教学目标
情感、态度与价值观：通过对传统文化形式的了解，感受它们独特的东方魅力，对它们产生兴趣与关注，从而更加珍视它们，激发起传承这些传统文化的责任感。
能力：学会通过教材范例去搜集整理
知识：对中国传统文化，如京剧、书画艺术以及中医药等有一个基本了解，能初步把握其特点；了解这些国粹在世界上的影响。
学情分析
从学生的心理特点与认知程度来看，小学五年级学生的社会常识量正在逐渐丰富，可以从多种渠道了解社会生活中方方面面的事物，同时，其社会敏锐度也在增加。现实社会中回归传统的流行趋势让学生开始将视野开阔到了对中国传统事物的了解上，学生对它们的兴趣正在逐步增强中。如前课所说，这个阶段的孩子喜欢探查未知事物，对于中国古文化透出来的与现代生活完全不一样的特点充满了好奇，很符合他们的心理需求，他们的交流兴趣应该会很浓。
从学生的社会环境与生活基础来看，农村是一个传统文化保存较好的区域，现代化程度的相对落后为传统文化的保存创造了一个温床。在这样一个环境里，孩子们耳濡目染了很多宝贵的传统文化，比如：春联上的书法，庙会上的戏曲，日常生活中的中医疗法。孩子们这方面积淀下来的知识和感受相当丰富。但是，也正是在生活中随处可见，而他们生活的环境中现代生活的困惑相对少，回归传统、寻求精神出路的需求少，相对而言，他们对于传统文化意义的认识就不够深刻。另外，对于中医，由于一些历史、社会原因，以及中医发展中自身弱点的暴露，还有西医疗效的速度让整个社会对中医存在一定的偏见，不利于这个部分的体会。
通过对学生的困惑和障碍分析，我们发现对于传统文化这个话题，学生的生活经验丰富，交流起来，内容会很充实，但是，学生看得多，自己做的不一定多，想得就更少了。从传统文化的价值这个问题入手，启发学生感受传统文化的魅力，尤其是思考传统文化对于现代社会的意义这一点上存在一定困难。城市学生恰恰相反，这些传统文化往往成为兴趣培养的一部分，但是在生活中却不常见。二者的不同缺失，都造成了他们对传统文化认识的片面。
因此，本课针对以上的学情分析，确定的教学重点是让学生对我国的传统文化有一些基本的了解，感受传统文化项目的独特魅力。教学难点是让学生关注我国的传统文化，对它们产生兴趣。针对学生实际，要想突破重难点，让学生有所感悟，教师应首先了解学生对这个话题的兴趣程度，对传统的认识程度，生活中与之相关资源的丰富程度。其次，增强这个话题的时代感，从北京奥运会上中国元素的使用入手，激起学生了解中国文化的兴趣。然后，针对不同区域的学生，侧重在不同的方面进行交流。对于传统文化认知丰富的学生，就从已有经验出发，然后给予高层次文化作品的介绍，激发他们进一步了解传统文化的兴趣。对于认知不够丰富的学生，就多补充相关的信息，并鼓励学生亲自尝试学习一种传统文化技艺，丰富自身的感受。对于京剧、中医等和现代学生艺术评价标准不符的内容，则要规避他们不能接受的部分，从京剧脸谱以及中医的神奇故事入手，让他们对祖国文化产生正确认识。教师在课堂上要抓住每个传统文化项目的特点来展示，从而充分吸引学生；通过一些对比，发现中国传统文化的独特之处；通过外国人的眼睛再看这些传统文化，对其独特魅力加深感知。
教学重点
对我国的传统文化有一些基本的了解，感受传统文化项目的独特魅力。
教学难点
关注我国的传统文化，对它们产生兴趣。
教学准备
教师准备：制作教学课件。
学生准备：回顾生活中传统文化的影子，人们对传统文化的认识；收集有关传统文化的资料。
课时安排
2课时。
第1课时完成话题“京剧”“书画艺术”的教材内容。
第2课时完成话题“中医”“吹向世界的中国风”的教材内容。
教学过程
第1课时
活动一说说国粹
[播放视频：《北京奥运会开幕式》片段]
引导学生结合情境进行讨论：北京奥运会开幕式为什么要选择这样一些内容表演给来自世界各地的人们观看？你还知道哪些中国的传统文化？使学生初步了解我国特有的，能代表中国文化精华，流传千百年，至今为人喜闻乐见的传统文化。（板书课题：我们的国粹）
【设计意图：从北京奥运会开幕式入手，初步了解中国的国粹。】
活动二感受京剧
1．[播放课件：京剧]
引导学生结合情境交流研讨，了解京剧的历史及艺术表演形式，感受京剧的历史悠久和文化底蕴。（板书：京剧）
2．[播放视频：《红灯记》选段、《铡美案》选段、《三岔口》片段]
引导学生结合情境进行讨论：看了这些京剧片段，你了解到了什么？京剧与我们平时看的电视剧有什么不同的地方？
3．呈现研讨资料：[播放课件：京剧的角色行当]
引导学生结合情境交流研讨，了解角色行当分为生、旦、净、丑。
4．[播放课件：京剧的表演手段]
引导学生结合情境进行交流研讨，了解京剧
是各个角色通过唱、念、做、打、舞来表演的。
5．[播放课件：京剧脸谱]
引导学生结合情境交流研讨，说说这些脸谱分别表现什么样的人，并画一画脸谱。引导学生了解有关京剧脸谱的.知识。
小结：京剧脸谱是中国京剧所独有的。它通过夸张的色彩和图形，表现出人物的不同性格和品质。
6．[出示图片：我们爱京剧]
引导学生结合情境进行交流研讨，理解京剧存在的必然性和京剧的魅力。（板书：风行中华）
7．“我是小票友”活动。通过体验活动，谈谈学习和实践了京剧表演之后的想法，感受京剧文化的特色。
【设计意图：感受京剧这一国粹的艺术价值及其在世界上的影响。】
活动三了解其他剧种
[播放视频：黄梅戏、越剧；播放课件：粤剧]
引导学生结合情境交流研讨，了解在我们广阔的中华大地上，方言不同，还产生了很多各有特色的地方戏曲。
【设计意图：扩展对中国戏剧的认识。】
板书设计
我们的国粹
风行中华
第2课时
活动一欣赏中国书画艺术
1．[播放课件：书画艺术]
引导学生结合情境进行讨论，找找我们身边的书法和国画。
小结：中国的书画艺术装饰性很强，书画作家也在不断的创作中形成了书、画、篆刻、诗词融于一体的特色。（板书：书画艺术）
2．[播放动画：十八缸水]
引导学生结合情境进行讨论，形象感受书法家学习书法历经的艰辛。
小结：美的创造需要付出艰苦劳动，美的创造源于对生活的观察和感悟。
【设计意图：引导学生发现生活中的书画艺术，激发对书画艺术的热爱；感受书法艺术的习得、创造与人的努力分不开。】
活动二说说中医
1．[播放视频：神奇的中医]
引导学生结合情境进行讨论：找一找、说一说自己所了解的中医、中药，发现中医和中药与当今人们生活的密切关系，进一步认识到中国人的生活智慧。（板书：中医药）
2．讲中国古代神医的故事。说出中国历史上为中医药发展作出贡献的人的名字，并讲述他们的故事。帮助学生了解祖国今天中医、中药的成就凝聚着前人的努力与创造。
【设计意图：了解我国的中医文化。】
活动三吹向世界的中国风
1．对外宣传和交流活动：如果让你走出国门，参加国际交流活动，你会选择什么来展示中国人特有的风采？先说说理由，然后展示。
2．[出示图片：吹向世界的中国风]
结合上述图片，交流外国朋友喜欢中国文化的事例，感受中国以自己的文化魅力赢得世界和世界人民的喜欢。（板书：吹向世界的中国风）
【设计意图：体会和感受“只有民族的才是世界的”，中国只有保持自己独特的文化特点，才能在世界上展示自己的风采，被世界所接受。进而启示学生珍视和弘扬我国的文化传统。】
板书设计
我们的国粹
吹向世界的中国风
书画艺术 中医药 ……
【教材分析】
本文是人教版小学语文第十二册中的一篇略读课文，所介绍的剧种学生们比较陌生。文章开头用了三个排比句“世界上还有几个剧种是戴着面具演出的呢？世界上还有几个剧种在演出时是没有舞台的呢？世界上还有几个剧种一部戏可以演出三五天还没结束呢？”既道出了藏戏的特点，又引起了读者的极大兴趣。唐东杰布，明代著名的建筑师，藏戏的创始人，是藏族人民心目中智慧的化身。课文以一个美丽的故事为引子，娓娓道来，为我们讲述着藏戏的由来，藏族人民心目中的英雄，在一无所有的情况下，怀着对藏族人民的无比热爱，“许下宏愿，发誓建桥”。和七位“能歌善舞”的姑娘组成了第一个藏戏班子，于是世界上从此有了这“简朴”的藏戏。
整篇文章以“简朴”为特征，为我们介绍了这承载着藏族历史和文化的“活化石”。
【学情分析】
我班学生总体上学习基础不够扎实，两极分化距离较大。同样的一篇课外阅读作业，最快的学生与最慢的学生在阅读完成时间上整整相差近一倍的时间。学生的学习兴趣与学习基础之间形成鲜明的反差，也就是简单的知识学生表现为很强的表现欲望，积极性高涨；而对于有一定难度的知识，学生望而生畏，表现出无能为力的态度。
【我的思考】
这是一篇略读课文，文章中介绍的剧种学生们虽陌生，但插图中那花花绿绿的服饰对学生来说也是不小的吸引。本课除了一些人名，地名生僻词以外，文章通俗易懂，段落层次也比较清晰。所以我围绕课前阅读提示，确定了最基本的三点学习要求，并借助图片、资料和富有感染力的语言来调动学生的兴趣，帮助他们理解课文的主要内容，完成学习目标中的任务。
【教学目标】
1、读读记记“剧种、面具、激流、发誓、布施、鼻祖、柔顺、压抑、能歌善舞、别无所求、蜂拥而来、铺天盖地、肃然起敬、美不胜收”等词语。
2、默读课文，了解藏戏的形成及其特色，体会传统戏剧艺术独特的魅力和丰富的文化内涵。
3、学习文章准确的说明和生动形象的描述，积累语言，领悟表达方法。
【教学重难点】
了解藏戏的形成及特点，领悟表达方法。
【教学准备】
多媒体
【教学时间】
1课时
【教学过程】
一、谈话导课：
1、师：同学们，你们知道我国有哪些戏曲种类吗？（生答后出示相关资料，请生欣赏我国的六大戏剧。）
【设计意图】让学生直观感受到我国不同戏曲种类的特点及它们的优美之处，使学生对这一话题产生兴趣，也为接下来的新课做个铺垫作用。
今天，我们认识一个新的戏曲种类——藏戏（师板书课题，齐读。）
【设计意图】让学生直观感受到我国不同戏曲种类的特点及它们的优美之处，使学生对这一话题产生兴趣，也为接下来的新课做个铺垫作用。
2、读课前阅读提示，明确学习目标。（师板书目标）
二、初读课文，扫清字词障碍。
师：这篇课文的生字词较多，在完成学习目标前，我们先来解决一下课文中的生字词。
1、听课文录音，标出自然段，把难读的字注上拼音。
2、出示练习，请生上台完成，集体订正。
【设计意图】习题中，把文中难懂的词语列了出来，为学生扫清字词障碍起到直接作用。
3、出示文中四字词语，齐读。
【设计意图】直观、明了，对学生的形象记忆有很大帮助。
4、请生分段读课文，正音。
三、完成学习目标。
1、藏戏是怎么形成的？
找找文中从哪到哪写的是藏戏的形成？（用自己的话说说藏戏是怎么形成的）
这个传奇故事中最让你感动的地方是什么？
2、理解文前的三个反问句。
（1）出示，请生读。
（2）把三个反问句改为陈述句。
（3）从这三个反问句中你能知道藏戏的哪些特点吗？
（4）说说连续用三个反问句的好处在哪？（连续三个排比式的`问句，更加突出了藏戏的特点，其中还有着民族的自豪感）
（5）齐读三句话。
【设计意图】三个反问句是全篇文章的开始，内含了藏戏的三大特点，对后文的学习至关重要，通过这三个问句也让学生了解了作者的写作方式——排比。
3、了解藏戏的特点。
（1）藏戏的主要特征——面具的特点。
第一个反问句中提到的面具，文中是怎么介绍的呢？（板书：面具）请同学找到相应的段落自由朗读，适当做批注，看看你都读懂了什么？
欣赏面具图片（请生适当结合文中语段介绍）
【设计意图】这一自然段详细介绍了藏戏的特点，图文结合的方式给了学生直观的印象，也加深了学生对文本的理解。
用一个词形容一下藏戏中的面具（出示填空: 的面具）
【设计意图】通过刚才的欣赏，学生了解到藏戏的最大特点就是要带面具，那形态各异的面具已经给学生留下了难以磨灭的印象，此刻完成这样的一个填空，正好让他们把自己的想法说出来和同学们交流。
（2）藏戏的其它特点。
除了带着面具，藏戏在表演过程中还有哪些特点呢？请大家默读17——20自然段，完成填空。（出示填空）
默读课文17——20自然段，完成填空。
藏戏的舞台（ ）；
剧情靠（ ）；
固定的程式是（ ）；
唱腔、动作（ ）；
演出时间（ ）。
（板书：舞台、剧情、程式、唱腔、动作、演出时间）
结合板书师小结（板书：主要特征，其他特点）
【设计意图】对于六年级的学生来说，有了一定的学习能力，这又是一篇略读课文，所以用表格的形式帮学生围绕学习目标完成下面的学习内容，省略了冗长的讲解。
4、齐读课文最后一个自然段。
说说你读懂了什么？
四、回顾全文。
1、学习完了全文，让我们来整体回顾一下（出示填空）。
全文填空：文章先用三个反问句概括介绍藏戏的主要特点（ ）、（ ）、（ ），然后介绍藏戏鼻祖唐东杰布（ ）的传说故事，紧接着介绍藏戏的重要特征（ ）的特点及作用，之后又简略说明（ ）。最后用一句话（ ）全文。
2、结合填空，给课文分段。
【设计意图】这一环节，是对整篇课文的回顾，既让学生对全文进行了整合，又让学生在这种整合中给课文分了段，理清了文章的脉落层次。
五、作业：搜集我们的地方戏——黄梅戏的资料，试着出一份手抄报。
【设计意图】让学生把从文中学到的写作方式进行运用，对我们家乡的黄梅戏进行更深入的了解。
学习目标
1．学习并积累“鼻祖、旷野、随心所欲”等词语和优美语句。
2．了解藏戏的形成，体会藏戏独具特色的艺术形式，体会在表达上的特点。
3．有感情地朗读课文。
教学重点通过默读，了解藏戏的形成，体会藏戏独具特色的艺术形式。
教学过程
一、谈话激趣，导入新课
1．上节课，我们随作家老舍一同感受了美好快乐的春节，我们的祖国不仅有丰富多彩的节日风俗，还有独具特色的艺术形式。比如今天我们将要学习的课文《藏戏》，介绍的就是一种有特色的艺术。藏戏是藏族戏剧的泛称。它有着1300多年的历史，是中华民族历史最久远的戏剧之一。藏戏的音乐唱腔韵味隽永，面具服饰五彩缤纷、瑰奇神异，名角新秀不断涌现。所有这些，无不昭示着藏戏具有深厚的文化根基。今天，就让我们共同去领略有着悠久历史，深受藏族人民喜爱的藏戏。
二、整体阅读，初步感知
1．阅读课前导语，明确自读要求。
2．默读课文，注意默读的速度。读后划出文中不懂的词语，利用工具书或联系上下文想想意思。
3．同桌互相交流自己读懂的词语。
4．速读课文，思考：课文哪些段讲了藏戏的形成，哪些段介绍了藏戏的艺术特色。
读后交流、梳理：4-7段讲的是藏戏的形成，8-19段讲的是藏戏的艺术特色。
三、自主研读4-7段，感受藏戏形成的神奇。
1．自由读4-7段，思考藏戏是怎么形成的，试着用自己的话说一说。
2．指名说藏戏的形成，其他同学认真听，听后提出需要补充的内容。
3．这个传奇故事最打动你的是什么？学生自由表达，如唐东杰布为民造福的美好心愿，七位姑娘的'义举，……
4．把你的感受带入文中，有感情地读一读吧。
小结：这个传奇的故事深深扎根在藏民的心中，唐东杰布不愧被誉为藏戏的开山鼻祖，时至今日，在每一个藏戏剧团，都会供奉有他的画像，接受着一代代艺人的膜拜，也让我们顿生出几分神圣和肃穆感。
四、自主研读8-19段，感受藏戏独特的艺术魅力。
1．出示研读主题：①（）的面具；②（）的舞台；③（）的演唱风格；要求：选择自己感兴趣的研读内容，反复阅读相关段落，把藏戏的主要特点用一句话或一个词概括出来。
2．集体交流研读结果，说说你是从哪知道的。
①面具：多样、夸张、形象鲜明。
②舞台：没有固定舞台、与大自然融为一体。
③演唱：固定的程式、唱腔及动作丰富、不受时间限制
4．对照开头，体会写法。
①再读8-19段，请你试着用几句话概括藏戏的特色。
②指名读1-3段，体会作者是怎样概括的？
③评一评这样开头的好处。
五、拓展学习
通过阅读材料，了解其他地方的戏剧
阅读材料：
(一)藏戏
有人跟我说，一听到藏戏，尤其是身在他乡，就仿佛又回到在辽阔的草原上，感受着高原的蓝天白云。这话并不夸张。藏戏的声音悠远而铿锵，象冰川汩汩的流水，又如高原遒劲的疾风，它是唱者全身气力的投入，它的感情充沛而丰富，曲调跳动而激越，带点悲伤，带点忧郁，更包含沧桑；藏戏是高原的艺术，自然融入的高原的气魄与雄浑。它那类似西洋咏叹调的唱腔能把人的心紧紧抓住，一顿一扬，忽高忽低之间，贯穿消融了人生的喜怒哀乐，因此听藏戏实际也是在感悟和体会，一曲一调，一章一节也许正应和了你心灵深处的真性情，所以有人在听时便边舞边合，这便是藏戏唱功的神奇了。
藏戏的形式也大有可说之处，仅面具就多样而且表意丰富，这有点象京剧，借助脸谱能够反映人物的性格形象，不过前者的色彩不是直接勾勒在人脸上，藏戏佩带的面具造型粗犷、抽象。从形状上分，藏戏面具有直板式的，也有形象立体的，而质地则多为皮革、绒布，也可以泥塑而成。至于颜色的表意：黑色代表阴险，红色代表权力，黄色代表智慧……传统悠久，博大精深，这就是藏戏得以传世的根本所在了。
尽管短暂的接触，使得我至今还没有完整的欣赏过一场藏戏。但是以采访为机缘，在视听中感受震撼，在震撼中有所感悟，藏戏在我的西藏之行中已经注入了额外的意义，它也将我引入西藏的神奇之中。
（二）安徽的黄梅戏
黄梅戏是安徽的主要地方戏曲剧种.
黄梅戏源于黄梅采茶调.
清乾隆五十年（1785）左右,
在安徽、湖北、江西毗邻农村流行采茶歌（亦称采茶调）,
因民间社会交往,
流传于安庆地区,
与多种民间艺术结合,
形成民间小戏.
辛亥革命后,
黄梅戏在京剧鼻祖程长庚故里、素享“戏曲之乡”美名的安庆府怀宁县一带植根,
汲收了京剧、徽调的营养,
受到当地风土、人情、语言的影响,
使她得到了丰富和升华.
新中国成立以后,
在安徽省境内,
由政府组建了省、专区、市、县专业黄梅戏剧团,
保护、启用和培养了一批文艺人才,
黄梅戏即成为安徽的主要地方剧种.
已故黄梅戏表演艺术家严凤英等一代名优,
领衔黄梅戏剧坛以后,
把黄梅戏艺术推向了一个新的高峰.
黄梅调《梁山伯与祝英台》在台湾演出,
轰动了整个台湾；日本戏曲专家波多野太郎,
称赞黄梅戏唱腔“浑厚优美,
简直像一条山间淙淙不尽的流水,
韵味清新,
别具风格”.
尤其是严凤英主演的《天仙配》《女驸马》等优秀剧目拍成电影后,
影响遍及全国,
先后有十多个省、市、自治区组建了五十多个专业黄梅戏剧团.
当今,
黄梅戏已成为全国最有影响的地方剧种之一.
轻歌曼舞、赏心悦目的黄梅戏是地道的来自民间的艺术.
她的表演质朴细腻,
真实活泼；她的语言朴实无华,
通俗易懂；她的曲调优美流畅,
明快抒情.
加以道白多用安庆官话,
地方生活气息浓郁,
更显黄梅戏特色.
（三）河南的豫剧
豫剧,
原称“河南梆子”,
因为河南省简称“豫”,
解放后定名为豫剧,
是河南省的主要剧种之一.
自看到有关它的文字记载至今已有200
余年历史.
清代末年,
它已遍布河南全省.
建国后更以罕见的速度发展壮大,
遍及河南城乡各地,
并分布台湾、新疆、甘肃、陕西、湖北、山西、山东、河北、四川、江苏等十几个省、市、自治区.
至80
年代中期,
豫剧从演出团体、从业人数、观众数量等诸多方面,
跃居全国300
多个地方剧种之首.
豫剧艺术的特点是生活化、平民化,
质朴本色,
雅俗共赏.
豫剧音乐丰富多彩,
唱腔属板腔体.
唱词通俗易懂,
多为七字句或十字句.
它有独特的板式结构和比较完整的音乐程式.
豫剧传统剧目有近千出,
在今天比较流行的传统剧目有《抬花轿》《花木兰》《穆桂英挂帅》《秦香莲》等；现代戏剧目有《朝阳沟》《刘胡兰》《李双双》《小二黑结婚》《祥林嫂》《红色娘子军》等.
当代豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”,
代表五大风格流派.
活跃在当今国内豫剧舞台上的汤玉英、王清芬、虎美玲、李金枝、谷秀荣、陈淑敏、李树建、朱巧云、王红丽等11
位豫剧表演艺术家先后摘取中国戏剧“梅花奖”.
（四）浙江的越剧
越剧发源于浙江省绍兴地区嵊县一带(古越国所在地)的农村.
它是以嵊县一带的民间说唱艺术“落地唱书”为基础,并在余姚鹦歌(秧歌)
和湖州滩簧的影响下发展形成的.
最初称为“小歌班”,
多是农村艺人在农闲之际业余组合唱戏,
后逐渐组成职业“小歌班”,
并于1916
年进入上海,
吸收绍剧、京剧所长,
在茶楼以“绍兴文戏”之名演出,
演员多以女艺人为主,
有的戏班全由女演员组成.1938年,
绍兴文戏改称越剧.
越剧的曲调清悠婉转,
优美动听,
长于抒情.
表演比较真切细腻.
越剧有不少优秀剧目,如,
《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《柳毅传书》《祥林嫂》《西厢记》《琵琶记》《孔雀东南飞》等.
著名演员有袁雪芬、傅全香、戚雅仙、范瑞娟、徐玉兰、尹桂芳、王文娟、张桂凤、茅威涛等.
（五）四川的川剧
川剧是中国戏剧中的一个古老剧种,
有着300
多年的历史,
它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间艺术.
川剧融昆腔、空腔、胡琴、弹戏、灯戏五种声腔为一体,
其中高腔的帮打、唱最具地方特色.
川剧的行当总的方面分生、旦、净、末、丑、杂等六大类.
川戏锣鼓,
是川剧音乐的重要组成部分.
川剧剧目丰富,
搜集的剧目近两千出.
已记录的剧本约有一千本,
尤以清新优美的文学性见长.
较优秀的剧目有《琵琶记》《柳荫记》《文成公主》《水漫金山》《滚灯》《变脸》等.
川剧表演艺术具有深厚的现实主义传统,
同时又运用大量的艺术夸张手法,
表演生动细腻,
别致传神,
诙谐风趣,
舞台形象典雅、优美、传神,
生活气息浓郁.
神奇绝妙的变脸、吐火、踢慧眼等特技令人赞叹.
“装龙像龙,
装虎像虎”,
这一句形容和要求川剧表演的话,
在川剧演员中代代相传.
川剧是巴蜀文化的典型代表,
是中国优秀传统文化的一颗璀璨明珠.
