徐志摩的再别康桥写得温柔细腻，缠绵缱绻，下面大家一起来欣赏下!
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇;
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹;
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，
向青草更青处漫溯;
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
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《再别康桥》赏析
轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦!
作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的`自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。
情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草!”诗人对康桥的情确如水一样清澈!
悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。——徐志
徐志
1、 这心里深处的欢畅，这情绪境界的壮旷，任天堂沉沦，地狱开放，毁不了我内府的宝藏。 ——徐志
2、 我懂你像懂自己一样深刻。 ——徐志
3、 得之我幸，失之我命 ——徐志
4、 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青
5、 起一座虹桥，指点着永恒的逍遥，在嘹亮的歌声里消纳了无穷的苦厄。 ——徐志
6、 我对你说着什么话才好 好像我所有的话全都说完了 又像是什么话都没说 ——徐志
7、 你爱我，究竟是怎样的爱法? ——徐志
8、 我的墨池中，有落红点点。 ——徐志
9、 最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁。 ——徐志
10、 悄悄是离别的笙箫 沉默是今晚的康桥 ——徐志
11、 我尝奋我灵魂之精髓，以凝成一理想之明珠，涵之以热满之心血，朗照我深奥之灵府。 ——徐志
12、 于茫茫人海间寻灵魂之唯一伴侣，得之我幸，不得我命。 ——徐志
13、 恋爱他到底是什么一回事? 他来的时候我还不曾出世; 太阳为我照上了二十几个年头， 我只是个孩子，认不认识半点愁; 忽然有一天——我又爱又恨那一天—— 我心坎里痒齐齐的有些不连牵， 那是我这 一辈子第一 次的上当， 有人说是受伤——你摸摸我的胸膛—— 他来的时候我还不曾出世， 恋爱他到底是什么一回事? ——徐志
14、 《沙扬娜拉》 赠日本女郎 最是那一低头的温柔， 象一朵水莲花 不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁 ——徐志
15、 你要真镇定，须向狂风暴雨的底里求去。 你要真和谐，须向混沌的底里求去。 你要真平安，须向大变乱，大革命的底里求去。 你要真幸福，须向痛苦里尝去。 你要真实在，须向真空虚里悟去。 你要真生命 ，须向最危 险的方向访去。 你要真天堂，须向地狱里守去。 ——徐志
16、 我之甘冒世之不
17、 与你牵手的手指， 夜里 独自合十。 ——徐志
18、 爱是一场催眠，醒来之后你被谁吸了灵。这就是为什么爱过之后，总觉得不仅失去他，也失去了一部分自己。被爱的人总是掌灵者，去爱的人反而失魂。在每段真心付出的感情中，总有一个人献祭 了灵魂，收 获了残忍。 ——徐志
19、 说什么已过往，骷
20、 月光你能否将我的梦魂带去，放在离她三五尺的玉兰花枝上。 ——徐志
21、 我是极空洞的一个穷人，我也是一个极充实的富人——我有的只是爱。 ——徐志
22、 此去清风白日，自由道风景好。 ——徐志
23、 爱的出发点不一定是身体，但爱到了身体就到了顶点。 ——徐志
24、 轻轻地 我走了， 正如我轻轻地来; 我轻轻地招手， 作别西天的云彩。 ——徐志
25、 得之，我幸;不得，我命。 ——徐志
26、 我不知道风是在哪一个方向吹。 ——徐志
27、 我独自冒着冷 去薄霜铺地的林子里 为听鸟语 为盼朝阳 为寻泥土里渐次苏醒的花草 但春信不至 春信不至 我是如此单独而完整 在无数个 夜晚 我独自顶 着冷风 伫立在老橘树下的桥头 只为听一曲夜莺的哀歌 我倚暖了石栏上的青苔 青苔凉透了我的心坎 但夜莺不来 夜莺不来 ——徐志
28、 悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 ——徐志
29、 悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。——徐志
30、 我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。 ——徐志
31、 「数大」便是美，碧绿的山坡前几千隻绵羊，挨成一片的雪绒，是美;一天的
32、 得之我幸，失之我命!什么时候她能应承? ——徐志
33、 得之我幸，不得我命。 ——徐志
34、 我是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。 ——徐志
35、 "让我花掉一整幅青春, 用来寻你。 ——徐志
36、 "我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣,得之,我幸;不得,我命,如此而已。或得则吾生，不或则吾灭。 ——徐志
37、 爱，就让我在这儿清静的园内，闭上眼，死在你面前，多美! ——徐志
38、 一切情，不在言语，在心上。 ——徐志
39、 吾将于茫茫人海寻人生唯一之知己，得之，吾幸;失之，吾命! ——徐志
40、 所以重要的在于养成和保持一个活泼无碍的心灵境地，利用天赋的身与心的能力，自觉地尽量发展生活的可能性。 ——徐志
再别康桥是一首很美的现代诗，关于再别康桥中的优美句子要如何赏析呢?
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”
诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款;诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了曾经久居的康桥。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”
作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长;弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情;可是，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的;而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。在这里，诗人巧妙地运用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”
在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。因此，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的;那么，在康河中的青荇，伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看“青荇，在水底招摇”，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢?更何况，她生长在诗人时时眷念的康河!
“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。”
眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了“那榆荫下的一潭”，哪里“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊;轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊?可诗人偏要说这一潭“不是清泉”，哦，原来，诗人看到了点点散缀的“浮藻”，由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴，仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。于是，自然的，这一个“清”字就无法容纳进这丰富的蕴含，要知道，太“清”了就无需沉淀;而生活的意蕴、诗人对康河的'眷恋，却是需要吟味、沉淀一辈子的，就如那彩虹，虽是短暂的，但却在人们心中留下了永恒的美丽和魅力。
“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”
彩虹似的梦，即将随着雨过已久而消散，不舍，于是也就想着去追寻;这熟悉的康河康桥，即将别离而去，眷念，对往昔的眷念，于是也少不了去追寻!“寻梦?”自然要寻的。“撑一支长篙，向青草更青处慢溯”，可是，绵长的康河、青翠的水草，又哪里有“青草更青处”呢?在诗人的眼里，康河以及康河里的一切不都是那么美好的么?果不其然，诗人要寻的哪里是什么“青草更青处”啊，他要做的仅仅是“慢溯”的过程，他要做的仅仅是“慢溯”中对康河畔往昔的回味。“慢溯”，“慢溯”，直至诗人的小船载满了“星辉”;可即使是满载着星辉，诗人依然在星辉的斑斓中看到在康河边往昔的生活的斑斓多姿，于是，诗人由衷地想放歌，讴歌康河以及康河边的那些令人难忘的往昔。
“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”
没有节制的诗情，自然会让诗歌显得毫不含蓄蕴藉;没有因理智而节制的情意，也自然会让人感受到他的肤浅。果然，像徐志摩这样才情兼备的诗人，岂容得他的诗歌的直白，岂容得他对康桥的情思的肤浅呢?于是，诗人没有“放歌”。殊不知，正是这“悄悄”、“沉默”方显得高妙和深沉来。显然，诗人他是明白的：“悄悄是别离的笙箫”;当然，一直以她的智慧和魅力浸润着诗人的康河是有功的：夏虫和康桥在启迪着诗人，今晚最好的别离是沉默、是悄悄。诗人的深沉、淡雅、而颇有哲性的才情和气质，正是康河给予的。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”
是的，该别离了。“放歌”，无疑是对康桥的打搅、甚至亵渎;就是再多停伫片刻，也是对康桥的大不敬。于是，再回环照应到诗句的开头，“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”。“我轻轻的招手，作别西天的云彩。”康河的云彩，让人眷恋，却容不得人亵玩，哪怕是曾经凝视过她千百遍的如我般的学子。于是，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”康河的云彩，永远只能属于诗人魂牵梦萦的地方，永远只沉淀在诗人深挚绵长的记忆中。另：诗人在数年之后，来到康桥，依然能够让我们体会到他心中对康桥永远不能淡忘的情怀，即使是“再别”!全诗的感情基调：“轻轻的”、“悄悄的”，淡柔而绵长深挚的，有节制的，但时不时又激情喷薄的。
全诗的修辞手法也要注意一下：比如两个暗喻。诗人为什么要“轻轻的”、“悄悄的”，诗人为什么要选择“沉默”，这难道反映诗人对康桥的感情的不深，如果不是这样的话，那么，它们反映出诗人对康桥怎样的感情呢?抒情，离不开艺术手法。
