《武陵春》优秀教案1
教学目标：
1、了解词的有关知识。
2、学会抓住意象欣赏诗词。
3、在诵读品味的过程中，提高学生的审美情趣。
教学重点：
引导学生品味词的意境与语言。
教学难点：
1、鉴赏词作的意境。
2、领会作者的思想感情及创作风格。
课时安排：
1课时
教学过程：
一、导入新课：
1、复习词的有关知识。
2、了解李清照的生平及创作背景。
二、教学新课：
1、师范读课文，生自读，注意词的感情基调及节奏。
2、合作探究：
（1）请同学们展开想象，用散文化的语言说出本词创设的意境。
（2）在《望江南》中，主人公是“梳洗罢”，而词中作者却“日晚倦梳头”，从中你能体会到作者什么心态？
（3）“闻说”“也拟”“只恐”这三个词说明了什么？
（4）本词的作者是如何抒发感情的？
学生合作学习10分钟，教师个别进行辅导，然后集体交流。
3、重点解读：
鉴赏这首词美在哪里？
学生自主考虑，寻找“美点”，集体交流。
4、拓展延伸：
请同学们搜集古人写“愁”的句子。
三、总结：这首词与《望江南》有什么相同之处。
学生可各抒己见，教师总结。
四、类文阅读：李清照的《醉花阴》。
五、布置作业：
1、背诵这两首词。
2、练习第一二题。
《武陵春》优秀教案2
一、教材分析：
本课是人教版《义务教育课程标准实验教科书语文》教材九年级上册第六单元《词五首》中的第四篇。这首词是李清照晚年寓居金华时所著，借暮春之景道出了女词人内心无比的愁苦，用语新奇含蓄，感情细腻深邃，意境也非一般闺阁怨词所比，堪称绝妙好词。
二、学情分析：
九年级学生已经学习、积累了不少古诗词，对古典诗词具备一定的欣赏和感悟能力，对诗词中关键词句、使用意象、修辞运用也有一定的解读能力，加上前面刚学习过《望江南》，这首闺怨词中表现思妇望夫不至的绝望情绪，也为学习《武陵春》这首词奠定了情感基础。
三、教学目标：
1、知识和能力：诵读、涵泳诗词，理解作者的思想感情，鉴赏作品的美点和意境。
2、过程和方法：
教学过程主要包括以下三个环节：
首先，朗诵诗词，感受语言美。
其次，品析诗词，体味情感美。
再次，拓展延伸，理解意境美。
组织学生分成若干学习小组，引导学生围绕重难点开展合作探究，教师进行学法指导。
3、情感态度和价值观：
在品读古诗词的过程中，提高学生的欣赏品味和审美情趣，培植学生热爱中国古典文学的情感。
四、教学重难点：
1、重点：强化朗读指导训练，引导学生品味词的语言美和情感美。
2、难点：点拨学生掌握吟诵、品析诗词的技巧和方法。
五、课时安排：1课时
六、教学准备：
1、教学媒体资源选择：
（1）硬件：计算机、无线网、电子白板、iPad
（2）软件：SMARTNotebook10，iTools4
2、制作微课《古诗词朗诵技巧指导》。
七、教学过程：
（一）创设情境，歌曲导入
播放《月满西楼》的歌曲，展示歌词，导入作者——李清照。
这样多愁善感、登峰造极的万古愁心，恐怕非“婉约词宗”李清照莫属。今天让我们一起走近这位旷世才女，拾起从她衣袖中飘落的这枚花瓣，咀嚼她千古流芳的英华雅句，聆听她跌宕坎坷的人生传奇。
【信息技术运用】播放音乐，营造氛围，导入新课。
（二）朗诵诗词，感受语言美
1、听读录音，感受氛围。
2、男女生赛读，师生共评。
3、学习微课，学法指导。
4、学生齐读，配乐朗诵。
【信息技术运用】从教学大师下载课程资源，播放音、视频。
（三）品析诗词，体味情感美
1、词中哪一句最直接、最强烈地抒发了这种“愁”情？
预设：“载不动许多愁。”
2、除此之外，词中还有哪些地方也体现了作者的愁思？
组织学生分组，合作探究。
预设1：“欲语泪先流”（表情传愁）
①这句话重音应该落在哪个字上？——“泪”。
②词人还未开口，为何就泪流满面？——“物是人非事事休”。
③动画展示“李清照的传奇人生”，启发学生结合作者生活经历和写作背景理解“物是人非事事休”。
【信息技术运用】展示动画，知人论世，理解情感。
预设2：“日晚倦梳头”（行为表愁）
①这句话的重音应落在哪个字上？——“倦”。
②“倦”是什么意思？
这里哪种更适合呢？
③对古代女子来说，梳头是生活中极其重要的一个动作。《望江南》中，女主人公也是“梳洗罢”才“独倚望江楼”，而作者日头已高却“倦”梳头，从中你能体会到作者什么心情？
所谓“女为悦己者容”，而如今丈夫已经不在了，她纵然梳妆打扮，又给谁人看呢？
由此可见，倦不是身体的疲乏，而是心灵的倦怠，是因为晚年孤苦无依生活的`愁苦。
预设3：“风住尘香花已尽”（触景生愁）
①这句话的重音应落在哪个字上？——“尽”。
①能描述一下“风住尘香花已尽”这个景象吗？
②对比赏析清照早年写就的一首《如梦令》：
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！
这两首词中共同写到的意象是什么？（风、花）
作者前后看“花”的情感是一样的吗？（《如梦令》伤春，《武陵春》伤己。）
【信息技术运用】电子白板展示图片，对比赏析。
预设4：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟”（一波三折只为愁）
①找出能体现词人心理变化过程的词语（“闻说———也拟———只恐”）
②愁是一种情绪，看不见摸不着，怎么能用船去载？而且船都载不动，说明了什么？
体会一波三折的情感变化，理解愁的“重量”和化虚为实的手法。
（四）拓展延伸，众口说愁
回忆、积累古诗词中，古人写愁的句子有哪些？
预设：
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。——[唐]李白《宣州谢眺楼做官别校书叔云》
白发三千丈，缘愁似个长。——[唐]李白《秋浦歌》
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。——[南唐]李煜《虞美人》
瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。——[唐]岑参《白雪歌送武判官归京》
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。——李煜《相见欢》
门外若无南北路，人间应免别离愁。——[唐]杜牧《赠别》
人到愁来无处会，不关情处总伤心。——[宋]黄庭坚《和陈君仪读太真外传》
可见，古人写“愁”擅长用夸张、比喻等手法，化无形为有形。请学生运用夸张或比喻的手法，别出心裁描写一下自己的“愁”。
【信息技术运用】运用同屏软件，展示学生即时书写成果。
（五）课堂小结，寄语鼓励
今天通过学习《武陵春》，感受了李清照内心无尽的愁苦，领略了古典诗词优美的意境，也学习了朗诵、知人论世、对比阅读等赏析诗词的方法。
如果同学们想要更多了解李清照，这里为大家提供了一些资源，打开手机微信扫描二维码，就可以学习更多知识了。
中国古代诗词很多都是配乐歌唱的，一起欣赏别人谱曲歌唱的《武陵春》。
衷心地希望同学们都能喜爱古典诗词，从古典诗词中汲取营养，把我们民族文化的智慧生生不息地传唱下去！
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（六）布置作业
用所学方法赏析李清照另外一首写“愁”佳作《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》。
秦观古诗《虞美人·碧桃天上栽和露》全篇写物不正面刻画，而从整体运笔，于虚处传神，极富风致情韵。
虞美人
碧桃天上栽和露①，不是凡花数②。乱山深处水萦回③，可惜一枝如画为谁开?
轻寒细雨情何限!不道春难管④。为君沉醉又何妨⑤，只怕酒醒时候断人肠。
【翻译】
天上碧桃露滋养，不同俗卉与凡花。乱山之中，萦水之畔，可惜一支如画为谁开?
清寒细雨显柔情，怎奈春光短暂，美景将逝。为君酣醉又何妨，只怕酒醒时分人断肠。
【注释】
①碧桃：一种观赏桃花。此指仙桃，借以赞颂主人的宠姬碧桃。
②数：辈。
③萦(yíng)回：盘转回旋。
④不道：不奈，不堪。 这里“春”为双关语，既指喻作者对碧桃的赏爱，也寓有碧桃春心萌动，又难以表述之意。
⑤君：指花，也指双方。
【赏析】
一支碧桃在乱山深处孤独自开，不被人赏，正是美人命运的象征。这首词运用新巧别致的比喻手法，表现了怀才不遇、伤春惜别的主题。
词的上片以花象征美人，所以着笔在花。“碧桃天上栽和露，不是凡花数”，首句化用唐代诗人高蟾《下第后上永崇高侍郎》：“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。”先声夺人，高雅富丽，那是只有天宫才可能有的一株碧桃。又况且和露而种，更呈其鲜艳欲滴之娇情妍态。如此光艳照人，自然不是凡花俗卉之胚数。词人从正、反两面对其褒扬至极。
接下来“乱山深处水萦遛，可惜一枝如画为谁开?”两句却突作转折，极力一抑，显示这仙品奇葩托身非所。乱山深处，见处地之荒僻，因此，它尽管具有仙品高格，在萦回盘绕的溪边显得盈盈如画，却没有人来欣赏。“可惜一枝如画为谁开?”没人欣赏没人问，美也没有用。也许可以保持那份高洁与矜持，然而总是遗恨。从而表现出碧桃不得意的遭遇和寂寞难耐的凄苦心境。“为谁开”的探询语气，将“无主”之慨委婉出之，音情低徊摇荡。
下片始转写美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄托身世、用以自况的对象。过片“轻寒细雨情何限，不道春难管”两句，写花在暮春的轻寒细雨中动人的情态和词人的惜春的情绪。细雨如烟，轻寒恻恻，这盈盈如画的花显得更加脉脉含情，无奈春天很快就要消逝，想留也留不住。花的含情无限之美和青春难驻的命运在这里构成无法解决的矛盾。所谓伤春也是自伤，即如此般芳洁光艳，终是青春难驻，年华易往。
末尾两句写惜别。“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠!”说的是因为怜惜花的寂寞无人赏，更同情花的青春难驻，便不免生出为花沉醉痛饮，以排遣愁绪的想法。君，这里指花。 “只怕”二字一转，又折出新意，说是想到酒醒以后，面对的将是春残花落的情景，这更令人肠断。这一转折，将惜花伤春之意更深一层地表达了出来。
全词情感发展万转千回，深沉蕴藉。词作在艺术表现上运用的是传统的香草美人的比兴手法。花，为美人之象征，在美人身上，可以看出词人自身的影子。亦花亦美人亦词人。词人本是一位“少豪俊，慷慨溢于言辞”(《宋史·秦观传》)的才俊之士，却不为世用，仕途抑塞，历尽坎坷，自然是满腹怀才不遇的不平。然而这不平无法向人诉说。只好“借他人酒杯，浇胸中块垒”。于是当词人为美人的命运深情叹咏的时候，他其实也是在寄寓身世，抒自身怀抱。词心所系，寄托遥深，乃是香草美人手法极其成功的运用。
【解读】
此词运用新巧别致的比喻手法，表现了怀才不遇、伤春惜别的主题。词人用细腻的笔墨，精心刻绘出完整的形象来作比喻。词的上片写仙桃 ，下片写美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄托身世、用以自况的对象。
首句化用晚唐诗人高蟾《 下第后上永崇高侍郎》“天上碧桃和露种”句 ，只是把“ 种”改为“栽”，并稍易语序。再言“不是凡花数”，以赞美花的仙品，说它象天上和露栽种的碧桃，不是凡花俗卉一般。
接下来“乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开?”两句却突作转折，极力一抑，显示这仙品奇葩托身非所。乱山深处，见处地之荒僻，因此，它尽管具有仙品高格，在萦迴盘绕的溪边显得盈盈如画，却没有人来欣赏。
过片“ 轻寒细雨情何限 ，不道春难管。”两句，写花在暮春的轻寒细雨中动人的情态和词人的惜春的.情绪。细雨如烟，轻寒恻恻，这盈盈如画的花显得更加脉脉含情，无奈春天很快就要消逝，想约束也约束不住。花的含情无限之美和青春难驻的命运在这里构成无法解决的矛盾。
结句“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠!”说的是因为怜惜花的寂寞无人赏，更同情花的青春难驻 ，便不免生出为花沉醉痛饮，以排遣愁绪的想法。君，这里指花。“只怕”二字一转 ，又折出新意，说是想到酒醒以后，面对的将是春残花落的情景，岂不更令人肠断?这一转折，将惜花伤春之意更深一层地表达了出来。
此词通过仙桃这一美的形象，来寄托作者怀才不遇、美而不被赏识的身世感慨。作者善于利用转折突变的方式表达感情，先充分描写桃的非凡、美丽，下面突然转写它生非其地，强调它的身世悲哀;先写春光多情，让人惬意，然后笔墨一转，叹惜其不由人意。
在这种转折变化中，造成一种情绪上的迭宕起落，收到了百转千回、凄咽恻断的艺术效果。
古代诗词鉴赏技巧
现代人欣赏古代诗词常常会感到比较困难，主要的原因是时间距离较远，并且缺乏古代诗词鉴赏技巧。下面就给大家介绍如何欣赏古代诗词的技巧，希望能帮助广大诗词爱好者欣赏唐诗宋词。
一、古代诗词表达技巧：
在诗词鉴赏里，表达技巧往往就是表现手法、艺术手法。表达技巧包括：修辞手法：比喻、拟人、夸张、对偶、衬托、借代、对比。
1、 表达方式：描写、议论、抒情。抒情包括直接抒情和间接抒情。直接抒情和间接抒情。直接抒情就是直抒胸臆，间接抒情包括借景抒情、寓情于景、情景交融和怀古伤今。
2、 写作手法（表现手法）：象征、联想、想象、白描、衬托、对比、托物言志、借景抒情、寓情于景。
二、在鉴赏现代文阅读中，表达技巧包括：
1、表达方式：记叙、说明、议论、抒情、描写。
2、表现手法：想象、联想、类比、象征、烘托、对比、渲染等。
3、材料安排：主次、详略、繁简。
4、结构：承上启下、悬念、照应、铺垫等。
5、修辞手法：比喻、反复、排比、反问、拟人、夸张等
常见古代诗词的六种描写手法介绍
写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，作者通过描写景物，可以渲染气氛，抒发情感，深化中心，推动情节发展。我们欣赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还要关注诗人用语言写景状物的形式与技巧。描写手法主要分正面描写和侧面描写，高考常见的描写鉴赏角度主要有以下六种：
(1)侧面描写———衬托
如元代王冕的《白梅》：冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。
这首诗突出了梅花耐寒、清高、报春的特征，主要运用了衬托、对比的手法，衬托是通过描写甲来使乙表现得更突出的方法。衬托分映衬和反衬。如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的，《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜，“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。《项脊轩志》中用“万籁有生”来反衬“庭阶寂寂”的。 更多古代诗词鉴赏技巧可以到学习。
(2)各种修辞手法
如辛弃疾的《摸鱼儿》：淳熙已亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，为赋。
更能消几番风雨？匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道，天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误，蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。
词的上阕，作者在借景抒情过程中所运用的主要修辞方法是设问和比拟，诗文中运用修辞手法，大体和其他文体中的修辞作用一样。学生要善于发现修辞手法，并说明作用。如比喻为更形象生动(忽如一夜春风来，千树万树梨花开。)；比拟是把事物人格化(羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。)；反问为了强调(两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？)；夸张是为了强调和突出(白发三千丈，缘愁似个长)；对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来)；在古代诗歌中，借代、通感等都是常见的修辞手法，学生应加以注意。尤其注意比喻、比拟的区别(比喻注重不同事物之间的相似性，比拟注重化无情为有情)，借代是用事物相关的东西来代替该事物，如部分代替整体(帆可代船，羽林代士兵)，对偶与对比的区别(对比主要是意义内容的相反或相对，而不管结构形式如何；对偶主要是结构形式上的对称，要求字数相等、结构相同或相似)，还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
(3)正面描写———动静结合
如王维的《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
颔联描写皓月当空，青松如盖，是静景描写，山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。山泉因雨后水量充足，流势增大，从石上流过，淙淙有声，以动衬静，反衬出山中的宁静。诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，可以动静结合，也可以以静写动，以动写静，以动衬静。动静的结合往往和衬托相关。比如李白的《望庐山瀑布》“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象，像一条巨大的白练挂在山间，“挂”字化动为静。再比如王维的《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”用花落、月出、鸟鸣突出了春涧的幽静，王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也是以声写静，以动衬静。“山舞银蛇，原驰蜡像”是以动写静。
(4)正面描写———虚实结合
如柳永《雨霖铃》：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟摧发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
词中“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”设想别后的情景：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，想像中别后的凄凉景象倍增眼前断人肠的离愁。诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，“虚”是想象的情景。二者互相联系，互相渗透转化，可以达到虚实相生的境界，丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间。
例如李白的《梦游天姥吟留别》“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”就是用想像中美好的仙境。欧阳修的`《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阕写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阕实虚，“行人”想像妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之景，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。李煜《虞美人》“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，“雕栏玉砌”“故国”是回忆中的景物。姜夔《扬州慢》中的虚景“春风十里”，实景“尽荠麦青青”，昔盛更显今衰。想像是虚写的关键，虚是为实服务的。
(5)正面描写———色彩的渲染
如杜甫的《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬思归的感伤，如杜甫的另一首《绝句》“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”就是浓彩重墨渲染了一派怡人风光，山青翠，花红艳，鸟翎白，碧波绿，景象清新，赏心悦目，却是为写下文勾起漂泊的伤感作铺垫。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”是通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景的；骆宾王的《鹅》“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”鹅洁白的羽毛浮于绿水之上，红掌拨动，绿水泛波，红、白、绿三色对比有寒有暖，鲜明而协调，在蓝天、白云之下，在绿草如茵的碧水、清澈见底的池塘边，“白毛”与“绿水”比美，“红掌”与“清波”争胜，多么绚丽的画面，多么富于童趣和生活气息。真可谓状物如在目前。 更多古代诗词鉴赏技巧可以到学习。
(6)正面描写———观察角度的变化
如杜牧的《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。描写要有层次性———由远到近或由下而上等。苏轼的《题西林壁》中说：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
鉴赏古代诗歌中的描写，首先要了解有那些常见的鉴赏角度，主要是多角度描写———正面描写(比较简单，这里不作研究)和侧面描写中的衬托、动静结合、色彩的渲染、点面结合、虚实相生、远近高低观察角度的变化等。各种手法之间可能有交错运用的现象，比如以动衬静、色彩的对比也可以是反衬。其次要善于根据诗歌中所描写的景物事物特点和人物形象，去探究作者是利用什么手法技巧达到这一表现目的的。
学会从思想上解读诗歌
高考对鉴赏古代诗歌有四个方面的能力要求，主题思想、人物形象、表现技巧、语言风格，但形式上的各种表现手法，归根结底都是为表达中心服务的，为主题思想服务的。
看一下高考试题中的相关题目2002年上海卷蒋捷的《虞美人·听雨》：
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。(试从一个角度切入，对这首词写一段鉴赏性的文字。)
本题从文学手法到思想内涵都颇有可赏析之处。从画面的描写来看，“少年听雨”，“歌楼”、“红烛”、“罗帐”灯红酒绿的逐笑生涯，“不识愁滋味”的青春风华，“壮年听雨”，“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际是回忆场景，是虚写，“而今听雨”的画面，僧庐之冷寂与鬓发之斑白，晚年历尽离乱后的憔悴而又枯槁的身心是实写。在如2003年上海高考题《望海楼》①：
云尖铁瓮②近青天，飘渺飞楼白尺连。三峡江声流笔底，六朝帆影落樽前。几番画角催红日，无事沧州③起白烟。忽忆赏心何处是？春风秋月两茫然。(注①望海楼：宋时在镇江城内。②铁瓮：镇江古有“铁瓮城”之称。③沧州：滨水的地方。)(本诗所咏的是望海楼，却先写铁瓮城耸立云间，临近青天，作用是_______；这首诗的颈联多角度写景，请具体说明其中的两点。)
一二句点题，写楼的处所、楼的高耸。一句写地势高，二句写楼本身高，写“近青天”当然是衬托“飞楼”连天了。颈联转入现实。眼前，画角声催红日落(远观)，天色将暮生白烟(近观)。平视、俯视，远观、近看，不同角度相结合，红白色彩的渲染，日落烟生的动态，都可以作为鉴赏角度来答题。
写作手法属于艺术表现手法(即:艺术手法和表现手法,也含表达手法(技巧)),常见的有:夸张,对比,比喻,拟人,联想,想象,抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、前后照应、托物言志,借景抒情,等等。
语言特点：精炼、含蓄、简朴、清新、明快。
古代诗词鉴赏技巧有很多，主要还是要通过大家平时的学习积累，以及反复欣赏体会，更多古代诗词鉴赏技巧可以到学习。
