导语：《陋室铭》即开篇以山水起兴，水可以不在深，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”。
内容细讲
文章内容包括三层意思。
第一层(从开头至“惟吾德馨”)以类比的方式引出文章主旨。文章开篇即以“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵”的大气之语开篇，既显得出手不凡，也为以后的陋室歌功颂德埋下了伏笔。山可以不在高低，水可以不在深浅，只要有了仙、龙就可以出名，那么陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名。“斯是陋室，惟吾德馨”，由山、水、仙、龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看似有些突兀，但回头一看，却又浑然一体，因为上面的对比句恰好为这句的引论铺下了基础。山、水的平凡因仙、龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。以类比的方式开头，引出陋室的寓意，以“德馨”统领全篇。以下文字皆由此生发。
第二层(“苔痕上阶绿“至无案牍之劳形”)描写居室环境即日常生活。作者从周围景色入手 ，“苔痕上阶绿，草色入帘青。“描写环境宁静、雅致，令人赏心悦目。“淡笑有鸿儒，往来无白丁”是写室主人交往之雅。来来往往的都是饱学之士，没有平头百姓。这些人可以高谈阔论，纵情畅怀。“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”闲下来在室中可以抚琴弄弦，展卷读经修身养性。以上是作者从三方面对于一个道德
品质高尚之士的生活总结。他以“苔痕上阶绿”的淡雅之色，隐寓作者的恬淡之心，又马上以“草色入帘青”的生机盎然点明恬淡中充满生机的鲜活生活状态。交朋识友，皆是同道高洁之士，抚琴研经，生活从容且又多姿。远离嘈杂的音乐，远离伤神的公务，这种闲暇的生活实在让人羡慕。这种既像隐士，又存在尘世的生活方式，是道德高尚之士羡慕的，也是凡夫俗子们向往的。也让我们看到了作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
第三层：(南阳诸葛庐，西蜀子云亭)，运用类比，指出此室可以与古代名贤的居室比美。作者借南阳诸葛亮的草庐，西蜀扬雄的旧居来对比自己的陋室，有引诸葛亮与扬雄为自己同道的意思，也表明了作者以这二人为自己的楷模，说明自已也有他们一样的德操与才能。以陋室比古贤的居室，不仅说明了陋室不陋，又进一步表达了作者的高洁傲岸的志趣与抱负。从诸葛亮闲居卧龙草庐以待明主、扬雄淡薄于功名富贵，潜心修学来看，刘禹锡引用此二人之意，是否还有既不愿与世俗同流合污，又想逢明主一展抱负，若无明主，也甘于平淡的那种志向呢?第四层(最后一句)，总结全文，说明陋室不陋。“何陋之有?”一句，语出《论语·子罕》，原话是“君子居之，何陋之有?”作者截取后一句引为证据，作全文的总结，暗含着以“君子”自居的意思而又不陋痕于文字上，更进一步突出了他那高洁傲岸的志趣与抱负。“何陋之有”回应上文。陋室不陋，关键在于“君子居之”，也即铭文一开头所说“惟吾德馨”。这个结语引经据典，显得警策有力，把个“陋”字彻底翻过来了。铭文一般都压韵，并常用排比、对偶句。本文为骈体文，就用了名、灵、馨、青、丁、经、形、亭等字韵脚，使文章句式整齐，节奏分明，音韵谐美;而又变化有致，不拘一格，读起来抑扬顿挫，毫无呆板之感。除末句外，全篇都是骈句，韵脚是 名、灵、馨、青、丁、经、形、亭等字。
经典句子赏析
1.山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。
解析：开头以比喻起兴，以虚衬实。仙之于山，龙之与水，定不陋也。如此立论，颇有一锤定音之势。以不高之山和不深之水类比“陋室”，很贴切。高与不高是山自有的性质，水深与不深是水自有的性质。居室的“偏”和“僻”不是居室自有的性质。所以，如果把陋室之陋讲做“隐”或是“僻”，于物类比不畅--室的“偏僻”与山的“不高”，水的“不深”似隔一层。
2.苔痕上阶绿……无案牍之劳形。
解析：这一段写了陋室环境，室中人和室中事。写出了陋室环境优美、清幽、宁静的特点;写室中人时，前一句实写，后一句虚写，“有”“无”对举，虚实相映，由交往人物可知室主人也是一位鸿儒;写室中事时，前两句正面实写，可见室主人高雅脱俗的情致，后两句反面虚写，可知室主人不受世俗羁绊之情。一、三句相照应，二、四句相照应，一正一反，虚实相生，相映成趣。
3.南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有?
解析：运用类比，引古贤之名室证“陋室”，意在以古代名贤自况，表明陋室主人也具有古代名贤的志趣和抱负。最后截取孔子的言语，紧扣题目，以反问做结，警策有力，引人深思，画龙点睛。从文中内容看，“陋”也不见有“简陋、狭小”义。此“陋室”所处的自然环境具体为“苔痕上阶绿，草色入帘青”，强调的是此处少有人来，与乡村景色一致(即不在喧闹、繁华的都市);“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。”这里突出的是“幽僻”“宁静”：远离了市廛歌声，不见了公文往还。“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”，两处比附，意在强调其“隐”其“僻”，不为人知。
原文
山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：“何陋之有?”
《陋室铭》写作历史背景
刘禹锡因参加过当时政治革新运动而得罪了当朝权贵，被贬至安徽和州县当一名小小的通判。按规定，通判应在县衙里住三间三厢的房子。可和州县看人下菜碟，见刘禹锡是从上面贬下来的软柿子，就故意刁难。先安排他在城南面江而居，刘禹锡不但无怨言，反而很高兴，还随意写下两句话，贴在门上：“面对大江观白帆，身在和州思争辩。”和州知县知道后很生气，吩咐衙里差役把刘禹锡的住处从县城南门迁到县城北门，面积由原来的'三间减少到一间半。新居位于德胜河边，附近垂柳依依，环境也还可心，刘禹锡仍不计较，并见景生情，又在门上写了两句话：“垂柳青青江水边，人在历阳心在京。”
那位知县见其仍然悠闲自乐，满不在乎，又再次派人把他调到县城中部，而且只给一间只能容下一床、一桌、一椅的小屋。半年时间，知县强迫刘禹锡搬了三次家，面积一次比一次小，最后仅是斗室。想想这位势利眼的狗官，实在欺人太甚，遂愤然提笔写下这篇超凡脱俗、情趣高雅的《陋室铭》，并请柳公权刻上石碑，立在门前。
白话译文
山不在于高，有了神仙就出名。水不在于深，有了龙就显得有了灵气。这是简陋的房子，只是我(住屋的人)品德好(就感觉不到简陋了)。长到台阶上的苔痕颜色碧绿;草色青葱，映入帘中。到这里谈笑的都是知识渊博的大学者，交往的没有知识浅薄的人，可以弹奏不加装饰的古琴，阅读佛经。没有奏乐的声音扰乱双耳，没有官府的公文使身体劳累。南阳有诸葛亮的草庐，西蜀有扬子云的亭子。孔子说：“有什么简陋的呢?”
虽然有云水苍茫的失路之感，但是欧阳修还是听到了清辉中的歌声，听得很入迷，仍然享受着轻舟如飞的感觉。从这里，可以看到欧阳修和范仲 淹在个性上的差异。到了《醉翁亭记》中，这种差异，就更明显了。欧阳修大笔浓墨，渲染了一派欢乐的景象，不但是自己欢乐，而且与民同乐。这是不是说欧阳修 没有心忧天下的大气魄呢?带着这个问题，我们来全面分析《醉翁亭记》。
第一句，环滁皆山也。一望而知，好处是开门见山。但这种境界，就 是在讲究史家简洁笔法的欧阳修手中，也不是轻而易举地达到的，而是经历了反复。据《朱子语类辑略》卷八载：欧公文亦是修改到妙处，顷有人买得他《醉翁亭 记》稿，初说滁州四面有山，凡数十字。末后改定，只曰：环滁皆山也，五字而已。
开门见山而后，径直写山水之美。先是写西南的 琅琊山：蔚然而深秀，接着写水(酿泉)：水声潺潺而泻出于两峰之间。山水都有了，跟着写亭之美：翼然临于泉上。三者应该说都比较简洁。翼 然，把本来是名词的翼化为副词。虽然早在陶渊明就有过有风自南，翼彼新苖(《时运》)，但陶氏是把翼化为动词，而这里则是化为副词，用来形 容飞檐，很有神韵。除此以外，并没有刻意的修辞痕迹。但是这几个短句却构成十分别致的感觉。别致感从何而来呢?有人把这一段翻译成现代汉语，我们引用来作 一比较：
滁州的四周都是山。它的西南角的几座山峰，树林山谷特别的美。看上去树木茂盛、幽深秀丽的，就是琅琊山。沿着山路走 了六七里路，渐渐听见潺潺的水声，从两个山峰之间流出来的，就是所谓的酿泉。山势曲直，路也跟着弯转，于是就可以看见在山泉的上方有个像鸟的翅膀张开着一 样的亭子。这就是醉翁亭了。造亭子的是谁呢?是山上的和尚智仙;给它取名字的是这呢?是太守用自己的别号来称呼这亭子的。太守和宾客们在这里饮酒，喝一点 点就醉了，而且年纪又最大，因此给自己起了个号叫醉翁。醉翁的心思不在于饮酒，而在于山山水水之间。这山水的乐趣，是领会在心中，寄托在酒里的。
从 词语的意义来说，应该说翻译大致是确切的。但是读起来，其意蕴却可以说损失殆尽。这除了古今词汇联想意义的误差之外，还有一个原因，就是译文把原文中很特 色的句法和语气全部阉割了。原文的第一句，表面上看来，仅仅是开门见山;实质上，还在于为全文奠定了一个语气的基调。如果要作吟诵，不能尽情直遂地读成： 环滁皆山也。而应该是：
环滁皆山也。
只有这样，才能和全文的句子的语调统一起来。如第一段：
望之蔚然而深秀者，琅琊也。
水声潺潺而泻出两峰之间者，酿泉也。
有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。
作亭者谁?山之僧曰智仙也。
名之者谁，太守自谓也。
太守饮少辄醉，而年又最高，故自号醉翁也。
醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。
山水之乐，得之心而寓之酒也。
从 句法来说，一连八九个句子，都是同样结构(者，也)的判断句，都是前半句和后半句的语气二分式。这本是修辞之忌。景物描写以丰富为上，不但词语要 多彩，而且句法上也要多变，这几乎是基本的、潜在的规范。句法单调和词语乏采同样是大忌。而欧阳修在这里，却出奇制胜，营造了以一种不仅仅在语义上、而且 在语气上一贯到底的语境。这种前后二分式为什么值得这么重复，又能在重复中没有重复的弊端呢?关键在于，这种前后二分式的句子，不是一般的连续式，而带着 一种提问和回答式的意味：
望之蔚然而深秀者，先看到景色之美，然后才回答，琅琊也。
水声潺潺而泻出两峰之间者，先是听到了声音，然后才解释：酿泉也。
有亭翼然临于泉上者，先有奇异的视觉意象，然后才回答：醉翁亭也。
这 种句法结构所提示的，先是心理上的惊异、发现，后是领会。这是一个过程。这个过程的特点在于，第一，先有所感，次有所解;先有感觉的耸动，后有理念的阐 释。第二，这种句法的重重复复，还提示了景观的目不暇接和思绪的源源不断。如果不用这样提示回答的二分式句法，而用一般描写的句法，也就是连续式的句法， 就得先把景观的名称亮出来：
琅琊山，蔚然而深秀;
酿泉，水声潺潺而泻出
醉翁亭，其亭翼然而临泉上。
这 就没有心理的提示、惊异、发现和理解的过程，可真是有点流水帐了，太呆板了。欧阳修这篇文章的句法之奇妙，还得力于每句结尾，都用一个也字。这本是一 个虚词，没有太多具体的意义，但在这里却非常重要，重要到必须使用在整篇文章从头到尾的每一句中。这是因为也字句，表示先是观察之，继而形成肯定的心 态和语气。这个也式的语气，早在文章第一句，就定下了调子。如前面的引文把它翻译成：
看上去树木茂盛、幽深秀丽的，就是琅琊山。
渐渐听见潺潺的水声，从两个山峰之间流出来的，就是所谓的酿泉。
山泉的上方有个像鸟的翅膀张开着一样的亭子，这就是醉翁亭了。
意 思是差不多的，但读起来为什么特别杀风景呢?因为其中肯定的、明快的语气消失了。有这个语气和没这个语气，有很大的不同。这不但是个语气，而且有完成句子 的作用。比如：《中庸》：义者，宜也。也用在句末，表示形成判断的肯定语气。此外，它还有一点接近于现代汉语的啊、呀。不同的是，在现代汉语 中没有啊，呀，句子还是完整的;而在古代汉语中，没有这个也字，就不能形成判断的肯定语气，情感色彩就消失了。比如：
仁者， 爱人。这是一个理性的、或者说是中性的语气，如果加上一个也字：仁者，爱人也。加上这个语气词，肯定的情感，就比较自信，比较确信了。《诗大 序》曰：情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。如果把最后这个也字省略掉，语气中 的那种情绪上确信的程度就差了许多。又如《左传》，齐侯伐楚，楚王曰：君处北海，寡人处南海，唯是风马牛不相及也。如果把句尾上的也字去掉，变成 唯是风马牛不相及，不但语气消失了，而且情绪也淡然了。同样，我们已经读过的袁枚《黄生借书说》中少时之岁月为可惜也。如果把最后的也字 删除，变成少时之岁月为可惜;语气就干巴了。不少赏析文章都注意到本文从头到尾用了那么多也字，但几乎没有人注意到这个也字在语气和情绪上的 作用，一般都误以为语气词本身并没有意义。殊不知语气词虽然没有词汇意义，但是其情绪意义却是具有抒情的生命的。特别是当也字不是孤立地出现，而是成 套地组成一种结构的时候，其功能是大大超出其数量之和的。
当然，重复使用也字，也是有风险的，这种风险就是导致单调：句法的单调导致语 气和情绪的单调。但是，这种情况在《醉翁亭记》没有发生，相反，是情绪的积累递增。因为句法和语气反复，被句法的微调所消解了。文章并没有停留在绝对统一 的句法上，而是在统一的句式中，不断穿插着微小的变化。例如，其西南诸峰，林壑尤美，太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，都打破了并列的 者也型的句子结构。这种微妙的变化，还是只是形式上的。更主要的变化，是内涵上的。在同样是者也型句子结构的排列中，情思在演进，在深 化：开头是远视，大全景(琅琊)，接着是近观的中景(酿泉)，再下来，是身临其境的近景(醉翁亭)。如果这样的层次还是客观景色的描述的话，接下来就转入 了主体的判断和说明：先是亭名的由来(太守自谓)，再是为何如此命名(太守饮少而辄醉，年事最高)。这样的句子，表面上看来是说明，但是其中渗透着某种特 殊的情趣。情趣何来?因为这里说明的是自己，本来是第一人称的表白，却用了第三人称的说明。设想，如果不是这样，而是用一人称来写自己如何为亭子命名，甚 至可以带点抒情的语气，而情感和趣味则大为不同。而现在这样，先是像局外人似的说到有这么一个太守，明明喝得很少，却又很容易醉。明明年纪不太大(才四十 岁左右)，却是自称为翁。这个自称醉翁的太守来到这里喝酒，却宣称醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。其中的情趣，至少有几个方面：其一，号称 醉翁，却不以酒为意;其二，不在意酒，正反衬出在意山水令人陶醉。这就不是在说明，而是在抒情了。文章到这里，手法已经递升了三个层次：第一个是开头的描 写，第二个是说明，第三个是抒情。这里的情趣，全在作者有意留下的矛盾：既然意不在酒，为什么又自称醉翁，还把亭子叫做醉翁亭呢?这不是无理吗? 是的，的确无理。理和情就是一对矛盾。纯粹讲理就是无情;而不讲理，就可能在抒情。但是，欧阳修在后一句，对抒情又作了说明：山水之乐，得之心而寓之酒 也。心里对于山水是有情的，不过是寄托在酒上而已。这是一个智性的说明，使得抒情的无理又渗透着有理。这已经是文章的第四个层次了。
文章的开头，目的不过是为了提出最为关键的是山水之乐。这种乐的实质是什么呢?接下去的几段文章就是对于山水之乐的一步步地展开。
首 先，当然是自然景观之美：从日出到云归，从阴晦到晴朗，从野芳发的春季，到佳木秀的夏日，再到风霜高洁的秋天，到水落石出的冬令，四时之景不同，而欢乐却 是相同的。(这和范仲淹的《岳阳楼记》中的阴晴不同情感不同有多么明显的区别)山水之乐在于四时自然景观的美好，这是中国山水游记的传统主题，早在郦道元 的《三峡》中，已经达到了相当的高度。欧阳修这么几句话，文字很精练，但从根本上来说，并没有什么新的发现，充其量不过是为他下面的新发现提供了山水画幅 的背景而已。下面这一段，就超越了自然景观，进入了人文景观，逐渐展开欧阳修的新境界了。
山水之乐更高的境界，不仅在于自然之美，而且在于 人之乐。往来不绝的人们，不管是负者、行者，弯腰曲背者，临溪而渔者，酿泉为酒者，一概都很欢乐。欢乐在哪里?没有负担。没有什么负担?没有物质负担，生 活没有压力。这实在有点像陶渊明的桃花源理想境界。但如果完全等同于桃花源，欧阳修还有什么特殊的创造?欧阳修山水之乐的境界，在于各方人士和太守一起欢 宴。欧阳修反反复复提醒读者太守与游人之别，一共提了九次。但是和文字的一再提醒相反，在饮宴时，却强调没有等级的分别：打了鱼，酿了酒，收了疏菜， 就可以拿到太守的宴席上来共享。欧阳修所营造的欢乐的特点是，人们在这里，不但物质上是平等的，而且精神上也没有等级，因而特别写了一句，宴饮之乐，没有 丝竹之声，无须高雅的音乐，只有游戏时自发的喧哗。最能说明欢乐的性质的，是反复自称太守的人，没有太守的架子，不在乎人们的喧哗，更不在乎自己的姿态， 不拘形迹，不拘礼法，在自己醉醺醺、歪歪倒倒的时候享受欢乐。和太守在一起，人们进入了一个没有世俗等级的世界，宾客们忘却等级，太守享受着宾客们忘却等 级，人与人达到了高度的和谐。这一切正是欧阳修不同于陶渊明的桃花源的地方。这不是空想的、去了一次就不可能再找到的世界，而是他自己营造画眉鸟 欧阳修
百啭千声随意移，
山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，
不及林间自在啼。 这首诗是作者欧阳修于庆历七年在滁州写的，诗中把关在笼中的画眉和自由自在的画眉做了个鲜明对比，透露出作者对无拘无束生活的向往。 《岳阳楼记》与《醉翁亭记》异同比较 相同点：两篇散文都是借触景生情来抒发自己的抱负和情怀，都表述了自己虽遭贬谪却仍怀济世安民之心的高尚情感。两篇散文的语言都非常优美，读起来琅琅上口。
不同点：①结构技巧有别。《岳》文开头扼要记事，中间生动写景，借景生情，最后精辟议论，点明主旨。作者把记事、写景、抒情、议论四者巧妙融合，从而使得文脉结构严谨而不板滞、条理清晰而有波澜，行文变幻跌宕，曲径通幽，引人入胜。有时明明要酣畅淋漓地描绘一番，却又戛然而止，另辟蹊径;有时似乎文章已经写尽，却又峰回路转，柳暗花明。洋洋洒洒铺陈的，却非要旨，但也并非闲笔;郑重感慨议论的，貌似正确，却又予以否定，最后才引出正论，精辟入理，一鸣惊人。《醉》文则以“乐”字提挈全篇，环环相扣，构思精巧。开篇用长镜头层层推进的写法，点出“醉翁亭”，以后又从解释“醉翁”二字引出“山水之乐”，接着连用几层描写和叙述来抒写“山水之乐”。作者还巧妙地运用了照应和伏笔。细品全篇，“醉”字或隐或现，联前顾后;“乐”字或明或暗，前伏后应。总之，整篇文章以“乐”“醉”来贯通，不蔓不枝，一气到底，形成了严谨而完整的艺术构架。
②语言表述有别。《岳》文在语言上骈句散句结合，抑扬顿挫，参差溢美;四字短语成双成对，琅琅上口，婉转有力。文章既整饬严密，句丽辞畅，又张弛有度，议论纵横。且立意深刻，造词精警。读之，音调铿锵;思之，文情壮美。《醉》文虽也使用骈散结合的句式，但多用长句，且又有创新。仅用对偶句式就别具一格，独领风骚。有单句成对的，有双句成对的;还有三句成对的。醉翁用它叙事，则明快简洁;用它写景，则物美境幽;用它抒情，则深沉含蓄。特别是二十多个“也”字的运用使得文章层次分明，声律节奏起伏，音韵和谐悦耳。这些都给人一种美的享受，情的陶冶，思的飞升。
③主题深度有别。《醉》文表述主题的方式是含蓄深沉的。醉翁把“与民同乐”的济民之情隐含在描写叙述之中，没有一语道破，而是在醉中写乐，在乐中写醉，因而才留下了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的千古名句。而《岳》文表达主题的方式是直抒胸臆。范公在比较了“迁客骚人”的仕途进退的悲喜之情后，直接道出了他的“不以物喜，不以己悲”的磊落胸怀，并以“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的至理名言，展示了他以天下为己任的高风亮节。这精警之句振聋发聩，令人深省，明人心志，激人奋进。从这一点来说，范公明显高出醉翁一筹，也是醉翁难以企及的。 参考资料
宋仁宗庆历五年(1045)，范仲淹、富弼、杜衍、韩琦等推行“庆历新政”失败，相继贬职。欧阳修因上书为他们辩护，被贬为滁州知州。这篇游记写于欧阳修到滁州任上的第二年，表现了作者随遇而安、与民同乐的旷达情怀。
第1段写醉翁亭之所在，并引出人和事。全文以“环滁皆山也”五字领起，将滁州的地理环境一笔勾出。紧接着，作者将“镜头”从全景移向局部，先写“西南诸峰，林壑尤美”，后写琅山“蔚然而深秀”，再写酿泉，最后推出醉翁亭。这样层层递进，托出主景，引人入胜。“水声潺潺”“峰回路转”“有亭翼然”数语，写水，写山路，写亭，都神形兼备，给人以身临其境之感。从大山深处引出一亭，仅用几十个字，可见文笔之简练。醉翁亭既出，写景也暂告结束，转而为叙事抒情。作者用两个短句，自问自答，道出亭的来历：“作亭者谁?山之僧智仙也。名之者谁?太守自谓也。”前一问答，明白无疑;后一问答，隐约其辞，为进一步解释说明留有余地。行文至此，“太守”闪现，却不言明身份，成为全篇的一个悬念。下文讲“醉翁”雅号的由来，也言简意赅。“饮少辄醉”，突出了一个“醉”字;“年又最高”，又暗含了一个“翁”字。两者合璧，遂有“醉翁”之号。“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”是全文的核心命意，为写景抒情定下了基调。“醉”和“乐”是表象和实质的关系，“山水之乐，得之心而寓之酒也”，就是将游玩观赏之乐融化在宴饮之中。
第2段写山中景色及出游之乐。先写早晚晴阴烟云变化，后写四时景物的不同。用对偶句描写，用散句收束，在整齐中寻求变化，抑扬顿挫，音韵谐美。如“日出而林霏开，云归而岩穴暝”，一写早，一写晚，各尽其妙而又互为照应。在写景中，又蕴含着事理的逻辑关系：因为“日出”，所以“林霏开”;因为“云归”，所以“岩穴暝”。这样，静态的描写又体现了动感，丰富了表现力。“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴”是同样的句式，却又同中有异，节奏由二三变成了三二，形成错落之美。作者善于抓住景物的典型特征，以极其精练的语言刻画出来。如“野芳发而幽香”写春，“佳木秀而繁阴”写夏，“风霜高洁”写秋，“水落石出”写冬，句句落实，一字不虚。最后用“朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也”作总结陈述，写朝暮四时的游赏，照应前面的描写，总归为“乐亦无穷”，余韵不歇。
第3段写滁人的游乐和太守的宴饮。这一段的描写，由景物转移到人事上。先写滁人之游，描绘出一幅太平祥和的百姓游乐图。在这幅图画中，有“负者”，有“行者”，有老人，有小孩，前呼后应，往来不绝，十分热闹。这个游乐场景映在太守的眼里，就更多了一层政治清明的意味。写宴饮之乐，作者故意宕开一笔，不直入宴席，却从捕鱼酿酒写起，别有情致。宴饮所需，无论是酒还是鱼，无论是肉还是菜，都就地取材，不用外求。这样写，意在夸耀滁地的富足(实际是较偏僻落后的地区)，表明野餐的简朴。同样，宴饮之乐，也没有大城市王公贵族府第那样高雅，无管弦助兴。但射饮弈棋，猜拳行令，杯盏交错，“起坐而喧哗”的野趣，也是朱门高第的.宴饮梦想不到的欢乐。这里，太守又一次闪现：“苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。”作者以简笔勾勒出“醉翁”的自画像，醉在其中，是因为乐在其中。
最后一段写日暮醉归。这一段有描写，有叙事，更融入抒情和议论，托出全文的主旨。“夕阳在山，人影散乱”，寥寥八个字，写出了醉罢晚归的情景，笔调闲散，淡雅而有情致。接下来写“乐”的几种情境：一是“禽鸟之乐”。大自然是禽鸟的家园，游人的到来，惊扰了它们的正常生活，所以当人去山空后，它们又和鸣林间，唱出欢乐的歌。“然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐”，它们的乐更是一种自然的存在。二是游人之乐。游人之乐怎样，前文已有描述，故此处略而不谈，只说“人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也”。显然，这种“乐”已综合了自然和人事两种“情趣”，有了“自觉”的成分，但还缺少理性的认识。三是太守之乐。太守之乐的境界最高，他既知“禽鸟之乐”，又乐游人之乐;既能同醉，又能“自醒”。还能体察万物，反思人情，写文章来记述其事。那么太守是谁呢?及至文末，“太守”已出现九次，方才道出姓名，解开全篇悬念。文章也自然而止，且饶有余味。
本文在写作上有以下几个特点：
一、层次清晰，脉络分明。全文采取叙事说明的笔调，用了21个“也”字，每一个“也”不仅帮助煞尾，还成了文意转折的标志。这样文随意转，层层道出，织成一篇锦绣文章。再如，除第1段，每段一开头都有领起词语，引出下文。从“若夫”到“至于”到“已而”，展开了从景物到游乐到归来的一幅幅画卷。
二、语言简练，意蕴丰富。全文不过四百多字，却写出了复杂多变的景物和情境。如第2段写山间朝暮及四时景物变化，言简意丰，片语传神。语句凝练，语意精警含蓄，是本文的一大特色。像“醉翁之意不在酒”“水落而石出”等句子，多为后人沿用。苏轼的《后赤壁赋》“山高月小，水落石出”的句子，就是在欧阳修的基础上翻新而成为名句的。欧阳修论文，主张“言简而意深”(《论尹师鲁墓志铭》)，他特别推崇他的老友梅尧臣论诗的一句话，即“状难写之景，如在目前;含不尽之意，见于言外”(见《六一诗话》)，而这篇游记，可以说完美地体现了他的创作观点。
三、句法骈散结合，语词虚实相间。这是一篇游记散文，却大量地运用了骈偶句，加强了韵律美。像“临溪而渔，溪深而鱼肥;酿泉为酒，泉香而酒洌”这样的句子，完全是骈文的写法。作者控驭自如，出语自然，浑然天成，毫无雕琢的痕迹，给文章增添了华丽之美。除了21个“也”字的运用，全文还用了25个“而”字，把诗一样的句子散文化，整散结合，使文章既有诗的韵味，又有散文的美感。最为典型的就是“日出而林霏开，云归而岩穴暝”两句，去掉“而”字，就变成了诗句;加上“而”字，就变成了文句。“而”字的使用，加强了回环咏叹的意味。
这篇记游佳作一出，盛传不衰。滁人惟恐失之，于庆历八年(1048)请人把全文刻在石碑上。后来又嫌字小字浅，怕日久磨灭，又请苏轼用真、草、行三种字体书写重刻，往来文人墨客乃至商贾都争相摹拓，可见其感人的艺术魅力。
一、 教学目标：
1.学习托物言志的写作技巧。
2.让学生了解押韵及其作用，朗读、背诵全文。
3.体会作者安贫乐道、淡泊名利的高尚品质。
教学重点 ：
1.疏通文言语句，分析文章内容。
2.朗读、背诵文言课文。
教学难点 ：
1.理解作者在文中所寄寓的思想感情。
2.学习托物言志的写法。
课时安排 ——1课时
二、 课文字词(分发，不然教学进度来不及)(按其在课文中出现的顺序)(板书出字词)
山不在高，有仙则名。 在：在于。 名：著名、出名。
水不在深，有龙则灵。 则：就。 灵：灵异，神奇。
斯是陋室，惟吾德馨。 斯：这。 是：判断动词。 惟：只，只是。吾：陋室主人。
苔痕上阶绿，草色入帘青。 上：长到。 入：映入。苔痕碧绿，长到阶上，草色青葱，映入帘中。正常语序应为：苔痕绿上阶，草色青入帘。
谈笑有鸿儒。 鸿：大。鸿儒：博学的人。
往来无白丁：指没有什么学问的人。
可以调素琴：弹奏。素：不加修饰的。
阅金经：这里指佛经
无丝竹之乱耳：指琴瑟、箫管等乐器，这里借代奏乐的声音。
无案牍之劳形：案牍：官府的公文。劳形：使身体劳累。
南阳诸葛庐、西蜀子云亭：诸葛庐和子云亭都很简陋，却因为居住的人有名而受到人们的敬仰。
孔子云：“何陋之有?” 云：说。 之：宾语前置的标志，无义。“何陋”是“有”的宾语，前置了。正常语序应为：有何陋?有什么简陋的呢?
三、 课文朗读：
四、 课文导语：
五、 常识(分发)
铭：古代刻在器物上用来警戒自己或称述功德的文字，后来成为一种文体。如：墓志铭、座右铭等。铭文一般都是押韵的，又讲究句式整齐，常用排比、对偶句。
介绍：表现文体的字有说、记、序、铭……。
本文选自《全唐文》。刘禹锡：唐代诗人、哲学家。字梦得，洛阳人。曾中进士，官至监察御史。他热心赞助王叔文的政治革新，反对宦官和藩镇割据势力。政治革新失败后，被贬官降职多次。他与柳宗元交情深厚。有《刘宾客集》。他一生创作了不少脍炙人口的诗词散文，受到同时代大诗人白居易的推崇。《陋室铭》就是一篇传世佳作。有研究者指出：当年刘禹锡被贬到安徽和州当通判，受到和州知县的百般刁难，让他在半年时间，连搬三次家，住房一次比一次小，最后仅是斗室(仅能容下一床一桌一椅的房子)。刘禹锡因此起笔写了《陋室铭》一文，并请人刻在石头上，立在门前，以此明志。
六、 课内问题--串讲：(含语言分析)(板书出题目)
1、这里诗人用有仙之山，有龙之水具体比什么?
“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。运用比喻、对偶起兴，以虚衬实，以山水引出陋室。这里，用山、水来比“室”，用“不在高”“不在深”比“陋”，用“仙”“龙”来比“德”，用“名”和“灵”来比“馨”。
作者的目的是写陋室，却用山水作比喻，这种方法叫比兴。这种比兴的修辞，不仅构思新颖，文意通达，而且句句相连，使文意波澜起伏耐人寻味。既然山之名不在于高而在于仙，水之灵不在于深而在于龙，那么，室之陋与不陋，也就不在于它是否富丽堂皇，而在于主人之德是否高尚。看来“馨”字画龙点睛，统领全篇，是全文的文眼。
2、“斯是陋堂，惟吾德馨。”这两句在文中起什么作用?深刻含义是什么?
“陋室”二字扣题。“德馨”二字统领全篇，是全文的核心。用“惟”字加强语气。这两句包含两层意思，一层是由于人的品德高尚，就忘却了室陋，另一层意思是由于人的品德高尚为陋室增光添采。
3、陋室不陋具体表现在哪些方面呢?
A、“苔痕上阶绿，草色入帘青”，写环境的清幽、雅致。——景。反映出室主人淡泊名利的志趣。这是写陋室的环境，用的是对偶、拟人的修辞方法。
对偶还用了什么方法呢? 回答：。
上、入”采用拟人的方法，以动写静，采用拟人的手法，赋予苔藓、草色以人的灵性，“苔藓”也想从台阶爬到陋室，听听主人在说些什么;“草色”也想从窗户窥视主人在干些什么。这样把苔藓和青草写活了。既有精神又有韵味，我们已不觉陋室的环境凄凉、荒芜，而感觉春意正浓，生机盎然。用拟人的手法渲染了环境的幽雅，流露出了作者的喜悦之情。
B、“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，写朋友的贤良儒雅，反映出室主人高洁傲岸的情怀。除了对偶，还有衬托。作者没写自己是什么人，而是写与他交往的朋友。俗话说，欲知其人应知其友，知其友者必知其人。因此我们便得知主人必是高雅之士。主人德才兼备，表明主人高雅脱俗的情怀。
C、 “可以调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”，写生活的高雅脱俗(陋室主人的情趣)，反映出室主人不为琐事萦怀的心态。有正面描写即实写的句子，“可以调素琴，阅金经”;也有反面描写即虚写的句子，“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”。“可以调素琴”与“无丝竹之乱耳”对应，“阅金经”与“无案牍之劳形”相对应。这样正反对照，虚实相生，表明了作者恬淡闲适、安贫乐道的情趣。
陋室之景宜人，陋室之人高雅，陋室之事有趣。看来，陋室其实不陋，这一切又是为了陪衬“惟吾德馨”，呼应开头。正因为主人道德高尚，名声远扬，陋室才见其不陋。
4、文章主旨至此已突出，意思似乎已写尽，为什么又写诸葛庐、子云亭呢?
运用类比，以“庐”、“亭”比“陋室”，以“诸葛、子云”自此，意在以古代名贤自比 ，表明自己也具有古代名贤的志趣和抱负。
▲、历史上或现实生活中有哪些陋室不陋的例子?请举例。
床头屋漏，雨脚如麻的杜甫草堂。
5.提问：文章结尾引孔子的话“何陋之有”，有什么含义?
教师点拨：孔子这句话是个典故，孔子打算搬到九夷山去住，有人对他说：“那个地方十分简陋，你怎么能去住呢?”孔子回答说：“君子居之，何陋之有?”孔子的话很坦率，而刘禹锡只引后一句，那是因为前一句的意思已包含在文章中了，其意却正在前一句，言外之意、弦外之音。自己就是和孔子一类的君子，这样更突出了作者高洁伟岸、不随世俗的志趣和抱负。陋室不陋，关键在于“君子居之”“惟吾德馨”。文章结尾引经据典，力发千钧，把作者的思想推到了高峰。
6、赏析诵读——欣赏形式美
本文是一篇骈文。字数相同、意思相对的两个相接的句子，叫做骈句。骈句不仅讲究对偶，而且讲究声律。本文中的押韵就是讲究声律的表现之一。押韵指在句末或联句之末用韵母、声调相同的字。
文中名、灵、馨、青、丁、经、形、亭押韵。骈文押韵使人加深了印象;同时便于吟诵和记忆，有声调和节奏之美。
7、“托物言志”：
