在日复一日的学习、工作或生活中，大家都写过
书法的魅力高中优秀作文1
古人说：字如其人。每当我看见书法老师们写出的一手好字，我都羡慕不已，心想：如果我也能像这样写出一笔雄浑豪迈，龙飞凤舞的书法那该多好啊！终于有一天，写字班招生了，我迫不及待地拉着妈妈去报名。
第一天，我带着激动和兴奋的心情来到写字班。试写几个字后，老师说我的坐姿不端正，握笔姿势也不对，字体大小不均匀，布局也不规整，需要不断加强练习。看来，写书法可真不是一件容易的事情呢！
在后面的学习中，每天我都早早来到学习班，认真学习，几个星期下来，我的书法慢慢开始有进步了，妈妈表扬了我，我心里非常开心。但在接下来的一段时间内，我进步缓慢，开始对写字有点厌倦，心想：我的字已经不错了，再练下去也不会有提高，于是，就想放弃练字。
妈妈好像看出我的心思，就对我说：“学习要有耐心，有定力，持之以恒才能有好成绩。”老师也给我讲了王羲之苦练书法的故事。在妈妈和老师的鼓励下，我有鼓起勇气，继续练习，不但做好课堂练习，而且在家也抓紧时间苦练。慢慢地，我的硬笔和毛笔都有了明显进步，我的书写也经常得到老师的表扬，我的信心更足了。今年上半年，我参加了中国书法家协会组织的硬笔考级
老师说书法是中国传统文化的瑰宝，我们要继承和发扬光大。只有不断坚持，勤学苦练，才能练好字，我希望有一天，我也能像书法家叔叔一样，写得一手龙飞凤舞的好书法。
书法的魅力高中优秀作文2
书法，已经成为了我灵魂的一部分。我爱书法，不仅仅是因为受喜欢书法的爷爷的熏陶，更是因为我被书法那独具的魅力所吸引住了。书法，可以让你体验修身养性的乐趣，感悟阴阳之道的神奇！
爷爷经常在家里练习书法，我也很好奇。于是，在六岁那年，我在爷爷的带领下也练起了书法。
爷爷先教我写“一”字，用毛笔在红模子上照着下面的字写。别看这“一”只有一横，分量可是最重的。你看看，有几个中国字能离得开它？不罗嗦，赶紧开始写吧！我试了试墨，准备开始写，可就是好像有一种无形的力量在拖着我一般，怎么也下不了笔。我自己给自己鼓劲：“哎，有什么可怕的？写坏了又能怎样？”我又准备开始写了，一闭眼，歪歪扭扭地写出了个“一”字。当我睁开眼时，一道崭新的“车辙印”就摆在眼前了。
出乎意料的是，爷爷居然鼓励了我，说道：“不错，我第一次写还没有你写得好呢！贵在坚持，还要讲究个方法，慢一点，轻一点写，开始要顿笔，最后收笔时还要顿笔。”我摆脱了包袱，又慢慢地、仔细地写了一个“一”。可我的.笔好像总也不听使唤似的，这个“一”和刚才那个的唯一区别就是刚才那个是个大卡车的车辙印，现在这个是小轿车的。
我不免有些灰心：为什么爷爷能写得那么好，我却不能？爷爷仿佛看透了我的心思，拿起笔，悬着胳膊写了起来，笔好像与他融为了一体，是那么灵活，他边写边指导道：“我再写一个，看清楚点儿啊！首先，欲右先左，横是从左向右写的，得先向左稍微撇一下。看！顿笔，拉——，再顿笔，回。你看，这不就行了？”我又坐得正了正，扬起脑袋，笔握直写了一个“一”，这回我尽量按照爷爷交给我的方法去做：“欲右先左，先顿笔，稍微轻一点，拉——。再重，顿笔，回，好了！”呵！这回写成了哑铃了！可爷爷好像很高兴：“哈，基本掌握了要领。千万记住，写书法最忌讳的就是描，要想往好了写，可千万不能描！仔细看那红模子！看人家怎么写的？整个运笔过程就像一个横着的‘8’字。”爷爷边说边用毛笔写，“开始千万别忘记了欲右先左，这是要点。顿笔别太重，否则影响整体效果。中间的拉不用多说，最后才是关键！也是要顿笔，不过这一顿与刚才那个不一样，要有劲，有气势！你看，再稍微一回就好了！你就认真练‘一’的写法，一定能写好！”
日复一日，废报纸堆里堆满了写满“一”字的红模子本；上学时，我也经常用钝铅笔练习。过了几周，从我的书房传来了一声惊呼：“爷爷，爷爷！你快过了！”原来，书桌上摆满了写满“一”字的宣纸。“爷爷！您看这个字？”没想到爷爷却一反常态：“这算什么？还差得远呢！”丢下这句冷冰冰的话，头也不回地就出去了……爷爷的这些举动弄得我非常尴尬，也激发了我的那股不服输的倔劲，更加抓紧练习了。
年复一年，转眼间，五年过去了，我的书法技艺突飞猛进，这可都是爷爷的功劳，让我从书法练习中明白了许多道理。书法，也用它迷人的魅力与神奇的魔力展现了它的不平凡。书法，给了我完整的灵魂。
书法的魅力高中优秀作文3
我徜徉于黑白相间的世界，独享书法的魅力。
那天午后，我坐在书桌前，五指握管，轻轻展纸濡毫。此时笔就像一个调皮的小娃娃，捉拿不住，我紧紧地握着笔，眼睛盯着宣纸，一刻也不敢松懈。爸爸便在一旁指点迷津，只见爸爸落笔藏锋，运笔牵丝，收笔出勾，一气呵成。每一招，每一式，恰如演练张三丰的太极拳，行云流水，出神入化，心意俱在其中……
这时我手捧司马彦的《写字》，开始练习“口”字，我轻轻地竖下来，由于是初学，“口”字，就像刚学飞的小鸟，摇摆不定，接着慢慢将横折到位地写下来，最后将一横封口，此时，我的秉性和心境开始融入到了跳动的墨迹中，渐渐地，横、似流水，折射着舒缓的旋律；坚，似青山，昭示着无限的尊严；撇、似夏花，散发着缩放的芬芳；捺、似雪花，展示着耀眼的舞姿……
那些字，栖居在黑白的世界中，眼前，或如蛟龙盘旋，或如银蛇舞动，或如春水泱泱，或如秋山辽阔，执笔流转间，似乎我在挥洒着绝美的传奇，顺锋如高山流水，逆锋如老树扎根……陪在一旁的爸爸，也不禁说上几句“孺子可教。”
书法散发着迷人的魅力，我爱上了书法，并全心贯注地练着，似青石，刚劲有力，似柔花，飘逸着美丽。
书法，它，其乐无穷！魅力无穷！
1、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
2、笔墨纸砚描绘山水诗乡梦，多彩宣城争创“中国书法城”。
3、阐释书法精神，传承文化精髓。
4、传承中华文明，弘扬书法艺术。
5、点到为止，一字千金。
6、读诗千首，挥毫万字。
7、富有生机就是美。
8、感受美，欣赏美，创造美，展示美。
9、翰墨怡且乐，书法寿而康。
10、弘扬传统，书写卓越。
11、弘扬民族文化精髓，演绎书法神奇魅力。
12、画笔描绘美好未来，色彩绘就壮丽人生。
13、精雕细刻出精品，千锤百炼铁成金。
14、苦攻中外古今万卷书，巧绘人情物理千张画。
15、练好钢笔书法，传承汉字文化。
16、练好硬笔书法，传承汉子文化。
17、练一手好字，传一代文明。
18、练中华书法，承传统文化。
19、美术可以表现文化，美术可以辅翼道德。
20、泼墨造物，笔下生花。
21、人人学书法，共创新世纪。
22、如诗如画山水多彩地，共创共享“中国书法城”。
23、如诗如画新天地，锦上添花书法城。
24、世上无难事，只要肯攀登。
25、书法宣城，精彩人生。
26、书法有路勤为径，墨海无涯苦作舟。
27、书山有路勤为径，学海无涯苦做舟。
28、堂堂正正做人，端端正正写字。
29、提高精神内涵，陶冶高尚品质。
30、为您点亮艺点灯光，带您走进艺术殿堂。
31、为中华之崛起而读书。
32、文房四宝之乡魅力无限，中国书法名城精彩有约。
33、文宗秦汉，楷法晋唐。
34、羲之笔下千秋韵，兰亭地上万种情。
35、相约文房四宝故里，共创“中国书法名城”。
36、写好硬笔字，为人生添色彩。
37、写漂亮字，做优秀人，字如其人。
38、写漂亮字，做优秀人。
39、写气质人生，扬祖国精华。
40、心系书协，振兴东华。
41、一手好字，得益一生。
42、一手好字，相伴一生。
43、一手好字，一生成功。
44、一手漂亮的硬笔笔，能让人赏心悦目。
45、硬笔精雕细刻出精品，书法千锤百炼铁成金。
46、硬笔书法是我们民族传统文化的瑰宝。
47、中国书法，字里千秋。
48、字好一半文，文好显灵魂。
49、书法宣城，精彩人生。
50、人人学书法，共创新世纪。
关于书法的鉴赏美文1
书法美是一种直觉美，鉴赏书法不需要理念，不需要想象，不需要技巧，我们一看，瞬间就能感觉到是美是丑。这种直觉，依凭的是潜意识，是潜意识中人类文化的积淀、或人文素养的积淀，或人生阅历的积淀。潜意识是人人具有的，因此不论怎样的人，都会有一种对书法的“一词评价”，好或不好。
书法美是一种朦胧美，像雾中看花，帘中看柳，雨中看山。这种美，朦朦胧胧，隐隐约约，处在似与不似之间。这种美，就像交响乐，单三娅在《陈佐湟的交响乐世界》中说：“陈佐湟认为，交响乐好就好在它的无标题，它的可解性，妙就妙在它给解释者和欣赏者以相当大的余地，形成了一个包罗万象的世界。即使有标题的作品，也很难界定抽象、自由的音乐形象。同一部音乐，对于无数个不同心境、不同经历的个人来说，就会有无数种感受。”这虽然在谈交响乐，但我更感到是在谈书法，这交响乐的特点，何尝不是书法的特点，书法也是抽象、自由的形象，也是一个包罗万象的世界。如同样王羲之的《兰亭序》，有的说像春天风和日丽天那花草树木之美，有的说像在潺潺的溪水边那浣纱的美女之美，有的说有“清风出袖，明月入怀”之美，有的说有“飘若浮云，娇如游龙，波谲云诡，变化无穷”之美。书法抽象的特点，决定了一件书法作品，在人们欣赏中会有多向联想，多向想象，多种美的感受。
书法美是一种象征美，或者说是一种含蓄美。戴平在《荒诞派戏剧的象征意蕴》中：说“象征主义反对直抒情感，意蕴不是由作者明白地说出来，主张用象征的物象暗示主题，暗示其他事物，暗示作者的思想感情，追求作品意义的潜在性和启示性。“书法内容即形式，形式即内容。而这形式虽然是抽象的，但却又是一种视觉形象，这形象有象征意味，是耐人寻味的。梵高能用抽象的黄色象征光明，宗教能用教堂抽象的尖顶象征人与上帝的联结，雕塑家能用抽象的扭曲线条来象征痛苦，那么书法家也在这艺术氛围中以各种笔墨来象征自己的性情、情感和美学追求。象征阳刚之美，泼墨如洒；象征阴柔之美，运笔宁静平和；象征慷慨激昂，下笔波澜起伏；象征温柔甜蜜，线条婉转柔和。
书法美也是一种理性美。布莱希特说“有人用感受去思想，有人用思想去感受。“不是吗？常见人们欣赏书法作品，谈收放的对比，谈节奏的抒情，谈用墨的韵味，谈章法的视觉冲击力，美都有理论根据，美都有哲学依凭。如以大巧若拙来谈运笔，以每一片叶子的脉络都不相同谈笔画，以量变到质变谈笔法气势的节奏形成。
关于书法的鉴赏美文2
书法是中国古代文明的产物，与古代文化思想相映成趣，了解这一点会使我们从另一个度品度书法，加深对书法艺术的体悟。书法是一种高度抽象的艺术，它以线条为基本表现语言，具有极强的概括性，是虚的体现。但同时它又以汉字为书写对象，汉字的表意特征使它同时具有实指性，是实的化身。书法融虚实于一体，兼收古代哲学、文学、音乐、绘画等学科的诸多因素，表达物象更为独特、深邃，更加博大精深。
书法虚实的产生跟我国古代美学思想不无关联，这也正是书法生于中国而非别土的根本原因。可以说是中国古代的文化思想滋养了书法的幼年。产生于殷商时期的《易经》，以乾坤为两极，乾为天为阳为实，坤为地为阴为虚，由此演化而出的六十四卦象，只有乾是实的其他皆虚。它是一种哲学思想、认识，也是一种文化态度、美学观念。由此推演出的太极阴阳图，一黑一白，一实一虚，无疑是一幅十分神奇美妙的书法精品。老庄哲学的鼻祖老子在《道德经》中也十分详尽地阐释了无和有、虚和实的关系，“少则得，多则惑”，“兵强则灭，木强则折”，“天下莫柔弱于水，而攻坚者莫之能胜”等，无不是书法中虚实美的极好注脚。孟子曰：“充实之谓美。”它似乎强调的.是实；其实这只是入世进取思想的一面之词，由孔孟奠基的儒学还有“达则兼济天下，穷则独善其身”的另一种说法，是与实相伴的虚境，是构成生活真实美的必要补充。
从“书画同源”的理论，依然可以看出虚和实在书法中的地位。中国画尤讲虚实。实则厚重，虚则空灵。只实不虚则板，只虚不实则福所谓“计白以当黑”“知黑而守白”，书画皆宜。山水画中的云水多为虚白，而山石树木常常实写。石涛的“一画”说，强调的依然是以少胜多。即便如近代张大千全景式的泼墨山水，构图中仍有意到笔虚之处，在实实在在的大片墨团中也留出层次，透出气韵，使流动、使呼应、使牵连。中国画注重意境，而境外生象、虚实并济更是千古不易的美学法则。“赏花归来马蹄香”的蜜蜂，“深山藏古寺”的旌幌，以驱遣有限而达于无穷，均是画龙点睛之笔。“书画同源”不仅是用笔方法的相同，更是虚实等审美观念的媾同。“点如高山坠石，勒如千里阵云”已颇入画理，虚从中来，虚实相生。
“飞白”的存在是书法的虚又一具体体现，“挂一漏万”更是对虚实美的高度概括。书法线条自身的实（或黑）与线外的虚（或白）不是按比例配置的，它们根据需要，欲灵秀超脱则虚大于实，欲浑然厚重则实大于虚。但从整体篇章看，白多于黑，虚大于实，以实重虚轻相互平衡所致。
书法用笔也有虚实的美学原则，藏锋和露锋就是它的一种基本表现。藏锋是什么？藏就是虚，是声东击西，是看不见的存在，是刻意追求的一种境界。露锋是藏锋的对立，是坦坦白白的锋芒，是真实的流露，是对藏的颠覆，是藏锋的补充。所以篆书多不露锋，以示浑穆；隶书楷书藏多露少，端严而不失活泼；行草书藏露牵带、中侧并举，故虚实蜂起，意态万千。
书法的结构同样具有虚实美的辩证关系。结构中讲究呼应，点画之间，部分之间，字与字，行与行，局部与局部，局部与整体，正文与落款等，呼应关系无处不在。笔画与笔画、字与字之间的呼应在行草书中可以是牵丝，上引下带，是实的存在；在正书中则是意向，是虚的化身。实的生动，虚的蕴藉。而篇章的呼应多靠气势贯穿，是实际存在的线条，充溢的是气韵精神。可见书法中“虚”的境界不是可有可无的，它基于实又超然而出，成了一种实体无法追踵的高妙去处，是实的补充，也是实的延伸。
