导语：同学们在备考的时候，可以收集一些高考
关于屈原的19个话题作文材料
话题1：选择
☆选择是一个崭新的开端，选择高耸的峭崖便需有“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的信念;选择涌浪漫漫的大海便需有“直挂云帆济沧海的壮志豪情;选择寒风劲厉的荒漠便需有醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”的博大胸怀……浪淘沙，千帆竞渡、勇者登峰巅。选择了一种道路，便要作千百次愈挫愈勇的奋争，“金戈铁马去，马革裹尸还“，万里征程中有一曲韵律不变的永恒老歌，激励着跋涉者吹响号角擂动战鼓挂帆启航。“生死抉择”固然是一种悲壮的美，而经过一番心灵煎熬的选择，也未尝不值得称颂!
☆站在历史的海岸漫溯那一道道历史沟渠：楚大夫沉吟泽畔，九死不悔;魏武帝扬鞭东指，壮心不已;陶渊明悠然南山，饮酒采菊……他们选择了永恒，纵然谄媚诬蔑视听，也不随其流扬其波，这是执著的选择;纵然马革裹尸，魂归狼烟，这是豪壮的选择;纵然一身清苦，终日难饱，也愿怡然自乐，躬耕陇亩，这是高雅的选择。在一番选择中，帝王将相成其盖世伟业，贤士迁客成其千古文章。
话题2：勇气
☆什么是勇气?勇气就是古希腊英雄泅渡海峡时坚定的意志;勇气就是古罗马角斗士与猛兽博斗时大无畏的精神;勇气就是被围困三载的莫斯科城人民不屈的信念;勇气就是“海空战士”王伟同志为国捐躯的豪情……
布鲁诺是勇敢的，因为他拥有为真理献身的勇气;贝多芬是勇敢的，因为他拥有挑战命运的勇气;屈原是勇敢的，因为他拥有为国投江的勇气;戚继光是勇敢的，因为他拥有上阵杀敌的勇气。
话题3：纳言的艺术——“相信自己与听取别人的意见”
☆真诚地聆听别人的意见并选择正确的加以采纳，生命的长河才会愈流愈广。唐太宗虚心纳下，于是，在魏征锋利的谏言中成就了一代伟业;勾践礼贤下士，于是，在文种善良的提议中扶起了业已倒下的江山;楚怀王亲倭远贤，在屈原的热泪中化为灰土;项羽刚愎自用，在范增的长叹中沦为鬼雄……如果我们的心总是关上耳朵，别人的进言怎能飞入我们的胸膛?如果我们的大脑总是趋于麻木，别人的提醒怎能汇入我们的思想?我们得奉行“拿来主义”，将别人的意见揽入怀中，才不会在昏暗中睡去。
舞动的精灵
昏庸的君王
应秦王之邀，楚国怀王将出访秦国。
出访之前，怀王召集群臣，商议是否出行。
屈原直言敢谏，当即陈述出行的种种弊端，力求制止怀王，以防不测。可恨那一帮*佞小人竟说什么与秦国交好，此番出行意义重大，不可不击。殊不知，“秦，乃虎狼之国也。”与之交好，不是自取灭亡吗?
最终，怀王还是去了，但竟是永远的诀别，他落了个身死异国，骨抛荒野的可悲下场!相信自己固然重要，但广纳贤言一样不可或缺!
面对他人意见，不加选择，肆意采用的做法是谓愚蠢之至。剔除糟粕，吸取精华，百家之长，为我所用;结合自身情况，充分践行，以使自己更加茁壮、繁茂，事情得以顺利解决，方是上上之策!
话题4：留给明天
☆我们要为明天留下精神的财富。屈原为明天留下了爱国豪情，司马迁为明天留下了忍辱负重的勇敢;爱因斯坦为明天留下了自信与乐观的态度，伽利略为明天留下了“地球仍然在转动”的坚持。这些不朽的功勋人物之所以能为历史所铭记，就是因为他们留给明天，留给后人的永世不朽的精神财富。
☆溯洄历史沟渠，无数人将自己沉浸于今日的苦痛之中不能自拔，却也有无数人将生命留给了明天。楚大夫沉吟江畔，九死未悔;魏武帝扬鞭东指，壮心不已;陶渊明采菊南山，躬耕陇亩。他们选择把一切留给明天。屈原将自己的清白留给了后世，换来了世人的赞叹与怀念。武帝将自己的豪迈留给了巨人，换来了历史的评价更换来了无数后人的尊崇。陶潜将清贫留给了自己，却换来自己一生在安逸与平静中度过。
☆“你将把什么留给明天”?一个声音曾在梦中问我，而我将用一生为之寻找答案。
一位“芰荷为衣，芙蓉为裳”的诗人披发行吟于江畔，我见他形容枯槁，却不为己哀，大声吟道：“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰!”当我问他何不自伤身世时，他答道：“亦余心之所基，虽九死而犹未悔!”这是正道直行的忠臣，这是志洁行廉的诗人，这是至死不悔的屈原!他为明天留下了什么?是一颗关怀天下的赤子之心，是一颗挚爱相国的拳拳之心!
话题5：文学给了我很多很多——“人文素养与发展”
屈原的《离骚》使我看到了一个忠君爱国的大臣在“信而见疑，忠而被谤”的情况下，宁赴常流，葬身江鱼腹中的傲骨;李白的《将进酒》使我感受到“天生我材必有用，千金散尽还复来”的自负与自傲;艾青用嘶哑的喉咙歌唱“为什么我的眼里常含着泪水，因为我对这土地爱得深沉”，使我听到了心灵的自白;鲁迅呐喊“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛,使我听到了来自知识精英那里的良知。文学，让我看到前人的生活经历，听到来自历史洪流中前人的声音，如钟如鼓，萦绕在我的耳边。
文化不能市场化——“人文素养与发展”
文化，是一个翩翩起舞的女子，在她的引领下，我们看到了屈原踏着悲怆的步伐向我们走来;我们看到李白“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”的豪迈，我们看到苏格拉底用他的哲思给人们的启迪，我们看到白石用他科学的画笔给人无限的遐想。文化是我们心底里一片纯净的湖水，是“久旱逢甘露，他乡遇故知”的那一种畅快，是我们永远珍藏的那座后花园。
话题6：经典，此香如故
楚辞汉赋，魏晋文章，尽情地放逐着文人骚客们的奇特想象;在这里，你可以领略屈原《离骚》中的醇美风姿，也可以感受那“孔雀东南飞，五里一徘徊”的悲伤凄美的爱情……大气唐诗，精雅宋词，承载着多少盛世繁荣的景象，也饱含了多少乱世山河中漂零的血泪。在这里，你可以随着李白绚丽的词采，天马行空般的想象游历祖国的大江南北，时而悠闲地“逐白鹿于青崖间”时而登临那艰难异常，阴森凄然的蜀道，也可以凭着辛弃疾在“落日搂头”，断鸿声里，登上江楼，把“栏杆拍遍”排遣抑郁与忧怀。
话题7：纯粹的快乐
我爱古典文学著作更多一些，换句话说，我更为欣赏古代文人的气质与特有的性情。
屈原在《渔父》中的句子“沧浪之水清兮，可以濯吾缨;沧浪之水浊兮，可以濯吾足”，总是那么的浪漫而又不失坚定;《滕王阁序》中的“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，总是令人对此境无限遐想，仿佛早已置身其中，感受到了那份宁静致远;《将进酒》中的每一个句子仿佛都飘出了渺渺酒香……太多的文人性情都在各自的文章中表露无遗。这时，你可以敞开心扉，毫无顾忌地与他们对酒当歌，感叹人生多恨、命运多舛……这，就是一种纯粹的快乐。
话题8：找准位置发扬自我 ——“位置与价值”
“众人皆醉我独醒”，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的爱国志士屈原“虽九死其犹未悔”，面对支离破碎的祖国，面对饥寒受苦的老百姓，作为士大夫却束手无策，纵身跃入涛涛江水中，为后世可歌可泣之人。他找准了自己的位置，他是一名为黎民百姓谋幸福生活的士大夫，面对朝廷的腐败束手无策，只好投身于海，为祖国献出了自己宝贵的生命。
话题9：逃不掉的命题——“出人意料与情理之中”
阴错阳差，冥冥之中接受着宿命的安排，情节的曲折离奇及不可思议，可结果却给我们铁的事实，这使众多生灵为之摇摆、叹息、动容……
端午将至，粽香千里，鹤起湖湘，衔粽而飞。怎能不忆及屈原悲情汩罗，慷慨悲歌亦是那样从容，当是时，民众之反响不曾知晓，后人叹惋颇多，文化后人之消逝，星之殒落天际。屈原一生，正义满怀，忧国忧民。当奸妄之谗言怀王之猜忌，我们多情的诗人……
话题10：说“安”
☆人们希望获得“安”，历代的统治者也在努力制造一个“安”的局面。
然而，真是“安”吗?为何我耳边总在回响着屈原哀怨的绝唱，“路漫漫兮其修远，吾将上下而求索”，求什么呢?求君主的圣明，求百姓的福祉，求国家之“安”。为何我脑海中总是浮现出一位僵卧孤村的老者，那是陆游在吟诗吧，虽然“镜中衰鬓已先斑”，却仍挣扎着，“尚思为国戍轮台”，这位忧国忧民的诗人，至死仍盼望着“王师北定中原日”，而他不知道，宋王朝的统治者只求一隅之“安”，在那风景如画的临安，哈，恰又是一个“安”字，只可惜是“临时安定”。
☆然而，真是“安”吗?为何我耳边总在回响着屈原哀怨的绝唱，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，求什么呢?求君主的圣明，求百姓的福祉，求国家之“安”。为何我脑海中总是浮现出一位僵卧孤村的老者，那是陆游在吟诗吧，虽然“镜中衰鬓已先斑”，却仍挣扎着，“尚思为国戍轮台”，这位忧国忧民的诗人，至死仍盼望着“王师北定中原日”，而他不知道，宋王朝的统治者只求一隅之“安”，在那风景如画的临安，哈，恰又是一个“安”字，只可惜是“临时安定”。
话题11：读 弦
☆读不尽的人生，读不断的沧桑，那拉的出走，苔丝的温柔，或是少年维特的烦恼，还是泰戈尔不朽的童心，都是不同的人生之弦，人生之趣。
雾里看花的纷扰，水中望月的期盼，为生命读弦，像高山流水之曲，二泉映月之音，奏出不朽，奏出恰同学少年之志，像屈原为民奏曲，李清照为爱弹琴，蒲松龄为世道不平，不朽之人需不朽之志，不朽之曲需不朽之弦。
为人生奏弦，让自己生命如弦，读出一曲清音。
☆在恍惚迷离之中，几人能把真谛看透，伴着亘古的天，生命是根华美如涛的弦。
朵朵落红如阵阵破碎的心扉，奏不尽一曲《离骚》，一江水流，试问躲在汨罗深处能否把清江看透?江水长流，欲抽刀断水，无奈斩不断的情长，一月如豆，江水鱼唇般舐着你久久不肯皈依的灵魂，哪里是你的表白?哪里是你的孤寂?哪里是你钟情的花环?“哀民生之多艰”，这是何等悲凉而又无奈的呼唤啊!也罢!也罢!你挥一挥衣袖，把梦揉碎在浮澡间，我读出了你弦外的苍桑。
话题12：思维解读幸福 ——“幸福快乐与思维方式”
高尚的思维造就永恒的幸福。纵观古今，历览中外，楚之屈原，于“举世混浊而我独清，众人皆醉而我独醒”中不合流同污而投身汩罗江，死亡的虽然是血肉的身躯而升华的却是永恒的幸福。毛泽东在敌人的围剿之下，最后毅然决定长征，一个高尚清晰的思维就造就了新中国十几亿人的幸福。被流放的邓小平走在乡间的小路上，然而思维的火花却在他的脑中飞扬——改革开放，一个让亿万中国人富起来的制度就这样产生了，至此，我们不得不说，思维的方式决定了人类文明的幸福，幸福需要思维的解读。
话题13：我是真的懂你——“感情的亲疏与对事物的认知”
逆流而下，一位老者在水一方。他那爬满皱纹的额头，那微微弓着的瘦弱身躯，那沉吟江边满脸的迷茫……我忆起了，他!“长太息以掩涕息，哀民生之多艰”的屈原。他在江边徘徊着……突然，仰天长嗟：“天啊!奈何你这般对待我?!圣上啊?!你为何听信谗言，疏远我啊?!天下之大，无人明吾心意也!”纵身一跃，投入了滚滚奔流的江水之中……
勿为情所障目——“感情的亲疏与对事物的认知”
君不见，为博褒姒一笑，周幽王的三百里烽火，不仅烧出片刻的欢喜，更吞噬了周朝的大好河山;只因凭着“六宫粉黛无颜色，回眸一笑百媚生”的妹妹，杨国忠便在一系列提拔中平步青云，扬眉吐气，唐王朝的衰败也由此而起;而吴三桂情动之下“冲冠一怒为红颜”的劣迹，千古年来仍然令人发指。而愤激至死的屈原，惨死风波的岳飞之所以成为令人扼腕的悲剧，除了统治阶级的利益冲突，难道就没有很大一部分是与君王疏远的原因吗?只因君王之目为情所障，看不到有幸埋葬忠骨的青山，只瞥见白秩无事所铸的使臣!情之障目，岂止不见泰山而已?
感情和认知——“感情的亲疏与对事物的认知”
古今中外又有几人能够穿越感情的烟雾?像庄子的豁达与放逸吗?像屈原的忠诚爱国吗?虽然庄子能与鲲鹏为友，能穿透世间有为的境界，但他却悠游而无法脱离尘世的纷纷扰扰。屈原放弃一切而忠诚于国，却赴清流而为保全自己的清白。庄子和屈原都把自己放在广阔无垠的'宇宙外层，却不知在他诞生之日，地球上的灰尘已把他们都打上了人间的烙印。于是，无论怎样去俯视这宇宙，都是带着感情的牵绊，仿佛地面有无数的线牵连着各处器官，你又如何能够把这层烟雾拨开?
话题14：坚定不移
屈原“虽九死其犹未悔”，因为他知道，自己的追求散发着道德的幽香;吴士宏“逆风飞扬”，因为她知道，挑战正是发展自我的最好途径;史丰收几十年如痴如醉搞速算，因为他知道，从高位计算是提高速度的最佳突破口。
话题15：一种人生境界
屈原的人生也让人感动。他与陶渊明的经历有些相似之处，但他以死守节，投江自尽了，因为他执著于国家的忧患，以此明志。其实他已陷于深深的忧虑与痛苦之中而不能自拔，只是一种“入其内”却不能“出其外”的愤慨与失望。他那以死来解脱人世悲苦的行为，给千秋万代的子民以“明志”的启迪，也是一种超然物外的人生境界。
话题16：风帆指向灯塔
伟大的人也难免失足于泥泞，而这往往使伟大灵魂执拗地迷失，这种迷失无异于揭去民族肉身上的完肤。屈原的的特立独行宣告了与旧时代共亡的决裂，李白的天真单纯的执著换来了“对影成三人”的沧桑，嵇康稀有的人格节操葬送了那一片空灵与飘逸，岳将军“怒发冲冠”只为伸张民族精神的正气……
话题17：感动，点一瓣心香 ——“人文素养与发展”
缺少感动的社会谈不上真正的发展。它缺少人文的养分，最终只能走向荒芜。
我们有多久没有被那些优美的文字感动?李白的潇洒，杜甫的沉郁，托尔斯泰的浩瀚，雨果的雄奇。
我们有多久没有被那些高尚的背影感动?在冬天为人民打造一轮更温暖的太阳的屈原;撒下“人生自苦谁无死，留取丹心照汗青”的浩然正气的文天祥;孤独地守望着大汉三千里江山的苏武……
感动不是单纯地落泪，不是肤浅地感时伤怀。感动是一种人文精神，是人与人之间心灵上的共鸣。
话题18：面对“尽志而未至”
人生中的事十有八九不如意，人啊，怎能苛刻要求每样事都完美呢?王安石曾说：“尽吾志也不能至者，可以无悔矣。其孰能讥之乎?”
是的，如果为了一个目标付出自己的努力，却未能如自己所愿，带来痛苦和失望是锥心的。但这并不代表你没有付出，亦不代表你的努力要被否定。还记得端午节的每一只粽吗?为了纪念那个“众人皆醉我独醒”的屈原，他对楚国的耿耿忠心可昭日月。难道我们能因为他被楚王一次又一次的惩罚而否定他坚贞高洁的心吗?难道我们能认为他一次一次被人诬陷是因为他不长进吗?不可能吧，虽然他一挥清袖，投入江中，但历史长河为他洗礼，书写他“世道皆浊，吾独清”的一生，尽管是“尽志而未至”……
话题19：理想与毅力
我有理想，我愿尽我所能为人类社会注入前进的一丝力量。我愿做到“仁者爱人”、“仁者无不爱”、“泛爱众”的博爱。我愿如“长太息以掩泣兮，哀民生之多艰”的屈平;我愿如“凭轩涕细流”，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山”的杜子美;我愿如“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范仲淹;我愿如“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的林则徐。所以我拒绝空白，拒绝“穷则独善其身”。
我有毅力，有孟子“苦其心志，劳其筋骨”的坚毅，有“任尔东西南北风”的坚强，有“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的坚持，有沙漠中胡杨的坚韧。
《赤壁赋》是中国古代文学史上的名篇，分为《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，表达了作者达观的人生境界，下面是文章解读及句子分析，欢迎参考!
《赤壁赋》作品解读
北宋著名的文学家苏轼，在新旧党争中，因为坚持自己的政治操守，以致一生境遇坎坷。他的思想境界亦随境遇之变、阅历之广而不断深化。他在元丰五年那个看不到政治希望的秋冬里所写下的《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，不仅反映了他思想境界的转化，也反映了他创作风格的新变，成为代表中国古代散文创作的新境界和文赋一体新高度的重要作品。
一、变化的结构和不同的创作心态
文赋作为宋朝出现的一种新文体，事实上是多种文体的“嫁接物”。它大体以散文语言为主，在体式上部分借鉴汉大赋的主客问答的结构和押韵格式，以及六朝抒情小赋的骈偶句式。与赋体相比，它更为散化;与散文相比，它又改变了惯常以议论、说理、叙事为体式的特点，而借用了诗歌的“意境”来传情达意。在其中，整散结合的语言，设为主客的结构，情感浓挚的意境，是文赋三种最主要的文体特点。
这三大文体特点由前辈欧阳修在《秋声赋》中定型，苏轼的《前赤壁赋》与《后赤壁赋》追随其后又出以变化，使“从心所欲”与“不逾矩”完美结合。这在前赋中表现尤为明显。因此，向来谈论苏轼文赋者多重视前赋而忽略后赋，或以前赋涵盖后赋，从未把它们当作在思想上相呼应、在境界上相对照、在结构上有区别的“连体双婴”，因而难以识别二赋结构的同中之异对了解苏轼的创作心态有何妙用。事实上，前赋起伏有致的情意变化与主客之间畅恣的问答，后赋情意的隐曲性与主客之间问答的浅表性，已经暗示了作者写作两赋时不同的思想状况和创作心态。在解说这一点之前，具体比较一下两赋的主客关系是很有必要的，因为是他们的关系产生两赋有差别的结构，而松紧异趣的创作心态就因结构的差别而显示。
两赋的主客关系如下：
第一，前赋的主客之间，感情的旨趣更和谐。此赋首言“苏子与客泛舟，游于赤壁之下……于是饮酒乐甚，扣舷而歌之……客有吹洞箫者，倚歌而和之。”主客同船共游、同饮共乐、同调歌吹，极朋友相和相知之情。末有“客喜而笑，洗盏更酌……相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”的描写，这里更是渲染出经过一番思想交流之后，朋友之间更深一层的情意和谐。而后赋虽也设为主客，主客之间也以宴饮游乐始：“二客从余过黄泥之坂……行歌相答……于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。”但二客却不能像前客一样与苏子始终同趣，当苏子游赤壁断岸时，“二客不能从”，显示了主客之间情致之异，和作者的孤寒之情。至于末尾部分的“须臾客去，余亦就睡”的意兴萧索正和前赋末尾形成鲜明对照。
第二，前赋的主客之间，思想的交流更深入，主客情感上的和谐并未成为思想交流的障碍，反而成了其交流的基础。主客先后坦言对个人存在的不同感受和思考，在了解沟通之后主人才翻进一层，以带有禅意的哲思开导客人思想的淤塞。当然，如果我们还记得苏轼作于同一时期的《念奴娇》(大江东去)一词，就会明白，客方的人生如梦、个人渺小思想其实也是苏子心中盘桓不去的阴影。所以，主客问答的内容又分别代表了苏轼思想中对立互抑的两个侧面。主之答客，不仅替客破闷，而且自通关节。
而在后赋中，主客的感情交流既停止在一个浅表的层次，思想之间更形不成碰撞或互慰。一个明显的迹象是主客除了在开头寻找酒菜以消良夜时兴趣相近略有问答外，在文章的其它部分特别是在苏子借景抒情的重要段落，主客之间并没有形成问答交流，以至于作者不得不借一只突兀的孤鹤意象来寄其情怀。文章的末尾部分虽采用主客问答体，然此客非彼客，他是与“二客”风马牛不相及的梦中道士，也就是曾在前赋中与苏子甚相得的道士之魂。而且他与主人之间的问答也是引而不发，他只以一句“赤壁之游乐乎”挑动苏子的心弦，使之发出袅袅的余音。这不仅在文赋的结构上实属变体，即使仅从形象而言，也已不纯，它反映了后赋主客关系的松散性。这是两赋主客关系的主要区别。
这种主客关系的紧密与松散之别，与情思起伏幅度的大小共同决定了两赋或以动荡见奇、或以平进示幽的不同结构。而结构的差异则表明了作者在写作两赋时，松弛与紧张两种不同的创作心态。前赋结构在张弛有度、首尾圆合中表现出的完美性，是苏轼才情没有受到精神压抑的自由松弛心态的体现。惟有在这样的心态中，创作才会出现不可重复的高潮，技巧才会融化到不见痕迹的境界，使思想与感情表达如那只滑翔在不辨水天、无尽空明之境的小舟，全然感觉不到局限羁绊，全然不见安排与勉强。前赋的感情与思想表达之所以令人感受到行云流水般的舒畅自然，从而被视为文赋一体不可再现的杰作，关键就在于它是善思的苏轼在松弛自由的创作心态中完成的精神遨游。“白露横江，水光接天”、“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”是自由飞动的境象，客之悲哀、主之宽解是自由宣发的内情，或歌或忧、或悲或笑，是自由无忌的生活态度。它们都是从松弛的苏轼心中自由奔赴到他的笔下的。
然而自由的心态不易获得，它受到外境内情的各种制约。缺乏境界相同而相得的朋友，缺乏令感觉滋润的美景，缺乏内在情怀的畅通无阻——或者说因为前缘、因为思考所必经，内在的情绪节奏刚好处在一个低点，都不能使创作完成于松弛自由的心态之中。与自由松弛相对应的是紧张，全然的紧张根本不能使人创作出完整的作品，而部分的紧张则无碍。后赋就完成在部分的紧张这一创作心态之下。
所以它的整体情思是含蓄的、内倾的，在结局处也没有打开，没有表现出前赋那样如波涛般起伏的情思节奏。对文赋这种文体来说它不免属于异数。这种紧张的心态不仅在内情上显现，也在它的外境上显现。“断岸千尺”所喻示的自然的挤压感，“山高月小，水落石出”形成的瘦硬与紧张感，孤鹤横江、掠舟而过形成的意象突兀感，别借一道士以完成主客问答所造成的断裂感，将道士梦影与孤鹤对接所造成的着意感，以及明知是与道士梦中问答、醒后却要“开户视之，不见其处”的勉强感，都说明了作者作此赋时心态不够自然而处于某种紧张状态。当然，比较紧张的心态虽造成了其情思表达的不够跌宕自如，且露出着意安排的痕迹，但它在审美经验上却别造一境，使散文具有了抒情诗意味深长的效果。
二、水与月——松弛自由的精神象喻
苏轼在《前赤壁赋》中，面对赤壁的山水风月、主客的扁舟渔唱等可入诗境的各种物象，着重描写了水、月两种优美的意象。水是七月长江之水，月乃八月中秋之月。其时之水“清风徐来，水波不兴”、“白露横江，水光接天”;其时之月“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”。水状茫茫无际而雍容舒展，月色浓华可人而与水相照。水若无际，月若无际。不辨何处是水，何处是月，只觉得置身于一片无挂无碍的“空明”之中。万千毛孔，俱为舒展;百端俗虑，一齐抛撇。于是才引发了“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的极度自由之感。这是散文自《庄子》以后久违了的精神逍遥游的再现。冯“虚”即游于“空明”也，它将水月的色性融为一体，比谢庄的《月赋》、张若虚的《春江花月夜》更能得水月相交之神髓。因为谢庄借月写相思之情，月在天外;张若虚见水月兴人生之感，月在心外。而苏轼则将水月之美用心去感觉去揉合了——这才能找到“空明”一词来形容水月相融之境，和它给予人心的无比熨贴和自由感。而“浩浩乎”、“飘飘乎”直陈襟怀恣畅之感，已是顺乎水月之美的导引，自然产生的了。“冯虚御风”、“羽化而登仙”皆是借用道家典籍所记真人、成仙之事表明内心极度自由、不虑世情之境。它们意味着，如此不见水月、只觉空明之境不仅是作者摆脱俗情的诱因，也是其精神臻于空明后外在的象喻。由此空明见彼空明。空明的境界是一种万虑都歇的无欲无机之境，而水月则是一种能滤洗人的烦忧、使人进入自由思考的有意味的物象。平日兴趣落于人伦的孔子之见流水而感慨时间与存在，性格潇洒无羁的李白之因明月而人静起乡情，最能表明水月的这种精神导向性。佛教禅宗认为它是一种思想的象喻。“一月能映千江水，千江水月一月摄。”
释子借一月与千江之月的关系喻言自性(佛性)与他性(一切性)、有和无、变和常的辨证关系，在世界的差别之中更注重无差别的觉悟。因此，水月之象也是佛徒参禅证道的入门处。宋代禅思想深入人心，理学济以禅思，诗学济以禅喻，士大夫们大都将禅思作为思想的增容剂，苏轼也不例外。在此空明静观之夜，苏子见水月而起幽情，在静观中超越得失人我的思想局限，由道入禅，合道与禅，仰观宇宙、俯察自身，反思自身与宇宙的本性，进入哲学本体思考之境。他和释子一样，也借水月为喻，在仿佛永不消逝——“逝者如斯，而未尝往也”，“盈虚者如彼，而卒莫消长也”——的水月中，感觉到永恒同样潜伏在自己的体内：“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”。这样，即使明知一切都在微小的时段中发生变化，“天地曾不能以一瞬”，也因为自己具有与天地宇宙一致的“变中寓有不变”的本性而欣喜，为自身融入自然、获得自然性而满足。思想在自由之境穿行而获得的这种禅思如佛光自照，令他在一瞬间释滤了长期以来囤积的压抑和苦闷，精神与肉体一起放松在这空明的禅境中。沐浴着无尽的清风明月，主与客一起摆脱了，自由了，安然酣眠在水月奇境之中，仿佛连梦也不来骚扰一下。
三、山与鹤——孤怀苦闷的情感对应
在《后赤壁赋》中，水依然在，月依然在。月色十分清朗，正可谓“月白风清”，因为这冬夜的月轮竟可照影：“人影在地，仰见明月。”令人在“顾而乐之，行歌相答”之后，仍觉得不能畅意，而发出“如此良夜何”的叹息;水势犹可放舟：“反而登舟，放乎中流，听其所止而休焉。”然而此际月色已在作者心外——“山高月小”。那“断岸千尺”的险峻之山耸立在苏子面前，成为他感觉的中心，而月亮则高高地孤悬在空中，成了疏离的自然物。水呢?水也失去了七月江水丰满无涯的风采，在“江流有声”中改变了前赋“逝者如斯，而未尝往也”的境界。它的的确确是“往”了，以至都露出了水下的巨石来——“水落石出”。如此之水再也不能引发作者的禅思妙想了。而石头，那坚硬、峭立、永远也不能与人相融的石头瘦棱棱地突现在江边、岸上，与高耸的山体一起压迫着作者的视觉，它们的包围引发了他精神上的紧张。难怪苏轼当此荒寒之境，要发出“曾日月之几何，而江山不可复识矣”的感慨，意识到了他所曾忽略的变化的伟力。
水月诱发了苏轼的情绪，使他先因月色清美而生再游赤壁的兴致，又因逝水无情而对自然的变化不居产生惆怅之情。但若是人情和谐，惆怅应可以淡化，情绪将再臻高潮。无奈其时的客人已非前时，他们虽在消此良夜的兴趣上与苏子浅合，但对自然的情味却不如苏子浓厚。他们与他之间，既没有同登山崖的兴致，又无思想的真正碰撞。这样，由自然之变所兴的愁情就愈积愈重了，酿成了无可倾发的孤独苦闷。而消退之水高远之月，也就不再是对应他当下情怀的中心意象。壁立万仞的高山(与岸边累累的巨石)和突兀飞来的孤鹤，就成了新情怀的对应之象。他那“摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙”即登山而上直至“攀栖鹊之危巢，俯冯夷之幽宫”，驻顶回望的动作，既反映了其暂离人间的潜意识，又表明了他跃出苦闷包围的心态。而他那种令“草木震动，山鸣谷应，风起云涌”的恣情长啸，更是以我御物即召唤主体能量以化解苦闷的象征。然而高岸气寒，无伴寂寞，啸声也不足以舒解心中物不相融、人不相知的忧恐与悲哀。当其下山之时，已是游兴都消，苦闷未解，处于跟前番游赤壁相对照的心情当中。
山石高峻怪异，既是对立、压迫着他的自然力量，又象征了他积郁难消的苦闷之情。杜甫就曾以终南山象征其忧愁之重——“忧端齐终南，澒洞不可掇。”苏子的赤壁高岸也有相似的比喻效果。鹤呢?鹤则是这一苦闷孤独情感化育出的意象。歇于松柏、不作稻粮谋的鹤在苏轼的`心中，就像在其他隐逸者的意中一样，本是高蹈于世外者的象征。苏轼曾作《放鹤亭记》，以放鹤招鹤、与鹤共处来宣发内心弃世的幽情，鹤的意象尤其为他所钟爱。此际在苏子最感孤独时，忽然有一东来孤鹤振翅横江而掠过小舟西去。
这只在暗夜独飞独鸣的鹤是孤独的，弃世而自举的，它可以慰藉同样感受状态中的苏子之心。因此与客不交一言的苏子对它注意极深。而且它不仅是苏子此际情怀的象征，也是七月之夜的道士形象所化。苏轼以“畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶”的觉悟问前来入梦的道士，表明作者在这只孤鹤身上寄予了自己的怀念故友之情。而道士的思想，原是苏子思想中的一个键面，苏子一孤鹤一道士的联结，暗示着苏轼在精神上已归向高踏于世外的逸士隐者。“开户视之，不见其处。”结尾处写自己梦醒后开门寻找，夜色茫茫，不见孤鹤，也并无道士。一笔双绾，余味深长。将苦闷与希望揉合在诗化境界中。山(石)形与鹤象，使苏轼因自然的变化和人事的不谐所生的精神不适感，和在孤独中向往自由的念头找到对应了。 《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，创作时间相隔不过三个月，写作时的语气还连接着，但作者创造的境界却处于对照中，思想情感也处于两般境地或者不如说处于矛盾之中。
何以会如此呢?关键在于“佛性”不敌“一切性”，前赋中永恒不变的“道”不足以回答现实中时时变化、处处差别的存在所包含的复杂“问题”。苏轼在观念上的“打通”是抽象的，并不能使他面对千变万化的现象漠然无情。观念永不能代替实感，抽象总是遗漏丰富的细节，而细节往往与情感相连。这是每一个富有生活经验的伟大作家都不能回避的矛盾。苏轼之观水逝而惆怅，知道永恒为虚言;对俗客而生悲，怀想世外之高人。其理之通塞，其情之悲喜，其境之或明或暗，或空明或幽峭，正表明了其思想中那神秘的感情诱发者，也观坐在哲思与人生的裂缝中。
难句分析
“物与我皆无尽也”
“物无尽”好理解，“我无尽”是什么意思呢?关于这个问题，笔者看到的最权威的解释文章就是吴 小如的《读苏轼》(该文出自《古文精读举隅》一书)。文章认为，“无尽”就是不朽的意思。并用“太上有立德，其次有立功，其次有立言”这句话进一步做了说明。还说“苏轼追求的正是这个不朽”。其次就是刘文所言，“轮回思想是解读《赤壁赋》的一把钥匙”。“生命完成了一次生死就如同月亮完成了一次圆缺”，“生生死死，循环不止”。“生命又怎么会是短暂的呢?今生功业未成，还有来生呢”，“没必要产生人生短暂、功业未就的悲伤”。
这些解释都不无道理，但我却认为还可以从哲学的角度进行阐释。因为这段文字作者苏轼就是从辨证法的角度谈事物的变与不变(发展与静止)的。
现在我们以文中的“逝者如斯，而未尝往也”这句话来说一下什么是“变”和“不变”。滚滚的长江水日夜不停地流，却总也流不尽;几世几代过去了，长江永远是一条奔腾不息的河流——这就是“不变”。而从另一个角度看，正如人不能两脚同时踏进同一条河流一样，昨天的长江已经不同于今天的长江，今天的长江也不会同于明天的长江。长江在“瞬息万变”，其之所以不变就在于“后浪推前浪”。
我们又可以做下列较为有趣儿的推理。设若从静止(冰封)的层面看长江，长江是不变的，则长江中的每一分子也是不变的。设若从发展(流动)的层面看长江，长江也是不变的，而长江中的每一分子却是变的。“我无尽”恰恰就是从“发展”这个角度而言的。无数的“我”构成了“我”的“长江”，一个“我”消失了，还有其他的“我”在;年长的“我”死去了，还有年轻的“我”在。人类的长河也是永远不会消失的，那么“我”也是永恒的。
苏轼相不相信“轮回”我们不去探究，但他同时受儒、释、道的影响是事实。首先，儒家思想的三大支柱“泛爱”“民贵”“仁”说，深深地影响了苏轼。“泛爱”就是抛弃了“小我”，是对整体意义上的人类生生不息的崇高精神的礼赞。现实中的“我”(小我)消失了，却促进了后代无数的“我”(大我)成长，那么“我”又有什么可悲伤的呢?其次是“道”，即老庄学思想也深深影响着苏轼。特别是当仕途多舛时，他淡泊了名利和得失，回归自然，以出世的态度面对人生的不如意。现实中的“我”(小我)消失了，“我”便化做了大自然中的一棵树、一滴水、一粒沙，“我”(大我)还活着，又有什么可悲伤的呢?
“物与我皆无尽也”，这里是就物与人的整体而言。物，客体，万物;我，主体，泛指人。——这就是苏子要阐述的积极的人生观。官场失意之人、功业未就之士读之会产生共鸣，但不是继续消沉下去，胸中之块垒会被苏轼豁达的思想光芒所消融，进而有了直面人生的积极心态。
再有，作者以“客”的口吻拈出赤壁大战的英雄人物恰恰是败北的曹操。而《念奴娇。赤壁怀古》中作者却是把周瑜作为“一时多少豪杰”的代表来歌颂的。在苏轼看来，后者是胜利的英雄，前者是失败的英雄，所谓成也英雄败也英雄。虽然赤壁之战曹操失败了，但他亦不失一位盖世豪杰。这就充分表明了作者不以成败论英雄的豁达心态和开放的胸襟。有了这份超脱，才能处变不惊，不以物喜不以己悲，在穷达进退的波峰浪谷中淡然处之。
心态豁达、胸襟开放则能参悟自然万物、通透古今人事，才能有“变”与“不变”的充满辨证法的哲学思考，才能有“死亡是生命的另一种存在形式”的全新认识。《赤壁赋》就是这样表达了具有普遍意义的人生哲理，使文章给人一种向上的力量，遂成绝唱，流传千古。
