假如生活欺骗了你
（俄）普希金
假如生活欺骗了你
不要悲伤，不要心急
忧郁的日子里需要镇静
相信吧，快乐的日子将会来临
心儿永远向往着未来
现在却常是忧郁
一切都是瞬息
一切都将会过去
而那过去了的
就会成为亲切的怀恋
作者简介：亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金（1799～1837）。
俄罗斯民族诗人，小说家，19世纪俄国浪漫主义文学代表，同时也是批判现实主义文学的奠基人。他诸体皆擅，创立了俄罗斯民族文学和文学语言，在诗歌、小说、戏剧乃至童话等文学各个领域都给俄罗斯文学提供了典范。普希金的文学创作结束了俄国文学的落后局面。为俄国19世纪文学的繁荣创造了条件。普希金还被高尔基誉为“俄罗斯文学之父”。他的著名诗作有《自由颂》《致大海》《致恰达耶夫》《上尉的女儿》等。他的创作对俄国文学和语言的发展影响很大。
普希金生于莫斯科一个崇尚文学的贵族家庭。成年后不断发表诗歌评击时政，歌颂自由，被视为自由主义的代言人。为此遭到了沙皇政府的多次打击，他曾被两次流放，也曾身陷囹圄，但他始终不渝地信守着诗中表达的生活原则，即使付出生命也再所不惜。他虽然被沙皇政府阴谋杀害了，但他的精神却永远鼓舞着人们。他的诗具有很高艺术成就和无言的艺术魅力。俄罗斯著名的文学理论批评家别林斯基曾这样赞誉普希金的诗：“所表现的音调和语言的'力量到了令人惊异的地步：它像海波的喋喋一样柔和、优美，像松脂一样醇厚，像闪电一样鲜明，像水晶一样透明、洁静，像春天一样芬芳，像勇士手中的剑击。
《假如生活欺骗了你》选自《普希金诗集》，写于普希金被沙皇流放的日子里。那时俄国革命如火如荼，诗人却被迫与世隔绝。在这样的处境下，诗人仍没有丧失希望与斗志，他热爱生活，执着地追求理想，相信光明必来，正义必胜。诗中阐明了这样一种积极乐观的人生态度：当生活欺骗了你时，不要悲伤，不要心急；在苦恼之时要善于忍耐，一切都会过去，未来是幸福、美好的。生活中不可能没有痛苦与悲伤，欢乐不会永远被忧伤所掩盖，快乐的日子终会到来。第二节，诗人表达了心儿永远向着未来的积极人生态度，并告诉人们，当越过艰难困苦之后再回首那段往事时，那过去的一切便会变得美好起来。这是诗人人生经验的总结，也是生活的真谛。
这首诗没有什么形象可言，短短八句，都是劝告的口吻──按常理这是诗歌创作要尽力避免的，但这首诗却以说理而取得了巨大的成功。其原因在于诗人以平等的娓娓的语气写来，语调亲密和婉，热诚坦率，似乎诗人在与你交谈；诗句清新流畅，热烈深沉，有丰富的人情味和哲理意味，从中可以让人感受到诗人真诚博大的情怀和坚强乐观的思想情绪。
这首诗问世后，许多人把它记在自己的笔记本上，成为激励自己前进的
《赤壁赋》教案 篇1
【教学目标】
1、理解苏轼月夜泛舟赤壁而触发的情思，把握作者情感变化的过程，体会苏轼在主客问答的理性思辨中所表现的乐观旷达的情怀。
2、熟读成诵，感受文辞优美的语言特色。
3、积累文言词语
【学习重点】
1、学习和积累有关文言实词和虚词的知识及特殊用法。
2、体会课文景、情、理交融的特点。
【教学难点】
体会景、情、理三者内在的联系。
【教学方法】
诵读法、自主学习法、合作探究法
【教学课时】2课时
【教学过程】
第一课时
一、导入
苏轼在临终前写了一首题为《自题金山画像》的诗总结自己的一生：“心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州”。对于诗中提到的黄州，余秋雨如是评说：“黄州成就了苏轼，抑或苏轼成就了黄州”。黄州，是一个很难被人想起的长江边上的一座小城，作为苏轼人生的转折，却怎么也抹不掉它留给中国文化史上光辉灿烂的一页。它目睹了一个正直官员的倒下，也见证了一位智者文豪的站起。黄州永远是苏轼生命中最为浓墨重彩的一笔。元丰五年七月和十月，苏轼先后两次舟游赤壁之下的长江，写下了著名的《前赤壁赋》《后赤壁赋》。前后《赤壁赋》在我国文学艺术史上有着深远的影响。今天我们来共同学习赤壁赋
二、解题
1、作者及背景
苏轼（1037——1101年），字子瞻，号东坡居士，四川眉州眉山人,与其父、弟同列“唐宋散文八大家”，后人称之为“三苏”。
（1）（虽然） 才高八斗
散文：与欧阳修并称为“欧苏”
诗歌：与黄庭坚并称为“苏黄”
词：与辛弃疾并称为“苏辛”
书法：列“苏黄米蔡”之首
（2）（但是）仕途坎坷
宋神宗熙宁年间。王安石实行变法，苏轼因反对新法而外调杭州通判，转任密、徐、湖州知州。元丰二年因讽刺新法的诗句，而被捕下狱，后贬为黄州团练副使，因筑室于东坡而自号东坡居士。哲宗继位，一度被召回家，等哲宗亲政，苏轼再一次遭贬到惠州，后又到琼州。徽宗即位后，遇赦北还，途中在常州病逝。
（3）（却仍）豁达开朗
苏堤（工程师）、东坡肉（美食家）、荔枝（贪吃者）、竹子（心高洁）
杭州西湖有“苏堤春晓”，苏东坡发明了“东坡肉”，曾自言“日啖荔枝三百颗”，但他更关注精神的需要，曾写道：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹使人俗。”。
2、乌台诗案
宋神宗在熙宁年间（1068——1077）重用王安石变法，变法失利后，又在元丰年间（1078——1085）从事改制。就在变法到改制的转折关头，发生了苏轼乌台诗案。这案件先由监察御史告发，后在御史台狱受审。乌台指的是御史台，汉代时御史台外柏树很多山有很多乌鸦，所以人称御史台为乌台，也戏指御史们都是乌鸦嘴。“乌台诗案”是元丰二年发生的文字狱，御史中丞李定、舒亶等人摘取苏轼《湖州谢上表》中语句和此前所作诗句，以谤讪新政的罪名逮捕了苏轼，苏轼的诗歌确实有些讥刺时政，包括变法过程中的问题。但此事纯属政治迫害。
3、文体：
赋：在古典文学中，诗、词、歌、赋并称。
①赋是由《诗经》《楚辞》发展而来，前者是赋的远源，后者是赋的近源。
②赋大体上经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋等几个发展阶段。
③在晚唐时的古文运动的影响下，赋又发展为“文赋”，它句式参差，押韵比较随便，重视清新流畅，杜牧的《阿房宫赋》就是一篇文赋。
④至于赋的作用，班固说：“或以抒下而通讽喻，或以宣上德而尽忠孝。”也就是说，赋的作用是用来表达人民的愿望，讽喻政宁。
⑤在特点上，刘勰说过：“赋，铺采摛文也。”借景抒情，铺叙风物，极尽铺陈夸张之能事，托物言志，卒章显志，以寄讽喻之意是它的写作特点。
⑥唐宋古文运动兴起，一些文人用古文的写作方法作赋，使之由骈骊趋向散文化，称为“文赋”以区别于六朝的“骈赋”和唐代用来科考取士的“律赋”。
三、倾情诵读，涵咏情致
1、 检查预习，正音
壬戌（rén xū） 举酒属客（zhǔ） 歌窈窕（yǎo tiǎo）之章 冯（píng）虚御风
桂棹（zhào） 歌而和之（yǐ hè） 愀然（qiǎo） 舳舻（zhú lú）
山川相缪（liáo） 酾酒（shī） 横槊（shu） 渔樵（qiáo）
江渚（zhǔ） 匏樽（páo zūn） 蜉蝣（fú yóu） 扁舟（pīan）
扣舷（xiín） 狼藉（jí） 枕藉（jiè） 嫠妇（lí）
徘徊于斗（dǒu）牛之间 是造物者之无尽藏（zàng） 少（shǎo）焉
2、 播放录音，聆听欣赏
3、再放录音，跟读体悟
4、自由诵读，熟读成诵
四、梳理词句，理清思路
1、结合注释，梳理字词句。质疑问难，合作学习。
2、理清作者的情感变化
饮酒乐甚——苏子愀然——喜而笑
（乐） —— （悲） —— （乐）
五、课堂小结
六、布置作业
第二课时
一、复习巩固，导入新课
二、品味鉴赏，合作探究
1、复习导入：苏轼在游赤壁时心情是如何变化的？
明确：乐——悲——乐
2、 赏赤壁之景，品泛舟情
（1）提示重点字词和句式
（2）明代文学家茅坤曾这样评价苏轼及其《赤壁赋》：“予尝谓东坡文章仙也。读此二赋，令人有遗世之想。”请用散文化的语言描摹这段的秋江月夜图景。
教学预设
作者描写了夜游赤壁的情景，展现了一个诗情画意的境界：清风明月交织，露珠和水色辉映。在这澄澈、幽美的夜景中，主客秋夜荡舟，把酒诵诗。置身于如此良辰美景之中，作者油然而生“遗世”“羽化”之乐，不禁飘飘欲仙。从而为全文定下了一个悠扬和谐的基调。
（3）苏轼在游赤壁时心情为何而乐？
教学预设：
3、闻啸歌之音，辨悲情
第二自然段作者情感由乐转悲，歌声箫曲似有深意，当细细辨之。作者的情感为什么会有这种变化？悲又从何而来？
教学预设：
4、听主客问答，悟理趣
面对人生短促而功业难成的悲哀，苏轼如何从悲情中走出来？
（1）探究第四段的思路
明确：变与不变 取与不取
（2）从文中找出苏轼关于水、月、人“变与不变”的词句，并深入理解。
（3）比较客与苏轼关于物和人在“变与不变”的问题上，观点有何不同？并加以分析。
教学预设：
句子：逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。
理解： 水 月 人
变： 逝者如斯 盈虚者如彼 生老病死
不变： 未尝往也 卒莫消长也 精神永存
代代相承
（4）小结：
大自然是一部抚慰心灵、启迪智慧的百科全书，苏轼由眼前的水月悟出了“变”与“不变”、“ 取” 与“不取”的道理。水逝去而常流，月盈亏而永生，物我无尽，清风明月，与子共适。苏轼的悲情从自然美景中解脱出来，理性的思辨使他乐观通达。
三、迁移拓展
1、你认为当时真有一场主客问答吗？
教学预设：
据说苏轼泛舟赤壁果有一乐师相陪，但有可能主客问答是虚拟的，是苏轼被贬后思想的两个方面。主客问答是赋的一种传统表现手法，苏轼借此抒怀，有无真正的客人并不重要，客的苦闷就是苏轼的苦闷，文中的“客”和“我”的对话是从前的苏轼和现在的苏轼进行的一场超时空的链接。问答的过程其实就是苏轼自身思考、排遣的过程，苏子解决了自己的矛盾痛苦，最终升华到乐观旷达的精神状态。
2、金圣叹评价《赤壁赋》“此赋通篇只说风月”，林云铭在《古文析义》中称《赤壁赋》是“以江山风月作骨”。的确《赤壁赋》通篇以景贯穿，“风”“月”是主景，“山”“水”辅之，全文紧扣风月来展开描写和议论。尤其是“月”更是描写之主景、抒情之触媒、议论之载体。赋中哪些地方提到了月？如何理解“月”的内涵与作用？
教学预设：
《赤壁赋》中有现实的“月”，皎洁柔和；有历史中“月”，古意苍凉；有哲理般的“月”，盈亏而永恒。眼前之月，引发情思；歌中之月，触发联想；变化之月，阐释哲理。月升月落，暗示时间的推移，更伴随着胸怀气度的提升。
四、课堂小结
清风和明月交织，露珠和水色辉映的幽美景致，都给政治上失意的苏轼带，去了莫大的慰藉，于是他用那传神的妙笔，为我们展现了一个诗情画意的境界，他描写了秋夜泛舟大江的情景，抒发宇宙无穷，人生短促的感慨，并以水月为喻，畅达宇宙万事万物变与不变的辨证关系, 使惆怅的心情在享受清风明月的快意中得到诗意的消解, 表现了一种豁达乐观的襟怀。文章写景、叙事、抒情、议论有机结合，使客观的生活图景和主观的思想感情和谐统一，创造出一种清新自然的艺术境界。
五、布置作业
1、背诵全文。
2、课后阅读推荐：林语堂《苏东坡传》、余秋雨《苏东坡突围》
《赤壁赋》教案 篇2
一、教学目标
1、学习重要的实词和虚词，感悟语言运用的妙处。．
2、体会课文景、情、理交融的特点。品鉴技巧之美。：
3、感悟作者的情感变化，结合作者的处境，体验作者的情感，理解古人豁达乐观的精神。
二、教学课时：二课时
三、教学过程（第一课时）
（一）导入：唐宋时期是我国历史上诗词发展的鼎盛时期。苏轼，唐宋八大家之一 。他的散文：情理交融，汪洋恣肆，当时就有“苏氏擅天下”的美誉。中国古代楷书有“颜、柳、欧、苏”四大流派，这里的“苏”，就是苏轼，可见他在中国书法史上的地位之高。同学们，今天我们就一起去欣赏一下这位旷世奇才的佳作——《赤壁赋》。
（二）：教师配乐朗诵全文，要求听准字音，听出节奏，找出 韵的韵脚，听教师对感情变化的处理。
（三）：读课文，疏通字词，注意特殊用法及句式。
（四）：具体方式：学生把在课前预习整理的材料进行交流。
首先交流实词和虚词，把它们放到实物投影仪上，在校 教师及时作判断，给出正确的答案。（实词和虚词略）。
接着交流词类活用情况：
使动用法——舞幽壑之潜蛟
意动用法：侣鱼虾而友麋鹿
名词作动词：况吾与子渔樵于江渚之上
名词作状语；东望武昌
接着交流句式：
定语后置：客有吹洞箫者
宾语前置：何为其然也
通过以上的分析，再让学生齐读课文，仔细体会的语言，字词和句式特点，全面解决的边面意思。
（五）：全面分析内容和思想感情。
第一段作者写的是什么内容？ 是什么样的景？ 看到这样的景会有什么样的心情？
景：清风徐来 水波不兴 月出东山 徘徊斗牛 白露横江 水光接天
教师点拨：清风和明月交织，露珠和水色辉映，幽雅而宁静，苍茫而朦胧，果然秋景如画，风月无边，一路乐景。看了这样的文字，我们真的很佩服苏轼。
第二段思考：（1）第二段作者的感情从乐到悲，悲从何来？明确：来自作者遭受贬谪后的苦闷，触景生情，见茫茫月色江水，产生知音天各一方之叹，在“扣舷而歌”中，已包含淡淡的哀愁。
（2）歌词中的“美人”指代什么？歌词代表了主人怎样的情怀？
（3）作者是怎样描写萧声之悲的？
（4）本段在全文结构中起了怎样的作用？
学习第三段
思考：（1）本段主要写了什么？感情色彩如何？“客”是如何阐发当时的情怀的？
明确：本段写“客”的回答，阐发了怀古伤时之情，感情色彩甚为
（2）本段是怎样将情、景、理结合在一起的？
（六）讨论话题
1欣赏文中的“水月”的意象，并谈谈古人的山水意识。
2分析主客的形象，体悟主客问答中的理性思想。
（七）总结
苏轼采取的是一种政治性的退避，“宁固穷以济意，不委屈而累己”，他找到了生活的快乐和心灵安慰的较为现实的途径。无论人生的感叹或政治的忧伤，都在对自然和对山水的爱恋中得到了安息。于是他的山水意识提到了一个远远超出同时代人的高度。从而，自然山水在他的笔下，不再是象魏晋诗人那样只是作为哲理思辩或徒供观赏的客体，而融入苏轼的生活、兴趣、情感中。秋风秋月、平畴旷野，极其普通的景色在这里都充满了生命和情意。而且一种浑化无际、物我两忘的风格在苏轼的笔下流淌出来，这是平凡而不可起企及的美。
（八）：板书
第一节——月夜泛舟的陶醉 游 景乐 （以景动人）
第二节——悲凉箫声的伤感 “水月” 歌 情悲 （以情感人）
第三节——人生失意的悲情 问 理 喜 （以理警人）
《赤壁赋》教案 篇3
教学目标 ：
1、了解苏轼。
2、比较阅读《念奴娇赤壁怀古》《赤壁之战》
3、学习古人豁达乐观的精神。
教学重点：
1、学习和积累有关文言实词和虚词的知识。
2、了解作者运笔自然，文辞优美的写作特色。
课时安排：三课时
教学过程
第一课时
一、题解
宋代的黄州，就是今天湖北黄冈。黄冈西北的长江边上，有一处风景胜地。那儿矗立着一座红褐色的山崖，因为形状有些像鼻子，人们就称它为赤鼾矶；又因为山崖陡消如一而墙壁，所以它也被称为赤壁。宋神宗元年，苏轼遭受政治迫害，被贬谪到黄州已经两年了。“长江绕廓知鱼美，好竹连山觉笋香”，水中的鲜鱼，山间的新笋，江城的一切风物，都给政治失意的苏轼带来了莫大的慰藉。这时，他曾站在江边的赤壁上，眺望如画江山，唱出“大江东去”的豪放歌声。他还在七月十六日一个幽静的夜晚，驾舟畅游于赤壁之下的长江水面，写下了千古名作《赤壁赋》。
二、写作背景
1080年，苏轼被贬黄州。在这里，他经常来赤壁矶头游览眺望，或泛舟江中。1082年，苏轼又来到赤壁。这时他已年近半百，站在矶头，望着滚滚东去的江水，想起自己建功立业的报负也付之东流，不禁俯仰古今，浮想联翩，写下了名作《念奴娇赤壁怀古》。这年七月十六日和七月十五日，苏轼又两次舟游赤壁之下的长江，写下了著名的《前赤壁赋》《后赤壁赋》。前后《赤壁赋》在我国文学艺术史上有着深远的影响。它为以后的戏曲、绘画、雕塑等提供了创作的题材。宋代画家李公麟、明代画家唐寅都画过苏轼舟游赤壁的画。
苏轼在赤壁的创作活动，给赤壁增添了光彩，清人就干脆把黄州赤壁命名为“东坡赤壁”，并镌刻在建筑物的门额上，由此名满天下。直到今天，在黄冈东坡赤壁，仍有“二赋常”“酹江亭”“坡仙亭”等名胜。
三、师生共同正音
四、依注理解文意（详见课文批注）
五、内容结构
本文描写了月夜的美好景色和泛舟大江饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过客人的洞箫吹奏极其幽怨的声调，引起主客之间的一场回答，文章的重点便转移到生态度问题的论辩上。文中流露出一些消极情绪，同时也反映了一种豁达乐观的精神。含而不露，意在言外，深觉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下。这就是它成为名篇的原因之一。
《赤壁赋》教案 篇4
教学目的：赏析苏东坡的《前赤壁赋》。
教学设想：在落实字词的基础上，运用朗读、涵咏、探究的方法赏析这篇经典赋文，解读苏轼。
教学过程：
1、放录音（著名播音员夏青的朗诵）；学生听，谈谈《赤壁赋》有什么感觉？
2、整体感知（附板书）
⑴ 景 情 理
乐 悲 喜
⑵学生有感情的自由朗读
3、赏析要点
⑴赏景：学生用散文化的笔调改写第一自然段。
参考：苏子泛舟赤壁之下，上面是一轮皓月，下面是万顷碧水，月光如烟雾般笼罩江面，清风徐徐吹拂，一叶扁舟如一片苇叶，轻浮水面，任意左右东西。景象澄沏，又似朦胧，如梦境一般。于是，羽化登仙、飘然世外。
⑵品情：悲从何来？
参考：a乐极生悲为人之常情；
b悲从“歌”中来；
明确：赏析歌词的内容（从扣舷而歌的歌词看，显然是从《月出》诗里生发出来。“流光”指江面上闪烁荡漾的月光，不就是“月出佼兮”么？“美人”即心上漂亮的人儿，不正是“佼人僚兮，舒窈纠兮”么？“渺渺兮予怀”表现临风怅惘 ，思绪黯然，不就是“劳心悄兮”么？但这歌词与单纯的民间情歌有所不同，这里的“美人”代表一种理想的追求，表现的是政治的感慨。悲从何处来，来自作者遭受贬谪后的苦闷，看到江水之阔，面对宇宙之大，难免产生知音何处，而发出天各一方之叹，在游赏之“乐”中，已包含淡淡的哀愁了，这“乐”本就属于苦中作乐，借山水而暂时排遣其内心的郁闷。所以从“望美人兮天一方”的失望
心情中进一步引出忧患 整个人生的哀思来。这是由乐到悲的第一层心境。）(写作背景，乌台诗案)
C悲从“箫声”中来；
明确：赏析箫声（“如怨如慕，如泣如诉”，连用了四个比喻，形象地写出了箫声的幽怨悲凉。使人如闻其声，几乎也要流泪。）（联想音乐传情的篇章，例如《琵琶行》）
d、悲从“怀古”中来；
明确：赏析曹操横槊赋诗和赤壁之战的情景（“月明星稀”的诗是由眼前的明月联想而起的，写曹操不是为了说明他是英雄，重心在“而今安在哉”这句上，为了突出像他这样的又是诗人又是英雄的人物最终同归于“空虚”的忧思悲绪上；还有这一段的对比是为了写“悲”。吾生之须臾和长江之无穷对比，说明人生短暂，如匆匆过客，“蜉蝣与天地，沧海与一粟”对比，说明人的渺小。）
（ 苏轼的感叹实乃千古一叹，例如：“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍昼夜’。”（《论语》）；“人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已。”（庄子《南华经》）“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，尤不能不以之为怀；况修短随化，终期于尽。”（王羲之《兰亭集序》）“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”（刘希夷《代悲白头翁》……）
⑶明理：宇宙变化哲理
明确：（用水与月作比喻，借眼前的景来说理，寓理于景。从“变与不变”的角度，从变的角度说，天地宇宙也是瞬息万变的，就如水和月亮一样，江水日夜不停地流、月从亏到盈不断地变化；从不变的角度，我和万物都是永恒的。“取与不取”的角度，大自然是个无穷宝藏，可以作为人们的精神寄托，所以苏轼认为人对自然万物，不该取的不取，该取的就取。不必因“吾生之须臾”而羡慕其“无穷”，而要使无穷的自然万物为“吾生”所享用，从中得到乐趣。）
⑷以“喜”作结表达了作者怎样的情怀和人生态度？
明确：（呼应开头，如“舟中”呼应“泛舟”；“东方之既白”呼 应“月出东山”。结构浑然一体。最后写“客喜而笑”，情感转悲为喜。是分外欣慰和轻松，苏轼通过自我调节达到了精神上的满足。反衬，用“杯盘狼籍”的杂乱形象来反衬内心世界的舒坦、宁静。）
补充作结：……一切，使苏东坡经历了一次整体意义上的脱胎换骨，也使他的艺术才情获得了一次蒸馏和升华，他，真正地成熟了－－与古往今来许多大家一样，成熟于一场灾难之后，成熟于灭寂后的再生，成熟于穷乡僻壤，成熟于几乎没有人在他身边的时刻。幸好，他还不年老，他在黄州期间，是四十四岁至四十八岁，对一个男人来说，正是最重要的年月，今后还大有可为。中国历史上，许多人觉悟在过于苍老的暮年，换言之，成熟在过了季节的年岁，刚要享用成熟所带来的恩惠，脚步却已踉跄蹒跚；与他们相比，苏东坡真是好命。
成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察颜观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖，结果－－引导千古杰作的前奏已经鸣响，一道神秘的天光射向黄州，《念奴娇·赤壁怀古》和前后《赤壁赋》马上就要产生。 （余秋雨《东坡突围》）
《赤壁赋》教案 篇5
教学目标：
（1）学习骈散结合的语言特点；
（2）感知作品言外的情感理趣；
（3）了解诗人儒道兼济的思想。
教学重点：
欣赏分析文中的‘水月’意象
体悟主客问答中的哲理内涵。
教学方法：
第一课时：诵读法，教师讲解法。
第二课时：讨论学习法。
第一课时
一、学生课前预习
1、阅览相关材料《人生到处知何似？应是飞鸿踏雪泥——浅谈苏轼逆境中旷达的人生态度》收集关于赤壁的历史、关于赋的相关知识。
2、熟读课文，利用工具书解决字词，并归纳文章的字词。
3、根据学生的学习水平，将学生按平均水平分为若干小组（4-6人之间）。说明：这一步旨在引导学生学会自学，学会收集材料，学会整理材料，养成预习的习惯，初步感知课文，为以后的学习打下基础。
二、作者和解题：以苏轼图片导入，由小组学生介绍苏轼的相关经历。
教师明确：
1、黄州的苏轼：苏轼人生中最无用世机会的三处贬所：黄州、惠州、儋州。赤壁赋的写作正是苏轼遭受人生第一次挫折时。简单的介绍苏轼躬耕东坡、黄州夜醉及两赋一词。有助于学生对欣赏作品时恰当的运用“知人论世”的方法。
2、解题：（1）赤壁的有关话题：三国时的赤壁和黄州的赤壁（2）赋的特点的演变：骚赋—大赋—小赋—骈赋—律赋—文赋说明：这一步主要是引导学生体会课前预习的重要性和筛选信息的重要性。展示课前所学，得到认可，激发兴趣。
三、第一环节：听录音或看多媒体课件，提醒学生注意字音的准确，语句节奏的缓急和节奏的变化。教师点明五段文字的五次换韵。
四、第二环节：以诵读为纽带，落实以下几个步骤：
1、正音读—识文字—通义训—察语气—明文法—断句读—辨辞采—别文体请四位学生分别朗读，其余同学根据注解疏通文意，找出骈句，用心读。
2、学生提出疑问，教师提示重要知识，举例：词类活用——使动用法：舞幽壑之潜蛟意动用法：侣鱼虾而友麋鹿名词作动词：况吾与子渔樵于江渚之上句式——定语后置：客有吹洞箫者 宾语前置：何为其然也说明：以朗读加深对课文的体会，通过读了解文体特点和散文的韵律之美。
五、第三环节：理清文章的思路，（学生默读，检查学生有无动笔勾画）
教师点拨：第一节——月夜泛舟的陶醉 第二节——悲凉箫声的伤感 第三节——人生失意的悲情 第四节——随缘而安的态度 第五节——忘情尘世的洒脱说明：此步骤重在倡导学生学会自学，学会合作。同时也让学生体会诵读在文言文学习中的重要性，从而在语感上进行强化，促进课文的背诵。从读到理解文意，再从理解文意到背诵，、落实教学目标。
六、第四环节：通过以上的分析，再让学生齐读课文，仔细体会文章的语言，探讨景、情、理的关系（再细读，小组讨论）。
学生按四组展开讨论：
1、文章写了怎样的景？
2、文章写了怎样的情？
3、文章写了怎样的理？
4、总结情、理、景之间有什么关系？
七、课堂演练，强化双基（略）
八、布置作业：安排下节课的讨论话题：
（1）搜集苏轼相关作品（词赋）中有“月亮”的句子，欣赏本文中的“水月”的意象，体会苏轼对自然的态度。参考：《永遇乐》、《虞姜人》、《江城子?密州出猫》、《卜算子?黄州定惠院寓居作》、《念奴娇?赤壁怀古》、《记承天寺夜游》、《后赤壁赋》等。
（2）分析主客的形象，体悟主客问答中的理性思想。
（3）寻找材料，看古人（主要是陶渊明、李白等）的人生观。
第二课时
一、评析文中的“水月”意象
1、苏轼在他许多作品中多次提到“水月”意象，仅以“月”为例，有哪些？ 学生展示自己搜集的材料，并进行分析（以下为节选）： ?明月如霜，好风如水，清景无限。（《永遇乐》） ?夜闲风静欲归时，惟有一江明月碧流漓。（《虞姜人》） ?会挽雕弓如满月，西北望射于狼。（《江城子?密州出猫》） ?缺月挂疏桐，漏断人初静。（《卜算子?黄州定惠院寓居作》） ?人生如梦，一尊还酹江月。（《念奴娇?赤壁怀古》） ?山高月小，水落石出。（《后赤壁赋》） ?何夜无月，何处无松柏，但少闲人如吾两人耳。（《记承天寺夜游》）
2、课文中都有哪些月亮？与前面同学们搜集的有什么异同之处？（学生分组讨论）教师点拨：现实中的“水月”——柔和之美——欣赏风月（实） 历史中的“水月”——苍凉之意——凭吊古人（虚） 哲理中的“水月”——人生须臾——体悟人生（虚）
3、学生分析苏轼描写月亮的变化发展过程。讨论明确： 以被贬黄州为界，被贬前，他是一个愉悦轻松、激情满怀的苏轼。明月高在景中呈宁静、轻松之态。到他密州时，到达极致，豪情万丈，渴望建功立业的抱负喷薄欲出。“月”成了祥乐、宁静、澄澈、优秀、高洁、圆满、理想的化身。被贬后，他的心态发生大转变。出现在景中的月也是静的，然而却是孤寂的“静”。冷清的“静”。甚至让人产生羽化登仙的虚无感、人生如梦的飘渺感。苏轼由“会换雕弓如满月”的豪情状态轻而为“抱月而长终”的遗此独立。但苏轼毕意是大家，总能于逆境中化解苦闷，随缘自适，超脱放旷。说明：这一部分重在提高学生研究分析能力，通过研究性学习，在搜集材料、分析材料上得以锻炼，并且通过提供解读的平台，培养学生“知人论文”、“知人论世”的能力。
二、主客是否为两个人？面对眼前的景物，他们有怎样的看法？从中看出他们对待人生有什么不同的看法？将原先的四组分为两组，分别从客和主两个角度进行分析。
1、主和客其实是苏轼人生的两个层面，主——作为道者的苏轼——达观——因缘自适，随遇而安客——作为儒者的苏轼——悲观——人生短暂，生命渺小明确：苏轼将儒与道结合在一起，形成了自己的人生观。
2、三位学生分角色朗诵全文。一读旁白，一读苏子，一读客。读出课文情感的变化。 3、结合诗歌单元《归园田居》、《梦游天姥吟留别》，谈谈苏轼、陶渊明、李白对传统人格超越。学生展示自己事先搜集好的材料，并结合相关分析，得出：陶渊明——羁鸟恋旧林，池鱼思故渊——是带性使气的（参考）李白——安能摧眉要事权贵，使我不开心颜——是深感痛苦的（参考）苏轼——水逝去而常流，月盈亏而永生——是洒脱旷达的（参考）说明：利用小组讨论，减少任务量，加大课堂的容量，并且通过竞争激发了兴趣。通过分角色朗读加深对情感的体悟。同样也通过研究性学习的方式，加深学生对古人人生观的理解，通过对比感受人的多姿多彩，感受传统文化的神奇。
三、苏轼这种听任自然，力求豁达的心境却让人有消极感，他是否有陶渊明归园田的心境？（也就是如何正确评价苏轼随遇而安，及时行乐的人生态度。）
1、苏轼这番话看起来很超脱，但骨子里仍然有人生空虚之感，所以所谓的听任自然，只能是一种自我安慰。
2、不这么认为。苏轼的人生观应该是乐观旷达的，因为当时他被流放到这偏远的黄州，又几乎丧失人身自由，但他不讲丧气话，不甘陷于苦闷而力求解脱，这很不简单。
3、他与陶渊明的心境还是有区别的，陶渊明是不肯为五斗米一束带见乡里小儿，他是真正厌世。苏轼的思想从本质看是很矛盾的，在《念奴娇》中拿周瑜比，现在与曹操比，都是感叹人生短暂而不能像古代英雄那样有所作为。
4、认为听任自然是积极的人生态度，在客观形势对自己最不利时，苏轼不是意志消沉，不去幻想，而是顺乎自然积极去适应现实，在现在竞争社会中，要立足于社会，我们同样要积极地去适应现实，投身到激烈的竞争中去。
5、在现代社会，“一毫而莫取”的观点显然行不通，你不去争取，只有被别人“吃”掉。 6、理解是断章取义了，他说这话有前提“苟非吾之所有”，如果用这种态度做官，那现在会少很多贪心官员，反腐倡廉的工作就好做多了。
7、“取之无禁，用之不竭”作为成语现在还用，如果说是对大自然无节制地索取、破坏，显然是不对的；而作者享受的只限于清风、明月，所以不至于破坏生态。
小结：同学们不是只停留在读懂字词句上，而是立足于时代来评判古人的文章，批判地吸收传统文化的精华。今天我们学习《赤壁赋》，我们不仅走进了作品，也走近了苏轼，感悟到了一种人生的美。下面我们一起来朗读余秋雨先生写给苏东坡的一段话，和大家互勉。
学生齐读：“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖。说明：通过生生之间心灵的碰撞加深对课文的理解，培养对他人关注的意识，利用优美的文字唤起对人生的感悟。
四、请学生给本课做个结语出现的精彩总结：
五、布置作业
结合苏轼的词，分析词中所蕴涵的对人生（生命），对苦难的理解。写一篇评论文章800字以上。参考词：《念奴娇赤壁怀古》、《定风波》、《卜算子黄州定惠院寓居作》等三。
教学反思：
本案例力图体现“重在自主，重在发现，重在探究”的教学理念。笔者认为值得肯定的地方有：首先，学生的鉴赏活动贯穿教学的始终，无论是对文本意义的读解，还是对意境的感悟，都不是（或很少是）由教师传递、告知的，而是由主体通过探究发现的。在课堂上，鉴赏主体拥有比较充分的鉴赏权、思考权、发言权，这就为主体“发现”提供了保证，学生不再是名义上的、形式上的主体，而是实质性主体——成为学习过程的真正主人。
例如学生总结这篇课文十分精彩：（1）文章有赋的情韵，散文的笔调，打破了赋在句式、声律和对偶上的束缚，用比较自由的句式构成带韵的散文，兼具诗的情韵和散文的理意，体现了韵文的优美、绵长的特色。（2）《赤壁赋》清风和明月交织，露珠和水色辉映的幽美景致，都给政治上失意的苏轼带去了莫大的慰藉，于是他用那传神的妙笔，为我们展现了一个诗情画意的境界，他描写了秋夜泛舟大江的情景，抒发宇宙无穷、人生短促的感慨，并以水月为喻，畅达宇宙万事万物变与不变的辨证关系，使惆怅的心情在享受清风明月的快意中得到诗意的消解，表现了一种豁达乐观的襟怀。（3）面对逆境，要把眼光放长远一些，胸怀放宽广一些。缘于诗人痛苦的人生际遇，畅达地看待人生的起起浮浮，是一种豁达的情怀。
其次，利用了研究性学习的方式，重视对学生信息搜集和筛选能力的培养。（说明：还学生自主的权利，同时也是对课堂的总结。教学中通过组织学生课外的分组、结合话题指导材料搜集、筛选，对于改变学生原来被动的接受和教师教什么我听什么的学习方式会起到较好的促进作用。教学中，有好多学生都谈到这样的学习非常轻松，并且可以涉猎到更感兴趣、更广泛的知识。
第三，强调师生互动和生生互动，改变教师原来单一的讲解传授方式，依靠材料，依靠学生小组的合作、探究和竞争，变知识的接受为生成。利用现代媒体，利用网络，利用发放的资料，利用生生之间思维的碰撞，打开了克服重难点的大门。我觉得，这对于古文学习方式的改变是一个很好的尝试。
值得探讨改进的地方： 1、学生的课外预习如何才能在有限的时间内，有效地掌握，毕竟学生的学习大多还是停留在传统的接受型上，习惯很顽固。
2、阅读大量的资料，对于教学进度的完成是一个挑战。（当然，教会学生方法，改变学生的习惯比任何都值）
3、改进的想法是打算结合网络，以利于更有效地达成教学目标。
《赤壁赋》教案 篇6
教学目标
1、体会课文景、情、理交融的特点。
2、感悟语言运用的妙处。
3、学习古人豁达乐观的精神。
4、熟读并背诵课文。
教学重点
1、学习和积累有关文言实词和虚词的知识及特殊用法。
2、体会景、情、理三者内在的联系。
3、了解作者运笔自然，文辞优美的写作特色。
教学课时
二课时
教学过程
第一课时
一、导入：前面我们学过苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，说他是豪放派词风的创始人。他的词豪放高旷，情浓意远。他又是唐宋八大家之一 。他的散文：情理交融，汪洋恣肆，当时就有“苏氏文章擅天下”的美誉。他还称得上是一位高级厨师。“东坡肉”千百年来一直脍炙人口。中国古代楷书有“颜、柳、欧、苏”四大流派，这里的“苏”，就是苏轼，可见他在中国书法史上的地位之高。同学们，见过他的书法作品吗?在我们课本的封面。所以说苏轼是位少见的旷世奇才。我们今天又来学习他的流传千古的佳作——《赤壁赋》
二.作者背景及文体简介：
写作背景
1080年，苏轼被贬黄州。在这里，他经常来赤壁矶头游览眺望，或泛舟江中。1082年，苏轼又来到赤壁。这时他已年近半百，站在矶头，望着滚滚东去的江水，想起自己建功立业的报负也付之东流，不禁俯仰古今，浮想联翩，写下了名作《念奴娇赤壁怀古》。这年七月十六日和七月十五日，苏轼又两次舟游赤壁之下的长江，写下了著名的《前赤壁赋》《后赤壁赋》。前后《赤壁赋》在我国文学艺术史上有着深远的影响
作者简介
“一门三父子，娥眉共比高。”
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今属四川)人。苏轼与父洵弟辙，合称“三苏”。在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。苏轼才情奔放，为宋代最杰出的作家，诗、词、文、书、画、文艺理论均有独到成就。其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。其词于风格、体制上皆有创变，清雄旷放之作尤新人耳目，词开豪放一派，对后代很有影响。著名的诗词有《念奴娇 赤壁怀古》《江城子(十年生死两茫茫)》《水调歌头(明月几时有)》《赤壁赋》等。 著有《东坡乐府》。
我们的课文所选是他的《前赤壁赋》。
《赋》的名称最早见与战国后期荀况的《赋篇》，到汉代形成特定的体制。
《赋》着力于铺陈事物，较多地选用散文化的句式。赋体经历了长期演变的过程，发展到中唐，在古文运动影响下，赋又出现了散文化的趋势，不讲求骈偶，音律，句式参差，押韵也比较自由，形成散文式的清新流畅的气势，叫做文赋。像杜牧的《阿房宫赋》、苏轼的《赤壁赋》都是文赋的佳作。
三. 教师配乐朗诵全文，要求听准字音，听出节奏，找出文中押韵的韵脚，听教师对文章感情变化的处理。
四.朗读课文，疏通字词，注意特殊用法及句式
五.整体感知：本文表达了作者怎样的思想感情，这种思想感情是如何转化的?
1.苏轼力图排遣政治打击而带来的苦闷从而听任自然，乐观旷达，作者力图从消极中超脱出来，其实是含蓄地向他的政敌暗示，我虽然遭贬，但我却超然世外，飘然欲仙，寄情山水，尽得其乐，不寂寞不烦恼，反而积极向上.2.感情变化过程：乐-悲-乐先写月夜泛舟，饮酒赋诗，沉浸在美好景色中而忘怀世俗的快乐心情;再从凭吊历史人物的兴亡.感到人生短促，变化无常，因而跌入现实的苦闷;最后阐发变与不变的哲理，表现了旷达乐观的人生态度。
六.学习第一段(先诵读，再思考，有所理解后再读，力争课内背诵。后面的段落同)
思考：(1)文章第一段的景物描写美在何处?为什么写得赛似仙境?
明确：苏子泛舟赤壁之下，上面是一轮皓月，下面是万顷碧水，月光如烟雾般笼罩江面，清风徐徐吹拂，一叶扁舟如一片苇叶，轻浮水面，任意左右东西。景象澄沏，又似朦胧，如梦境一般。作者仿佛觉得在浩荡的太空中乘风飞行，毫无阻碍简直就要远离人世，悠悠忽忽升入仙界里去了，令人陶醉其中，赏心悦目。
(2)本段展示了一种与友人相聚、泛舟江上。畅饮美酒、咏诗确文、迎风赏月的舒畅飘逸，超然物外的境界。本段的感情色彩以喜悦为主。
七.学习第二段
思考：(1)文章第二段作者的感情从乐到悲，悲从何来?
明确：1.来自作者遭受贬谪后的苦闷，触景生情，见茫茫月色江水，产生知音天各一方之叹，在“扣舷而歌”中，已包含淡淡的哀愁。
2.来自客人幽怨悲凉催人泪下的洞箫声 。
(2)歌词中的“美人”指代什么?歌词代表了主人怎样的情怀?
明确：“美人”指所倾心的对象，代表一种理想的追求。它表现了作者的政治感慨，是作者在遭受贬谪之后，仍然坚持对生活的执著态度，坚持对朝廷政事关切而不甘沉沦的情怀
(3)作者是怎样描写萧声之悲的?
明确：作者借助夸张、想像，运用精细的刻画和生动的比喻化抽象为具体，把洞萧那种悲咽低回的哀音表现得十分形象真切。
(4)本段在全文结构中起了怎样的作用?
明确：转折过渡
八.学习第三段
思考：(1)本段主要写了什么?感情色彩如何?“客”是如何阐发当时的情怀的?
明确：本段写“客”的回答，阐发了怀古伤时之情，感情色彩甚为悲伤。“客”之所以“悲”，在于触景伤怀。眼前之景，很容易让人联想到曹操的诗句，进而联想到曹操兵败赤壁的惨状。这么个“一世之雄”尚且随着“大江东去”，而销声匿迹，有为者尚且如此，更何况我们生命短暂、有志而无为者，羡慕长江永恒，哀叹人生短暂，表现出一种消极的人生观和虚无主义思想。客之三悲一由古(一世之雄)今(而今安在)历史对比生悲，一由人生短暂(寄蜉蝣、哀吾生)感触生悲，一由理想(挟飞仙，，抱明月)现实(不可骤得)矛盾生悲。
(2)本段是怎样将情、景、理结合在一起的?
明确：通过“客曰”，由眼前的“江水”“明月”想到曹操、周瑜两个英雄人物，是写景;再由他们的“而今安在哉”，揭示人生短促之“悲”，是议论;引出曾、周两人，更见己身之渺小，自然生出“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的感慨，是抒情。
九.学习第四段
思考：(1)本段主要写什么内容?感情色彩如何?
明确：本段的感情变为喜悦。主要写苏子批评客的观点，阐发了自己的人生感悟
(2)作者是怎样劝慰客人，使他从悲情中解脱出来?明确：1.从“变与不变”的角度，从变的角度说，天地宇宙也是瞬息万变的，就如水和月亮一样，江水日夜不停地流、月从亏到盈不断地变化;从不变的角度，作为个体的人，生命是短促的，但人参与了整个人类的生命活动，而作为整个人类，又同宇宙一样是永恒存在的。 2.从“取与不取”的角度，大自然是个无穷宝藏，可以作为人们的精神寄托，摒弃(不取)禄禄官位蜗角虚名，而取无穷的自然万物(明月清风)为“吾生”所享用，从中得到乐趣。
(3)如何评价作者的观点?
明确：作者的某些语言容易被误解为及时行乐，但这种思想并未从文章中直接反映出来，作者表明的观点是不要去追求那种看似超脱尘世其实并不现实防幻想境界;而应适应现实，在目前这种宁静恬适的环境中不妨陶醉于大自然的怀抱。作者的这种观点包含一定的合理性，因为作者不同意看问题绝对化，注意到事物相反相成的辩证关系。但这种观点并非科学，因为作者沿袭了庄子的相对主义观点，否认衡量事物的客观标准，抹杀事物质与量的实际界限。总之，在当时的背景下，表现了作者平静超然的心态和听任自然，乐观旷达的情怀，还是积极的。
十.学习第五段。
思考：(l)本段感情色彩如何?主要写了哪些内容?
(2)这样结尾有什么深刻含义?
明确：(1)本段感情色彩为“喜”，照应了开头超然欲仙的快乐。主要写客人听了苏子的话，身心释然，主客开怀畅饮，兴尽酣睡。
(2)这样结尾是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬滴黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也不苦恼。这实际上是一种抗议。
十一、课堂讨论：文中吹洞箫的客人是谁?
明确：1.古代“赋”一般采用主客问答的形式2.见教材152页《〈赤壁赋〉中吹箫人》
3.客人的话也是苏轼自己心境的表达，主客问答是苏轼自己贬谪黄州后，内心苦闷迷惘又不甘消沉落寞的矛盾思想。“主”“客”实为一体，分别反映了作者内心的积极和消极的心态。
十三、作业：全文背诵
第二课时
一、检查背诵
1、指名学生背诵
2、集体背诵
二、梳理文章结构
本文描写了月夜的美好景色和泛舟大江饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过客人的洞箫吹奏极其幽怨的声调，引起主客之间的一场回答，文章的重点便转移到生态度问题的论辩上。文中流露出一些消极情绪，同时也反映了一种豁达乐观的精神。含而不露，意在言外，深觉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下。这就是它成为名篇的原因之一。
全文共五段。
第一段，描写夜游赤壁的情景，展现了一个诗情画意的境界：清风明月交织，露珠和水色辉映。在这澄澈、幽美的夜景中，主客秋夜荡舟，把酒诵诗。置身于如此良辰美景之中，作者油然而生“遗世”“羽化”之乐，不禁飘飘欲仙。从而为全文定下了一个悠扬和谐的基调。
第二段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。箫声起，悲意生。哀怨，爱慕，哭泣，申诉，潜龙舞，新妇泣，六个比喻，渲染萧声的悲凉，主客触景生情，由欢乐转为悲凉，引起下文主客问答的议论。
第三段，写客人感慨人生短促无常的悲观情绪。作者借主客问答的方式抚今追昔，畅述对天地人生的感触。客人从眼前的明月、江水、山川，想到曹操的诗。世间万物，英雄豪杰，不过是过眼烟云，随着岁月的流逝而灰飞烟灭，风流散尽。想到自己贬谪黄州，青春虚度不禁悲从中来。
第四段，写作者丢开个人的愁怀，欣赏大自然美妙风光和豁达开朗的心情，“苏子”的回答，照应文章写景，以明月江水作比，说明世界的万物和人生，都既有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物就连一眨眼的工夫都不能保持不变;从不变的角度看，万物和人类都是永久不变的，用不着羡慕无穷和明月的永不增减，也用不着哀叹人生的短促，而应保持旷达乐观的态度。
第五段，写客人转悲为喜，主客开怀畅饮，兴尽入睡。这个结尾意味深长，既照应了开头超然欲仙的快乐，又是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬谪黄州，但我的`日子过得并不错，既不寂寞也无苦恼。这实际上是一种抗议。
三、鉴赏要点
写景、抒情、议论的紧密结合
全文不论抒情还是议论始终不离江上风光和赤壁故事。这就创造出一种情、景、理的融合，充满诗情画意而又含着人生哲理的艺术境界。第一段重在写景，与作者超然旷达的心境相映成趣，也为下文的抒情、议论奠定了基础。第四段虽然重在说理，却借追述陈迹、感怀历史人物而显示人生与天地“变”也“不变”的哲理。
“以文为赋”的体裁形式
本文既保留了传统赋体那种诗的特质与情韵，同时又吸取了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声律和对偶等方面的束缚，更多的是散文的成分，使文章兼具有诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理意。散文的笔势笔调，使全篇文情勃郁顿挫，如“万斛泉源”，喷薄而出。与赋的讲究整齐对偶不同，它的抒写更为自由。如开头一段“壬戌之秋，七月既望，苏子与客逍舟于赤壁之下”，全是散句，参差疏落之中却有整饬之致;心下直到篇末，虽都押韵，但换韵较快，而且换韵处往往就是全文的一个段落，这就使本文特别宜于诵读，极富声韵之美，体现出韵文文学的长处。
优美形象，善于取譬的语言特色
如描写箫声的幽咽哀怨：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，润孤舟之嫠妇。”将抽象而不易捉摸的声情，写得俱体可感，诉诸读者的视觉和听觉。
四、类文赏析
后赤壁赋
苏 轼
是岁十月之望，步自雪堂，将归于临皋。二客从予过黄泥之坂。霜露既降，木叶尽脱。人影在地，仰见明月，顾而乐之，行歌相答。已而叹曰：“有客无酒，有酒无肴，月白风清，如此良夜何?”客曰：“今者薄暮，举网得鱼，巨口细麟，状如松江之鲈。顾安所行酒乎。”归而谋诸妇。妇曰：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之须。”
于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。江流有声，断岸千尺。山高月小，水落石出。曾日月之几何，而江山不可复识矣!
予乃摄衣而上，履 (chan)岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙，攀栖鹘之危巢，俯冯责之幽宫，盖二客不能从焉。划然长啸，草木震动，山鸣谷应，风起水涌。予亦悄然而悲，肃然而恐，凛乎其不可留也。反而登舟，放乎中注流，听其所止而休焉。
时夜将半，四顾寂寥。适有孤鹤，横江东来，翅如车轮，玄裳缟衣，戛然长鸣，掠予舟而西也。须臾客去，予亦就睡。梦一道士，羽衣蹁跹，过临皋之下，揖予而言曰：“赤壁之游乐乎?”问其姓名，俯而不答。呜乎噫嘻!我知之矣。“畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶?”道士顾笑，予亦惊悟。开户视之，不见其处。
五、作业：
(1)整理文有生命力的四字短主，明确其意义
清风徐来 水波不兴 白露横江 水光接天 遗世独立 羽化登仙 如怨如慕
如泣如诉 余音袅袅 不绝如缕 正襟危坐 月明星稀 舳舻千里 旌旗蔽空
酾酒临江 横槊赋诗 一世之雄 一叶扁舟 沧海一粟 逝者如斯 取之无禁
用之不竭 杯盘狼藉 相与枕藉 东方既白
《赤壁赋》名句长短交错，短句变化较多。大部分短语为四字两个节奏。设计这一练习的目的，是熟悉文中有生命力的四字短主，古籍文章加深印象，为背诵全赋打下坚实基础。
(2)根据文赋对仗特点填写《赤壁赋》中的句子。
A.浩浩乎如冯虚御风，而 ; ，羽化而登仙。
B其声呜呜然， ， ， ， 。 ， 。
C.哀吾生之须臾， 。 ， 抱明月而长终。
D.惟江上之清风，与山间之明月， ， ， ， ，是造物主之无尽藏也，而吾与子之所共适。
设计这一练习的目的。这篇名赋对仗形式多样化，有工对，也有宽对，有当句对，还有隔句对。在填空过程中，既可感受苏轼赋遣词造句的出神入化，也可体会苏赋对仗艺术的精妙绝伦。
《赤壁赋》教案 篇7
教学目标
一、知识教育目标
1．了解作品“以文为赋”，骈散结合的形式特点，鉴赏品味课文精美的语言。
2．了解作者运用的主客问答这一赋体的传统手法，体会课文景、情、理交融的特点。
3．理解作者乐观旷达的情怀，了解其宇宙观、人生观中辩证、达观成分的积极意义。
二、能力培养目标
1．培养学生通过诵读体悟和鉴赏优美、形象语言的能力。
2．培养对精晶诗文的整体把握能力，能知人论世领悟文旨，理通思路，赏析表现手法，辨别高下优劣。
三、德育渗透目标培养学生勇于面对坎坷，笑对苦难的乐观主义精神。
重点、难点
苏轼歌咏赤壁的两赋一词，都是脍炙人口的诗文多篇。与《念奴娇?赤壁怀古》的鉴赏相联系，理会课文景、情、理交融的特点，赏析课文典雅、精美的语言，是本文学习的重点；了解主客问答这一赋体传统手法在表达思想情感中的作用，了解作者在旷达的风貌之下寄寓的悲愤苦闷的复杂情感，是理解鉴赏上的难点。
解决办法：
1．介绍与课文相关的作者生平经历，并把两赋一词揉合起来理解，力求知人论世，较深入地把握作者的思想情感
2．反复诵读课文，体会文章的语言与意境之美。
学生活
1．第一课时，先诵读全文，把握全文大意；而后重点诵读一、二段，体会景、事、情交融的艺术境界，把握课文情感发展的脉络
2．第二课时，重点诵读主客问答部分，深思其中蕴含的情感与哲理。
课时安排两课时
一．导入
宋代的黄州，就是今天湖北黄冈。黄冈西北的长江边上，有一处风景胜地。那儿矗立着一座红褐色的山崖，因为形状有些像鼻子，人们就称它为赤鼾矶；又因为山崖陡峭如一面墙壁，所以它也被称为赤壁。宋神宗元年，苏轼遭受政治迫害，被贬谪到黄州已经两年了。“长江绕廓知鱼美，好竹连山觉笋香”，水中的鲜鱼，山间的新笋，江城的一切风物，都给政治失意的苏轼带来了莫大的慰藉。那时，他曾站在江边的赤壁上，眺望如画江山，唱出“大江东去”的豪放歌声。他还在七月十六日一个幽静的夜晚，驾舟畅游于赤壁之下的长江水面，写下了千古名作《赤壁赋》。
二．作者背景及解题
苏轼出身于一个比较清寒的文人家庭，从幼年起就受到良好的文学熏陶，尤其是在父亲苏洵的影响下，早年便‘学通经史，属文日数千言”；。宋仁宗嘉花二年（1057年）苏轼中进土，年方21岁，嘉拓六年，授大理寺评事签书凤翔府判官厅公事，由此，踏上了一条颠沛坎坷的仕途生涯。
此刻的北宋王朝积贫积弱，内忧外患，危机重重，一大批有政治抱负和社会责任感的文人士大夫要求变法改革，青年苏武也积极参与其中，多次上书并提出“丰财”、“强兵”、“择吏”的建议虽然如此，但由于他希望对改革应采取温和态度的政治主张和坐而论道的书生意气。使他没有认识到当时豪强兼并土地带来的对会危机，所以，宋神宗初年王安石推行新法时，苏武倾向以司马光为首的旧党反对新法，从而卷入了上层政治斗争的旋涡，成为统治集团内部权利更迭的受害者。
宋神宗元丰二年（1079年）苏轼因“乌台诗案”被捕入狱（其实是谏官李定、舒擅、何正臣三人断章取义地摘出他讽刺新法的诗句进行诬陷。“乌台”即御使府,详见下文.），后经苏辙等人营救才免罪释放，被贬满黄州团练副使。从“乌台诗案”到流放黄州是苏轼人生的重要转折，政治上失意访惶，精神上孤独苦闷。但是生性旷达的诗人在老庄佛禅和山水之乐中求得解脱，自号“东坡居士”，并写了千古传唱的《念奴娇赤壁怀》、《前赤壁赋》和《后赤壁赋》这样充满哲学意味，凝聚人生思考的名篇佳作。
等到宋哲宗即位，高太后垂帘听政，政局发生变化，新党失势，旧党执政，苏轼被召还朝任翰林学士等职；多年的地方官生涯使他看到新法的某些良处，并在实际中实施，当旧党要废除一切新法时，他又挺身而出主张对新法“参用所长”，因而被诬为“王安石第二”受到排挤。及至哲宗亲政后，新党再度上台，又以诗人曾依附旧党为名将年近六旬的诗人贬岭南惠州，再贬海南儋州。
公元1100年，徽宗即位，苏轼终于遇赦北归，次年7月客死常州。去世前两个月，诗人在《自题金山画像》中写到“心似已灰之本，身如不系之舟，问余平生功业，黄州惠州儋州”颇有几分英雄末路美人迟暮的空漠之意和苍凉之感了。纵观苏轼一生，既坚持了一个富有社会责任感的士大夫积极入世、刚正不阿、恪守信念的人格理想，又保持了文化追求超越世俗，追求艺术化的人生境界与心灵境界的高度和谐。无数的宦海风波和人生挫折铸炼了诗人宏大旷达胸怀——尤其当我们读他这一时期的作品时，能否更多一些人生的感悟与哲理的思考？
关于“赋”：赋是我国古代的一种文体，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采螭文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。屈原为代表的“骚赋”，汉代为代表的“辞赋”，魏晋以后的“骈赋”，唐代又由骈体转为“律赋”，宋代以散文形式写。
《赤壁赋》教案 篇8
【教学思路】
一、教材介绍
《赤壁赋》是高中语文第二单元的一篇讲读课文，是一篇以游赏山水为题材的辞赋，写景、抒情、议论紧密结合，语言精练优美、内容隽永深长。
二、教学目标
1、基础知识：
重点文言实虚词。
语文常识：
苏轼，赋。
2、学科能力：
⑴ 培养学生阅读文言文的能力。
⑵ 欣赏写景与抒情、议论相结合的方法。
⑶ 学生阅读欣赏古代散文的能力。
3、教育性目标：
树立正确的人生观、世界观。
4、发展性目标：
培养学生鉴赏古代散文的能力，通过理解文学作品的主题和形象培养学生的发散性思维，提高他们的审美能力。
三、教学总体安排
本文教学安排三课时：
第一课时诵读，初步学习本文。
第二课时翻译课文，了解文章内容。
第三课时文学鉴赏。
【教学目标】
培养学生鉴赏文学作品的能力。
【教学重难点】
1、理解古代散文的抒情和议论。
2、分析鉴赏作者的思想感情。
【课前准备】
1、布置预习：
找出文中写景、抒情、议论的句子;
概括第三、四段段意。
2、课件准备：
配乐赤壁泛舟图。
【教学过程】
一、导语设计
播放画面优美的赤壁泛舟图幻灯片，并配放富有感情的配乐朗诵，使学生的思维进入到泛舟游赤壁的优美意境中，将学生带入一个愉悦而美好的情境，由此导入正课。
二、指导学生完成以下三题
1、画面中澄澈幽美的景色，文中是怎样描绘的?
2、在这清幽的景色中，主人公(苏子)有怎样的活动?
3、主人公为什么会有这样的活动?
(以上三题的设计使学生由观看幻灯片的审美感知过渡到审美鉴赏，三道题衔接紧密，环环相扣，使学生认识并懂得鉴赏文学作品的一些规律性常识，即什么样的景色、情境会产生什么样的心情和举止。同时，三道题也锻炼了学生筛选信息和归纳概括的能力。)
三、指导学生完成本课的难点之一：作者的感情是怎样由乐入悲的
播放赤壁泛舟图中客吹洞箫的片段幻灯，配之哀怨、伤感的旋律。然后质疑：
1、客吹洞箫之音有何特点?作者是如何描绘的?
2、客为什么会吹出这样的曲调?
(幽美的景色、闲适的心态，苏子既诵且歌，可这个客为什么如此不识时务，奏出如此不和谐的音符?)
(第1题训练重点是鉴赏作者对箫声的摹绘。第2题则重点训练学生的发散性思维。文学鉴赏是一种审美认识活动，没有正误之分，错对之别，教师应鼓励学生多讨论多发言，发挥他们作为鉴赏主体的作用，教师扮演领导者和组织者的角色，对学生的讨论和回答做些适时的点拨和引导。 )
对于第2题，学生会出现这样几种理解：
⑴ 是为了引出后文的主客问答，起过渡作用。
⑵ 是为了与苏子从歌词中流露出的悲哀幽怨的感情相唱和。
⑶ 箫声哀怨悲凉的音调是作者真实心情的流露。
这几种认识都有道理，但都欠全面，教师可适当的点拨引导。
四、指导学生分析主人公的思想感情及写景抒情与议论相结合的艺术手法，完成教学重点
1、播放赤壁泛舟图中客曰片段幻灯，在哀怨、忧伤的旋律中齐声诵读第三段。
2、质疑设问：
⑴ 概括客曰的意思。
⑵ 找出第三段中写景、抒情、议论的句子，并说明它们之间是怎样联系到一起的。
(第⑴题的设计在于鉴赏客的哀痛的思想感情，并锻炼学生的概括能力。第⑵题的设计在于鉴赏艺术手法。找出相应的句子并不难，难点是说清它们有怎样的联系。)
要点点拨：
眼前的江水明月山川(写景);
曹操固一世之雄也，而今安在哉(议论);
哀叹自身的渺小(抒情)。
3、播放赤壁泛舟图苏子回答的片段幻灯，在优美的旋律中齐声诵读第四段。
4、质疑设问：
⑴ 用自己的话转述苏子的意思。
⑵ 对苏子的这种认识作出评价。
(设计这两道题，目的是鉴赏分析苏子的思想感情。第⑴题锻炼学生的概括能力。第⑵题学生的看法会很发散，教师要做好点拨。)
下面是关于第⑵题鉴赏分析的一段课堂教学实录：
生：苏轼的观点很具辩证色彩，表现了他对政治迫害的蔑视，身处逆境而心胸坦荡旷达，难能可贵。
生：苏轼的观点无非就是要抓紧时机，享受大自然所给予的美的景物，看不出来有什么积极的意义。
师：对这两位同学的看法，教师没有立刻作出评价，而是继续设疑激趣：有人认为，客的观点实际上是苏轼思想的委婉流露，你们怎么看?
(设置这一疑问，目的是要学生加深苏轼被贬后矛盾思想的理解，并照应前面辞赋文体采用主客问答形式的讲解。)
生：作者借主客问答的形式，巧妙地流露了自己被贬黄州后郁闷愁苦而又乐观旷达，意欲实现个人抱负的思想感情，比起直接坦陈个人心迹，真是巧妙。
师：封建社会的文人士大夫，他们政治失意或是生活上遇到挫折，往往会陷入苦闷、迷惘之中，苏轼也不例外，但他的可贵之处，就是并不消极沉沦、萎靡不振，而是以自己豪放乐观的胸襟去拥抱生活。现在我们可以看出，作者的心情不能用简单的积极或消极来概括，但他那种坚持对生活的执著态度，坚持对朝廷政事的关切，不应给我们很多启示吗?──人应该以怎样的态度活着。
学生围绕世界观、人生观的话题充分发表看法。
五、总结，布置作业
分析本文与《念奴娇·赤壁怀古》的异同。
(设计此题，目的是锻炼学生的鉴赏能力及发散思维能力，回答该题，既要考虑思想感情的表达，又要考虑艺术手法的表现。)
【评析】
以人为本是《赤壁赋》课例分析的灵魂和精华。而通过审美培养学生的发散性思维是本课的一大亮点。让学生做鉴赏活动的主体是文学鉴赏课的关键，这就要求教学者绝不能采取那种传统的教学方法，简单地把答案灌输给学生，而是教给学生鉴赏的知识和方法，让他们自己去质疑、去寻求、去发现。教学中，教师很好地把握住了这种观念和原则，充分尊重学生，尊重学生作为鉴赏主体的地位，使学生的审美感受(创造性思维)得以充分展现。
教学中，教师围绕鉴赏主题设疑激趣，引导学生鉴赏、审美，激发学生的情感，使学生产生联想，培养了学生的发散性思维。家庭作业的设置更体现了这一目的。学生的思维发散了，鉴赏的味道也就出来了，教师再适宜地辅以引导和点拨，本课的教学重点得以轻松解决，很好地完成了本课同时也是本单元的教学目标，真正培养了学生鉴赏古代散文的能力。
《赤壁赋》教案 篇9
《赤壁赋》优秀教案
教学目标
一、知识教育的目标
1、了解作品“以文为赋”，骈散结合的形式特点，鉴赏品味课文精美的语言。
2、了解作者运用的主客问答这一赋体的传统手法，体会课文景、情、理交融的特点。
3、理解作者乐观旷达的情怀，了解其宇宙观、人生观中辩证、达观成分的积极意义。
二、能力培养的目标
1、培养学生通过诵读体悟和鉴赏优美、形象语言的能力。
2、培养对精晶诗文的整体把握能力，能知人论世领悟文旨，理通思路，赏析表现手法，辨别高下优劣。
三、德育渗透的目标
培养学生勇于面对坎坷，笑对苦难的乐观主义精神。
重点、难点
苏轼歌咏赤壁的两赋一词，都是脍炙人口的诗文多篇。与《念奴娇赤壁怀古》的鉴赏相联系，理会课文景、情、理交融的特点，赏析课文典雅、精美的语言，是本文学习的重点；了解主客问答这一赋体传统手法在表达思想情感中的作用，了解作者在旷达的风貌之下寄寓的悲愤苦闷的复杂情感，是理解鉴赏上的难点。
解决办法：
1、介绍与课文相关的作者生平经历，并把两赋一词揉合起来理解，力求知人论世，较深入地把握作者的思想情感。
2、反复诵读课文，体会文章的语言与意境之美。
学生活动设计
1．第一课时，先诵读全文，把握全文大意；而后重点诵读一、二段，体会景、事、情交融的艺术境界，把握课文情感发展的脉络。
2．第二课时，重点诵读主客问答部分，深思其中蕴含的情感与哲理。
课时安排
两课时
第一课时
一、导入
宋代的黄州，就是今天湖北黄冈。黄冈西北的长江边上，有一处风景胜地。那儿矗立着一座红褐色的山崖，因为形状有些像鼻子，人们就称它为赤鼾矶；又因为山崖陡峭如一面墙壁，所以它也被称为赤壁。宋神宗元年，苏轼遭受政治迫害，被贬谪到黄州已经两年了。“长江绕廓知鱼美，好竹连山觉笋香”，水中的鲜鱼，山间的新笋，江城的一切风物，都给政治失意的苏轼带来了莫大的慰藉。那时，他曾站在江边的赤壁上，眺望如画江山，唱出“大江东去”的豪放歌声。他还在七月十六日一个幽静的夜晚，驾舟畅游于赤壁之下的长江水面，写下了千古名作《赤壁赋》。
二、作者背景及解题
苏轼出身于一个比较清寒的文人家庭，从幼年起就受到良好的文学熏陶，尤其是在父亲苏洵的影响下，早年便‘学通经史，属文日数千言”；。宋仁宗嘉花二年（l057 年）苏轼中进土，年方21岁，嘉拓六年，授大理寺评事签书凤翔府判官厅公事，由此，踏上了一条颠沛坎坷的仕途生涯。
此刻的北宋王朝积贫积弱，内忧外患，危机重重，一大批有政治抱负和社会责任感的文人士大夫要求变法改革，青年苏武也积极参与其中，多次上书并提出“丰财”、“强兵”、“择吏”的建议虽然如此，但由于他希望对改革应采取温和态度的政治主张和坐而论道的书生意气。使他没有认识到当时豪强兼并土地带来的对会危机，所以，宋神宗初年王安石推行新法时，苏武倾向以司马光为首的旧党反对新法，从而卷入了上层政治斗争的旋涡，成为统治集团内部权利更迭的受害者。
宋神宗元丰二年（1079年）苏轼因“乌台诗案”被捕入狱（其实是谏官李定、舒擅、何正臣三人断章取义地摘出他讽刺新法的诗句进行诬陷。“乌台”即御使府，详见下文。），后经苏辙等人营救才免罪释放，被贬满黄州团练副使。从“乌台诗案”到流放黄州是苏轼人生的重要转折，政治上失意访惶，精神上孤独苦闷。但是生性旷达的诗人在老庄佛禅和山水之乐中求得解脱，自号“东坡居士”，并写了千古传唱的《念奴娇赤壁怀古》、《前赤壁赋》和《后赤壁赋》这样充满哲学意味，凝聚人生思考的名篇佳作。
乌台诗案
（苏轼）又以事不便民者不敢言，以诗托讽，庶有补于国。（（元丰二年七月）御史李定、舒 、何正臣摭其表①语，并媒孽所为诗以为讪②谤，逮赴台狱③，欲置之死，锻炼久之不决。神宗独怜之，（十月）以黄州团练副使安置。轼与田父野老相从溪山间，筑室于东坡，自号东坡居士。（《宋史》本传）
①指《湖州谢上表》“不能追陪新进”等语。②指“读书万卷不读律，致君舜无术”“岂是闻韶解忘味，尔来三月食无盐”等指谪新法诗句。③即御史台监狱。因周遭遍植柏树，上栖乌雅数千，俗称乌台、柏台。
等到宋哲宗即位，高太后垂帘听政，政局发生变化，新党失势，旧党执政，苏轼被召还朝任翰林学士等职；多年的地方官生涯使他看到新法的某些良处，并在实际中实施，当旧党要废除一切新法时，他又挺身而出主张对新法“参用所长”，因而被诬为“王安石第二”受到排挤。及至哲宗亲政后，新党再度上台，又以诗人曾依附旧党为名将年近六旬的诗人贬岭南惠州，再贬海南儋州。
公元1100年，徽宗即位，苏轼终于遇赦北归，次年7月客死常州。去世前两个月，诗人在《自题金山画像》中写到“心似已灰之本，身如不系之舟，问余平生功业，黄州惠州儋州”颇有几分英雄末路美人迟暮的空漠之意和苍凉之感了。
纵观苏轼一生，既坚持了一个富有社会责任感的士大夫积极入世、刚正不阿、恪守信念的人格理想，又保持了文化追求超越世俗，追求艺术化的人生境界与心灵境界的高度和谐。无数的宦海风波和人生挫折铸炼了诗人宏大旷达胸怀——尤其当我们读他这一时期的作品时，能否更多一些人生的感悟与哲理的思考？
关于“赋”：
赋是我国古代的一种文体，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采螭文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。屈原为代表的“骚赋”，汉代为代表的“辞赋”，魏晋以后的“骈赋”，唐代又由骈体转为“律赋”，宋代以散文形式写，称为“文赋”。著名的有杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《赤壁赋》。苏轼的《赤壁赋》摆脱了魏晋时期铺陈浮华、罗列词藻的文风，紧紧围绕着自己的“志”，追求真情实景。这篇文章的景物描写虽然笔墨不多，但是意境创造真切情新，景物描写优美自然，抒发情感也真挚朴实。在创作风格达到炉火纯青程度，成了千古不朽的名作。
三、教师配乐朗诵全文，要求听准字音，听出节奏，听教师对文章感情变化的处理。
壬rén戌xū 属zhǔ客 窈yǎo窕tiǎo 冯píng虚御风 桂棹zhào 倚歌而和hè 愀qiǎo然 舳zhú舻lú 山川相缪liáo 酾shī酒 横槊shuò 渔樵qiáo 江渚zhǔ 匏páo樽 蜉fú蝣
指导朗读应注意下列几点：1、读出重音。如“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”，动词重读；“哀吾生之须臾，慕长江之无穷”，“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，韵字重读；“而今安在哉”“而又何羡乎”疑词重读。2、读出节奏。如：况/吾与子//渔樵于///江渚之上，盖将/自其变//而观之。3、读气势。如“方其破荆洲，下东陵，顺流而东也，（停顿较小语速较快）舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横朔赋诗（节奉一至语速舒缓）固一世之雄也，（停顿较大气势豪迈而今安在哉？（情感急转缓慢低沉）”。4、读出情感。如：“举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，何其乐也。“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉”，何悲哉。“江上之清风，与山间之明月……而吾与子所共适”，何其旷达。“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”，又何其洒脱。读者细心体悟词语的抑扬顿挫，文句的舒缓轻重
四、朗读课文，疏通字词
课文注释补充：
泛舟：荡舟，划着船。泛，浮行，漂浮。 白露横江：白茫茫的水气横铺在江面上。横，横铺，覆盖，笼罩。
浩浩乎：广阔的样子。 饮酒乐甚：喝着酒，快乐极了。
如怨如慕，如泣如诉：像是怨恨，又像是思慕，像是哭泣，又像是倾诉。
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇：能使潜藏在深渊中的蛟龙起舞，孤舟上的寡妇哭泣。舞、泣，都是动词的使动用法。
侣鱼虾而友麋鹿：以鱼虾为伴侣，以麋鹿为朋友。侣、友，名词的意动用法
挟飞仙以遨游，抱明月而长终：拉着飞升的仙人在宇宙遨游，抱着明月长久存在下去。挟，夹持。以，连词，同“而”。长终，指与明月相终，即永远存在。 取之无禁，用之不竭：占有它们，无人禁止，使用它们，无穷无尽。
洗盏更酌：洗净杯子，重新斟酒。
五、课文结构及鉴赏
本文描写了月夜的美好景色和泛舟大江饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过客人的洞箫吹奏极其幽怨的声调，引起主客之间的一场回答，文章的重点便转移到生态度问题的论辩上。文中流露出一些消极情绪，同时也反映了一种豁达乐观的精神。含而不露，意在言外，深觉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下。这就是它成为名篇的原因之一。
全文共五段：
第一段，描写夜游赤壁的情景，展现了一个诗情画意的境界：清风明月交织，露珠和水色辉映。在这澄澈、幽美的夜景中，主客秋夜荡舟，把酒诵诗。置身于如此良辰美景之中，作者油然而生“遗世”“羽化”之乐，不禁飘飘欲仙。从而为全文定下了一个悠扬和谐的基调。
第二段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。箫声起，悲意生。哀怨，爱慕，哭泣，申诉，潜龙舞，新妇泣，六个比喻，渲染萧声的悲凉，主客触景生情，由欢乐转为悲凉，引起下文主客问答的议论。
第三段，写客人感慨人生短促无常的悲观情绪。作者借主客问答的方式抚今追昔，畅述对天地人生的感触。客人从眼前的明月、江水、山川，想到曹操的诗。世间万物，英雄豪杰，不过是过眼烟云，随着岁月的流逝而灰飞烟灭，风流散尽。想到自己贬谪黄州，青春虚度不禁悲从中来。
第四段，写作者丢开个人的愁怀，欣赏大自然美妙风光和豁达开朗的心情，“苏子”的回答，照应文章写景，以明月江水作比，说明世界的万物和人生，都既有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物就连一眨眼的工夫都不能保持不变；从不变的角度看，万物和人类都是永久不变的，用不着羡慕无穷和明月的永不增减，也用不着哀叹人生的短促，而应保持旷达乐观的态度。
第五段，写客人转悲为喜，主客开怀畅饮，兴尽入睡。这个结尾意味深长，既照应了开头超然欲仙的快乐，又是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬谪黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也无苦恼。这实际上是一种抗议。
学习第一段：
思考：（l）这是“赋”正文前一段简短的叙事，可分几层？
（2）本段展示了怎样的境界？感情色彩如何？
明确：（l）可分三层：
①第一句，点明时间、人物。地点。这是写赋的正规笔墨，如一篇长诗前的小序。
②第二、三句，前句写景，后句叙事，为月出之前的情况。
③第四、五、六、七句，亦为先写景后叙事，为月出之后的情况。
（2）本段展示了一种与友人相聚、泛舟江上。畅饮美酒、咏诗确文、迎风赏月的舒畅飘逸，超然物外的境界。本段的感情色彩以喜悦为主。
学习第二段
思考：（1）本段可分几层？营造了怎么样的意境？
（2）本段的“嘻”从何体现，与上段的“喜”有何不同？
（3）歌词中的“美人”指代什么？歌同代表了主人怎样的情怀？
（4）本段的“悲”从何体现？作者是怎样描写萧声之悲的？
（5）本段在全文结构中起了怎样的作用？
明确：（1）可分两层：①写作者的歌声②写客人的萧声，本段营造了一种主客之间萧歌互答，悲喜交集的境界。
（2）本段的“喜”由主人“饮酒乐甚，扣舷间歌之”看出。本段的“喜”比上段更甚，这样写可为下层转入“悲”形成了更大的反差
（3）“美人”指所倾心的对象，代表一种理想的追求。它表现了作者的政治感慨，是作者在遭受贬谪之后，仍然是坚持对生活的执著态度，坚持对朝廷政事关切而不甘沉沦的情怀
（4）本段“悲”从客人悲凉的萧存。体现了作者借助夸张、想像，运用了精细的刻画和生动的比喻化抽象为具体，把洞萧那种悲咽低回的哀音表现得十分形象真切。
（5）转折过渡
学习第三段
思考：（1）本段主要写了什么？感情色彩如何？
（2）“客”是如何闻发当时的情怀的？本段是怎样将情、景、理结合在一起的？
明确：（1）本段写“客”的回答，阐发了怀古伤时之情，感情色彩甚为悲伤。
（2）“客”之所以“悲”，在于触景伤怀，有感于人生短暂。眼前之景，很容易让人联想到曹操的诗句，进而联想到曹操兵败赤壁的惨状。这么个“一世之雄”尚且随着“大江东去”，而销声匿迹，有为者尚且如此，更何况我们生命短暂、有志而无为者，羡慕长江永恒，哀叹人生短暂，表现出一种消极的人生观和虚无主义思想。对于封建社会的文人士大夫来说，当他们政治失意或生活遇到挫折的时候，往往就陷入这样的苦闷与迷茫之中。虽为客语，实际反映了作者本人思想中的消极面。
通过“客曰”，由眼前的“江水”“明月”想到曹操、周瑜两个英雄人物，是写景；再由他们的“而今安在哉”，揭示人生短促之“悲”，是议论；引出曾、周两人，更见己身之渺小，自然生出“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的感慨，是抒情。
写曹操不是为了说明他是英雄，重心在“而今安在哉”这句上，为了突出像他这样的又是诗人又是英雄的人物最终同归于“空虚”的忧思悲绪上；还有这一段的对比是为了写“悲”，不是为了写人生短暂。
一般的人，在忧患于人生短促和虚空的时候，他会怎么做？
喝酒，及时行乐。像曹操《短歌行》中说的：“何以解忧？（众生齐念）唯有杜康！” 这是古人解救自我的好方法。李白在感叹“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客”以后，不是接着说：“浮生如梦，为欢几何？古人秉烛夜游，良有以也”；另一位唐代诗人韦庄也说过：“须愁春漏短，莫诉金杯满。遇酒且呵呵，人生能几何！”。但苏轼不用此法。他认为举杯消愁只有愁更愁，俗话说“心病还要心药医”，欲求精神苦闷的真正解脱，只有求之于自身在哲学上的“解脱”，所以虽然他借客之口表达了自己的悲情，但醉翁之意并不在宣扬这种悲观的论调，而是沿用赋家“抑客伸主”的方法，力求阐明万物变与不变的道理，超脱于无益的悲观，凭仗哲学武器，他的精神世界也就随之而转出了一个更新的境界。因此文中的“悲”与豪放风格并不矛盾。
学习第四段
思考：（1）本段主要写什么内容？感情色彩怎么？
（2）作者是怎么阐发自己的人生感悟的？
（3）怎么评价作者的观点？
明确：（l）本段的感情变为喜悦。主要写苏子批评客的观点，阐发了自己的人生感悟。
（2）苏子的回答照应文章开头的写景和客的笑话，以明月、江水作比，说明世上万物和人生，都既有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物就连一眨眼的功夫都不能保持不变；而从不变的角度看，万物和人类都是永久存在的，用不着羡慕长江的无穷和明月的永不增减，也用不着哀叹人生的短促。应该轻物质而重精神，执着于自己的不朽事业，保持平静超然的心态和乐观旷达的情怀。
（3）作者的某些语言容易被误解为及时行乐，但这种思想并未从文章中直接反映出来，作者表明的观点是希望一个人不要发无病之呻吟，不要去追求那种看似超脱尘世其实并不现实防幻想境界；而应适应现实，在目前这种宁静恬适的环境中不妨陶醉于大自然的怀抱。作者的这种观点包含一定的合理性，因为作者不同意看问题绝对化，注意到事物相反相成的辩证关系。但这种观点并非科学，因为作者沿袭了庄子的相对主义观点，否认衡量事物的客观标准，抹杀事物质与量的实际界限。总之，在当时的背景下，作者的观点还是积极的。
从什么角度说明不必羡慕宇宙的无穷？
从“变与不变”的角度，从变的角度说，天地宇宙也是瞬息万变的，就如水和月亮一样，江水日夜不停地流、月从亏到盈不断地变化；从不变的角度，我和万物都是永恒的。 以水和月为喻的一段议论，可以看出佛教禅宗对苏轼的影响。他认为作为个体的人，生命是短促的，但他参与了整个人类的生命活动，而作为整个人类，又同宇宙一样是永恒存在的。这种“物我一致”的观点说明了苏轼对生命的肯定和对生活的热爱。 大自然是个无穷宝藏，可以作为人们的精神寄托，所以苏轼认为人对自然万物，不该取的不取，该取的就取。不必因“吾生之须臾”而羡慕其“无穷”，而要使无穷的自然万物为“吾生”所享用，从中得到乐趣。这样议论最后又回到了“乐”上来。
学习第五段
思考：（l）本段感情色彩怎么样？主要写了哪些内容呢？
（2）这样结尾有什么深刻的含义？
（3）结合全文，应该怎么认识文中的“主”与“客”？
明确：（1）本段感情色彩为”吕”照应了开头超然欲仙的快乐c主要写客人听了苏子的话，身心释然，主客开怀畅饮，兴尽酣睡。
（2）这样结尾是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬滴黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也不苦恼。这实际上是一种抗议。
（3）“主”“客”实为一体，分别反映了作者内心的积极和消极的心态。
六、概括
课文描写了月夜的美好景色和泛舟大江饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过了客人的洞荒吹奏极其幽怨的声调，引起了主客之间的一场问答，转移到关于人生态度问题的论辩上，写出历史人物的兴亡和现实苦闷的“悲’，阐明变与不变的道理，以求解脱，最后归于豁达乐观。表现出了作者“乐——悲——乐”的感情变化。这也是课文的感情线索。文章合而不露，意在言外，深沉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下。
七、艺术鉴赏
1．写景、抒情、议论紧密结合。
全文不论抒情还是议论，始终不离江上风光和赤壁故事。这就创造出一种情、景、理的融合，充满诗情画意而又蕴涵着人生哲理的艺术境界。第～段重在写景，与作者超然旷达的心境相映成趣，也为下文的抒情、议论奠定了基础。第四段虽然重在说理，却借追述历史陈迹、抒怀历史人物而显示人生与天地“变”与“不变’的哲理。
2．“以文为赋”的体裁形式。
本文既保留了传统赋体那种诗的特质和情韵，同时又吸收了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声韵和对锅等方面的束缚，更多的是散文的成分，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理意。散文的笔势笔调，使全篇文情勃郁顿挫，如“万科泉源”，喷薄而出。与赋的讲究整齐对仍不同，它的书写更为自由。如开头一段“壬成之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下”，全是散句，参差疏落之中却有整饬之致；以下直至将末，虽都押韵，但换的较快，而且换的处往往就是文义的一个段落，这就使本文特别立于诵读，极富声韵之美，体现出韵文文学的长处。
3．形象优美、善于取智的语言特色。
如描写好声的幽咽哀婉：“其声鸣鸣然，如想如幕，如泣如诉，余音禁袅，不绝如缕。舞的区之游故，泣抓舟之合妇。”将抽象而不易捉摸的声、情，写得具体可感，诉诸读者的视觉和听觉。
八、阅读：
《赤壁赋》赏析
《前赤壁赋》写于元丰五年（1082）七月，这时候苏轼谪居黄州已经近四年了。作者无辜遇害，长期被贬，郁愤之情，实在难免的。但是他又能坦然处之，以达观的胸怀寻求精神上的解脱，不被颓唐厌世的消沉情绪所压倒。他在这篇赋中自言愁，而又自解其愁，便反映了这种复杂的心情。
赋主要抒写作者月夜泛舟赤壁的感受，从泛舟而游写到枕舟而卧，利用主客对话的形式提出矛盾、解决矛盾，深微曲折地透露出作者的隐忧，同时也表现了他旷达的人生态度。
文中“客人”之悲由三方面的感触产生：
一是赤壁一带的江山触发他想到历史上的英雄人物，当年何等英雄，而今安在？何况吾辈渔樵江渚之上！
二是由江水无穷想到人生须臾，渺如沧海一粟。
三是要摆脱现实处境，渴望能“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，却是“知不可乎骤得”。
赋写“客人”的生悲之因，实为下写苏子的开导之词蓄势。文中苏子的话针对“客人”的感触而发。他从宇宙的变化说到人生的哲理。认为从变化的角度看，天地一刻也不会不变，人生短暂，自然可悲；但是从不变的角度看，那就是天地与我同生，万物与我为一，都会无穷无尽。况且天地间物各有主，“苟非吾之所有，虽一毫而莫取”。如此，人世间的荣辱、得失、忧乐便不足为念了。最后他为“客人”指出出路：到大自然中去寻求精神上的寄托。显然，赋中客人和苏子的话都反映了作者的思想意识。他所谈的人生哲理，有合理的积极的一面，但是也含有佛老思想中随遇而安、惟与自然相适的消极因素。因而“客人”的话却很真实地反映了作者内心的痛苦，所以当他把手书的《前赤壁赋》寄给好友钦之时，特地写信叮嘱道：“多难畏事，钦之爱我，必深藏之不出也。”
赋分三层意思展开，一写夜游之乐，二写乐极悲来，三写因悲生悟。情感波折，层层深入。文笔跌宕变化，熔写景、抒情、议论于一炉。景则水月流光，情则哀乐相生，理则物我相适，杂以呜呜箫音，悠悠古事。体物写志，妙在不离眼前景，而议论、见识又不囿于眼前景。情因景发，景以情显，两两相触，缥缈多姿，创造出美妙的神话般的境界。又借景说理、寓理于情，使得赋充满诗情画意，而且兼具哲理。作者用了清新的散文笔调作赋，中间有骈词、俪句，也用了韵，更多的是散句成分。这种赋称为文赋。《前赤壁赋》除采用赋体传统的主客问答形式外，句式长短不拘，用韵错落有致，语言晓畅明朗，其间有歌词，有对话，抒情、说理自由洒脱，表现力很强。这些都是对赋体写作的一种发展。
九、参照阅读黄州诗文理解课文：
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚杖听江声。 长恨此身非我有，何时忘却营营！夜阑风静彀纹平，小舟从此逝，江海寄余生。（苏轼《临江仙夜归临皋》）
吾兄弟老矣，当以时自娱。世事万端，皆不足介意。所谓自娱乐者，亦非世俗之乐，但是胸品廓然无一物，即天壤之内，山川草木虫鱼之类，皆是供吾家乐事也。（苏轼《与子明兄书》）
注：儒家推已及人的的思想，佛家众生平等的观念，道家热爱生命的意识，使初到黄州的苏轼于艰苦生活中获得精神救赎。〈前赤壁赋〉表现的胸襟气度，于上列诗文可见端倪。
《赤壁赋》教案 篇10
[学习目标]
1、了解“赋”的特点，了解苏轼的赋的风格。
2、理解本文情、景、理浑然一体的特色
3、体会作者深刻的哲思内涵，了解作者儒道兼济的复杂思想。[学习重点]1、通过主客问答，了解苏东坡力求排遣苦闷、听任自然、乐观旷达的情怀。2、把握作者思想感情由乐——悲——喜的变化过程。
[学习难点]：
课文第五段的阐述哲理，特别是“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”
[学习内容]
一、导语：
前面学习了文赋初期的典范之作杜牧的《阿房宫赋》，今天进一步学习文赋的代表作苏轼的《赤壁赋》。刘勰在《文心雕龙》中就总结了赋的特点：“赋者铺也，铺采摛文，体物写志也。”例如司马相如的《子虚赋》、贾谊的《鹏鸟赋》、张衡的《二京赋》等。和苏轼的诗词一样，苏轼的散文同样具有写真景、抒真情、言至理的特点。或描写、或叙述、或抒情、或讨论，都能做到自然和谐统一。用他自己的话说，就是行云流水皆能成文，嬉笑怒骂皆成文章：“文如万斛泉源，不择地而出，在平地，滔滔汩汩，虽一日千里无难；及其与山石曲折，随物赋形，而不可知也。”他的散文很少有雕琢斧凿的痕迹，其中的《赤壁赋》就是这样一篇优美的散文。 苏轼的《赤壁赋》，摆脱了魏晋时期的铺陈浮华、罗列词藻的文风，紧紧围绕着自己的“志”，追求真情实景。这篇文章的景物描写虽然笔墨不多，但意境创造真切清新，景物描写优美自然，抒发情感也真挚朴实。在创作风格上达到炉火纯青的程度，成为千古不朽的名作。
二、背景资料
熙宁九年十月，王安石变法受挫，变法动向发生逆转，一些投机新法的分子，结党营私，倾轧报复，耿直敢言的苏轼成了官僚们政治倾轧的牺牲品。元丰二年四月到达湖州，七月二十八日突然遭到逮捕，罪证是苏轼的一束诗文。这就是著名的“乌台诗案”，后来苏轼贬谪到黄州作团练副使。元封三年正月到黄州，苏轼一住就是五年，在这里他生计困难，在友人的帮助下，开了几十亩荒地，掘井筑屋，躬耕其中，号“东坡居士”。苏轼在黄州思想是矛盾的：一方面，他对受到这样残酷的打击感到愤懑、痛苦；另一方面，时时想从老庄佛学求得解脱。同时，在他躬耕农事与田父野老的交往中，感到了温暖，增强了信心，他一方面表现了旷达自适的性格，一方面也使他的思想更接近现实。他的前后赤壁赋正反映了这时的思想情感。
三、字词句梳理：
1、通假字：
①举酒属客属——嘱
②浩浩乎如冯虚御风冯——凭
③山川相缪缪——缭 ④举匏樽以相属属——嘱
2、活用词：
①舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇舞、泣：使……舞，使……哭泣（使动用法）
②顺流而东也东：东去（名作动）
③侣鱼虾而友麋鹿侣、友：以……为伴侣，以……为朋友（意动用法）
3、特殊句式：
①凌万顷之茫然（定语后置）
②何为其然也？（宾语前置）
③而今安在哉？（宾语前置） ）
④寄（如）蜉蝣于天地，渺（如）沧海之一粟。（谓语省略，省略句）
⑤而又何羡乎！（宾语前置
⑥是造物者之无尽藏也（判断句）
四、文章内容：
第一节，写作者和朋友泛游长江，尽情尽兴。（景美——“乐”）
第二节，写箫声哀怨，使客人的情感骤转。（由“乐”而“悲”）
第三节，吹箫客人论述了曲调哀怨的原因：
第四节，作者阐述了自己的观点：
1、天地万物变与不变，只是两种不同的认识而已。
2、人与天地万物一样，都是永存的，对天地没有什么可羡慕的。
3、江上清风，山间明月，取之无禁、用之不竭这无穷无尽的宝藏，共同享用。 三层意思表达了作者乐观豁达的情怀。
第五节，客人转悲为喜。（由“悲”而“喜”）
第一节介绍东坡游赤壁，作者写出了清幽静寂的自然景色和诗一般的境界，不由行沉醉其间，陶然忘忧，幻想羽化而登仙，由自然和谐的意境——心情“乐”甚。
由乐而忘情，不觉“歌”起来，却歌出了屈原的“楚辞”，客和箫哀怨，曲折传递内心仍难以排遣的忧郁情怀，转为抒“悲”情：哀……，羡……，如何解脱呢？接下来议论说理，表达乐观旷达的理性美。
五、艺术特色：
1、 情、景、理融合：记叙、描写、抒情、议论结合。
2、 乐——悲——喜的情感变化；
3、 儒道兼济的复杂思想。
余秋雨《山居笔记》：“苏东坡成全了黄州，黄州也成全了苏东坡。”“客观景物只提供了一种审美可能，……苏东坡以自己的精神力量给黄州的自然景物注入了意味，正是这种意味，使无生命的自然形式变成美，因此东坡不仅是黄州自然美的发现者，更是黄州自然美的确定者和构建者。”
六：布置作业
东坡两次游赤壁，分别写了《念奴娇 赤壁怀古》、《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，课外赏析《后赤壁赋》，并作比较分析。
在诗歌鉴赏中，最让学生头疼的就是手法分析题。原因之一，就在于学生缺乏手法知识储备，鉴于此，有了细讲诗歌手法的念头。
一、什么是“虚”与“实”
古诗的“虚”，指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界;“实”则是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
二、古诗中的“虚”“实”运用
1、眼前之景为实，想象虚构构之景为虚。
以《雨霖铃》为例：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发，执手相年泪眼，竟无语凝噎。这些诗句，写的都是眼前的实景实事实情，是“虚”。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。这三句，则是半虚半实。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。这三句，是想象之景，属虚写。
2、现实之景为实，已逝之景之境、神仙鬼怪世界和梦境为虚。
以《念奴娇赤壁怀古》为例：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。这是苏轼游黄岗城外的赤鼻矶所见到的景象，当算是“实”。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。这三句，再现了火烧赤壁这一历史画面，显然不是发生在眼前的实景，故属虚写。
3、形象为实，抽象为虚;有限为实，无限为虚。
以《虞美人》为例：一江春水向东流。这一句，写愁绪。愁绪本是很抽象，李煜却将之化成了“一江春水”气势汹涌，不可遏止，化抽象为形象，化虚为实.
又如《游园不值》：春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
这两句，以少胜多，以有限之红杏表现无限之春意。这是化实为虚。
4、侧面为实，正面为虚。
以马致远的《天净沙•秋思》：小桥流水人家。这一句子以温馨景象，反衬人的孤独、凄凉的心境。
三、虚实结合在古诗中的作用
清朝唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟：“文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。”鉴于诗词篇幅十分短小，容量有限，诗人谋求虚实结合，虚实相生，趣味、诗韵俱存，使其内涵丰富，外延无边。
如：杜甫的《闻官军收河南河北》：
剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。 却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。 即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
前两联写实。诗人初闻蜀中大地“收蓟北”，意味着盘踞八年的“安史之乱”老巢被摧毁，杜甫禁不住“涕泪满衣裳”!这是悲极而喜而又喜极而悲!他回头看看与自己一同饱受战乱苦难的妻子儿女，她们哪里还有愁云?遂卷起诗书，与家人同喜同乐!“收蓟北、涕泪满衣裳、却看、漫卷诗书”都是突然之间“喜欲狂”的生活真实!
后两联写虚。我们“放歌”、“纵酒”欢庆胜利，共庆失土的收复;我们焕发青春，返老还童，与年少的儿女作伴还乡，告别流离失所的生活。诗人虽然此时身在异域，思绪早已鼓翼而飞，沿着涪江入嘉陵江，穿巴峡入长江，再出巫峡至襄阳，转向洛阳还故乡。诗人回家畅想曲的节奏轻快、和谐，地点转换让人目不暇接!此时杜甫的感情，如洪峰迭起，向前奔涌，一泻千里啊!
假如没有这两句虚笔，一路实写到底，就难以表现诗人乍闻胜利消息时的喜极心情和急欲赶路返乡的愿望!此诗之所以被誉为“杜甫生平快诗”，关键之一在于虚实妙合!虚写尤不可缺，恰如王世贞《艺苑卮言》所云：“前疏者后必密，半阔者半必细，一实者一必虚。”
总的来说，虚实结合，可大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。有时能形成强烈的对比，有时能形成渲染烘托，从而突出诗歌的中心。
衬托
一、什么叫衬托
所谓衬托，也叫映衬。用类似的或反面的事物，使主要事物更加鲜明突出，从而达到强烈的表达效果，以此表现特殊的意境或独特的情感。
二、衬托的类型，衬托，可分为正衬和反衬。
(1)正衬，是用相同的东西来衬托。
如李白的《赠汪伦》：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。三四句，形象鲜明地烘托出汪伦对诗人的真挚纯洁的深厚感情。
(2)反衬是用相反的东西来衬托。
如王维的《鸟鸣涧》：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。
诗中写到了花落、月出、鸟鸣这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出了春涧的寂静。
三、衬托在古诗中的运用。衬托在古诗中，可用于写景，也可以用于状物，还可用于抒情。诗人根据实际需要，使衬托呈现出如下一些具体形式：
1、冷暖相衬。如李白《梦游天姥吟留别》：
熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
这里，诗人先勾绘天门打开前的冷暗色调，然后再涂抹天门打开的暖亮色调。以天门打开为界，前面越冷暗，后面就显得越暖亮，冷暗与暖亮相互映衬，在色调的对比中，使诗在气势上形成了一个由低沉到高昂的波澜，为后面神仙的出场渲染了神奇的背景。
2、动静相衬。如王维的《山居秋暝》：明月松间照，清泉石上流。
颔联描写皓月当空，青松如盖，是静景描写，山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。山泉因雨后水量充足，流势增大，从石上流过，淙淙有声，以动衬静，反衬出山中的宁静。
又如：李白的《望庐山瀑布》：遥看瀑布挂前川
写出了遥看瀑布的第一眼形象，像一条巨大的白练挂在山间，用“挂”字化动为静。
3、乐哀相衬。如贾至的《春思》：草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。这首诗用了以乐景写哀的手法,以前两句所写的春天的绚烂的春光，反衬内心的愁恨。 又如司空曙的《喜外弟卢纶见宿》： 静夜四无鄰，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。以我独沉久，愧君相见频。平生自有分，況是蔡家亲。这首诗，则用哀景來写乐情，诗人很高兴与表弟卢纶寄宿在自己家。
4、大小相衬。如杜甫的《旅夜书怀》：飘飘何所似，天地一沙鸥。
这一句，以天地之大来衬沙鸥之小，以广阔的天地反衬自己像一只孤零零的“沙鸥”一样无依无傍的落寞惆怅，传达出一个人在现实与历史长河中无力自主的无奈。
5、声寂相衬。 如王维的《鹿柴》：空山不见人，但闻人语响。这首诗第一句，先正面描写空山的杳无人迹，写的是“寂”，第二句，空山并非一片静默死寂，偶尔传来一阵人语声。这是写“声”。这两句，声寂相衬，以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空;空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界;而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。
6、正反相衬。如李白《蜀道难》。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。诗人写蜀道难行，先从正面着手，上面突兀而立的高山，挡住了太阳神的运行;下面曲折回环的河川，冲波激浪。然后宕开一笔，借黄鹤与猿猱来反衬，千里翱翔的黄鹤不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀缘，不言而喻，人行走就难上加难了，正反结合，极力状写蜀道的难行。
7、明暗相衬。如唐刘方平的《月夜》：更深月色半人家, 北斗阑干南斗斜
通过明暗互衬来表现夜的静谧和天空的寂静。
8、虚实相衬。如姜夔的《扬州慢》：过春风十里，尽荠麦青青
“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象;“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。前者为“虚”，后者为“实”，这一“虚”一“实”，两相映衬，寄寓了昔盛今衰的感慨。
9、以景衬境。如刘禹锡《石头城》：山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
在这里，诗人是用潮水反衬“故国”的荒凉冷落，是为以景衬境。
10、以景衬情。如白居易《琵琶行》：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。这一诗句，描绘萧瑟的秋景，以增添离别的哀愁。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。送客的主人与相别的客人，于船中执手无言，遥望江面，唯有茫茫的万顷碧波之上洒下皎洁的月光。这里的江边月景，衬托了别离的忧伤。
11、侧面烘托。如白居易《琵琶行》：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。在茫茫秋月浸江，主客惨别的江岸，相对无言的凄清时刻，“忽闻水上琵琶声”，竟使“主人忘归客不发”，动心移情的音乐，不仅使人流连忘返，还诱得人们去“寻声暗问”，这从侧面烘托了乐声的艺术魅力和感人力量。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。从外部环境上加以烘托，侧面表现琵琶女弹奏的魅力。
比兴
一、什么叫“比”“兴”：
“比”“兴”是古代诗歌的常用技巧。对此，宋代朱熹有比较准确的解释。他认为：“比者，以彼物比此物也” “兴者，先言他物以引起所咏之词也。”通俗地讲，“比”就是譬喻，是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。“兴”就是起兴，即借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。“比”与“兴”常常连用。
二、教材中的“比”“兴”运用：
1、“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚”“桑之落矣，其黄而陨”(《卫风•氓》)
在这里，既有“比”，也有“兴”。比单纯的“兴”或“比”更富于艺术魅力。诗人以桑叶来比喻弃妇由青春焕发到芳华己逝的转变。桑叶“沃若”与“黄陨”的对比，不仅暗示女主人公的容貌由青春而至衰老，而且象征了女主人公与“氓”的爱情由盛而衰。由鸠食桑葚引出女子对负心男子的沉迷，充满了沉痛和悲哀。
2、“孔雀东南飞，五里一徘徊” (《孔雀东南飞》)
在这里，诗人以孔雀向南飞去却不愿失偶分离来象征焦仲卿和刘兰芝的恩爱依恋。既有“比”，也有“兴”，为全诗定下了一种缠绵悱恻的情调。
3、“譬如朝露，去日苦多”“明明如月，何时可掇”“山不厌高，水不厌深”(《短歌行》)
这三处，单用“比”，以“朝露”喻人生易逝，以“明明如月”喻才德高盛，以山、海喻胸怀宽广，接纳人才越多越好。
4、“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年” (《锦瑟》)这里以锦瑟起兴，追忆华年。商隐享年不足五十，故此借“五十弦”起兴，暗喻生平，引发以下“一弦一柱”之思忆。
三、“比”“兴”手法的妙处。 比兴手法的运用，能激发读者的联想，增强意蕴，产生形象鲜明、诗意盎然的艺术效果。
白描
一、什么叫“白描”
白描也是诗歌表现手法之一，主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。它要求抓住对象的'特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。
二、“白描”在古诗中的运用：
1、刻画人物，不绘背景，只突出主体。
如白居易的《卖炭翁》：卖炭翁，伐薪烧炭南山中。满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。
在这首小型叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。”这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指沾黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。这样拚死拚活的苦干，只不过为了“身上衣裳口中食”，挣点钱勉强度日。“可怜身上衣正单”，“夜来城外一尺雪”。作者又以对照的写法来表现卖炭翁的困苦生活。“心忧炭贱愿天寒”，是更深入一层的心理刻画。一般人在衣单不能御寒时，总想天气暖和，可是卖炭翁却在“衣正单”时“愿天寒”，一怕天气暖，炭卖不掉，衣食无所出，二想天气寒冷，卖个好价钱。这两句诗深刻地表现了他对“卖炭得钱”的殷切期望，反映了他十分悲惨的生活境遇。
用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。
2、叙写事件，不求细致，只求简明。
如聂夷中的《田家》：父耕原上田，子属山下荒;六月禾未秀，官家已修仓。
这首诗表现田家的悲苦命运，没有大肆铺张，用语简炼，诗人冷静地叙述田家的生活与遭际：父亲在原田上耕种，儿子在山边开垦荒地，他们不惜流血流汗，想尽办法扩大耕种，增加收获，以维持生计，图个日子过得好一点。然而，在青黄不接的六月，田地里的庄稼还没有成熟，“官家”早已迫不及待地修缮粮仓，张开血盆大口，只等着禾苗成熟，便如数搜刮进自己的仓里。全诗没有半句议论抒情，却深刻地提示了农民深受苦难的根源。
用白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。
3、描写景物，不尚华丽，务求朴实。
如马致远的《天净沙•秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
诗人连用九个名词，分别描绘了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”九个意象，成一幅苍凉寂寥的秋景图，表现出浓烈的思乡之情。尽管作者不著一个哀字，但是悠悠哀愁在这样萧瑟苍凉的暮景中尽露无遗。
用白描手法写景，可让人快速抓住景物的特征，体会作者所寄寓的感情。
白描，有别于细描。细描是对事物的主要特征作细致入微的刻画。这种描写，文字绚丽，色彩斑斓，有如镂金错彩，绚丽华美。常运用对比、比喻、拟人、夸张等修辞手法。白描则是强调简单质朴，不重词藻修饰与渲染烘托。
渲染与烘托
一、什么是渲染与烘托
渲染、烘托本是一种国画技法。渲染，是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面。烘托，是用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。
在古典诗歌中，渲染就是从正面着意描写，烘托指从侧面着意描写，起一种烘云托月的作用。
烘托与衬托容易混同。烘托与衬托相同之处是都着眼于“托”，即使某种事物、某个形象、某种情感得到凸显。但两者的手段方式不同，衬托主要通过该事物(或形象、或情感)和与其相似或相对的事物(或形象、或情感)的对照映衬来完成;而烘托主要通过该事物(或形象、或情感)外在的侧面描写来实现。即《艺概》中所说：“春之精神写不出，以草树写之;山之精神写不出，以烟霞写之”。
二、渲染与烘托在古诗中的运用：
在古典诗歌中，渲染与烘托有分别单用的情况：
先说渲染。如汉乐府民歌《江南可采莲》：江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶南北。诗中“鱼戏莲叶东”四句的渲染，使得全诗生动活泼，音调优美，把水上采莲的画面和人们采莲时的欢愉的情绪活灵活现地展示在读者面前。
再说烘托。烘托在古诗中的运用主要有以下几种情形：
1、以物烘托人。如《诗经•秦风•蒹葭》中首章的“蒹葭苍苍，白露为霜”，次章的“蒹葭凄凄，白露未晞”，末章的“蒹葭采采，白露未已”，写出芦苇的颜色由苍青至凄清到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。
又如高适的《别董大》首二句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，直接状写眼前之景，展示出一幅暮日黄昏、沙尘漫天、遥空断雁、大雪纷飞的北方荒原天寒地冻的暮天景象。通过这送别时的环境描写，烘托出离愁别恨的低沉气氛。
再如白居易的《琵琶行》中，琵琶女第一曲弹完，“东船西舫悄无言，未见江心秋月白”。这个情景描写真切地烘托出听者沉湎于动人的艺术境界中，醉心神往的情思，含蓄地描绘了音乐的神妙动人。
2、以人烘托人。如著名的汉乐府民歌《陌上桑》，对罗敷外貌的描写：“行者见罗敷，下担捋髭须;少年见罗敷，脱帽著绡头。耕者忘其犁，锄者忘其锄;来归相怨怒，但坐观罗敷。”作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了秦罗敷的美貌，把读者的联想向篇处延伸、扩散，从而间接构成了极为活跃的视觉艺术效果。难怪茅盾先生赞扬道：“不写罗敷的美貌，而罗敷的绝世美貌跃然纸上，这真是前无古人的艺术描写。”
又如苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》，作者要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，烘托了周瑜在作者心中的主要地位——他的感慨主要是因周瑜而发。
3、以物烘托物。如王维的《鸟鸣涧》“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，描绘出一幅极其完美的春山月夜图。在这春山中，万籁都陶醉于那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷带来皎洁银辉的时候，使幽谷前后景象顿时发生了变化，这时习惯于山谷静默的鸟儿，似乎连月出也带来新的刺激，居然鸣叫起来。这种以闹衬静的写法，不仅没有破坏春山的安谧，反而衬托得春夜山涧更加幽静。
再如王籍的《入若耶溪》“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，若耶溪山林一片幽静，唯有不时传来一两声“蝉噪”“鸟鸣”。静寂，本是无声，有声则打破了静寂。但是诗人偏偏说因为那一两声“蝉噪”“鸟鸣”，山林愈发显得幽寂了。作者有意识地运用“蝉噪”“鸟鸣”之动来烘托一种静的境界。由此可见诗人匠心独运之功。王籍在这里通过“寂外有音”的烘托艺术手法创造出一种幽静恬淡的艺术境界，令人神往不已。
实际上，在古诗中，渲染、烘托两种手法往往是结合在一起使用的。特别是在借景抒情类的诗歌作品中，往往是选用渲染的手法描摹景物塑造意境，再通过景物(意境)来烘托人物情感。
象征
一、什么是象征
象征，指的是通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。
二、古诗中的象征运用示例
在屈原的《离骚》中，他把才德和有作为的人比做“美人”：“恐美人之迟暮”。他描写他“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”“朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽”的举动，又赞美古圣先王“杂申椒与菌桂兮，岂惟纫夫蕙茝”，这些芳草香木，都有象征意义：一是表明屈原追求的美好事物品格高洁，屈原佩戴它们，就是象征他的品德高尚;二是用以比喻贤臣。这种“美人芳草”式的象征手法，对后世文学创作具有深远的影响。
又如李德裕的《登崖州城作》：青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城。
这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的境况，书写了思归不得的忧伤。
三、古诗中常见的表象征的意象
1、冰雪，心志忠贞、品格高尚的象征。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。
2、月亮，成了离愁别绪，思乡之愁的象征物。如“举头望明月，低头思故乡。”(李白《静夜思》)如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”(李煜《虞美人》)望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。
3、柳树，惜别的象征。如柳永《雨霖铃》，就以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。
4、蝉，象征品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的写照，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。骆宾王《在狱咏蝉》：“无人信高洁。”李商隐《蝉》：“本以高难饱” “我亦举家清”。
5、草木，长势繁盛反衬荒凉，在古诗中用于抒发盛衰兴亡的感慨。如“过春风十里，尽荠麦青青。”(姜夔《扬州慢》)春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”(杜甫《蜀相》)一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色(春光枉自明媚)，黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。“朱雀桥边草花，乌衣巷口夕阳斜。”(刘禹锡《乌衣巷》)朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。
6、南浦，在中国古代诗歌中，是水边的送边之所。屈原《九哥•河伯》：“与子交手兮东行，送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何!”范成大《横塘》：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名。
7、长亭，是陆上的送别之所。李白《菩萨蛮》：“何处是归程?长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”
8、芳草，在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞•招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌辞•饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，睛翠接荒城。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。
9、芭蕉，常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱。吴文英《唐多令》：“何处合成愁?离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。”雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。
10、梧桐，大多表示一种凄苦之音。白居易《长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”秋日冰冷的雨打在梧桐叶上，好不令人凄苦。李煜《相见欢》：“寂寞梧桐，深院锁清秋。”温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”可见秋雨打梧桐，别有一分愁滋味。
11、梅花，傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白。到了唐宋时期，成为一种高洁人格的象征。张耒：“何以伴高洁，清晓颂《黄庭》”;张泽民：“一白雪相似，独清春不知。”“肌肤姑射白，风骨伯夷清。”苏轼：“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。”陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。
12、松柏，常用于象征孤直耐寒的品格。刘禹锡：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”李山浦：“孤标百尺雪中现，长啸一声风里闻。桃李谤她真是佞，藤萝攀尔亦非群。”另外，如菊花象征坚贞高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意。
13、杜鹃，凄凉哀伤的象征。杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。”中国古代有“望帝啼鹊”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。李白诗云：“杨花飘落子规啼，闻道龙标过五溪。”又如李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”文天祥《金陵驿二首》：“从今别江南路，化作啼鹃带血归。”杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思，宋代范仲淹诗云：“夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。”
14、乌鸦，按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”马致远小令《天净沙•秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”
15、蟋蟀作为被吟咏的对象，最早见于《诗经•豳风•七月》。它对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为“促织”，在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。
16、莲，表达爱怜、爱情。
17、鹧鸪，表示离愁别绪。
四、象征的妙处： 象征用象征物靠联想来暗示象征义，给读者丰富的联想空间，显得委婉含蓄耐人寻味。
顶真与回文
一、什么是顶真、回文
顶真，指上句结尾的词语做下句的开头，或前文的末尾作下文的开头。首尾连续两次都用上，使相邻的语句、片断、章节首尾顶接，蝉联而下，又称联珠、蝉联、连环。
回文，即把相同的词汇或句子，在下文中调换位置或颠倒过来，产生首尾回环的情趣。又叫回环。
二、顶真、回文在古诗中的运用
先说顶真。如汉代七言乐府诗歌《平陵东》：
平陵东,松柏桐,不知何人劫义公。劫义公,在高堂下,交钱百万两走马。
两走马,亦诚难,顾见追吏心中恻。心中恻,血出漉,归告我家卖黄犊。
这首诗，第一节点明劫人之事和被劫地点,既是写景,也是叙事,成功地渲染了“义公”被劫的环境和氛围。第二节，笔锋凌厉，情绪激愤，直陈劫之目的，揭示劫者“何人”，与前句顶真钩连呼应。第三节，从“义公”方面落笔，写他无力赎身之悲，与前三句密切相联。第四节，写事件的结局。
在这首诗里，顶真使得“义公”被劫持、被勒索、被逼卖黄犊几个细节环环相扣，反映了当时劳动人民的悲惨遭遇。顶真还使得全诗读起来，不仅音调流畅,且增强了全诗的抒情气氛。
再说回文。回文在古诗词表现为如下形式：
1、通体回文，指一首诗从末尾一字倒读至开头一字，另成一首诗。酡颜玉碗捧纤纤，乱点余花吐碧衫。歌咽水云凝静院，梦惊松雪落空岩。这是首通体回文诗。可倒读，极为别致。
2、就句回文，指一句内完成一个回复过程，每句的前半句与后半句互为回文。如清代李旸的《春闺》：垂帘画阁画帘垂，谁系怀思怀系谁?影弄花枝花弄影，丝牵柳线柳牵丝。
脸波横泪横波脸，眉黛浓愁浓黛眉。永夜寒灯寒灯夜，期归梦还梦归期。
3、双句回文，就是下一句为上一句的回读。
如苏轼的词《菩萨蛮》：柳庭风静人眠昼。昼眠人静风庭柳。香汗薄衫凉。凉衫薄汗香。手红冰碗藕。藕碗冰红手。郎笑藕丝长。长丝藕笑郎。
4、本篇回文，就是一首诗词本身完成一个回复，即后半篇是前半篇的回复。
《春》莺啼岸柳弄春晴，柳弄春晴夜月明。明月夜晴春弄柳，晴春弄柳岸啼莺。
5、环复回文，指先连读至尾，再从尾字开始环读至开头。
三、顶真、回文的妙处
顶真可使句子结构于整齐，语气贯通，突出事物之间的环环相扣。
回文正读倒读皆可成句，充分展示并利用了汉语以单音节语素为主和以语序为重要语法手段这两大特点，读来回环往复，绵延无尽，给人以荡气回肠，意兴盎然的美感。
无论是顶真还是回文，只有内容与形式合一，才算是完美的。
间接抒情
一、什么间接抒情
间接抒情与直接抒情相对，指通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写、议论，含蓄地抒发自己的感情。
二、间接抒情的类型与示例：
1、情景交融。情景交融，指将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场面的描摹刻画来抒发感情，是一种间接的含蓄的抒情方式。
如杜甫的《春夜喜雨》：好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。在这里，春夜雨景，包含了诗人的喜悦心情。
2、借景抒情。指诗人把自身抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中，通过描写景物予以抒发。如杜甫的《绝句》：江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。
全诗抒发了羁旅异乡感慨，诗人借对清新美好的春光景色的描写，透露了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。
情景交融与借景抒情有何区别：
“融情于景”，明写景，即字面都是景语;但是，必须暗含情，即所有景语皆情语也。
“借景抒情”者，抒情的一种方法，即借助于景物，以达到抒情的目的。
二者的共同点是，以抒情为中心。其区别是，前者表面写景，实质写情;后者写景、抒情都是明写，只是景为由、情为根而已。
如杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”这里的开头两句是“借景抒情”，诗人借故都长安的残破景象，抒发了无限悲痛的心情：昔日的繁荣荡然无存，此乃安史叛军之罪。这里体现了“景为由、情为根”的理念。第三四句是“融情于景”，灾难中的春花感于时事，露水化眼泪;被战乱吓破胆的春鸟，闻声而心惊。这里明写“花”与“鸟”，但是，一个“感”、一个“恨”字，却道破了句句在表现“人”即作者的情怀：此处的“景语”，都是“情语”。前两联诗句，重点都在抒情，而所用方法却明显不同，可见杜甫的笔法是非常高明的。
3、托物言志。托物言志是指诗人借富有特征的事物来寄托、传达某种感情、抱负和志趣，诗中的物带有人格化的色彩。
如于谦的《石灰吟》：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。
托物言志与借景抒情有如下不同：
1)“托物言志”是通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。这些“物”不是“景”，咏物不是写景。“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情，时时流露;或情寓景中，蕴而不露。这里的“景”是指自然风景，而不是某种物品。
2)“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。
3)“托物言志”不在内容上产生意境，作者的某种感情、志向通过与之相关的实物传达出来，即达到写作目的，可以叙述和议论。“借景抒情”要求达到思与境谐，情与景会，寓情于景，情景相生，内容形成情景交融、形神结合的有立体感的审美意境。
4、借叙抒情。所谓借叙抒情，指诗人对某事或某人充满激情的时候，便情不自禁地将自己的感情熔化于对具体事件的叙述中，借叙述来抒发自己难以遏止的感情。如崔国辅的《怨词二首》(其一)：妾有罗衣裳，秦王在时作。为舞春风多，秋来不堪著。 这首诗借叙事表现了宫女的凄亮怨情。
5、借议抒情。 借议抒情，指在诗歌中，诗人往往在叙事写景的基础上，通过议论来抒发思想感情。这是一种依附于事理的抒情，诗人为了抒情的目的，“寓情于理”，其中的议论表现出诗人对客观事理认识感受后的情感判断和情感评价，与单一的议论不同，不重在摆事实、讲道理。如韦庄的《台城》：江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。这首诗中“无情最是台城柳”是议论，诗人说“台城柳”“无情”，是拿终古如斯的长堤烟柳和转瞬即逝的六朝豪华作对比，台城堤柳，既不管人间兴亡，也不管面对它的诗人会引起多少今昔盛衰之感，它堆烟叠雾，容颜未改，春来依旧绿遍十里长堤。在这里，说柳“无情”，正透露出人的无限伤痛。
6、用典抒情。用典抒情，即在诗歌中援引史实，使用典故来抒情。用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义，以抒发某种思想与情感。用典可以拓展意境，使诗词情意显得含蓄，达到字少意丰的效果。如辛弃疾《永遇乐。京口北固亭怀古》：
千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。
这首诗用了如下典故：
(1)孙仲谋的典故，抒发了诗人对英雄的怀念，表达了收复失地的理想。
(2)南朝宋武帝刘裕的故事表达了诗人北伐的决心。
(3)魏太武帝拓拔焘小名佛狸，他曾在长江北岸瓜步山建立行宫，即后来的佛狸祠。诗人将今昔对照，内心沉痛。
前三个典故，表达了诗人对主战派的期望，还借此对南宋朝廷苟安求和者进行讽刺和谴责。
(4)刘义隆好大喜功，仓促北伐，以至惨败。这一典故，借古讽今，忠告韩侂胄要吸取历史教训，不要草率从事。
(5)借廉颇自比，表示出词人报效国家的强烈愿望和对宋室不能进用人才的慨叹。
7、借古讽今
借古讽今是咏史诗常见的表现手法，即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借咏叹史实，凭吊古迹来达到感慨盛衰、托古讽今的目的。如刘禹锡《台城》：
台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。
全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化作了接目摇心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。
用典抒情与借古讽今有何区别?
用典抒情：用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义。借古讽今是引用典故以方便于比况和寄意。诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者的心声，
借古讽今是用典抒情的一种方式，借古讽今是引用前人前事等来评论当前风气、时政等;用典抒情则是着重自己的感受，引用前人的语句或事迹来表现出来。
