《得儿女消息》
文天祥
故国斜阳草自春，争元作相总成尘。
孔明已负金刀志，元亮犹怜典午身。
肮脏到头方是汉，娉婷更欲向何人。
痴儿莫问今生计，还种来生未了因。
这首诗表面的意思理解起来确实有点难度，从文字上来说，表面上难点可能会出现在颌联和颈联。
“孔明已负金刀志，元亮犹怜典午身。”中“金刀”是繁体字“劉”(刘)的组成部分，“典午”是指“司马”，是晋朝的隐称。明代胡应麟 《少室山房笔丛·史书占毕四》有分析：“当涂为魏，典午为晋 ，世率知之，而意义出处，或未明了。案……典，司也;午，马也。”其实，早在晋朝后期的《三国志·蜀志·谯周传》中就有：“周语次，因书版示立曰：‘典午忽兮，月酉没兮。’典午者，谓司马也;月酉者，谓八月也。至八月而文王(司马昭)果崩。”。由此可见，这是当时对当朝者的避讳，是故意用的隐语。“典午”至今一直如此引用。孔明是刘备的军师和丞相，“元亮”是指陶渊明，“元亮”是陶渊明的字，陶渊明是东晋时人。诗中文天祥是以诸葛亮和陶渊明自拟，前一句是说诸葛亮最后没法实现刘备的遗愿，与他当时的情况有些相似，这相对好理解一些。后一句大意是说陶渊明尤其看重自己“晋朝人”身份的意思，这里“犹怜”的“怜”字不应以“可怜”来解释，相对应比较接近“珍惜”、“怜爱”的意思。这就涉及到陶渊明本身的典故了。
当元兴二年桓玄在建康公开篡夺了帝位改国为楚时，陶渊明作为晋朝人在家乡躬耕自资，闭户高吟：“寝迹衡门下，邈与世相绝。顾盼莫谁知，荆扉昼常闭。”，以此表示对桓玄称帝之事不屑一顾。元兴三年，刘裕联合刘毅、何无忌等起兵讨伐桓玄、进行平叛，陶渊明离家投入刘裕幕下任镇军参军。期间他曾冒险奔赴建康，把桓玄挟持安帝到江陵的消息驰报刘裕，为东晋的延续立下了一份功劳。为此陶极其高兴，并以此写诗明志：“四十无闻，斯不足畏，脂我名车，策我名骥。千里虽遥，孰敢不至!”。但是入幕不久，看到刘裕为了剪除异己，杀害忠良、残害无辜、徇私作弊等黑暗现象，使陶深感失望并选择辞职。最终成就“不为五斗米折腰”的傲骨人生。不仅如此，陶渊明还在刘裕公元420年建立“刘宋”后更名为“潜”，这是陶表示反对刘裕篡晋，誓不为之所用之意。因此，文天祥才会在诗中说陶渊明特别重视自己东晋人身份，这也与文天祥对元朝的态度相似。也就是说，文天祥在此借古喻今，是经典的用典范例。
如果说颌联的意思还能最终自己分析出结果的话，颈联“肮脏到头方是汉，娉婷更欲向何人。”两句恐怕就很难找到合适的解析了，至少到目前为止，我是没能找到。
“肮脏”当然不能按现代“污浊、污秽、龌龊、卑鄙、丑恶、不干净、不文明”之类的意思来解释，总不能认为文天祥觉得“污浊、污秽、龌龊、卑鄙、丑恶、不干净、不文明”这样的人才算男子汉，并将这意思用诗词的形式来颂扬吧?!
“肮脏”在这里只能按照高亢刚直的意思来解释，读作hángzàng或kǎngzǎng。在古汉语中，它有刚正不阿的意思。汉朝赵壹《疾邪诗》之二：“伊优北堂上，肮脏倚门边。”是指善于阿谀奉承、溜须拍马的人在朝堂上如鱼得水，而刚正不阿、直言不讳的人不受重视和器重，只能倚在大门旁边。文天祥“肮脏到头方是汉”一句的意思只能是指“只有自始至终坚持一心一意、不屈不挠、刚正不阿的人才是真正的男子汉”，这样才能解释得通。这也是有识之士历来对文天祥这句诗的正解，但因为知道的人不多，所以一般人觉得不好理解，问题的症结就在“肮脏”两个字如何解释上。
后世的解读往往到此为止，后一句“娉婷更欲向何人”通常避而不谈。是因为这一句很容易理解吗?我看不见得吧!
比如说，解释为“女孩子扭捏作态、装模作样是要给谁看啊”，明显是不通的。迄今为止能找到对这一句正面作出解释的只有金性尧先生，他的解释是：“娉婷：姿态美好貌。这句比喻美貌的女子怎能随便嫁人。”。这能解释得通吗?文天祥前一句刚在论及一心一意坚持到底的人才是真正的男子汉，接着下一句说“美貌的女子怎能随便嫁人”，这不是在开玩笑吗，我万万不敢苟同!!我认为这样同样是行不通的。
“娉婷”的确是指姿态美好貌，最早可见之汉朝的文字，如辛延年的《羽林郎》诗：“不意金吾子，娉婷过我庐。”就是一例，这里是用于形容男子的形貌。后来“娉婷”一般用在形容女人上，如唐柳宗元《韦道安》诗：“货财足非恡，二女皆娉婷。” 和宋辛弃疾《清平乐·博山道中即事》词：“一川明月疎星，浣纱人影娉婷。”就是这样。同时，“娉婷”也用于直接指代美人佳丽，如北宋陈师道《放歌行》二首中第一句“春风永巷闲娉婷”即为例证。文天祥诗中的“娉婷”也是这样处理的，这是通过用形容女人形貌的词语来指代女人。这跟前一句的“肮脏”是对应的，“肮”这里还作为指人的咽喉部位，“脏”指五脏六腑解释，“肮脏”合起来也指形成人体的组成部分，它们都是通过用形容人的形态的词语来指代人。只有这样解释才能满足律诗对仗的要求，“肮脏”对“娉婷”非常合适。既然如此，“到头”就必须与“更欲”对仗，如果“到头”是指自始至终一心一意，那么，“更欲”就不可能是“怎能随便嫁人”其中的意思，它们之间的距离至少有十万八千里。“更”不能象现在这样理解为“更加”，“欲”不能象现在这样理解为“要”，“更欲”不能象现在这样理解为“更加要”，否则就会走进“死胡同”，绕不出来了。可惜，一般人受思维习惯使然，一看到“更欲”，首先想到的就是“更加要”，实在解释不通，只能胡乱用“怎能”一类的词语来暂借，但即使如此，这诗句依然无法解释得通。
“更”应该理解为更换、更替、更改、变更之意，“欲”应理解为欲望、欲念、心欲、意欲，“更欲”这里只能解释为变更自己的心意、更改自己的愿望的意思。只有这样，才能与前一句“到头”的字面意思和内在思想完全对仗起来。“向”与“方”对仗，“向”在这里如果解释为“对着”的话，同样不太合理，“向”在这里应该解释为与走向、趋向、倾向、变向之类词语相近的意思。“是”与“何”对仗，“是”为肯定、确认之意，“何”是疑问、怀疑，“何”即为“什么样”的意思。这一句的意思是“如果象女子一样容易变心那将变成什么样的`人”。这是用严厉质疑的态度来否决改弦易辙、朝秦暮楚、叛变投降的可能和苗头。同时，我们应该清楚，文天祥的这一句诗句并非贬低女性，不是看不起女人。他只是借用了一个大家都熟悉的、常用的比喻，自古以来，大家常说“女人的心，天上的云，谁也看不清”之类的话，这只是一个比喻，仅此而已。
写到这里，我想读者不难看出，文天祥这首诗颈联这两句的意思合起来就是“只有自始至终、一心一意、坚持到底的人才是真正的男子汉，如果象女人一样说变就变、朝三暮四、朝秦暮楚那成什么样的人。”。这也才能与他一贯的思想和行为举止一一对应起来，才可能是正确的解释和分析。
那么，文天祥这首诗的整体意思是什么呢?我是这样理解的，用现代白话文的形式来表达即为：南宋已是日薄西山，快成过去时了，但民间的抗争象野草和森林一样春风吹又生;那些争状元和作丞相的日子都象尘埃一样，必定随风而去。象孔明已经辜负刘备的遗志一样，我虽已竭尽全力，却也无力回天，真所谓谋事在人、成事在天;尽管如此，象陶渊明宁做晋朝人、不做“刘宋”官一样，我也要坚持到底。为什么要这样做呢?因为做人只有自始至终一心一意才是真正的男子汉;如果象女人一样善变、朝秦暮楚，那我(们)成什么样的人了。傻孩子啊，你就不要再问问题了;接下来我们要做的，还是我们现在没有做完的事，这是为了未来，为了给下辈子打下良好的基础。
那么，文天祥是在什么情况下写下这首诗的呢?为什么要写这首诗呢?他是写给谁看的呢?这是我们接下来要了解的问题，只有把这些问题搞清楚了，我们才算真正理解了诗意，才不会仅仅停留在表面的文字层面，流于浅薄。
这首诗的题目为《得儿女消息》，可见，他是在得知儿女的消息时有感而发的。
这个消息，绝不可能是日常生活中一般的小事琐事，一定是重大的生死存亡的大事件，否则不会专门写诗来抒发自己的思想和感情，否则也就不会有“痴儿莫问今生计”这一句，这是说他儿子在消息传来后问他这一生接下来要做什么、怎么做、为什么。
纵观南宋最后的相关史料和对文天祥的有关记载，我们发现，文天祥领导的抗元斗争在当初打了几场小胜仗后，接下来形势急转直下。这既是因为当时的总体局势使然，更直接的原因是对抗双方的实力对比太过悬殊，由他带领的几千人的临时队伍和数万百姓，都是毫无作战经验和技能的家乡父老子弟，他们有的只是满腔热血和决死的信念，要与身经百战、装备精良的几万、甚至几十万蒙古铁骑对垒，实际只能是以卵击石。公元1277年(宋景炎二年)七月，在江西永丰空坑，文天祥的抗争几乎一败涂地。在战斗中，其“夫人与佛生、柳小娘、环小娘，颜孺人、黄孺人等，皆为俘虏。至元帅所，已失佛生。”，也就是说，这一战文天祥的家人大部分被俘虏，包括三位夫人(夫人、颜孺人、黄孺人)和一子(名字为佛生)二女(柳小娘、环小娘)。在他们被押送途中，已经失去了儿子佛生。佛生1267年-丁卯年-南宋咸淳三年生(丁卯、壬寅、甲午、丙寅)，当时为十周岁。文道生1266年-丙寅年-南宋咸淳二年生(丙寅、戊戌、庚戌、丙子)，他们相差只有一岁，道生作为长孙，因为是由文天祥母亲带着，所以当时没有被虏。到了当年八月，文天祥自己也差点被虏。我们知道，人生总是起起伏伏，就跟潮水一样，有时起、有时落;斗争也是如此，有时顺利势如破竹，有时失利兵败如山倒。文天祥正是在失利的这个时间段写了这首诗。这种斗争的低潮对谁都是一种考验。道生作为一个11岁的孩子，在与其逃亡的路上感到迷茫，问了一些令人痛苦、让人难以回答的问题，这是情有可原的。文天祥通过这首诗，回答了自己孩子的问题，这是诗人的本性，也是这首诗的字面意义。
除了回答道生以外，就没有其它意义吗?不!当时感到迷茫的一定大有人在，而且都是大人，是跟文天祥一起出生入死、一起奋起抵抗、一起舍生取义的大人，他们是有思想、有主见、会思考的大人。他们在这种情况下产生疑惑是情理之中的事。文天祥面对这个群体，不可能去直接批评他们、训斥他们，更不可能去处罚他们，能做的只能是动之以情、晓之以理。那时候也不可能象现在这样召开动员大会或上上政治课，讲大道理恐怕也没有人会听。最好的方式就是采取间接的、柔和的、隐性的方式，这样要比直接喊口号的效果好得多，在这一点上，他应该比现在的一些人聪明得多。正好道生有这样的疑问，文天祥就借用回答道生的名义，来回答大人们的疑问，从而达到鼓舞大家继续斗争下去的目的。一个孩子要理解这样深层的问题，实际上可能性不大，真正能理解的必定是大人。让大家读这首诗后知道该做什么样的人和为什么要这样的道理才是文天祥想要的结果和目的。除此之外，“还种来生未了因”，包含了一定的宗教思想，这对当时的随行老百姓和子弟兵是比较好理解的、也是他们喜闻乐见的，这种寄希望于未来的做法虽然笼统，却能将一时无法解释的意思和无法解决的问题化解于无形之中，这与现在“将‘什么什么’进行到底”、“为‘什么什么’奋斗终身”有异曲同工之妙。这是这首诗在当时的现实意义。
文天祥写这首诗，实际上也是为了自勉、自励，强化自身的斗争信念，我们可以看出来，即使在这样最低潮、最艰苦的时候，文天祥自己从未动摇，“争元做相总成尘”一句反映了他对功名利禄的根本看法。他清楚地告诉人们：一方面是状元也好、丞相也好，这些对他来说都不是重要的，他已经做过了，不过如此而已，他并不看重这些东西，这些东西最终都会时过境迁;一方面也对可能来劝降、利诱的人挑明，自己无意这些高官厚禄，可以死了这条心。我们知道，对文天祥的劝诱，并不是只在他被俘以后，实际上对手一直都没有放松对他封官许愿一类的诱劝，文天祥也通过这首诗再次表明自己的强硬态度。这是《得儿女消息》隐含的内在意义。
今天我们再读这首诗，我们除了能了解以上这些信息外，我们还可以知道，文天祥一早就知道南宋已是末路，他所做的实际上并不是愚忠，“皇帝”都投降了，“皇帝”最后还来当说客帮敌人劝降，他再想愚忠都没对象了。所以，以愚忠来解释他的抵抗行动和斗争是不合适、不合理的。他的抵抗是“草自春”，是率领草根民众为民族和文化利益对外族侵略的抗争。他是在“还种来生未了因”，是在为中华优秀文化和汉族子孙后代的幸福将斗争进行到底。他是在用自己的行动为中华民族播下希望的种子，为中华优秀文化传统留下坚实的根基。这是我们今天对这首诗的历史意义的正确解读。
文天祥生平简介
文天祥(1236～1283)，小名云孙，字天祥;后以字为名，改字履善;后又改字宋瑞，号文山。吉州庐陵(今江西吉安)人。南宋末大臣。宝四年(1256年)进士。宋度宗咸淳九年(1273年)，任湖南提点刑狱，次年调任知赣州，得元军渡江的消息，立刻组织万人起兵勤王。德二年(1276年)正月，谢太后向元军投递降表，文天祥被派往元营谈判，被扣留，押解北上，后设法逃脱，再组织民兵抗元。景炎二年(1277年)，文天祥收复兴国等县，包围赣州，军势颇盛。不过，文天祥组织起来的民兵，战斗力不强，很快就被元军击溃，文天祥的妻子也被元军俘掳。他只好收拾残兵奔循州，驻南岭。后在广东的潮州、惠州继续抗元。祥兴元年(1278年)，宋廷封文天祥为少保、信国公。十二月，元军从海陆大举进攻，文天祥撤出潮阳，转移海丰。因叛徒的出卖，他在五坡岭再次被元军俘掳。次年正月，被移上海船，经珠江口零丁洋时，写下〈过零丁洋〉一诗。诗中以“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，以明宁死不屈之志。
南宋灭亡后，文天祥被押北上，于至元十六年(1279年)十月初一抵达大都(今北京)。前宋丞相留梦炎、受元朝封为瀛国公的宋恭帝，先后向他劝降，都被拒绝。他身在狱中，但诗句墨迹传遍京城，被视同珍宝。又在狱中写下千古传颂的〈正气歌〉，历数各代不畏强权、不怕牺牲的人物，以明自己准备随时为国捐躯的决心。至元十九年十二月九日(1283年1月9日)，在柴市(今北京东四北大街府学胡同，一说在宣武门外菜市口)就义，年四十七。文天祥的遗著有《文山先生全集》。他与张世杰、陆秀夫被称为“宋亡三杰”。
读三国演义有感150字_小学生作文1
《三国演义》是四大名著之一是我最喜欢的名著……
该书主要讲了三国的变化，刘备、张飞、关羽统一天下的大业，但是到最后司马炎统一天下，三国归西晋。这是怎么回事呢？原来时间飞逝，各国的统治者都有了很大的变化，有明君，有昏君，导致有的国家强，有的国家弱，强国打败了弱国，所以天下统一。
《三国演义》给了我很多的启示：正所谓周瑜打黄盖——一个愿打一个愿挨。这句话出自“苦肉计”，在赤壁一战中因为足智多谋的周瑜灵机一动使用“苦肉计”才能大胜曹操，这告诉我们在战争中不止有蛮力，还有智慧；诸葛亮、徐庶等人聪明过人，那也是靠学习得来的；“五虎上将”智勇双全，那也不是天生的；关羽“过五关斩六将”更是骁勇善战……
《三国演义》字体清晰，简单易读，希望大家喜欢！
读三国演义有感150字_小学生作文2
说到底这只是一部小说，小说总有不太真实的地方，为什么我喜欢三国志而不喜欢三国演义，因为觉得他有点不尊重历史，大家都／？知道三国志是正史，但为什么那么多人喜欢演义呢，因为那里面的人物都让人感觉是个大英雄，但真是这样吗？
赵云：这个人物在演义里文武双全，长得好看，特别英武，总之就是完美，这些就当它是真的，但是不是有些太好了，就因为是蜀国的大将？照我看是作者太喜欢赵云吧。三国里我最喜欢的武将是张辽，此人真乃帅才，如果拿他和赵云比，顶多是武力差一点，论智谋说不定还在赵云之上，在逍遥津困住孙权全靠自己一个人，这才是做统帅的人。
读三国演义有感150字_小学生作文3
我很爱看书，书是知识的海洋，书是亲密的伙伴，书还能给我们带来许多快乐。
今天，我就介绍四大名著之一《三国演义》。
《三国演义》可分为三个阶段，第一个阶段是从第一回至第十回，讲的是三国未成立，天下四分五裂盗贼蜂起。第二阶段是从第十回至第二十二回，讲的是三国基本形成，吴、蜀、魏、蜀国掌管者分别是：孙权（吴）、刘备（蜀）、曹操（魏）。第三阶段是从第二十三回至第三十六回，讲的是三国完全形成，最后，三国归晋，由司马炎掌管。
《三国演义》里有许多栩栩如生的人物。如：智慧惊人的诸葛亮。火烧新野、火烧赤壁、空城计……都有他的功劳；有勇武过人的赵云；义气深重的关羽；爽直粗豪的张飞；仁义爱民的刘备。
《三国演义》好看吗？不信你们也去看一看。
读三国演义有感150字_小学生作文4
《三国演义》是我国古代四大名著之一，是根据三国时期的故事编写的小说。里面的人物描写得很生动，战争场面十分精彩。魏国的.曹操军队最强大，吴国的孙权最富有，只有刘备最弱小。但是，刘备手下有关羽、张飞、赵云等超级大将，特别是诸葛亮军师精通兵法、神机妙算，最后刘备终于强大起来建立了蜀国。
魏国、吴国、蜀国一直相互战争，其中很多故事不但好看，而且很有教育意义，给我留下了深刻的印象。
读三国演义有感150字_小学生作文5
我读了《三国演义》后，其中《草船借箭》一篇让我印象深刻。
这一篇讲的是周瑜嫉妒诸葛亮，命令他在十天内造出十万支箭来。而诸葛亮不慌不忙地借来小船，船上扎的草人到曹营去借箭，曹操以为有埋伏，就让人放箭，这正中了诸葛亮的计谋了，诸葛亮不费吹灰之力就把十万支箭筹齐了。
这个故事告诉我们，我们在学习中遇到比自己成绩好的同学，要虚心向他学习，不能像周瑜那样嫉妒别人；要认真学习知识，遇到困难才能想到办法，要像诸葛亮那样动脑筋，这样才能不断进步。
读三国演义有感150字_小学生作文6
今天，我看了《三国演义》中的第四十二回，张翼德大闹长坂桥刘豫州败走汉津口，里面的张飞张翼德是我记忆最深的一个人物。
“却说文聘引军追赵云至长坂桥，只见张飞倒竖虎须，圆睁环眼，手绰蛇矛，立马桥上......”这是对张飞外形描写的一句话，一个威武的人物便浮现于我的脑海之中。
“我向曾闻云长言：翼德于百万军中，取上将之首，如探囊取物。今日相逢，不可轻敌。”这是曹操在长坂桥对手下将士们说的，意思是张飞想要在千军万马中杀死敌军大将是非常容易的，就如同从口袋里取一样东西。一句话就说明了张飞的勇猛无敌。
这简单的两句话不但写清楚了张飞威武而且有些吓人的外貌，还表明了他比常人勇猛许多。
我很敬佩张飞，同时也很敬佩本书作者罗贯中，是他为我们描写了这一个活生生的猛张飞！
读三国演义有感150字_小学生作文7
暑假里，我读了一本名叫《三国演义》的书，令我回味无穷，记忆深刻。
本书乃我国四大名著之一，是罗贯中写的，句句栩栩如生，共一百二十回。
它全景式地描绘了汉末至晋统一的百年间历史，描述了统治集团的内部和魏、蜀、吴三国之间的政治斗争，对当时动乱的社会状况有所反应，揭露了董卓等统治者的某些罪恶，塑造了诸葛亮、曹操、周瑜、关羽、张飞等众多的人物。结构雄伟，故事曲折，语言精练，深受我国人民的喜爱。《三国演义》具有多方面的知识和内涵，对中华民族文化的丰富，对中国文学的发展，产生了举大的影响。
书中人物有料事如神的诸葛亮，三顾茅庐的刘备，英勇善战的关羽，脾气暴躁的张飞
读了这本书，我的启发是：时时刻刻，都要爱国爱民，用一颗仁义之心去回报祖国！
读三国演义有感150字_小学生作文8
这周我读了《三国演义》之《董卓进京》，这本书讲的是灵帝非常喜欢太子刘协，临死前有宦官为他出主意说：“必须要杀了大将军何进，才能立刘协。”灵帝死后，有人为他通了信，所以何进立了太子刘辩为汉少帝。何进立帝后，骄傲自大，还很昏聩，他下了诏书命各路诸侯来杀宦官，引狼入室，可还是被十长侍杀死了。少帝和陈留王刘协逃了出来，路上遇见了董卓，董卓护送着他们回京城。可是董卓废了少帝，并且把他残忍的毒死了，立了陈留王刘协为汉献帝，当了丞相。他的部队每次出去杀人，老百姓的的日子更难过了。
通过这本书我学到了必须听别人的劝告，不能自以为然，如果何进听了袁绍和曹操的话，就不会被杀了。第二点我明白了不能太过分，如果董卓进京后不残暴，就不会有很多人想秘密谋反了。
读三国演义有感150字_小学生作文9
起初我并不太注意《三国演义》这本书。从在漫画展回来后，我知道了有一副三国演义题材类的桌面游戏卡牌——三国杀，我很想买一副玩。妈妈让我好好读完《三国演义》这本书，就给我买“三国杀”！其实，不用妈妈说，我也会去读，因为“三国杀”已经把我深深地吸引了！
读了这本书，我知道了三国时期有蜀、吴、魏三大国。其中我最佩服蜀国诸葛亮。因为他足智多谋，智勇双全！
三国是一个伟大的朝代，是一段让人荡气的历史！
读三国演义有感150字_小学生作文10
有成必有败，有败必有成。
刘备的功绩主要表现在力夺四郡，入西川，取汉中······刘备的成功主要能说明成一句名言：千淘万漉虽辛苦，吹进狂沙始到金。也就是说一个结论，一种说法都要经过千辛万苦的思考、研究，反复的去伪存真、去粗存精最后才能获得。刘备的成功启示了我们要想得到最好方法就要不辞辛苦，千方百计从中得到最好的。
刘备建立了蜀国不久就病逝了，只好由孔明辅佐，不想孔明一死，蜀国也将死，仅传一代就亡，难道这一切都是后主刘禅的错？刘备到底又犯了一个什么错？
读三国演义有感150字_小学生作文11
《三国演义》这本书写得非常精彩，里面的英雄多得不得了。我在里面看到善于听从别人正确提议的刘备，不像有些英雄只为个人主张不听从别人正确意见，最终导致大败。
还有机智、用兵如神的诸葛亮，蜀军在诸葛亮的计谋下，几乎都是连胜，而不像吕蒙只会硬拼没有计谋。
这本书写出了将士们的武艺高强，样子、语言描写得很仔细，还写很多人的机智，以及每个国家都有一位精忠报国的将士……
总而言之，这是一本非常好的书。
读三国演义有感150字_小学生作文12
今天，我看了三国演义。
罗贯中先生写得三国演义。罗贯中先生笔下的三国演义写的栩栩如生，可有的地方却使人不明白本来董卓收吕布反出吕布杀董卓等等这一些问题不断出现。要问我喜欢谁我喜欢我喜欢关羽。赵云。曹操，大家可能问我我为什么喜欢曹操，我会说曹操虽然狡猾可是他当时也是当时的文学家。政治家。他虽然狡猾可是他也为国做了很多贡献。
我喜欢关羽，因为他为国家除害，可是他和他的儿子在赤壁一战中被敌人抓住了不投奔于敌人，死在战场上。我还喜欢赵云
他一心抱国志对刘备忠心耿耿，最后杀死战场。
这里面让我学会许多做人的道理，做人不能好色。
我爱看三国演义！
读三国演义有感150字_小学生作文13
三国演义讲的是古代战争故事。
我很崇拜诸葛亮，他不仅是个政治家、又是军事家、书法家等，
诸葛亮是个人才。
三国演义里刘备三兄弟拜见过诸葛亮，要不然刘备当不了皇上。三国演义描写了魏、蜀、吴三个国家间的兴衰故事和发生的战争情节。
赤壁之战引起作者苏轼写下念奴娇·赤壁怀古，作者借对古代战场和风流人物才略、气度、功业的追念，写下了千古绝唱词作。还有望梅止渴的经典故事。
下面，我来说一下张飞，张飞脾气暴躁。同学们不要学习张飞脾气暴躁，成为粗鲁小孩哦！要成为心地善良的小孩哦！也不要像张飞动不动就打人，善于帮助别人哦！
读三国演义有感150字_小学生作文14
最近爸爸在看《三国演义》，在爸爸的影响下，不知不觉我也喜欢看了。
它让我明白了很多道理，里面的诸葛亮的聪明才智令我佩服，比如说诸葛亮的草船借箭：孙权让他三日之内造出十万支箭，想以此为由杀害诸葛亮，诸葛亮思考片刻后便答应了。下去后，刘备对他说：“在这短短的三日之中，我们怎么会造够十万支箭呀？”他说：“过了明天你就知道了。”后天江面上起了大雾，诸葛亮派了几十艘快船，船上两边都扎满稻草人，然后让士兵们击鼓呐喊，因为大雾曹操不敢出兵，只好用箭射。就这样他获得了十万支箭交公了。《三国演义》让我见识到了兄弟之间的感情，当刘备的兄弟关羽张飞被东吴所害时，想也不想就去伐吴，这个作法虽然鲁莽，但是放到现在，谁会这么做呢？
《三国演义》还告诉我们很多的道理，它很值得一看的。
读三国演义有感150字_小学生作文15
今天，我读完了三国演义，不禁有许多感受。
三国演义是写刘备、孙权、曹操所统领蜀国、吴国和魏国争权的故事，从桃园三结义到蜀、吴两国落败有一段非常长的过程。三国演义中仁厚的刘备，忠勇义气、自信傲慢的关羽，绝顶聪明、无所不能的诸葛亮，英勇的赵云，狡诈酷略而又雄才大略的曹操以及心胸狭窄的周瑜，忠厚的鲁肃……都给了我深刻的印象，一直忘不了这些人。
边塞诗词是边塞生活的艺术反映，这类诗词大多和民族战争有千丝万缕的联系。因为边塞的生活是丰富多彩的，因而就造成边塞诗词题材十分广泛，内容异常丰富。又因为每个朝代的不同时期或盛或衰，诗词中所表现出来的情调或高昂或低沉；还因为每个诗人前往边塞的原因不同，目的不同，所抒发出的感情也千差万别，情况相当复杂。比如说，盛唐时期的边塞诗词大多激情奔放，而中唐以后的边塞诗词大多感慨深沉。边塞诗词的创作形式大多为古风（考虑到高考命题使用长篇古风做材料的可能性不大，故本文不予涉及）和绝句，词的数量较少。中学生在解答边塞诗词的鉴赏问题时，应掌握如下几把打开通往凯旋门的钥匙。
第一把钥匙是要弄清边塞诗词的立意，深挖它含蓄的主旨，从总体上对作品进行把握。因为这一问题相当复杂，所以就先举些名句来加以简要评述：“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”，既表现出戍边将士奋勇杀敌的英雄气概，也赞扬了他们以身许国的豪情壮志；“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，既表达了对良将及早出现的渴望，也表现出对边疆和平的向往；“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”，既揭露了军中苦乐不均的丑恶现象，也表达了对下层士兵的深切同情；“年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家”，既是对不义战争的控诉，也是对和平的渴望与追求；“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，既表现出从军将士的洒脱，也抒发了他们心中的无奈；“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁”，既表现出戍边将士深深的乡思之情，也抒发了军嫂们无尽的思念与惆怅；“凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯”，字里行间洒满斑斑血泪，令人闻之而发指……异彩纷呈的边塞诗词，或奇丽峻峭，雄浑挺拔；或清新幽雅，缠绵悱恻；或慷慨高歌，响遏云天，或低徊浅唱，感慨万端；或令人热血沸腾，欲跃马横戈，或使人愁肠寸断，想折戟断刀……为了加深对这一问题的认识，我们可以用陈子昂《送魏大从军》（匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。雁山横代北，狐塞接云中。勿使燕然上，惟留汉将功。）来出一道练习题：“这首诗对边塞环境描写有什么特色？起了什么作用？诗的主题又是什么？请做简要的分析。”在解答之前应抓住“雁山横代北，狐塞接云中”这两句，看到作者对边塞险峻山势的描写里隐含的杀机，在从全篇上加以把握，领会其主旨，然后做出如下正确的回答：“写出边塞险峻的形势以渲染气氛，预示将来激烈的战斗，富有想象。其主题是：寄予魏大以很大的希望，激励友人勇立战功；同时也表现出诗人自己为国立功的宏愿。”
而一些从表面上看起来是闺怨、赠别的诗，因与边塞生活有着千丝万缕的联系，不妨把它看作边塞诗词的衍生作品，也可以归为同类。例如沈佺期的《杂诗》（闻道黄龙戍，频年不解兵。可怜闺里月，长在汉家营。少妇今春意，良人昨夜情。谁能将旗鼓，一为取龙城。）以闺中少妇和远征的丈夫两地相思之情，表现出广大人民群众的厌战情绪，感情虽然凄怨，但仍不失希望。全诗言浅意深，感慨深沉，耐人玩味。你看，东北前线战火连年，至今仍然没有休战，多少将士长年征战，“誓扫匈奴不顾身”，多少军人妻子盼望“良人罢远征”，却不知“黄龙戍卒几时归”。“十五的月亮照在家乡，照在边关。宁静的夜晚你也思念，我也思念。”明月照在家乡和黄龙两地，闺中月即营中月；夫妻两地所望之月，也是当年他们团圆时所望之月。一轮明月是他们夫妻心心相印，心心相通的象征。而“可怜”和“长照”两个词，则非常准确地表现出他们现在思念的痛苦，还有几分遗憾，也有几分无奈，既缠绵，又悱恻。他们年年夜夜，苦苦相思，对月垂泪，情意无限。又如王昌龄的《闺怨》、陈玉兰的《寄夫》，岑参的《逢入京使》、高适的《别董大》等，都是这类诗中的顶尖之作，可细心琢磨之。现即以王昌龄的《闺怨》（闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。）出一道题来加以巩固，题曰“这首绝句的诗眼是哪一个字？表现了女主人公怎样的复杂心情？”在考虑怎样回答时，首先得抓住“觅封侯”这三个字，因为诗中只有这三个字和边塞有关系，征戍边塞是许多人猎取功名的有个主要途径；其次得找到最能表现女主人公心情的那个字，就能做出这样正确的回答：“诗眼是‘悔’字，这里既有对夫妻分离的不满，又有难以排遣的错教夫婿‘觅封侯’的内疚，还有自己对铸成大错的醒悟与追悔。”再以岑参的《武威送刘判官赴碛西行军》（火山五月行人少，看君马去疾如鸟。都护行营太白西，角声一动胡天晓。）出一道题：“有评论家认为‘最后一句真可谓一篇之警策’，请你为之做深入而简要的诠释。”解题前应先弄清“角声”是军中的号角声，再理清“胡天晓”的象征意义，才能找到正确的思路，做出正确的回答：“这一句意义极为深刻，其意思是说只要我军发动进攻，就能全歼敌军，大获全胜，使西域重见光明。”这和一般的送别诗有着极大的差异，诗人将惜别与祝捷紧密地联系在一起，可谓独树一帜，别开生面。
第二把钥匙是弄清景物描写与所抒之情的关系。先拿王昌龄的《从军行（七）》（大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。）来说，首句极其生动地描绘出大漠的风光。浩瀚的大沙漠，一望无际，“平沙万里绝人烟”，每当北风振漠，尘土遮天盖地，惊沙扑面，日色无光。这就渲染出激烈的战斗场面，反衬出唐军将士英勇杀敌的豪情。再看一下王维的《使至塞上》（单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。）诗中名句“大漠孤烟直，长河落日圆”描绘出大漠奇异风光──大漠上升腾起的燧烟是那么的直，黄河中倒映着的落日是那么的圆，这简直让诗人感到震惊，精神为之一振，前面的惆怅则被溶化在广阔的自然景象中，刹时一扫而光。抑扬顿挫的手法很好地突出了大漠的壮丽、奇特和诗人的激昂情绪。诗人通过对大漠壮丽风光的描绘，抒发了对为国御敌守边，立功绝域的将士们崇敬之情，充满了崇高的爱国主义精神。再拿李益的《夜上受降城闻笛》（回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。）来说，前两句以工整的对仗的形式来写景，用了两个色彩鲜明的比喻。先从俯视的角度来写莽莽大漠上的黄沙，在月色的辉映下如同白雪，再从仰望的角度来写浩瀚空中的月色，那皎皎寒月犹如严霜。上下交映，只见整个大漠一片白茫茫，令人顿觉冷嗖嗖。诗人从地点、景物、气候三个方面着意刻画，反复渲染，营造出一个悲凉的氛围，为后两句抒发戍边将士思乡之情蓄势。可见景不同，情各异，二者之间的关系十分复杂。“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”，没有多读，多练，是很难找到这把钥匙。不妨先以高适的《塞上听吹笛》（霜净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。）出道题做做，以巩固对这把钥匙的认识，题曰：“这首边塞诗描绘出一幅有声有色的边塞风情画，抒发了诗人一种什么样的感情？其感情基调如何？”思考时要先对画面进行分析，诗中描绘出寒霜过后，天空显得格外明净，战士们牧马归来，晚饭过后，忘却一天的辛劳，来到了戍楼上，对着空中“高高秋月挂长城”，吹起了羌笛。悠扬的笛声随风飘荡，传向远方。再抓住表情的关键句“借问梅花何处落”，分析出诗人采用了谐音和虚实相间的写法，极富韵味。羌笛曲名《梅花落》，诗人将它分开来用，先取“梅花”二字，使人联想起真的梅花。这样“梅花何处落”就变成了有两种解说，一是《梅花落》曲声“落”到哪里，二是战士" 们家乡的梅花落了，“花谢花飞飞满天”，究竟都飞到了哪些地方。这样闻笛和思乡这两个意念就统一在一句诗中，实中有虚，虚中有实，虚实相生，物我一境，情景交融，声文并茂的境界，便能做出这样正确的回答：“抒发了戍边将士殷殷的思乡之情。其感情基调是感慨而不哀伤。”
第三把钥匙是要弄清诗中哪些地方是对战争场面的描写。战争是非常残酷的，是血淋淋的，从诗歌艺术美学的角度考虑，它一点也不美，不宜直接描写，所以绝大多数诗人都采用侧面描写。所以，对中学生而言，要找到还是有一定的难度。那么，怎样去挖掘出来呢？一是要抓住与战争有关的器物，如旗、鼓、干、戈，号角、战车、辕门、烽火等；二是要抓住与战争有关的地点和人、事、物，如楼兰、阴山、瀚海、凉州、长城、受降城、玉门关，单于、吐谷浑，羌笛、胡笳、琵琶，《折杨柳》、《落梅花》、《关山月》等，然后展开丰富的联想，进行深入的揣摩，也能猜个八九不离十。还以王昌龄的《从军行（七）》来做个剖析：“红旗半卷出辕门”中的“红旗”指的是战旗，它“半卷出辕门”，说明部队为了提高行军的速度和不被敌人发现，他们半卷红旗，飞速前进。虽然作者没有告诉人们这支部队究竟要干什么，但透过紧张的气氛，读者自然知道其中的奥妙。而“前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”中的“洮河北”的是前方战场，最关键的是末句，写唐军已生擒敌酋“吐谷浑”，取得了丰硕的战果。“擒贼先擒王”，敌人已经群魔无首，只能狼狈逃窜，如鸟兽散。至于怎样生擒敌酋，残敌如何逃窜，那就让读者自己去想象了。这一构思非常巧妙，极富喜剧性，极富弦外音。罗贯中在《三国演义》第五回写“关云长温酒斩华雄”时即借用此法。但罗氏的语言尚不及此诗之简练，多了“关外鼓声大振，喊声大举，如天摧地塌，岳撼山崩，众皆失色”等笔墨，当然这是因为小说与诗歌的创作方法不同而使之然，但其理一也。我们可用柳中庸《征人怨》（岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。）出一道题以巩固之，题曰：“诗以《征人怨》为题，而不着一个“怨”字，“却尽得风流”，诗中之“怨”何来？请作简要的分析。”回答前应抓住边塞诗这一牛耳，抓住与边塞有关的地名和战争用的器物，是关键之一；抓住“复”、“与”等虚字，是关键之二；抓住“岁岁”、“朝朝”等重叠词，是关键之三；抓住“归”、“绕”等动词，是关键之四。自可答之曰：“一是来自“金河”、“玉关”等许多实词的排列与组合，二是来自“复”、“与”等虚词之巧用，三是来自“岁岁”、“朝朝”等重叠词的妙饰，四是来自“归”、“绕”等动词的活用。”
钥匙有了，而且不只一把，俗话说，一把钥匙开一把锁，用起来也是很有讲究的。这就要灵活运用，对具体的诗题做具体的分析与研究，找到能对锁的那把钥匙，自是不言而喻。
二.怀古诗词鉴赏要诀
怀古（含咏史）诗词是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，或借古以喻今，或借古以讽今之作。因为诗涉历史，所以在鉴赏时难度较大，对于中学生而言，不掌握一定的鉴赏诀窍，回答起问题来肯定会搔首踟蹰，不知从和何说起，怎样落笔。本文就此做一点粗略的探析，以拨开疑云，启发思迪，打开解题通道。
在鉴赏时首先要懂得怀古诗词与史书和史论之间的区别。一是不要把怀古诗词看成是历史，由于篇幅的限制，诗人们对历史的处理往往是“攻其一点，不及其余”，甚至不讲究百分之百地忠于史实。比如说李商隐的《贾生》，与史实就颇有出入，其实，汉文帝还不算昏庸，也不是不想重用贾谊，贾谊之不被重用的主要原因是因为遭到周勃等元老大臣的反对。诗人只是抓住“问鬼神”与晚唐许多皇帝佞佛媚道以及自己和贾谊都最终不被重用这两个相似点，借此发挥，以抒发自己“辜负凌云万丈才”的无尽感慨。二是不要把怀古诗词看成是史论，在二十个字到百把个字的一首诗或词中，绝对无法对某一历史事件或历史人物做出全面的评价，做出结论，只是抒发某种感慨。例如课本中历史学家翦伯赞的《内蒙访古》对王昭君的评说则明显带有史论的性质，得出和亲政策比战争好这一结论，这对搞好民族团结颇有意义；而杜甫的《咏怀古迹（三）》只是借写昭君的怨恨来抒发自己一生颠沛流离，遭逢动乱，功业无成等身世家国之情，而对王昭君斯人则只是表达了自己的同情，不做任何结论，其间有霄壤之别。例如我们用刘禹锡《西塞山怀古》（王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。从今四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。）出这样一道题目：“这首律诗以芦苇在秋风中颤抖着，发出了悲鸣作结，妙在哪里？请结合原诗作简要的分析。”就不能用叙史或论史的手法来考虑怎样回答，只能从怀古诗景物描写的角度来作如下分析：“它妙在含有余不尽之意，这破败荒凉的西塞山不就像割据一方的藩镇吗？他们最终逃脱不了灭亡的命运。其讽刺入木三分，而诗人对割据一方的藩镇势力的警告可谓义正辞严。”
其次，在鉴赏怀古诗词时还要抓住历史人物或事件与时局和诗人自己身世之间的连接点。《三国演义》开篇词有“古今多少事，都付笑谈中”，自然带有很大的戏谑色彩，还是陈与义的“古今多少事，渔唱起三更”说得好，其中蕴含着诗人多少“家事，国事，天下事，事事关心”的无穷感慨。还是以杜甫的《咏怀古迹（三）》为例来阐述这一问题：王昭君与杜甫的的连接点究竟在哪里呢？一是在王昭君的出塞与杜甫的“飘泊西南天地间”颇为相似，二是在王昭君美冠后宫而不得恩宠与杜甫“古来材大难为用”的悲剧命运极其相似。杜甫正是立足于此而创作出历史上最杰出的昭君诗，虽然白居易、储光羲、王涣、欧阳修、王安石、赵翼等历代诗人也都写过不错的昭君诗，但都不能望其项背。抓住这两个连接点，我们就不难探明杜甫这首昭君诗的意蕴，在鉴赏时就不会偏离了方向。前面谈的是从相似点出发来找连接点，还可以从相反方向来找连接点，如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，周瑜在“小乔初嫁”时就立下了令“强虏灰飞烟灭”之大功，而自己人到中年，却功业无成，“早生华发”，与周瑜相比，简直不可同日而语，正是有感于此，苏轼才创作出历史上最杰出的赤壁怀古词。高中语文课本和读本中有一些怀古诗词，都是很不错的，我们应该潜心研读，从中总结出一些解答怀古诗词问答题的规律。比如，我们用韩元吉《霜天晓角 题采石蛾眉亭》（倚天绝壁，直下江千尺。天际两蛾凝黛。愁与恨、几时极？ 暮潮风正急，酒阑闻塞笛。试问谪仙何处？青山外，远烟碧。）出这样一道题目：“这首词最后以怀念李白和写景作结，所含有余不尽之意主要是什么？”回答时则应考虑作者与李白来采石矶时有何共同点，落拓的南宋爱国诗人的愁和恨与李白因参加李璘幕府而被流放，最终死于此，十分相似，据此可作如下回答：“李白想‘为君谈笑静胡沙’，落得远贬夜郎路八千；如今奸佞当道，词人的前程也不会比李白好多少，怕是和青山之外缥渺的远烟一样。”
其三要学会点比较鉴赏，这不但对领会作者诗中所抒发的感情有很大的帮助，而且对提高鉴赏能力也很有好处。历史上的著名人物和重大事件对后世的影响往往都很深远，许多文人骚客对之大都“感极而悲者矣”，便欣然命笔，各抒其怀。但由于各自身世、地位、处境、个性、风格等的差异，其作品也就大相径庭，立意千差万别，水平参差不齐。我们不妨以写项羽的两首绝句为例来加以深入探讨：杜牧的《乌江亭》诗曰：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是" 男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”王安石亦有同题诗曰“百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”杜牧以诗人的眼光，从败不馁的角度立意，说明大丈夫男子汉要经得起失败、挫折的考验，要有包羞忍耻的顽强毅力。王安石以政治家的眼光，从当时形势的角度立意，指出项羽已失去人心，不会再有成功的希望。在史识上，王安石见高一筹。从艺术的精度看，也就是说要从作者艺术造诣高低上加以评析，杜牧的诗先提出对问题的正确看法，再概述史实，最后急转直下，一气呵成，全诗气势宏伟。同时，在惋惜、批判、讽刺之余点明道理──如何对待失败和挫折。王安石以三句概述史实，最后一句点题，提出与杜牧相反的看法。因为缺少杜牧那种简练的叙事和顿措的笔法，以及曲折回环的咏叹，所以显得平铺直议。总而言之，从这两首同题诗的比较中，我们可以得出这样的结论：他们各有所长，各有所短。然而，咏史并非史论，从诗词创作的整体艺术水准而言，王安石远不及杜牧，正如钱钟书先生所指出的，王安石同样犯了宋人写诗填词好议论且缺少形象思维的毛病。值得做比较鉴赏的这类作品还有不少，如写贾谊、王昭君、诸葛亮、杨贵妃等著名历史人物的同题诗，颇有些不凡之作，都可以拿来做做比较，以提高自己的鉴别能力。我们可用王安石《贾生》（一时谋议略施行，谁道君王薄贾生？爵位自高言尽废，古来何啻万公卿！）和前面提到的李商隐的同题诗出一道这样的题目：“李商隐和王安石同咏贾谊，而主题为何相反？谁的诗的艺术水平更高？”其答案是：“主题相反是因为两人说处的时代以及身世、地位、性格等方面的不同。李诗用笔曲折，韵味深长，揭示了历史上人才不被重用的普遍规律；王诗虽用笔奔放，颇有见识，但纯是议论，且只表达个人知遇之恩，远不如李诗。”
第四要掌握一点怎样区分怀古诗词艺术水准高下的要诀。借用王国维《人间词话》中的“无我”和“有我”之境的说法来谈一谈：就写景而言，“无我”之境是最高境界，而对怀古诗词而言，“有我”之作才能臻于精妙。先看一下刘禹锡的《蜀先主庙》：“天地英雄气，千秋尚凛然。势分三鼎足，业复五铢钱。得相能开国，生儿不象贤。凄凉蜀故伎，来舞魏宫前。”这首怀古之作抒发了国家后继无人，将导致倾覆的深沉历史感慨，也是对腐朽的统治者的讽喻，具有重大的历史和现实意义。这首诗前半写刘备的英雄形象，一生功业，高度概括，笔力雄健；后半写蜀汉衰亡，感慨万端。鲜明的兴亡盛衰的对比道出历史的深刻的教训，也是对当时的统治者的嘲讽。全诗警辟工整，垂戒千秋，句句精拔，字字如濯，怀古、论史浑然一体，形象感人，意义深邃，令今人读之，亦掩卷喟叹，感慨系之，国家兴亡盛衰之恨顿生。但胡仔《苕溪渔隐丛话》却批评这首诗为“浅近”（不够含蓄），斯评虽不恰当，而批之曰“无我”则比较准确。刘禹锡只是作为一个客观的评判者，没有把自己融入诗中，因而“诗中无我”，虽警辟深邃，但难臻精妙之品，不如杜甫、苏轼怀古诗词。还以杜甫的《咏怀古迹（三）》而言之：诗人在咏怀古迹时，用的是“古人即我，我即古人”的手法，把自己完全融入诗中，诗人悲明妃出塞与自悲“飘飘何所似，天地一沙鸥”，诗人叹明妃绝色遭弃与自叹“古来材大难为用”，如水乳交融，似水中着盐，浑然无迹。可以说诗中的明妃就是诗人自己，诗人自己就像当年的明妃。吟咏时诗人并非隔岸观火，或作壁上观，而是亲赴火场，身临其境，故感慨格外深切，意蕴分外深邃，情意特别真挚，余韵尤其深长，令后人读之击节赞赏，拍案叫绝，唏嘘叹惋，以至泣下，绝非一般客观评判者之所能及也。例如，可用刘长卿《长沙过贾谊宅》（三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲。秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知？寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯。）出这样一道题“为什么这首诗以诘问的语气作结，更富韵味，请作简要的分析。”就要运用诗人咏贾谊亦兼自咏手法回答之：“诗人明知贾谊为何来到长沙，却故意提出贾谊“何事”来到长沙这一疑问，这就更为曲折地抒发出了对贾谊，也是对自己的怜惜之情，可谓含情不尽。” 当然，怀古诗词的鉴赏还要涉及到其他许多知识，如诗中的景物描写，则要结合运用写景诗词的鉴赏方法，又如诗词中所用的修辞手法，和其他类型的诗的用法一样，就不一一细说了。
三.写景诗词鉴赏要诀
20XX年高考诗词鉴赏题考的是李白的《春夜洛城闻笛》，李白的这首绝句所表达的是思乡之情，从题材的分类上看，属于“乡思”类。这类诗词明年在高考试卷中重复出现的可能性不太大，我们应把注意力转移到其他题材的诗词上。这篇文章就先结合创作方法谈一谈“写景”类诗词的鉴赏要诀，为高三迎考师生抛砖引玉。
明朝的胡应麟在《诗薮》中说：“作诗不过情、景二端”；王国维亦云“一切景语皆情语”，因此，在鉴赏写景诗词时首先要缘景明情，紧紧抓住“情”这一牛鼻子不放，由此解题，才算进入解题的大门。
但仅仅入门还是远远不够的，还须从以下几个方面入手，才能登堂入室。
一是要领会诗的主题，了解诗人的立意。黄彻在《蛩溪诗话》中曾说过：“昔人论文字，以意为主。”写诗填词何尝不是如此？写景诗词的创作又何尝不是如此？我们不妨先看一看祖咏的《终南望余雪》：“终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。” 诗人站在长安的城楼上，遥望终南余雪，想到“下雪不冷化雪冷”，想到长安还有许多贫穷的百姓，他们缺衣少食，能否在饥寒中度过难关。其关心民瘼之意，隐含其中，所以清代的王渔洋称之为咏雪的“最佳”作品。这是为什么呢？因为诗人并没有将“意”和盘托出，而是通过最后一句抒发感慨来透露，显得十分宛转。唐末诗人罗隐的《雪》中有两句诗云：“长安有贫者，为瑞不宜多”，所表达的主题与之相同，但罗隐的诗句缺乏此诗的含蓄蕴藉" ，写得太白，没有回味。这种诗自然是不会拿来做
高考试题用的。立意的问题解决了，写景诗词的意境、情景交融的抒情手法也就迎刃而解了。例如，可以用张旭《桃花溪》(隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？)出一道题：“诗中所描写的桃花溪景象表现出诗人对陶渊明“桃花源”的一种什么看法？”就应从立意上来作这样的回答：“诗人对世外桃源心存疑问，以‘隔野烟’和‘随流水’写出了桃源既神秘又虚无飘渺；以‘何处边’提出质疑。”
二是要从结构上将写景诗词看作是一幅画，融绘画欣赏技法于其中。即以王维的《汉江临眺》为例来加以阐析：其诗曰：“楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。”这首诗便是作者融画法于写景诗的杰作，全诗气势雄伟，意境阔大，既富诗情美，又富绘画美。首联写汉江境域的辽阔，气势宏伟，境界壮阔。这是一幅巨画的背景，诗人以诗家的眼光，画家的笔法，先勾勒出一个轮廓，充分体现出绘画的构图美。中间两联着意写水势的浩淼，是这幅巨画的主画面。诗人没有采用一般的形容手法，而是富有创造性地从倒影着手，刻画出水中的世界。颔联先写江水奔腾东去，雄浑壮丽，以意境取胜。再写远处的山色，在辽阔的天宇下，在江涛的雾霭中，若隐若现，使人感到似有似无。明朝的王世贞盛赞这联诗是诗家语，却入画三味。很多古代诗人都乐于效法，如权德舆的“远岫有无中，片帆烟水上”，欧阳修的“平山栏槛倚晴空，山色有无中”等，都是由此化出。颈联写两岸的城镇倒映水中，远远望去就像是浮在江面上；远去的江水和远处的天空连成一片，似乎令人感到人间、天上的一切都在波涛中晃荡，摇动。这样的水势，这样的气势，好像是要将一切吞噬。诗人采用绘画造型艺术对客观景象作典型的概括、准确的描绘和洗炼的处理，使这幅巨画富有绘画艺术的形象美。除了构图美和形象美外，绘画艺术中的、色彩美、意境美等，也应懂得。例如，可以用王维《辋川别业》（不到东山向一年，归来才及种春田。雨中草色绿堪染。水上桃花红欲然。）出道题：“这首诗表现出一种怎样的色彩美？”这一问题该作如何回答呢？应从色彩的角度来考虑，做这样回答：“诗人使用‘堪染’来突出一个‘绿’字，用‘欲然’来突出一个‘红’字，红绿两色的突出与夸张使盎然春色跃然纸上，极富色彩美。”
三是要学会对古人写诗填词时炼字所蕴含的深意的挖掘，做深入浅出的分析。如《终南望余雪》中的“浮”字，就把积雪的终南山写活了。其实，雪压山崖时积雪是静止的，流动的是山头上的云。可诗人不从云入手来写，而从雪切入才符合题意。这样着一“浮”字让人从云的流动中观赏到雪的动感，真是妙不可言。再次是“明”字，含蓄地写出了雪霁后的夕阳，为山顶的积雪和树林抹上了一道亮丽的彩色，整个画面因此换了个模样，使终南山有了神秘的色彩，也使这首诗富有诗情画意。又如从《汉江临眺》颈联中的“浮”和“动”两个字的使用中，我们还看到了诗人锤炼的功夫，正是因为这两个动词的出现，才使整个画面似乎跳动了起来。又如王维《使至塞上》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”里的“直”和“圆”，锤炼功夫也十分到家。用《红楼梦》中林黛玉论诗的一段话来解说，颇为合适而且通俗──“想来烟如何直？日自然是圆的。这‘直’似是无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了真景的。要说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。”这种例子在中华诗词中有不少，平时只要多加留意，仔细品味，自然可以提高这
方面的能力。例如可以用王湾《次北固山》（客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸失，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。）出一道题：“这首诗中哪几个字是诗眼？生动地描述了江潮涨后的什么样的景象？抒发了诗人什么样的感情？”回答时应这样考虑：“平”、“失”两个字写出水势，“悬”则写出了旅途顺畅，从所描绘的画面看，境界开阔，这是要首先想到的，然后依照情景交融回答诗人抒发了怎样的感情，这就容易了。其答案曰：“诗眼是‘平’、‘失’、‘悬’三字，生动地描述了水势浩淼，风帆高悬，意境开阔，是一幅绝妙的画图。表现出诗人胸怀的宽阔，表达了征途顺利的喜悦之情。”
四是要领会修辞手法在写景诗词中的作用，比喻、夸张是最为常见的'，也比较容易掌握，这里就不多谈了，较难掌握的是拟人，“看似寻常最奇崛”。例如王禹偁《村行》的“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳”，尤其是“数峰无语”，最有讲究。诗人仿佛是说山峰原先是会讲话的，强
烈暗示山峰也有生命或心灵，这并不是简单地运用拟人修辞格。这样写看似无理，却有妙理奇趣，倘若改用“数峰毕静”，则味同嚼蜡矣，这须用心体会。又如苏轼《新城道中》中的“岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。”尤其是“岭上白云披絮帽”最为奇崛，你看，白云笼罩山顶，仿佛山峰也像人一样，戴上了一顶白色的帽子，就是王维的名句“白云回望合”与之相比肯定没有这么形象生动。这种手法在中华诗词中被广泛应用，如杜甫的“岸花飞送客，樯燕语留人”，李商隐的“暮雨自归山悄悄”，秦观的“怅望倚层楼，寒日无言西下”，“凭栏久，疏烟淡日，寂寞下芜城”，王实甫的“晓来谁染层林醉，总是离人泪”等。诗人们在写诗填词中所用的拟人手法，一言以蔽之，都带上了自己深深的感情。例如用秦观《踏莎行》（雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？）可以出这样一道题：“苏东坡最欣赏这首词的结尾两句，亲自把它写在扇面上，并叹曰：‘少游已矣，虽万人何续！’这是为什么？请你替苏东坡谈一谈最欣赏的原因。”回答时必须以带情式的拟人手法的妙用作理论依据，其答案是：“流水本无情，可词人却故意责怪其不留情，不愿留下来陪伴词人渡过这寂寞难熬的日子，极其含蓄宛转地表达出内心的极度痛苦。”
五是要弄清写景诗词虚实结合手法的运用，这里所说的“虚”指的是作品所要表达的思想感情，“实”则是指作品中所描绘的景物。范晞文的《对床夜语》有个很好的解说：诗词创作时“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思，从首至尾，自然如行云流水，此其难也。否则偏于枯瘠，流于轻俗，而不足采矣。”说的是通过“物化”而表达出来的感情才富有感染力，只要采用化景物为情思的办法，才能使感情得以鲜明、生动、充分地表现出来，达到“悠然心会，妙处难与君说”的艺术效果。先从课本里王实甫《长亭送别》中的“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”说起，离别之愁是虚的，毫无重量可言，王实甫用“量这些大小车儿如何载得起”，把它的沉重感一下就鲜明、生动、充分地表现出来。中华诗词不乏这类名句，如李益的“似将海水添宫漏，共滴长门一夜长”，李颀的“请量东海水，看取浅深愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦观的“便做春江都是泪，流不尽许多愁”，李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”等等。这些化虚为实的例句都用了一定的修辞手法，较为浅显，容易看出。而中学课本中有几个例子是较难看出的，例如温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，陆游的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马金风大散关”，马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”等，诗人通过事物的排列来显示，则显得尤其含蓄，更应引起足够的重视。而以虚笔写实景的手法很多，有以“问”写景（王维的" “来日绮窗前，寒梅著花未”），以梦写景（李白《梦游天姥吟留别》），以幻觉写景（司空曙“乍见翻疑梦，相悲各问年”）等。例如用贺铸《青玉案》（凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。）可出如下一道题：“贺铸有‘贺梅子’之别称，起因就在这首词的结尾三句。请深入而简要地分析一下结尾三句之妙。”解答时一定要运用虚实结合的理论，作这样的回答：“妙在使用虚实结合的手法和博喻的修辞手法，一川烟草表示‘闲愁’无处不在；满城风絮表示‘闲愁’纷繁杂乱；黄梅雨表示‘闲愁’没有穷尽。抽象的‘闲愁’被描写得丰富、生动、形象、真切，而又新奇。”
当然，写景诗词的鉴赏所要掌握的知识远不止这些，只是这五个方面更为重要些，能高屋建瓴，从深处揭示作品的寓意，故诉诸于文，以就教于大方之家。
四.赠别诗词鉴赏要诀
赠别类的诗词在唐宋诗词中占有相当大的比例，而且内容丰富，可谓“说尽故人离别情”。在交通不发达的古代，亲友们“相见时难别亦难”，而诗人们对亲情和友情又看得很重，抒写了大量的这类诗词，给后人留下了宝贵的精神财富，其中不乏脍炙人口的名篇佳作。这些作品大多写得情真意切，感人肺腑，余味深长，令人击节叹赏：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，诗人无尽的友情熔铸在诗情画意中；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，诗人深挚的情谊包含在殷勤的祝福中；“惟有相思似春色，江南江北送君归”，诗人的相思之情充塞在天地春色中；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，诗人的质朴与豪爽寄托在朴素无华的语言中；“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，诗人晶莹透明的冰壶装下了理解和信任……
我们在解答赠别诗词问题时应着重抓住以下几个要点：
黄彻在《蛩溪诗话》中指出：“昔人论文字，以意为主。”正确理解一首赠别诗词，首先得从主题入手。开篇的一组排比句，说的正是赠别诗词的不同立意。立意问题非常复杂，只能就比较常见的加以简要分析。表现离别的愁思，这是最为常见的，如许浑《谢亭送别》（劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。）、冷朝阳的《送红线》（采菱歌怨木兰舟，送客魂消百尺楼。还似洛妃乘雾去，碧天无际水空流。），还有风格有之迥异的李白名篇《黄鹤楼送孟浩然之广陵》（故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远硬碧空尽，唯见长江天际流。）等。李白的诗境界阔大，爽朗高远，全诗一气流转，把别情写得豁达大度，新颖别致，不落窠臼，工丽中别有一种英爽之气；而许浑、冷朝阳的诗凄恻缠绵，情韵悠长，含蓄蕴藉，耐人寻味。李颀《送魏万之京》（朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。）既表达了诗人对魏万的一片深情厚意，更是对魏万的勉励。王安石《示长安君》（少年离别意非轻，老去相逢亦怆情。草草杯盘供笑语，昏昏灯火话平生。自怜湖海三年隔，又作尘沙万里行。欲问后期何日是，寄书应见雁南征。）则抒写了兄妹之情，言浅而情深，使人体味到亲人间的纯朴而真挚的感情，可谓情真意切，催人泪下。而王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》（寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。）既是对谗毁的蔑视，又是对自身洁白无瑕品质的自誉，更塑造出孤介傲岸的自我形象，其意义远远超出一般的赠别诗。我们可以用刘长卿的《别严士元》（春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。日斜江上孤帆影，草绿湖南万里晴？东道若逢相识问，青袍今已误儒生。）来出一道这样的题目：“请将这首的尾联和王昌龄《芙蓉楼送辛渐》中的‘洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶’作个简要的比较鉴赏，谈谈其在立意上和表现手法上有何异同。”在比较鉴赏时首先应注意到王昌龄和刘长卿相同的被贬遭遇，从“诗言志”出发，可见他们的主旨基本相同；再从谴词造句上的差异，以区别其不同。然后就可以作出这样的回答：“相同的是这两联诗都抒发自己壮志难酬的惆怅之情。不同的是这一联诗的牢骚似乎更甚，说得也更露骨些，愤激之情溢于言表；而王昌龄则说得更为婉曲蕴藉，更为优柔舒缓。”
因为赠别诗词是以抒情为主，而情景交融又是中华诗词独有的抒情方法，所以其次要抓住诗中所描绘的景物，做深入的分析，才能领悟到作者所抒何情。如李颀《送魏万之京》的中间两联，颔联为魏万设想分别后的寂寞情怀和乡思之愁。出句写声，对句写色，用鸿雁的悲鸣和山中的云雾衬托出别情。颈联联想到魏万赴京沿徒所见的极易触发羁旅乡愁之感的景物。出句写色，对句写声，用潼关树林的秋色和宫苑中的捣衣声来隐含别情。这两联诗虽然都没有从正面来写离情别意，但却使读者强烈地感受到浓郁的情意，因为诗人完全将这些深厚的情意渗透在叙事和写景中，用诗的语言来抒情，不但含蓄，而且有味、有趣。又如李白《送友人》中的“浮云游子意，落日故人情”，采用比喻，“白云”、“落日”，形象鲜明生动，并富有创造性，出人意外，入人意中。且抒情豁达大度，情深而不觉悱恻，意切而不露哀伤，有恰到好处之妙。诗人以景喻情，即景抒情，情景交融，扣人心弦。我们可以用刘长卿《别严士元》（春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。日斜江上孤帆影，草绿湖南万里晴？）来出一道题来加以巩固，题曰：“诗人在这首诗中怎样多层次地描绘江南水乡的景物？抒发了什么样的感情？”答题之前首
先要看出前三联全是写景，其次要懂得每联各写何景。在此基础上对每联诗意作简要的概括即可。其答案是：“首联总写江南水乡初春的特点──春寒料峭，乍阴乍晴，变幻不定；颔联具体描摹江南春景，主要抓住雨和花；颈联则分写现实和想象中的景色。以之寄托别情，并抒发自己壮志难酬的惆怅之情。”
领会诗词中所蕴含的典故的含义，懂得诗人怎样化用前人诗文，也是理解赠别诗词的一个关
键。例如陈子昂的《送魏大从军》（匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。雁山横代北，狐塞接云中。勿使燕然上，惟留汉将功。）以三个古代立功边疆的英雄人物比喻魏大，寄予魏大以很大的希望，同时也表现出诗人自己为国立功的宏愿。开篇以霍去病“匈奴未灭，何以家为”和魏绛消除边患这两个典故起，很自然地切合送魏大从戎，希望他能像霍去病和魏绛一样杀敌建功，保卫边疆。而魏绛和魏大同姓，用这样的典故更显得有诗趣，古人写诗填词常用此法。接下以赵充国喻魏大，《汉书》称其为“六郡良家子”，他抗击匈奴，官至后将军。这一典故用得很别致，不直接点出是用典，而是通过送别时的交谈透出，别有一番风味。最后以燕然勒石的窦宪喻魏大，激励友人勇立战功。这四个历史上的抗敌英雄的典故，诗人在使用时，或用其言，或用其事，或直接点出其名，或只说出其出生地，个不相犯，富有变化，表现出作者纯熟的技艺。又如李白《送友人》中的“挥手自兹去，萧萧斑马鸣”，化用《诗经》中“萧萧马鸣”，点石成金，把马犹如斯，人何以堪的缱绻之情很好地表现了出来。我们可以用郑文宝《柳枝词》（亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。不管烟波与风雨，载将离恨过江南。）来出一道题来加以巩固，题曰：“从‘载将离恨过江南’和李清照‘只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁’，王实甫‘遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起’中，你看到诗人们用了什么样的思维来写离别的" 愁怨？请作较详细的分析。” 答题前要懂得：把愁、怨、恨“物化”──化虚为实，用形象来加以表达的创作方法，这是一个关键，再则，解答这道题要用比较分析法，既要异中求同，也要同中求异。才能做出如下的正确答案：“诗人们都用了创造性思维，“载”是一个创新，他把愁恨搬上了船，后来李清照反过来说，这船“载不动许多愁”，王实甫又把它搬上了车，用疑问句来表达，有继承，也有发展。”
抓住赠别诗中的细节描写，是深入领会诗意的一个重要环节。从诗歌创作的理论上来说，细节也叫“有包孕的片刻”，也就是最有情趣、最耐人寻味、最能引起人们想象的片刻，它可以使读者赏心悦目，得到一种美感的享受。如李白《送友人》中的“挥手自兹去”，可以算是一个较为典型的例子，但遗憾的是，往往被许多人忽略了。人们只注意“萧萧斑马鸣”这一典故的使用，称赞其达到“鬼斧神工”佳境，却只字不提“挥手”这一淡到极点的细节描写。其实，淡到极点，也就妙到极点，你看，无论是行人还是送别的人，大家都沉浸在深深的别情中，尽管心中的有“不尽长江滚滚来”般的别情，但为如刀似的别愁所割断，心知“千万遍阳关也则难留”，却只能“欲说还休”，欲哭无泪，把千言万语都融在这一“挥手”之中，达到“此时无声胜有声”的最佳境界，要不然的话，这一细节动作何以流传至今，千年不衰？还有，课本里柳永《雨铃霖》中的“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，则更为典型，词人以非常细腻的描写，刻画出主人公离别时愁苦的容态，凄恻的内心，极其深刻地揭示出离别时的无穷悲痛。你看，男女主人公紧紧握住对方的手，互相注视，泪眼汪汪，他们一句话也没说，已经到了哽咽不能语的地步。与李白的“挥手自兹去”比，有过之而无不及。我们可以用黄庭坚《新喻道中寄元明》（中年畏病不举酒，孤负东来数百觞？唤客煎茶山店远，看人获稻午风凉。但知家里俱无恙，不用书来细作行。一百八盘携手上，至今犹梦绕羊肠。）来出这样一道题：“这首诗尾联的‘一百八盘携手上’中的‘携手’这一细节描写，抒发了诗人怎样的一种感情？妙在哪里？”回答前就应该运用“有包孕的片刻”这一理论进行思考，然后作出如下的回答：“‘携手’ 非常准确而又生动地表现出诗人兄弟之间的深厚亲情。作者侃侃道来，充满亲情，不须雕琢，自见意切。”
谐音修辞手法的运用在赠别诗词中能起到含蓄隽永的表达效果，这一点也很重要。先看一下韦应物的《赋得暮雨送李胄》：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”诗的最后一句就运用了谐音的修辞手法，诗中的“丝”是“思”的谐音。诗人将“相送情”和“散丝”“互藏其宅”，可谓“妙合无垠”，且富有创新。李白以“唯见长江天际流”，“桃花潭水深千尺”写别情，或取其长，或取其深，言情深意长者，白也为最，余者皆不足称。而韦应物则以细密的雨丝为比，且比中巧妙地蕴含谐音的手法可谓别开生面，独辟蹊径，虽不及李白，却也给人以崭新的形象，使诗句情景交融，意韵悠长，堪称一绝。赠别诗词中最为常见的谐音字有以“柳”谐“留”，以“秋”谐“愁”等，如王维《渭城曲》中的“客舍青青柳色新”，郑谷《淮上与友人别》中的“扬子江头杨柳春”，李商隐《离亭赋得折杨柳》中的“含烟惹雾每依依，万绪千条拂落晖”，如李益《喜见外弟又言别》中的“明日巴山道，秋山又几重”，杜牧《寄扬州韩绰判官》中的“秋尽江南草木凋”等等，就不再一一详细阐述了。我们可以用杨巨源的《和练秀才杨柳》（水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。唯有春风最相惜，殷勤更向手中吹。）来出一道题来加深对谐音修辞法的认识，题曰：“诗中的‘折柳’和‘春风’各比喻什么？有何好处？诗中哪些地方用了谐音的修辞手法？有何深意？”解答之前只要理清谐音是谐何字，找到喻体和本体，即可迎刃而解，作出如下正确的回答：“诗中的折柳喻行人，春风喻送行人，生动而贴切，堪称妙喻。诗中有两个地方用了谐音的修辞手法，一是‘丝’，作者以柳丝含蓄地表达出离别之‘思’；二是‘柳’，耐人寻味地写出了无情折柳似有情，极其生动地表达了依依惜别之情。”
领悟并背诵一些赠别诗词的名句可触类旁通，有助于深入领会同类诗词。杜甫有诗云：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”佳句是一首诗的精华之所在，清朝的何绍基曾经在《与汪菊士论诗》中说过：“诗无佳句，则温馨之致不出。”诗无佳句若枝头无花，似空中无霞。许多诗人因佳句而名垂千古，如宋祁因“红杏枝头春意闹”，张先因“云破月来花弄影”，秦观因“山抹微云”，贺铸因“梅子黄时雨”，李清照因“人比黄花瘦”而名满当世，甚至因此而得“贺梅子”之类的令名。且领悟佳句更有益于领悟全篇，这自是不待言了。从高考命题的角度考虑，佳句绝对是命题的重点，试卷中所选用的作品，只要有佳句，那就考你没商量，这绝对是命题的原则，会出题的人哪个不是遵循这一原则呢？
以上六点仅是鉴赏赠别诗词的一些主要方法，而要掌握好，并能在实战中使用，还应深入领会，做到融会贯通才行。
五.乡思诗词鉴赏要诀
“露从今夜白，月是故乡明。”杜甫的这联诗，道出了人们思念故乡，思念亲人的深沉执着而又殷切之情。就是在今天，抒发思乡之情的诗文歌曲，仍可车载斗量。在唐宋诗词中，直可汗牛充栋，其中有不少脍炙人口的名篇佳什，千古传唱不衰，至今依然能激发读者强烈的怀念故乡的纯真情愫。2002年高考诗词鉴赏问答题所考的李白《春夜洛城闻笛》这首绝句，也是属于这一类。要回答好这类诗词的问题，必须从以下几个角度入手：
“一切景语皆情语”这一经典之说，用在乡思类诗词的鉴赏上，也是完全适用的，所不同的是要抓住这类诗词的特有景象。首先要抓住篇中的“月”。因为“人有悲欢离合 ，月有阴晴圆缺”，诗人们移情于月，赋予月亮以人的的感情，并以之象征人世间的聚散。先以王建的《十五夜望月》（中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？），诗中那皎洁的月亮将清辉洒满庭院，一片白茫茫的，很自然使人联想到李白的“床前明月光，疑是地上霜”，故园、故人之思自然蕴含其中。后两句转为写“秋思”，这个“秋思”的内涵是非常丰富的，故园、故人、情人都可以包含其中。十五的月亮照在庭院，也照在家乡，“独在异乡为异客”的诗人正“举头望明月”，在这团圆之夜，我的家人，是否也和我一样，都在苦苦地思念着远方的亲人？结尾一句很有讲究，诗人要表达的意思是今夜我的“秋思”最为深长，但在表现形式上却采用了“不知秋思落谁家”的疑问句式。这种既非自问，也非问人，更非反问，充满伤感的话语，把读者带进了月明人远，思悠怨长的境界中去，显得意韵深邃，回味无穷。尤其是一个“落”字，化虚为实，新颖妥贴，掷地有声，不同凡响。又如白居易的“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”，罗邺的“想得故园今夜月，几人相忆在江楼”，顾况的“此夜断肠人不见，起看残月影徘徊”，卢纶的“三湘衰鬓逢秋色，万里归心对月明”，王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”，都是用“月”抒发乡思的名句。我们可以用温庭筠的《商山早行》（晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。）来出这样一道题来加以巩固：“‘鸡声茅店月，人迹板桥霜’是千古传颂的名句，诗中的残月对表现乡思之情起到何种作用？请作简要的分析。”回答前应做这样的考虑：诗中的残月和该联中其他五个景物的描写共同构成一幅画面，" 极富羁旅行役的色彩，并联系学过的马致远的《天净沙秋思》，即可作出正确的回答：“诗中的残月既衬托出诗人羁旅天涯的孤苦伶仃的形象，又和‘鸡声’等景物的描写共同熔铸出浓烈的乡思之情。”其次要抓住篇中的“雁”。秋去春来的候鸟鸿雁，和月亮一样，也是触动诗人们乡思的重要媒介，因而在乡思类诗词中出现的频率也非常高。我们先以杜牧的《早雁》（金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。）来做个典型分析：诗人写早雁惊飞，四散逃难，将咏早雁和咏逃避战乱，背井离乡的人民切合在了一起。再写早雁南飞经过首都长安上空的情景，衬托出逃难的早雁孤飞时的悲凉情怀，加上“数声”悲啼，更显出境界之凄凉，情景妙合无垠。又写了诗人对鸿雁的深情叮瞩，同情它们惊飞离散，也怜悯它们有家难归，还为它们的将来做了打算，真是体贴入微，关怀备至，可以说整个乡思之情都笼罩在“雁”中。而王湾的“乡书何处达，归雁洛阳边”，韦应物的“淮南秋雨夜，高斋闻雁来”，刘禹锡的“何处秋风至，萧萧送雁群”，白居易的“吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬”，李益的“洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞”等等，都是以“雁”达乡思的典范之作。我们可用陈均的《九江闻雁》（烟波渺渺梦悠悠，家在江南海尽头。音信稀疏兄弟隔，一声新雁九江秋。）出道题：“‘一声新雁’和‘九江秋’构成什么关系？这样写是否合情？为什么？请作简要的分析。”回答前可作这样的思索：可把这一句改造为一个复句：正因为有了“一声新雁”，所以人们才觉得“九江秋”来了。对于远离故乡的人来说，闻雁而思乡是带有普遍意义的。然后就能做出如下正确的回答：“‘一声新雁’和‘九江秋’构成因果关系，看似很不合情，却是顺理成章，因为大雁南飞代表了秋天的到来，而这新雁一声最能触动人的乡思。”其三要抓住篇中的“柳”，这一点在《赠别诗词鉴赏要诀》里已经论及，不再赘述。
抓住篇中的梦境描写，是解答这类诗词的一大关键。俗话说，日有所思，夜有所梦，所以古人有诗云：“梦境原虚幻，情真幻亦真。” 记梦必须写景，这样，抒发乡思之情就有了依托；梦境往往是奇特的， 而情奇就不会使人觉得怪。乡思的愿望在现实中难以实现，而在梦中却很容易实现，“枕上片时春梦中，行尽江南数千里”，说的就是这个意思。先以武元衡的《春兴》（杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。）为例做个简要的分析：诗中的第三句写春风吹梦，第四句写梦逐春风，那和煦的春风仿佛正在为天涯漂泊者带来故乡春天的信息，圆了牵肠挂肚的乡思梦，飘飘荡荡，越大山，跨大河，回到了故乡。梦中的春风是那么的多情，又那么善解人意，似乎成了诗人回乡的引路者。这样，无形的梦境就变成了有形的现实，抽象的乡思就被形象化了，这里用的是化虚为实的表现手法。还有司空图的《华下》（故园春归未有涯，小栏高槛别人家。五更惆怅回孤枕，犹自残灯照落花。），戎昱的《旅次寄湖南张郎中》（寒江近户慢流声，竹影当窗月乱明。归梦不知湖水阔，夜来还到洛阳城。）等，都是用记梦来抒发乡思之情的佳作，可以做个比较鉴赏，以提高自己的鉴赏能力。下面再以解题分析来结束本段：“阅读顾况《听角思归》（故园黄叶满青苔，梦后城头晓角哀。此夜断肠人不见，起看残月影徘徊。），就诗中作者怎样运用记梦来表达乡思之情做简要的分析。”解答前应先考虑诗中哪些地方是记梦，哪些地方是写梦醒之后的景象，再和诗题中“思归”情结联系起来分析，就不难做出这样的回答：“诗人描写梦中的故园已经荒废，说明离家已久，思情更切，长夜漫漫，梦魂颠倒，梦醒时分更觉断肠，继续入梦已不可能，起看残月，顾影徘徊，复听晓角，更是悲从中来。”
领会诗中家信的作用，也是解答这类诗词的一大关键。杜甫有诗云：“烽火连三月，家书抵万金。”在战火连年不断之时，人民是多么盼望得到家中亲人的信息，因此，诗人认为一封家信可以抵得上“万金”，这一千古名句不但抒发了杜甫对亲人的殷切思念之情，而且把国恨家愁抒发得淋漓尽致，把忧国忧之民之情表达得十分充分。还是举个很有趣的例子来作深入一点的分析：如张籍的《秋思》（洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。），诗人在写家信时深感乡思情切，柔情万种，“一行书信千行泪”，说不完，写不尽，其间充满了深厚丰富的感情和难以完全表达的矛盾，又似乎有点“书被催成墨未浓”的意味，到带信人要出发了，仍然担心漏掉了什么，觉得还有没写完的，又开封想再添上些，却又不知从何说起。这一细节写得非常细腻，非常典型，看似平淡，却韵味犹浓。可以说是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”，所以《唐诗别裁》认为这首诗“亦复人人胸臆语，与‘马上相逢无纸笔’一首同妙。”潘德舆《养一斋诗话》更是推崇备至，以为“七绝之绝境，盛唐巨手到此者亦罕。”而白居易的“心绪万端书两纸，欲封重读意迟迟”，在写法上与之有异曲同工之妙；王湾的“乡书何处达，归雁洛阳边”，以“雁传尺素”来表达，也别有一番滋味。为了加深认识，我们可以用岑参的《逢入京使》（故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。）出道题进行练习，以期得到巩固，题曰“诗人出塞路上逢入京使者，想给亲人捎封信，但却苦于没有纸和笔，只好请他带个平安口信。诗人真的连纸笔都没有吗？这样表达妙在哪里？请从语言和风格上作简要的分析。”答前应作这样的思考：诗人说没有纸笔只是个漂亮的借口，而诗人出塞的目的自然是投笔从戎，豪情满怀，想立功边疆，封妻荫子，对故乡和亲人虽有思念之情，但并不太强烈，因此不知从何说起，倒不如不写更好些。然后即可作出以下正确的回答：“诗人并非没有纸笔，这样写显得更为含蓄。从语言上看，诗人用的是“人人胸臆语”，朴素自然，不假雕饰，极平凡而极亲切感人；从风格上看，表现出诗人豪迈的胸襟。”
把乡思之情放在节日这一特殊日子里写，可以表达得更为强烈，这也是解答这类诗词的一大关键。王维有千古传诵且富有哲理的名句曰“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”。逢年过节，是家人团聚的好日子，自然也是身在异乡的天涯羁旅最想家的时候，王维的一个“倍”字道出了为什么诗人们喜欢把写乡思诗词的背景放在节日的奥妙。这个道理无庸赘述，还是举个实例来加以阐述为好。先看看高适的《除夜作》（旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。），在新桃即将换旧符的除夕夜，诗人羁旅天涯，独自一人呆在旅馆里，茕茕孑立，形影相吊，连唯一的一盏油灯也变得冷嗖嗖的，遥想家乡亲人们在灯火通明的大厅上欢聚一堂，自己又怎能睡得着呢？孤独寂寞的清凉之感油然而生。第三句诗人采用“心已神驰到彼，诗从对面飞来”的手法，不说自己思念家人，而说家人思己，把深挚的乡思之情表达得更为婉曲含蓄，其手法与杜甫的名篇《月夜》如出一辙。最后诗人还引发出明朝“霜鬓”还将增添几缕的无尽感慨，可谓言已尽而意无穷。倘若这首绝句不是放在除夕夜来表现，其效果则要大打折扣。还有韦应物《寒食寄京师诸弟》（雨中禁火空斋冷，江上流莺独自听。把酒看花看诸弟，杜陵寒食草青青。），白居易《邯郸至除夜思家》（邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。），刘长卿的《新年作》（乡心新岁切，天畔独潸然。老至居人下，春归在客先。岭猿同旦暮" ，江柳共风烟。已似长沙傅，从今又几年。）等，都是这类诗词中的顶尖佳什，理应熟悉。我们可用崔涂的《除夜有怀》（迢递三巴路，羁危万里身。乱山残雪夜，孤烛异乡人。渐与骨肉远，转于僮仆亲。那堪正飘泊，明日岁华新。）出道练习题以巩固之，题曰：“尾联在诗中的作用上什么？诗人把乡思之情放在除夕夜来写收到怎样的表达效果？”答题前须明确：尾联往往有篇末点题的作用，再抓住“每逢佳节倍思亲”，自能得出正确答案：“尾联起点题、点眼的作用。表达了岭夜除夕，诗人正在飘泊之中；明日新年，家家喜庆团圆，而自己又那堪如此飘泊，这就把因飘泊而引发出乡思之苦更推进了一层。”
懂得在构思上采用“以超极表至极”的手法，是深入领悟乡思诗词的一大关键。那么，什么叫做“以超极表至极”呢？说简单一点，就是诗人把所要表达的感情推到了极点之后，并不就此打住，而是又往前推进了一步，超过了极点。哲学家认为，真理向前迈进了一步就会变成谬误；而写诗抒情超过极限，可能有悖常规，但因其有特殊的道理，却形成“反常合道”的妙趣。即以刘皂的《旅次书朔方》（客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。无端更渡桑干水，却望并州上故乡。）为例，谈谈纯乡思诗词在运用此法的特点。诗人十年旅居并州，乡思之情强烈到了极点，然而，回乡的愿望不但不能实现，却“无端更渡桑干水”，离家乡越来越远，其思乡之情则超出了极限，无奈之中只好把并州姑且当作自己的家乡。诗人想回乡却南辕北辙，则情何以堪。至此，乡思之情得到超强的表现，既微妙而又真实，所以成为不朽的名篇。而李白的《客中作》（兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。）则显得深藏不露，人的故乡只有一个，即使有第二故乡之说，两三个也已经是极限了，而诗中处处是故乡之说则远远超出了极限，实属荒诞；但因为在醉乡之中，此说又颇为合理。而一旦酒醒后，其思乡之愁则肯定更为强烈，其所谓“举杯销愁愁更愁”者也。我们可以用李觏《乡思》（人言落日是天涯，望极天涯不见家。已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。）来出下面一道题：“这首绝句在构思上采用什么方法？并说说此法的妙处。”解题前应做如下思考：极远的天涯尚可望到，而故乡却望不到，可见故乡比天涯更遥远；诗人恨极故乡被碧山所阻隔，而碧山又被暮云所遮，可见望乡之难超过了极点。能这样理解即可，至于懂不懂得“以超极表至极”，倒在其次，做过这道题后也就会了。其答案曰“在构思上采用“以超极表至极”的手法。运用此法可以使所要表达的乡思之情变得最为强烈，达到超越极限的地步。”
乡思诗词鉴赏还有一些关键的知识点必须掌握，如用写声来表达，常见的有笛声（寒山吹笛唤春归，迁客相看泪满衣）、芦管声（不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡），角声（故园黄叶满青苔，梦后城头晓角哀），鸦鸣声（月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠）等，因与前面的内容有所交叉，这里就点到为止。
六.咏物诗词鉴赏要诀
世间万物纷繁芜杂，各具形态，各有情性，其中颇有些与人情或相近，或相似，或相通的，这就成为诗人们吟咏的对象。中华诗词中有不少咏物精品，意蕴深邃，感人肺腑，令人击节叹赏。但要做到领会咏物诗词的精髓，却非易事，因为咏物诗词只是以“物”为吟咏的对象，或借物抒怀，或托物寓意，而上乘的咏物诗词往往达到“物我一境”的境界，因此，我们必须仔细体贴诗人用意，才能达到鉴赏的目的。鉴赏咏物诗词的主要秘诀有如
