，能为长然后能为君。”孔颖达《疏》：“博喻，广晓也。”①初时，博喻指的是一个人对知识掌握的广度，后来作为修辞用语的博喻虽然亦能起到广晓的作用，但基本是被固用为一个修辞用语了。博喻是一种表现力非常强的极具生命力和感染力的修辞方式，宋陈对比喻的种种情形予以详细考察，在他划分比喻的十种变格中，有一种他称之为博喻：“取以为喻， 不一而足。”②也就是申明博喻是连续运用两个或两个以上比喻句来描写事物或说明道理，从而达到非常之效的比喻方式。博喻多见于我国古典文献，陈选取了《尚书》和《荀子》中的语句示例：“若金，用汝作砺;若济巨川，用汝作舟楫;若岁大旱，用汝作霖雨。”“不道礼宪，以《诗》、《书》为之，譬之犹以指测河也，以戈舂黍也，以锥壶也。”④先秦文献中的博喻甚繁，仅举《庄子》一例，《齐物论》解释风的成因时，用系列比喻描述百围巨木窍穴的形状和风的不同声响：“似鼻，似口，似耳，似，似圈，似臼，似洼者，似污者”“激者，者，叱者，吸者，叫者，者，者，咬者，前者唱于而随者唱喁”。这样一比，使得窍穴具体可想，风声生动易晓。
在《诗经》十五国风中，只有邶风和卫风运用了博喻，并且不止一处，它们分别是《邶风・柏舟》中：“我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。”《邶风・谷风》中：“宴尔新婚，如兄如弟。”《邶风・简兮》中：“有力如虎，执辔如组。”《卫风・淇奥》中：“如切如磋，如琢如磨”“如金如锡，如圭如璧”。《卫风・硕人》中：“手如柔荑，肤如凝脂。领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。”《邶风・柏舟》用了两个连续的比喻句表达了那位深忧浓愁女子的心坚意固，其意已定，不会像石头一样可以任意搬转;其志已坚，不会像席子一样任意卷曲。这里选取石、席的某些特征参照女子坚定的心志，是立誓以表心迹。《简兮》以观舞女子的视角，通过一组比喻刻画出了宫廷舞师体魄的矫健和舞艺的娴熟。
在《诗经》塑造的众多美人中，被刻画得最为细致的莫过于庄姜。庄姜是中国古典诗歌中女性美的典型，《硕人》是描写女性美的中国古典诗歌的典型，这两个典型的形成要归功于《硕人》在展示庄姜貌美时所用的一系列比喻。六个比喻的连续运用使庄姜的美具体、形象，最后再以“巧笑倩兮，美目盼兮”收束，读者眼前的庄姜实在是形完神足。姚际恒认为千古塑造美人者无出《硕人》之右者，“是为绝唱”。庄姜之美借用宋玉一语，即“详而视之，夺人目睛”。清吴生言《硕人》：“生动处《洛神》之蓝本也。”诗人是会审美，也是会写美的。《硕人》通过系列形象化的比喻以增强艺术形象的鲜明生动，诗人喻意运用得情满意足，带给读者的是更充分的艺术享受。《硕人》用以比喻硕人的诸事物体现了《诗经》时代人们的审美经验和审美规范，因诗人所选取的皆日常生活中常见之物，顺手而用，很贴切，很客观，所以更具形象性和生动性，即《文心雕龙・比兴》之谓：“比类虽繁，以切至为贵。”
《硕人》对庄姜之美的描绘于后世有典范之功，其比喻开启了后世以系列比喻写美人的先河，具有很高的审美价值。以连续的比喻来形容美的方式就被宋玉借鉴了来，用以向楚王介绍那位天下至佳、至丽、至美的东家之子：“天下之佳人莫若楚国，楚国之丽者莫若臣里，臣里之美者莫若臣东家之子。东家之子……眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝。”
《淇奥》是美卫武公之作，以“如切如磋，如琢如磨”喻其自修精进，孜孜不已，毛《传》：“治骨曰切，象曰磋，玉曰琢，石曰磨。”{11}朱熹做进一步阐发：“治骨角者，既切以刀斧，而复磋以铴。治玉石者，既琢以槌凿，而复磨以沙石。言其德之修饬，有进而无已也。”《韩诗外传》卷二记载的闵子骞的言行证明了以切、磋、琢、磨的方式来进学、修身、明志是十分有效的：“闵子骞始见于夫子，有菜色，后有刍豢之色。子贡问曰：‘子始有菜色，今有刍豢之色，何也?’闵子曰：‘吾出蒹葭之中，入夫子之门。夫子内切磋以孝，外为之陈王法，心窃乐之。出见羽盖龙旗，裘旃相随，心又乐之。二者相攻胸中而不能任，是以有菜色也。今被夫子之教深，又赖二三子切磋而进之，内明于去就之义，出见羽盖龙旗，旃裘相随，视之如坛土矣，是以有刍豢之色。’《诗》曰：‘如切如磋，如琢如磨。’”《淇奥》又以金锡之精纯、圭璧之温润喻卫武公的圣德美质：“如金如锡，如圭如璧。”毛《传》：“金锡练而精，圭璧性有质。”《诗经》以美刺方式来关注社会人生，《淇奥》充分发挥了美的功用，特别是通过两组博喻尽赞卫武公的'为学、修德，令卫武公这一贤君形象在卫国历代国君中尤为突出。这两组博喻意蕴深远，对后世具有普适意义：“如切如磋，如琢如磨。”骨、牙、玉、石须经切、磋、琢、磨方能成器，君子于学问的研求和德行的修养亦如此，唯有如此切、磋、琢、磨方达“如金如锡，如圭如璧”之精致纯美的境界。这一组经典博喻又出现在了《论语・学而篇》中孔子与子贡两师徒的经典对话里，给人以深致的启迪：“子贡曰：‘贫而无谄，富而无骄，何如?’子曰：‘可也。未若贫而乐，富而好礼者也。’子贡曰：‘《诗》云：如切如磋，如琢如磨。其斯之谓欤?’子曰：‘赐也，始可与言《诗》已矣!告诸往而知来者。”{
周振甫先生就具体情况把博喻划分为三类，分别是：用多种比喻来比一样事物的各个方面，用多种比喻来比一样事物的一个方面， 用几个寓言故事和比喻交错起来说明一个道理。“第一种博喻，可以突出一样事物各个方面的特点，显出它的丰富多彩来;第二种博喻，突出一样事物一个方面的特点，通过各种形象比喻来突出这个特点，收到特写镜头的效果;第三种博喻，把寓言、故事比喻交织起来，显得内容更深厚，富有说服力。”{卫风中的几处博喻基本属于第一、第二种。从审美效应来看，它们又分别可划归张晶在《中国古典诗歌中的博喻及其审美效应》中所阐述的三种效应中的两种：一种是聚焦性效应，即用不同意象来比喻事物的某一个方面、某一种状态、某一种特质;一种是多棱形效应，是指用不同意象来比喻同一事物的不同状态、不同特质、不同侧面或部分，通过这种手法使欣赏者形成对被描写对象的多侧面、多层次审美观照。很多博喻是超过两个比喻句的，因而具有了排比句的气势，同时也具有了音乐的节奏和旋律，于是造就了诗篇特殊的审美效果，又在塑造形象和传达感情方面显得卓然不凡。
比本来就是形象化的语言，用到人物形象塑造上，就是运用形象化的语言塑造形象，博喻则是进一步强化了形象化语言塑造形象的功能。邶风《柏舟》《简兮》《淇奥》和《硕人》很好地运用博喻这一表现手法，增强了读者对伤心女子之坚定、宫廷舞师之美姿、卫武公之美质和庄姜之美形的深入细致的体认，深化和丰富了读者的审美感受。也就是说，就诗人而言，博喻使之把事物或道理说得更全面更清楚;就读者而言，在更具体更形象地得知诗人欲表达之意的同时，审美感受也得以丰富。
后世诗文中博喻的佳例甚多，如唐杜甫形容公孙大娘高超的剑技：“耀如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”(《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》)宋苏轼描写水波冲泻的迅捷：“长洪斗落生跳波，轻舟南下如投梭。水师绝叫凫雁起，乱石一线争磋磨。有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻菏。”(《百步洪》其一)又苏轼状洞箫之声：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”(《前赤壁赋》{)钱锺书先生言苏轼的诗及博喻，很形象，很精辟：“他在风格上的大特色是比喻的丰富、新鲜和贴切，而且在他的诗里还看得到宋代讲究散文的人所谓‘博喻’，或者西洋人所称道的莎士比亚式的比喻，一连串把五花八门的形象来表达一件事物的一个方面或一种状态。这种描写和衬托的方法仿佛是采用了旧小说里讲的‘车轮战法’，连一接二地搞得那件事物应接不暇，本相毕现，降伏在诗人的笔下。”宋陆游绘山峰之形：“或如釜上甑，或如坐后屏;或如倨而立，或如喜而迎;或深如螺房，或疏如窗棂。巍峨冠冕古，婀娜髻鬟倾。”(《系舟下牢溪游三游洞二十八韵》)宋贺铸描述闲愁：“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”(《青玉案》)元薛昂夫感慨人生：“功名万里忙如燕，斯文一脉微如线。光阴寸隙流如电，风霜两鬓白如练。”(《正宫・塞鸿秋》)以上所举诗词曲赋中博喻的运用皆体现出了形象传神、贴切自然的艺术效果。
