1、肖邦是我最崇拜的钢琴作曲家，在他的音乐中，渗透着对祖国的热爱、对生活的憧憬、对爱情的体验。在19世纪的浪漫派，肖邦就等于钢琴。
2、我参加的一些国外电视节目会让我弹三四遍，我说肯定不可能，从音乐艺术的角度我不可能重复三遍感情。我不可能做到三遍完全一样的情绪投入，太多就苍白了。这种即兴灵动的天然魅力就没有了。
3、大部分伟大的作品都是在忧郁或痛苦中产生的，人对痛苦的体验大于对快乐的体验。有苦才会感觉到甜，这永远是相对的。只有甜的，人生也是没有任何意义。
4、天才也是通过刻苦勤奋得来的，有天分没有刻苦追求，同样不会有任何成绩。
5、音乐本身的功能是放松大家的精神世界。一个人精神的丰富和成长，胜过一切物质。
6、中国的儒家文化讲究柔中带刚的中庸之道，很适合肖邦这种诗意的音乐。不理解肖邦音乐的人可能会觉得比较柔和，但是深入了解肖邦之后，他的音乐其实是非常激昂的。
7、音乐艺术体现和传递着人类的感情，把感情化为音乐符号来进行表达。
8、比赛确实不能代表一个音乐家的成长，比赛是一个过程，演奏练习也是一个过程。要成为什么样的音乐家是一个目标，这个目标需要自己去奋斗。
9、演奏需要百分之百的集中，分毫的差池都会出现不完美的缺憾。
10、艺术本身就是很个性化的。我不是为了展现我会演奏很多作曲家的作品，我希望把肖邦演绎到最好。人都是有情绪的，但你必须坚定自己的信念。
11、艺术就是在忘我的状态中去创作的.，但是也要符合现实的情况。在追求的当中是没有任何条件的，是你全身心的投入，从而影响观众，影响大众。
12、当你成为一个榜样的时候，大家对你的期望更高，大家觉得很多事情是理所当然的。我也希望在某些时候是能轻轻松松的。比如能够好好地吃一顿饭，吃自己喜欢的菜；或者什么都不想，只是听听音乐，喝喝茶。
13、人世间不可预料的事情太多了，但是不管怎样，社会还会照样运行。一个人不管有多大的成就，在世界万物中都是非常渺小的，所以要珍惜每一分每一秒。
14、艺术要做好的话，要耐得住寂寞，不能太急功近利。
15、我觉得只要有良好的演奏能力，什么时候演出大家都会欢迎。但是这个过程是需要付出和有耐心的，你要舍得投入时间，而且不能去想结果。音乐家要不断探索不同领域的作品，同时也追寻着对艺术的执着梦想。
16、我还是比较敏感的，否则没有办法去创造音乐艺术的细腻。
17、艺术本身是永恒的，你是要创造永恒的价值而不是创造一时的价值。如果是为了创造一时的价值，那你大可不必弹钢琴，还可以有很多选择。如果真的想去走职业这条路，那就一定要坚持。
18、有一点很重要，大家必须做一个事情是自己非常喜欢的、非常热爱的。在这种前提之下，你才会有绝对的自己的原动力，而且为了自己的目标去不断地努力、奋斗。
第12期朗读者观后感(一)
日前，文化类综艺节目《朗读者》在央视播出，获得了观众的一致点赞。《中国诗词大会》让大家看到了董卿的“腹有诗书气自华”，此次董卿则转型担任了《朗读者》的制片人。节目播出后，董卿接受了记者的采访。《朗读者》首播的成绩让董卿十分兴奋，“大家的关注给我们带来了鼓舞”。
推动人心相互靠近
与《中国诗词大会》相似，《朗读者》也是央视倾力打造的一档文化类综艺节目。这一次，“才女董卿”再次发力，请来演员濮存昕、企业家柳传志、世界小姐张梓琳等人，把自身的故事融入经典作品中，给大家调制了一碗“文化鸡汤”。
谈起节目的制作初衷，董卿说，她在这个行业已经做了22年，已经到了去做一档自己真正喜爱的节目的时候，“再加上我个人的兴趣爱好吧，因为我本身对文学的确是很感兴趣，《朗读者》就是把文本和人物结合在一起。”
从主持人转型为制作人，董卿坦言，这档节目对自己来说是一次难度极大的挑战。朗读的文章必然是温暖的、有态度的，具有撞击灵魂的力量;嘉宾的选择标准与一般的综艺节目截然不同，“朗读者”要有丰富的阅历、动人的人生故事和情绪感染力。据了解，在已经结束的录制中，很多嘉宾的动情朗读让全场震撼，斯琴高娃朗读的《写给母亲》更是让董卿当场泪奔。“文字的背后是情感的承载，而朗读就是用最美、最直接的方式来表达情感、传递爱”，董卿希望《朗读者》能够像一双温柔的手，出国留学网轻轻推动人心相互靠近。
素人带来惊喜感动
在首期节目中，演员濮存昕、企业家柳传志、世界小姐张梓琳等嘉宾带来了各自的生活情感故事。值得一提的是，嘉宾方面，《朗读者》采用“明星+素人”的方式。董卿说：“起初考虑的是全明星阵容，但后来我们发现，明星已被过度消费，在他们身上比较难捕捉到大开大合的人生故事，而普通人或者说一些特殊的普通人身上，真有我们意想不到的、能给人带来惊喜和感动的一些人生经历和感悟，所以我们坚定地采用了星素结合的方式。”
董卿表示，首期节目中，来自四川的“鲜花山谷”夫妇让她觉得节目效果达到了自己的预期，“我们都没有想到，一对很普通的夫妻还能有如此真挚、美好、单纯的一种生活，他们给大家带来了无限的想象”。
老百姓同样能看懂
今年春节档，董卿主持的《中国诗词大会》走红荧屏，此次的《朗读者》也是文化类节目，这是否意味着文化类节目迎来了一个新的春天?对此董卿直言道：“文化类节目真的很难做，我并不认为《中国诗词大会》或《朗读者》得到了大家的关注，就标志着中国文化类节目迎来了一个新的春天，但起码这是一个风向标，大家的关注给我们带来了鼓舞。”
在董卿看来，文化类节目需要更精心的设计。节目制作之初，很多人担心老百姓看不懂这个节目。节目播出后，董卿难掩兴奋之情，给记者分享了她刚刚收到的各方反馈意见。董卿说，96岁的大翻译家许渊冲是本期节目中文化含金量最高的嘉宾，也是离普通老百姓生活比较远的一位嘉宾，但他的讲述引起了观众的普遍共鸣、关注和赞赏。“许老先生的情难自禁和他的可爱、执著，是真正打动人的地方。”董卿说，“对于这档节目，我的好朋友娄乃鸣导演告诉我，第一观感两个字——惊了，哪里请来的大神，在不经意间流露美和旺盛的生命力，真好!”
第12期朗读者观后感(二)
《朗读者》自2月18日起每周六、周日在央视综合频道和综艺频道联合播出。首周两期节目后，各方好评不断。豆瓣评分9。4，首播当晚更是持续占据微博热搜榜单前列，张梓琳、许渊冲等嘉宾也纷纷成为热搜名人。
国家一级导演、董卿的好友娄乃鸣在看过节目之后说：“用两个字来形容第一观感就是“惊了”!完全没有套路的一个节目，哪里请来的大神?在不经意间流露美和旺盛的生命力真好。”清华大学新闻与传播学院教授、影视传播研究中心主任尹鸿评价节目称：“满电视都是明星玩游戏，央视的《朗读者》却别具一格，“慢下来”用朗读做电视，真是稀缺而有价值的电视文化。”
节目播出后，再次引发微博和朋友圈的热烈转发。嘉宾的人生感悟也令众多观众感慨万千：“我等《朗读者》等了整整一年，《朗读者》，重点落在了“者”上，以人为本，解释的还是人。片头看得我热泪盈眶，读到了优美的语录，读到了精彩的人生，看到了河山大好，看到了爱”;“在《朗读者》你可以遇见多年前的自己，内心深处的自己，和未来希望的自己。在文字中放飞想象，在朗诵中感悟人生”。
第12期朗读者观后感(三)
《朗读者》第一期，本以为会是以一种作秀的姿态来推崇阅读，即便美好的初衷，也不免喧嚣。看了一会儿，就被深深吸引，果然如网上预热的一般大热。
濮存昕，演技自不必说，话剧出身的舞台风，以前也曾多次在电视中看到他的朗诵，沉稳的男中音，儒雅的风格，很喜欢。这次他道出鲜为人知的童年，更看到他对艺术追求的艰苦与执著。
听着无国界医生蒋励念鲍勃.迪伦的《答案在风中飘荡》，不禁眼睛湿润了。生命的使者，非常钦佩，真正的妙手仁心，大爱无疆。六的寒假作业中有一篇作文，就是《答案在风中飘荡》，他对这个题目一片茫然。我问：“你知道鲍勃迪伦吗?”“知道啊，那个得诺贝尔文学奖的音乐家。”“那你先查查他为什么会得这个奖，先读读那首诗一样的歌词。”而后，六和我讨论写什么好呢，他提的主题都被我否定了，但是我也想不出什么更好的，冲突总是在共同的美好愿望下莫名其妙就发生了。而后，在我表示不来管他的生气中，他悄悄完成了作文，居然没让我看一眼。今天我在电脑桌面发现他的原稿，还是写了我否定过的，也没好好排版，文章主题其实不错，因为太难，我怕他把握不了，没想到还比我想象中写得好一点。也许是我错了。
柳传至谈到他失之东隅收入桑榆的传奇，这位叱咤风云的父亲，朗读起给儿子婚礼上的致辞，温润感人。
世界小姐张梓琳优雅、美丽，又添母性的光辉，听着她念刘瑜的《愿你慢慢长大》，心里软软的。很简单，其实也很难，且在心里温存一番吧。
96岁高龄的翻译家许渊冲，充满智慧、乐观、博爱。他现在每天仍工作到凌晨，他说要用夜晚偷得的时间来延长他的白天，这是一种怎样的热爱?!大爱!
鲜花谷夫妇如不食人间烟火的神仙眷侣，一片花海的迷离中，温情脉脉的夫妇吟唱中，真有那么一瞬间，闪过，我渴望!“我一天一天发现你的平凡，同时却一天一天愈更深情地爱你。”“醒来觉得甚是爱你。”其实，没有深情对白的生活中，对那个人说：“把洗脚水倒来。”就是相濡以沫。
遇见，第一期的主题，触动心弦。李云迪的钢琴声相伴，董卿温婉知性，煽情火候也合适。遇见《朗读者》，在直播泛滥的网红年代，唤起对文学的记忆，敲下这些，记之。期待下次的遇见。
1.肖邦的情感和情结，可以感受在每个人身上。我长期在国外巡演，就非常想念自己的祖国。肖邦的音乐一直都在表达他对祖国的思念之情，我在弹奏的时候可以移植到自己的感受和体会中来。他的音乐还体现了对祖国的自豪和骄傲，我在弹奏的时候也让感觉到这种精神，有种真实的感触在里面。
2.艺术本身是永恒的，你是要创造永恒的价值而不是创造一时的价值。如果是为了创造一时的价值，那你大可不必弹钢琴，还可以有很多选择。如果真的想去走职业这条路，那就一定要坚持。艺术要做好的话，要耐得住寂寞，不能太急功近利。
3.我是一个中国人，受到中国的传统教育。中国的儒家文化讲究柔中带刚的中庸之道，很适合肖邦这种诗意的音乐。不理解肖邦音乐的人可能会觉得比较柔和，但是深入了解肖邦之后，他的音乐其实是非常激昂的。当时波兰正处于特殊的历史时期，他的练习曲都有一种非常激昂的民族情结和爱国主义情绪。他的这种激昂又渗透着天生的优雅和委婉，这就是刚中带柔，分寸的掌握是很讲究的。
4.肖邦是我最崇拜的钢琴作曲家，在他的音乐中，渗透着对祖国的热爱、对生活的憧憬、对爱情的体验。在19世纪的浪漫派，肖邦就等于钢琴。
5.我觉得只要有良好的演奏能力，什么时候演出大家都会欢迎。但是这个过程是需要付出和耐心的，你要舍得投入时间，而且不能去想结果。音乐家要不断探索不同领域的作品，同时也追寻着对艺术的执着梦想。
6.人世间不可预料的事情太多了，但是不管怎样，社会还会照样运行。一个人不管有多大的'成就，在世界万物中都是非常渺小的，所以要珍惜每一分每一秒。
7.最害怕没有休息好，因为两个小时的演奏需要耗费很大的精神，否则很难调动自己的感情和情绪。我需要百分之百的集中，分毫的差池都会出现不完美的缺憾。我个人比较挑剔，希望能够尽善尽美。我参加的一些国外电视节目会让我弹三四遍，我说肯定不可能，从音乐艺术的角度我不可能重复三遍感情。我不可能做到三遍完全一样的情绪投入，太多就苍白了。这种即兴灵动的天然魅力就没有了。
8.艺术本身就是很个性化的。我不是为了展现我会演奏很多作曲家的作品，我希望把肖邦演绎到最好。人都是有情绪的，但你必须坚定自己的信念。
9.只要是对历史、对社会有贡献的人物，我觉得都是伟大的。他不是单一的自我，他必须牺牲很多自我的东西，要承担更多的压力和责任，并要接受大家的批判和怀疑。在这十年的过程中，我慢慢地让自我变得更综合化，更广义化，同时还要非常自我地追求艺术。音乐本身的功能是放松大家的精神世界。一个人精神的丰富和成长，胜过一切物质。
10.我还是比较敏感的，否则没有办法去创造音乐艺术的细腻。音乐艺术体现和传递着人类的感情，把感情化为音乐符号来进行表达。大部分伟大的作品都是在忧郁或痛苦中产生的，人对痛苦的体验大于对快乐的体验。有苦才会感觉到甜，这永远是相对的。只有甜的，人生也是没有任何意义。
11.现在的生活节奏非常快，对每一个人的要求和标准比以前更高。就拿琴童来讲，很小就要弹奏非常难的乐曲，每天要练四五个小时。现代社会讲究效率，手机一个月可以出四五款，以前一年才出一两款。现在要花多少时间去融入这种高速的运转，所以要不断地去调适自己。
12.基本上我的专辑都是在录音棚里一遍过的。我会调整好所有的情绪，只给自己一遍，大家只给你一次机会，要把所有的精力和状态调整到最佳状态。
13.当你成为一个榜样的时候，大家对你的期望更高，大家觉得很多事情是理所当然的。我也希望在某些时候是能轻轻松松的。比如能够好好地吃一顿饭，吃自己喜欢的菜;或者什么都不想，只是听听音乐，喝喝茶。
