篇一：
学习目标
1．用普通话流畅地诵读文本，整体把握文意，品味优美的语言，感悟文本的丰富内涵，体会其艺术表现力。
2．学习文本中用生动形象的语言描摹艺术形象的技巧和方法。培养卓越的鉴赏能力和表达自己观点态度的写作能力。
1．结合诗前的小序和课后注释，反复阅读文本，整体感知，把握诗歌的基本内容。
2．重点品味诗歌中音乐描写的语句，思考诗人是怎样将抽象的、稍纵即逝的音乐用具体可感的语言表现出来的。
教学策略
教学目标
1．学习描写音乐的方法，领悟诗歌的艺术特色；理清全文脉络，分析结构特点。
2．品味诗歌意境，把握作者的思想感情。培养学生透过人物的行动、语言理解人物思想感情的能力。
3．了解白居易“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的思想情感；培养学生的审美能力和审美态度。
聚焦重点
1．掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2．通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情，把握意境。
教学建议
1．学习本诗，重在体味诗人寄寓在琵琶女身上的对下层人民悲惨生活的同情，教师要避免对诗歌进行从头到尾的分析讲解。可以让学生反复诵读，巧设问题，提要勾弦，引其思考。
2．本单元的主题是感受艺术的魅力，教师在教学时要创造条件，设计情景，为学生放琵琶名曲，如中央电视台播放的《唐之韵》，或者《琵琶行》赏析。
3．长诗的领悟重在教读之后的吟咏，一定要腾出时间让学生自我学习，慢慢咀嚼，融会贯通。
自主梳理
1．通假字
钿头银篦击节碎（ 通 ）
《琵琶行》教案+学案+练习（鲁教版必修1）
《琵琶行》导学案13
课题名称 《琵琶行》 课型 综合解决课
课程标准
1．了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词
2. 整体感知，并通过诵读体会诗中的情感变化。
3. 音乐艺术所表达的人物情感以及人物关系的渐进过程
学习目标
1. 通过解析诗歌，理解作者在描写音乐时所运用到的写作技巧，包括想象联想、比喻、通感、正侧面描写等等。
2. 提高诗歌朗诵的技巧，培养朗诵的感情。
3. 体会诗人情感的变化，领会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这句中心句的深刻含义。
重点难点
教学重点
对音乐的描写所运用到的写作技巧。
理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。
教学难点
理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。
学习过程
学习内容（任务）及问题 学习活动及行为
伯牙子期“高山流水”引入新课。
【模块一】知人论世
（1）知人： 白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”,反对“嘲风月；弄花草”,写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。
白居易将其诗歌分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗、山水诗，《琵琶行》是一首感伤诗。
（2）论世：
写作背景
（3）文体知识：
乐府诗
歌、行、引：与“歌”大同小异，常统称“歌行”。歌，是旧诗的一种体裁，音节、格律比较自由，《长恨歌》；行，是“衍其事而歌之”，乐府和古诗的一种体裁，是一种具有铺叙记事性质的歌辞，《长歌行》。吟，古典诗词的一种名称，《秦中吟》。
【模块二】整体感知
1.检查预习，初读课文，注意重点字词。
2.请同学听范读，引导学生进入情境，初步感知诗中的感情。
全诗的感情基调是怎样的？
明确: 凄惨 悲凉 忧伤
二．疏通小序，积累字词（看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思）
1.小序有什么作用？
明确:交代地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，点明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切伤怀的感情基调。
2. 小序已简明清楚地写了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成诗呢？
明确:写成诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
3.全诗按照时间顺序划分为几部分？
明确:（一） 江头送客闻琵琶 （二） 江上聆听琵琶曲：（邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉） （三） 歌女倾诉身世苦：（少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境） （四） 同病相怜伤迁谪（五） 重闻琵琶青衫湿
【模块三】细节探讨
1.本诗是一首叙事诗，在这首叙事诗中刻画了哪两个主要人物？两人是通过什么联系起来的？
明确:一个沦落江边的歌女，一个被贬江州的官吏。
琵琶声 （遭贬的诗人听到琵琶女的弹奏后，产生了心理共鸣）
2.这句心理共鸣的句子是？
明确:同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
2.诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？“沦落”的具体情况是怎样的？试做具体比较。
明确: ①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。（飘零憔悴、饱受冷落）
京倡 商妇 怨
②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融； （京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。（谪居九江，凄凉落魄）
京官 谪官 恨
③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
明确：音乐（琵琶声）。
补充：一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。
【模块四】合作探究
1.谁解琵琶声
读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
明确:整个曲调可以分为四个乐章。
第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二乐章。
第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入第三乐章。
第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一乐章是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”（帛裂也是心碎），是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！
2、谁解青衫泪
“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？
明确:①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。（琵琶女也深深怜悯诗人）
②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
3、谁解风物意
诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？
明确:篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
板书设计：
琵琶行（并序） 白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
师：补充白居易被贬谪的经历。
生：诵读诗歌。利用工具书和课文注释，解决生字词和重点的文言字词。
生：小组讨论问题三，展讲讨论结果。
师：评价和明确问题三。
生：小组讨论，教师点拨和评价（引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情。）
生：小组讨论问题，展讲讨论结果。
师：评价和明确。
生：小组讨论，展讲讨论结果。
师：评价补充。
篇二：
第一课时
相关课程标准：
能用普通话正确、流利、有感情的`朗读。诵读古代诗歌，阅读前线文言文能借助注释和工具书理解基本内容。注重积累、感悟和运用，提高自己的品味。
学习目标：
1·了解有关白居易的文学常识，及本文的写作背景。
2·有感情的朗读课文，并能熟读成诵。
3·翻译该诗。
评价任务：
1·初读课文，度准字音和节奏。
2·再读课文，掌握词义理解内容。
3·能基本背诵下来。
教学过程：
读一读
1·学生自读课文，圈画字词，注意读音
铮（zhēng） 悯然（mǐng） 转徙（xǐ） 浔阳（xún） 枫叶（fēng） 瑟（sè） 声声思（sì） 捻（niǎn） 霓裳（nícháng） 秋月白（bó） 衣裳（cháng） 红绡（xiāo） 钿头银蓖（diàn bì） 谪居（zhé） 整顿衣裳——（cháng） 还独倾——（huán） 间关——（jiān）
2、听配乐朗读
3、自由散读
译一译
晚间在浔阳江边送别友人，枫叶荻花，在秋风里沙沙抖动。主人下了马，走进友人的船中，拿起酒想喝，却没有音乐助兴。
闷闷地喝醉了，凄凄惨惨地将要分别，将分别的时候，茫茫的江水里沉浸着明月。
忽然听见水面上飘来琵琶的声音。主人忘记了回去，客人也不肯起身。
跟着声音悄悄地询问是什么人在弹琵琶，琵琶声停止了，想说话却迟迟地没有说话。
移近船只，请那个人相见。添酒、挑灯，又摆上酒宴。
再三呼唤，她才肯走出船舱，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。
拧转轴子，拨动了两三下丝弦，还没有弹成曲调，已经充满了情感。
每一弦都在叹息，每一声都在沉思，好象在诉说不得意的身世。
低着眉随着手继续地弹啊，弹，说尽那无限伤心的事件。
轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，开头弹的是《霓裳》，后来弹的是《六么》。
粗弦嘈嘈，好象是急风骤雨，细弦切切，好象是儿女私语。
嘈嘈切切，错杂成一片，大珠小珠，落满了玉盘。
花底的黄莺间间关关──叫得多么流利，冰下的泉水幽幽咽咽──流得多么艰难!
流水冻结了，也冻结了琵琶的弦于，弦子冻结了，声音也暂时停止。
另外流露出一种潜藏在内心深处的愁恨，这时候没有声音，却比有声音的更激动人心。
突然爆破一只银瓶，水浆奔进，骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。
曲子弹完了，收回拨子从弦索中间划过，四根弦发出同一个声音，好象撕裂绸帛。
东边西边的船舫里都静悄悄没人说话，只看见一轮秋月在江心里闪耀银波。
背一背
要求优秀学生在10-15分钟背诵全诗。
教学反思：
诗歌教学需要重视朗读，并且让学生先背下来，可以提前预习时就让学生背诵。
第二课
相关课程标准：
能用普通话正确、流利、有感情的朗读。诵读古代诗歌，阅读前线文言文能借助注释和工具书理解基本内容。注重积累、感悟和运用，提高自己的品味。
学习目标：
1·品析诗句，赏析作者描摹音乐的方法，体会作者的情感。
2·体会环境描写的作用.
评价任务：
1·品读课文，说出喜欢句子的理由。
2·赏析声音描摹技巧。
教学过程：
品一品
找出你喜欢的句子，试作品析
1·浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟
寥寥七字就把任务、地点、时间、事件全部概括其中，言简意明。后一句作秋夜送客的环境烘托和渲染，使诗一开头就带着凄冷苍茫的意味。
2·千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
逼真的描写了琵琶女的出场之态，细腻的解释了琵琶女不愿见人而又不得不见的复杂内心活动。这种拘谨腼腆而又稳重的样子，也恰恰是萍水相逢一个女子应有的情态。
3·别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
此句中的“幽”字用的很好，这个忧愁给人以深重隐秘沉重之感，是来源于内心深处的哀愁。而忧愁则是形于色的浅层次的悲伤，不如幽愁来的深重。而此时无声胜有声则创造出一种音乐停止了，可听众的感情还在延续的情绪体验。
4·东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
此句用寂悄无声的环境来衬托演奏的效果，音乐已停，然而余音绕梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝伦。
赏一赏
师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）
小弦切切如私语（亲切细柔） （轻柔尖细、委婉缠绵）
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）
间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听）
幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化是：.由舒徐流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——激越雄壮
－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）
－－使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
①正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 ……
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
②侧面烘托：
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
以听者的感受衬托音乐的声情并茂。 琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：
琵琶女以情演曲 未成曲调先有情 似诉平生不得志 说尽心中无限事
诗人以情绘声 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？
a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。
5、小结： 描写特色：
A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；B、巧用拟声词和叠词；
C、正面描摹与侧面烘托结合； D、带着感情去描摹音乐。
拓一拓
1·学习环境描写：诗歌往往受不了对风物的描写，同样本诗歌前后贯穿了基础风物描写的文字。这些风物描写有什么作用？
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”。令人顿感秋凉袭身，传达出诗人凄凉哀愁的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫江浸月茫茫江水”，蓉蓉月色，无不弥散着诗人的离别愁绪。
“唯见江心秋月白”。写音乐结束时寂静的环境，情景交融，烘托出音乐的效果，形成令人回味的境界。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美感人。
（本文的环境描写烘托了音乐效果，突出了人物情感，是诗歌的学习重点之）
2·介绍背景及原文。
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
琵琶行 白居易浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。 自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。武陵少年争缠头，一曲红绡不知数。 钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。 弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。 商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口求空船，绕船月明江水寒。 夜深忽梦少年事，梦啼红妆泪阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去岁辞帝京，谪居卧病浔阳城。 浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓城地低湿，黄芦苦竹绕宅生。 其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。 岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。
教学反思：
诗歌教学应注重学生的阅读情感体验，本课循序渐进，先读韵，再成诵品情，后赏析手法和技巧，符合学生的认知规律。第二节课容量太大，进行起来时间太紧张。安排三课较为合适。
篇三:
一、教材分析
（一）教材的地位和作用
本文是苏教版第四册的讲读课文。本单元教学的重点是古典诗歌理解。本诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体的叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宪宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。
（二）教学内容安排
本文拟用三课时完成。我说课的内容为第三课时——小结课，前两课时在学生整体感知和局部研读的基础上，本课时对本诗进行综合领悟：包括分析诗歌的结构，概括中心思想，归纳写作特点，并通过比较阅读进行诗歌鉴赏能力的迁移提高。
二、教学目标
根据大纲要求、教材特点及学生实际，确定如下教学目标：
1、知识目标：欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛，烘托人物思想感情的表现手法。
2、能力目标：①培养学生整体感知课文的能力。②培养学生概括课文的能力。③培养学生分析鉴赏诗歌的能力。
3、情感目标：让学生认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实，激发学生热爱社会的感情。
三、
1、教学重点：
引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。
2、教学难点：
理解琵琶女和诗人的悲剧造成的原因及对诗人思想感情的认识。
四、教学方法：
1、教法：拟采用“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法。
2、学法指导：
（1）通读：要求朗读全文，读准字音，读出语气、感情，初步了解全文。
（2）精度：重点阅读第二诗段，思考：这一节作者是怎样把无形的琵琶声用文字描绘出来的？琵琶乐曲是怎样变化的？
（3）解读：通过板书结构分析及学生的讨论分析，掌握本诗的特点。
五、教学过程：
（一）、情景激趣，导入课文。
教师充满激情的吟颂唐宪宗的诗：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，并简要介绍本诗的写作背景，让学生重新认识本诗的写作目的和意义。
（二）、板书小结课文结构。
通过学生对前两节课的回顾复习，在整体阅读、局部研读的基础上，分析本诗的明暗线交织的双线式结构，要求学生顺着本诗“诗眼”：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。梳理全文，搞清本诗明暗对照式的类比式结构写法。
（三）、概括分析写作特点
在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：
（1）结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相寸虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然。
（2）情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。
（3）音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。
（三）、对比阅读，迁移提高。
让学生阅读白居易的另一首五言古诗《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》，分小组讨论它和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。相比较你更喜欢哪一首？为什么？通过比较，让学生更好地了解诗歌的特点及表现手法。
（四）、布置作业，拓展训练，综合领悟。
作业：1、熟读本诗，背诵第二段。
2、完成思考练习和同步训练。
3、自读白居易的另一首长篇叙事诗《长恨歌》。
杜甫诗三首优秀
一、师生共同观看《唐之韵》第九集、第十集“千秋诗圣”。
二、师生共同回忆与三首诗作相关的杜甫主要生平事迹。
三、阅读鉴赏《登高》（教师导学）
1.诵读（鉴赏音韵美）
（1）按照要求自由诵读（一是读准字音，二是把握节奏，三是注意轻重，四是读出感情）
（2）展示教师范读（教给方法：标画韵脚、节拍和平仄）
（3）选读（师生简评，鼓励为主）
（4）齐读，初步感知诗人情感（悲伤、忧愁、孤独……）
2.品读（示范操作步骤，教给学生方法）
（1）理解词句含义，培养习惯能力
（教给方法：结合注释和语境，联系所学相关材料，推敲词句含义，做好笔记；教师示例：猿啸哀、鸟飞回、百年、艰难、苦恨、繁霜鬓、潦倒）
（2）感受意象意境，想象贯通诗意
（教给方法：抓住意象，联想想象，口述或笔述再现画面，走进意境；教师示例：秋风强劲，蓝天高远，猿啼哀啸，十分悲凄；清清河堤，白白沙洲，鸥鹭盘旋，鸟儿飞舞。落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下；不尽长江，汹涌澎湃，滚滚而来，奔腾而去。万里漂泊，客居他乡，对此秋景，更觉悲伤；有生以来，疾病缠身，今日登临，独自孤苦。世事艰难，生活困顿，十分遗憾，鬓如白霜；浊酒消愁，怎奈潦倒，病体日衰，需要停杯。）
（3）逐句玩味感情，鉴赏表达方式
（教给方法：分析描写景物的形态、色彩、神韵，概括意境特征；理解概括意象意境中寄寓的情感；分析鉴赏表达方式和作用，在课本空白处批注评点。教师示例：首联、颔联，意境、情感、写法、作用，营造悲凉氛围、情景交融；颈联、尾联，“万里”与“无边”对应、“百年”与“不尽”对应，表达忧思深广，国难家愁、悲忧难遣、矛盾心情、尽展无遗。）
四、阅读鉴赏《秋兴八首（其一）》《咏怀古迹（其三）》（学生自学）
1.学生依照《登高》学习的具体操作步骤，独立完成《秋》《咏》两首诗作的学习
2.课堂展示小组学习成果，师生评价总结
五、师生共同总结概括杜甫七律的一般特点
（教给方法：三首诗作对比分析，找出内容、形式、抒情表意上的共同点，然后总括。师生示例：起承转合的基本结构布局；情景交融的表达方式；正反映衬的手法；用高远阔大的意境抒发深沉的忧伤；擅长对仗，工稳精美。
杜甫诗三首优秀教案2
教材概述
杜甫，作为唐代诗坛上的又一颗璀璨明星，与李白并称为“双子星座”。韩愈曾推崇说：“李杜文章在，光焰万丈长。”这决非过誉。杜甫的诗风格多样，而以沉郁为主，体现了现实主义的创作风格，语言极其精练，尤长于古体诗和律诗。
这篇课文选取了杜甫的三首律诗，都是他的后期作品，写于他寄寓夔州（今重庆奉节）时期。《秋兴八首（其一）》是一首借景抒怀之作，感情强烈。《咏怀古迹（其三）》是歌咏王昭君出塞之作，沉郁苍凉。《登高》是诗人抒发长年漂泊、老病孤愁的感慨之作。学习这几首诗歌，要善于把握景与情的交融关系，要善于把诗人的悲欢愤激之情同当时战乱的时局联系在一起，逐步深入地感知诗中的意境。
本课的教学重点是感受、品味诗歌的意境。本课的教学难点在于培养学生的鉴赏能力，使学生受到诗人情感的熏陶而有所感悟，从而引发学生的审美兴趣，培养潜心涵泳的鉴赏习惯。
思路方法
本课教学在感受、品味诗歌意境时，应引导学生明确意境的准确定义，可回顾意象的知识，明确意境与意象的关系，逐步引导学生进入诗的境界。由于作者生活年代与我们今天相距甚远，教学难点当定位在对作者隐晦的情感的把握上。要让学生在诵读和理解的基础上进入诗歌的情境，教师也应该通过各种手段为学生创造情境。
如何有效地创设情境，主要的解决办法如下：
1.指导朗读，强化背诵。建议学生课前完成三首诗的背诵任务，有助于学生初步了解诗意，以便较快进入对诗作的理解，将教学重点放到把握、分析意境方面。
2.提出问题，重视体悟。精读课要解决四个问题：诗中写了什么，怎么写的，为什么写，这样写的好处。联想和想象是填补艺术空白、品赏意境的好办法。就这一点，教师在精读课上要做出示范。
3.补充史料，做好总结。论世知人，有利于理解诗歌。教师可提供适当的背景
课时安排：3课时
三维目标
1.了解作家生平、作品风格、诗歌的创作背景和创作目的。
2.背诵三首诗歌，赏析并积累一些名句。
3.整体感知诗歌的感情基调，感受诗人的愤激之情。
4.把握情景交融的创作方法，熟悉律诗的格律知识。
5.了解杜甫“致君尧舜上”的抱负与忧国忧民的情怀，品味诗歌沉郁顿挫的风格。
教学设计
第一课时 导语设计 情景导入
杜甫曾评价李白的诗歌时说“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，其实他自己的诗歌又何尝不是如此呢？著名评论家胡应麟就曾称赞杜甫的诗说“气象雄盖宇宙，法律细入毫芒”。那么今天我们就通过他的律诗来体会一下沉郁顿挫的风格，品味诗歌的意境。
诗词导入
杜甫出身在世代“奉儒守官”的封建家庭，自幼接受封建正统思想的教育和熏陶。他以稷、契自许，有志于“致君尧舜上，再使风俗淳”。他一心想要走的是“达则兼济天下”的道路。他曾回忆他的自负心情说：“自谓颇挺出，立登要路津。”但在唐玄宗逐渐昏庸，李林甫、杨国忠相继弄权的社会里，那是注定要碰壁的。杜甫一生的苦难和穷困使他不能不看到封建社会的冷酷现实。
在他的笔下，多少辛酸苦累倾泻而出，多少的忧国忧民积郁其中。今天，让我们一起走近杜甫。
文本解读 知识积累
1.作家作品
杜甫（712—770），字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），是诗人杜审言的孙子。唐玄宗开元中，他南游吴越，北游齐赵，过着“裘马清狂”的生活。天宝五年（746），他到长安，进取无门，困顿了十年，才获得右卫率府兵曹参军的小官。安史之乱起，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗，不久又贬为华州司功参军。乾元二年（759），他弃官西行，度关陇，客秦州，寓同谷，最后到四川，定居成都浣花溪畔。曾在剑南节度使严武幕中任职节度参谋、检校工部员外郎。永泰元年（765），他打算离蜀东去，途中留滞夔州二年。大历三年（768），携家出峡，漂泊鄂、湘一带，后死于赴郴州途中。有《杜少陵集》。
2.基础积累
（1）认读字音：
凋(diāo)伤 塞(sài)上 急暮砧(zhēn)
（2）理解词义：
凋伤（使草木凋落衰败） 萧森（萧瑟阴森） 兼天（连天） 系（指系舟上岸）
寒衣（指冬天穿的衣服） 催刀尺（指赶裁新衣） 急暮砧（黄昏时急促的捣衣声。砧，捣衣石）
3.文学常识
古体诗又叫古风，形成于汉魏六朝，在句数、字数、平仄、用韵、对仗方面均较自由。近体诗是与之相对的概念，也叫今体诗，唐代诗人在梁陈诗人对诗律研究和创作实践的基础上创造了律诗和绝句这两种新诗体。律诗分五言和七言，每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联（或尾联）；每联两句，上句称出句，下句称对句；每句的平仄都有严格规定，特别是第二、四、六字的平仄不得随意变更；凡偶句都要押韵（首句可押可不押），一般押平声韵，一韵到底；中间两联须对仗。近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一样，只是不一定对仗。
中国古代文学批评家常以意境的高下来衡量作品的成败。什么叫意境？意，即情感、意绪，即诗人主观的思想感情；境是境况、境界，即诗中所描绘的客观生活图景，它是广义的，不单指景，还指诗人所见所历之事。意与境交融在一起而形成的艺术境界就是意境。意境由意象组成，意象包括在意境中。意象着眼于某种物象中的主观意向，而意境则是由艺术形象所表露出来的整体境界。读者运用想象和联想，进入诗的意境，就能在思想感情上与作品产生共鸣。
信息筛选 一、介绍写作背景（请选看下文课堂建议补充资料）
唐代宗永泰元年（765年）4月，剑南节度使严武病逝，杜甫在成都失去了依靠，结束了5年来漂泊流离的生活，也促使他决计买舟东下，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”，把回家的梦想付诸现实。第二年春天，杜甫携家来到夔州（今重庆奉节）暂居。在夔州居住的两年时间，杜甫开始了诗歌创作的又一个高峰，写下了四百多首诗，或追忆往昔似水年华，或感叹时事如棋局反复，或借古遣怀，或悲伤衰老。本课所选的三首律诗，都是作于这个时期。
《秋兴八首》写于大历元年（766）年秋天。当时，安史之乱虽然结束，但李唐王朝仍然面临北方军阀重新割据的危险；另外，唐朝与吐蕃在剑南川西的战争也接连不断。《秋兴八首》就是在这样国家仍然动荡不安、诗人依旧客居他乡的社会背景下写成的。八首诗各自独立而又互相勾连，一脉相通，在思想内容和艺术创新方面都达到了一个很高的境界。
二、熟读诗歌，掌握内容
1.请学生吟诵诗歌，感受音韵和节奏。
注意节奏，如：玉露/凋伤/枫树/林，巫山/巫峡/气/萧森。节奏由三个“二字尺”和一个“一字尺”构成。
2.结合背景，明确感情基调。
明确：孤独抑郁的感情。
3.掌握诗歌内容。
（1）先让学生串讲每联的大体意思。
明确：第一、第二联形象描绘了巫山巫峡的秋色秋景，第三联由眼前丛菊的开放联系到“故园”，第四联写追忆“故园”的沉思又被白帝城黄昏的砧声所打断。
（2）概括主要内容。
明确：这首诗歌通过对巫山巫峡的秋色秋景的形象描绘，烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛，令人感到秋色秋景扑面惊心，抒发了诗人忧国之情和孤独抑郁之感。
4.请学生在掌握诗歌的节奏和内容的基础上背诵全文。
合作探究 一、深入阅读，分析“情景交融”的特点
1.诗中写了哪些景物？
明确：玉露、枫树林、波浪、风云、菊花、孤舟、白帝城等。
2.这些景物中包含了作者怎样的情感？
明确：“凋伤”“萧森”可以看出秋气的肃杀，“他日泪”“孤舟”可以看出诗人的忧伤与孤独。
3.试举例分析“情景交融”的艺术特点。试以“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”这两句为例。
明确：这两句很好地做到了情景的和谐统一。波浪汹涌，仿佛天也翻动；巫山风云，下及于地，似与地下阴气相接。前一句由下及上，后一句由上及下，使秋天萧森的气息充塞于巫山巫峡之中。我们感到这两句形象有力，内容丰富，意境开阔，但诗人并不是简单地再现他的所见所闻，也不是简单地描写景物的特征，而是赋予它们某种性格某种精神。这就是天上地下、江间关塞，到处是惊风骇浪，动荡不安；萧条阴晦，不见天日。这就形象地表现了诗人的极度不安，翻腾起伏的忧思和胸中的郁闷不平，也象征了国家局势的危急。在这里诗人其实是用豪迈、宏阔写出了哀愁，诗人既抓住了景物的特点，又把自己的深刻感情融入了进去，用最生动、最有概括力的语言表现出来，这样景物就有了生命，而诗人所要表现的感情也就有了依附。情因景而显，景因情而深。
二、名句赏析“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”
先由学生进行分析讨论，然后交流总结。
赏析：这两句集中体现了诗歌的主旨。此时诗人身在夔州，暮年飘零，羁旅江上，面对第二次看到菊花的开放却是秋天满目的萧条，不觉潸然泪下；联想到自己的老病孤舟，又不觉引起了诗人对国家盛衰及个人身世的感慨。目睹国家残破，而自己又不能有所作为，其中曲折，诗人不忍明言，也不能尽言，而这正是他忧国伤时感情的集中体现。
方法点拨 律诗绝句的朗读节奏：
从句式方面来看，五言的诗歌一般为二、二、一式，如“床前/明月/光，疑是/地上/霜。”（李白《静夜思》）；七言的诗歌一般为二、二、二、一式，如“忽如/一夜/春风/来，千树/万树/梨花/开。”（岑参《白雪歌送武判官归京》）。
从意义的表达来看，有时因表达意思的需要而有特殊的情况，如“势拔/五岳/掩/赤城”就变成了二、二、一、二式了。
能力提升 阅读下面这首绝句，回答第1、2两题。
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
1.说一说“两个黄鹂鸣翠柳”这句诗的意思。
明确：两个黄鹂在翠绿的柳树上鸣叫。
2.整首诗歌营造了一种什么样的氛围？表达了作者什么样的思想感情？
明确：整首诗歌先写草堂春色，再写雪山江船，有动有静，色彩鲜明，营造了一种清新、欢快的氛围。表达了作者无比欢快的心情。
分析鉴赏
《秋兴八首（其一）》解读
本课选读的是《秋兴八首》的第一首，有领起的作用，可以说给全组诗歌定下了一个基调，那就是抒羁旅之愁，悲家国之事。“秋兴”，从字面上说就是因秋感兴之意。
首联从秋景写起，“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”写出了夔地露冷枫丹、万物萧森的景象。“凋伤”本来寓衰飒之气，但露是玉露，树是枫林，反而在萧索中见出了富丽景象，格调颇为劲健。而言“气萧森”，则非但指草木摇落，亦且涵盖江山万象，为第二联蓄势。
“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”承上展开，“江间”，写巫峡；“塞上”，写巫山。波浪在地，却说兼天而涌；风云在天，却言接地而阴。诗人纵目驰骋，自下而上，自上而下，生动地写出了巫山巫峡的萧森气象。
第三联开始，转而由景生情，抒发感慨。“丛菊两开”，指离蜀历经了两秋；“孤舟一系”，指眼下旅途的漂零。而“他日泪”则生悲情于从前，“故园心”则托相思于万里。
最后一联，诗人将关注的焦点转移到生活中来。风霜凄紧，严冬将至，那千家万户的刀尺声和捣衣声急切响起，怎能不泛起岁暮日晚、羁旅无依的伤感？而凄苦之情，思乡之意，皆在不言之中。全诗就此收束，余意绵绵。
课堂小结 刘禹锡诗云“自古逢秋悲寂寥”，但杜甫的此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。希望大家课后能够仔细品读。
作业设计 1.背诵《秋兴八首（其一）》，预习后面两首诗歌。
2.写一篇《秋兴八首（其一）》的散文化作品，400字左右。
第二课时 导语设计 故事导入
王昭君，中国古代四大美女之一，不仅因为她的'美貌，而且因为她达成了汉朝与匈奴的“和亲”，使老百姓免于战乱而被世人铭记于心。当杜甫来到她的出生地时，他会有何感慨呢？
文本解读
知识积累
（1）认读字音：
朔(shuò)漠 青冢(zhǒng) 省(xǐng)识
（2）理解词义：
去（离开） 紫台（紫宫，汉宫廷的名称） 青冢（这里指王昭君墓）
省（曾经） 春风面（形容王昭君的美貌） 环珮（妇女戴的装饰物）
信息筛选 一、介绍写作背景
《咏怀古迹》也是一组七律组诗，和《秋兴八首》同作于大历元年的秋天。夔州一带有很多古迹，有些历史人物的故事深入人心，千古流传。《咏怀古迹》共五首，每首各咏一人一事，分别为庾信、宋玉、王昭君、刘备、诸葛亮。杜甫吟咏古迹，追思历史人物，同时也抒发了自己一生漂泊、功业无成的感慨。
二、熟读诗歌，掌握内容
1.请学生吟诵诗歌，感受音韵和节奏。
诵读提示：前一层宜用叙述调读，但其间略有变化，如“一去”两句速度要慢点；后一层宜用咏叹调读。
2.结合背景，明确感情基调。
明确：沉郁怨愤的感情。
3.掌握诗歌内容。
（1）请学生串讲诗句的意思
明确：首联点出王昭君的出生地，从侧面烘托了昭君的形象。颔联叙述昭君的遭遇，感慨无穷，从正面赞扬了昭君的坚强性格。后四句指斥君王昏聩，致使昭君遗恨千古，从侧面烘托了昭君的形象——人们既赞扬她的美好品质，又同情她的不幸。
（2）概括主要内容
明确：这是一首借怀念王昭君来抒写自己怀抱的咏怀诗。诗人叙述了王昭君出塞，身死异国的悲剧，同时把自己去国离乡的愁恨寓于其中。他的遭遇与昭君的太相似了：昭君入宫见妒，他入朝见妒；昭君“一去紫台连朔漠”，他“漂泊西南天地间”；昭君思念故土，魂魄月夜归来，他思念长安，但又不敢怨君。所以只能借昭君之事抒写自己的悲愤。
4.请学生在掌握诗歌的节奏和内容的基础上背诵全诗。
合作探究 一、品鉴借古咏怀的写作手法。
请学生分析讨论：作者表面上叙写了王昭君的不幸遭遇，实质上在写什么？试结合诗歌的创作背景加以分析。
明确：作者借昭君其人其事，除了怀念古人，同时也抒写了自己的怨愤之情。作者运用了借古咏怀的写作手法，在咏叹昭君不幸的同时，也在感慨自己的不幸；在表达昭君千载之怨的同时，也在暗中表达自己的深沉怨恨。
二、名句赏析。
“画图省识春风面，环珮空归夜月魂。”
明确：第一句写汉元帝“按图召幸”铸成大错，王昭君既已远嫁匈奴，汉元帝只能在画图中约略地看着她的青春美貌了，讽刺了皇帝的昏庸无能。第二句写昭君已经出塞，纵然月夜魂归故里又有什么用呢？除了讽刺汉元帝外，也写出了昭君怀念故国之心永远不变。
能力提升 比较阅读：
请学生阅读白居易的《王昭君（二首）》，试与杜甫的《咏怀古迹（其三）》作比较，说说二者在风格上有什么异同。
王昭君
满面胡沙满鬓风，眉销残黛脸销红。
愁苦辛勤憔悴尽，如今却似画图中。
汉使却回凭
君王若问妾颜色，莫道不如宫里时。
分析参考：相同之处在于都写了王昭君的不幸。不同的地方在于白居易的诗歌明快浅显，立意巧妙，诗歌以昭君自己的角度来入笔，先描写她为胡地风沙所困，已变得憔悴，形象鲜明，但不愿让皇帝知道，只希望回国，有恋主之情；杜甫的诗歌则深沉得多，他以旁观者的角度来写，借昭君来寓自己的不幸与怨愤。
规律总结 诗歌形象的理解鉴赏：
1.什么是诗歌的形象？
诗歌的形象既指叙事诗中塑造的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公，更多的则是指诗歌中所描写的景或物。杜甫的这首《咏怀古迹（其三）》中的人物形象就是王昭君。
2.对诗歌形象的鉴赏：
（1）借助诗歌形象，深入领会诗人的思想感情。如杜甫的这首诗歌就是借写王昭君的不幸，来表露自己的不幸和怨恨。
（2）借助诗歌形象，分析诗歌意境。如杜甫的《秋兴八首》就是借景来抒发感情，营造阴沉萧森、动荡不安的气氛。
（3）借助诗歌形象，体会诗中的哲理。如苏轼的“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，就向我们道出了“当局者迷，旁观者清”的哲理。
分析鉴赏 《咏怀古迹（其三）》解读
本诗借咏王昭君的事迹抒发自己怀才不遇的情怀。
起句气势飞动，先声夺人，不知何所指，好像在迎接一个英雄人物的出场。着一“赴”字，便令“群山万壑”集于荆门，大有惊天动地之势。第二句揭开谜底：原来写江山灵秀，是为了托出昭君。一句“生长明妃尚有村”，包含了万千感慨，颇寓怜惜之意。
从第二联起，开始咏叹王昭君其人其事。用对比的手法，写昭君远嫁异域荒漠的悲凉。“一去”，生不能归来；“独留”，死永葬漠北。这一去一留，一生一死，反差强烈，令人不忍深思。
第三联是委婉的讽语：仅凭画图哪里能识得佳人的美貌呢？纵然杀尽画工，也是追悔莫及。也许在夜月里，依稀可听到环珮作响，那是昭君的魂魄归来了吧！诗人通过理性的质问和悲凄的想象，表达了无限的伤感。
最后一联，宕开一笔，言千古琵琶之声，皆为昭君怨恨所凝：怨埋没汉宫，恨远离家国。结尾两句虽是附会之语，却是至情之论。
课堂小结
杜甫《咏怀古迹》组诗借古人古事寄托感慨，将自身之感、时事之情融入诗中。显然诗人在写昭君的怨恨之情时，是寄托了自己的怨愤之情的。清人李子德说：“只叙明妃，始终无一语涉议论，而意无不包，后来诸家，总不能及。”这一评论确是说出了这首诗的艺术特色，它自始至终全从形象落笔，“独留青冢向黄昏”“环珮空归夜月魂”的昭君悲剧形象，总会时时地萦绕在我们的心间。
作业设计
背诵《咏怀古迹（其三）》，预习后面一首诗歌。
第三课时 导语设计 情景导入
古人赞颂杜甫的一首诗歌说“精光万丈，是古今七言律诗之冠”。今天我们就一起来学习这首诗歌——杜甫的《登高》。
文本解读 知识积累
（1）认读字音：
渚(zhǔ) 鬓(bìn) 潦(liáo)倒
（2）理解词义：
回（回旋） 落木（指秋天树木落叶） 万里（指远离故乡）
繁（这里作动词，增多） 潦倒（这里指衰老多病，失意）
信息筛选 一、介绍写作背景：
这首诗是杜甫大历二年（767年）在夔州所作。写这首诗的时候，安史之乱已经结束四年了，但藩镇势力又乘隙而起，相互争夺地盘，社会动乱，民不聊生。在这种形势下，杜甫只能继续漂泊，许多的因素造成了他的郁闷，有时代的苦难、家道的艰辛，有个人的多病、未酬的壮志，以及好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣郁闷，他抱病登台，但反而是愁上加愁，更增添了新的悲哀。
安史之乱，是唐由盛转衰的标志，也是唐文学的转折点。残酷的战争、苦难的环境磨炼了一批文人，杜甫就是当时为国家、人民的哀乐而歌唱的诗人代表。也正因此，他的作品被称为“诗史”。杜甫生于712年，这首诗是他55岁时所作，三年之后他病逝。
二、熟读诗歌，掌握内容：
1.请学生吟诵诗歌，感受音韵和节奏。
诵读提示：首联写俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染了秋江景物的特点，读时节奏感要强，注意表现整个画面的气氛。颔联写远望所见，要读得气势开阔，有包容宇宙之意，“无边落木”“不尽长江”二语要一气读出，“木”“江”二字要适当延长，有余韵。颈联上句写长年漂泊之苦，“悲”“常”二字要重读；下句写老病孤愁，“病”“独”二字要重读，以加重悲苦情绪。这一联形象地概括了诗人后半生的生活状况，由沉吟往事说到今日登台之举，基调是沉重的，宜缓缓读出。尾联“艰难苦恨”一语紧承上联，而后以白发增多、酒杯新停轻轻结住全诗，含无限凄凉意于言外，应读得更加缓慢、沉重，让听者仔细体味诗人此刻百感交集的心态。
2.结合背景，明确感情基调。
明确：哀愁、苦痛、悲愤之情。
3.理清思路，掌握诗歌内容。
（1）诗文哪里写景？哪里抒情？
明确：前两联写景，后两联抒情。尤其要注意“万里悲秋常作客”这一句，它在结构上有重要作用，把眼前景与心中情紧密地联系起来。
（2）请学生串讲诗句的意思。
明确：首联描绘了六个意象，勾勒出一幅秋天肃杀的图景。颔联勾画出一幅更广阔的长江秋景。颈联由眼前景到心中情，使人感到诗人的羁旅之愁和孤独之感。尾联将“悲秋”之意进一步深化。
（3）概括主要内容：
这首诗歌写了诗人登高所见秋江的广阔图景，抒发了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情。
4.学生在掌握诗歌的节奏和内容的基础上背诵全诗。
合作探究 重点分析“情景交融”。
讨论：本文景物描写的特点和作用是什么？
（提示：可以从画面美和情感美两方面考虑）
明确：前两联最突出的特点就是情景交融，借景抒情。首联两句出现六个意象，好像六个特写镜头，仰观云天秋风，俯察江水洲渚，绘形绘色，绘声绘动，勾勒出了一幅严秋肃临天下的生动图画。特别要注意“猿啸哀”和“鸟飞回”两个细节，简直就是包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照。诗人寓情于景，萧索惨淡的画面映照出诗人内心的凄凉，哀猿的啼声暗示着诗人的悲苦。颔联勾画出一幅更广阔的长江秋景。从茫无边际、萧萧而下的木叶，到奔流不息、滚滚而来的江水，我们可以感到诗人浩茫而纷乱的思绪。
名句赏析
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”
明确：这两句勾画出一幅更广阔的长江秋景。正因为有了“无边”“不尽”，使诗的境界显得广阔深远；再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千，其状物之工，到了出神入化的境地。更为重要的是我们从这里还能看出诗人心情激荡不已：叶落意味着一年将尽，容易产生时光易逝的感觉；或许，这又加重了诗人的乡愁，他会这样问自己，这长年漂泊的生涯何时是了？而长江“不尽”，亘古如斯，甚至会使他超越时间的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，不禁要挥泪，以抒发自己壮志难酬的苦痛。这两联确实已将诗人的“艰难苦恨”包含无遗，用语之精当，气象之宏伟，在所有的登高诗篇中可谓绝唱。
能力提升 思考讨论：
1.谈谈诗人登高所见、所闻；触发了哪些思考与感慨？
明确：前两联是所见所闻。首联写近景，有六种景物：无生命的景物写了夔州的急风，写了秋天的高爽，写了清白色的渚、沙；有生命的景物，写了哀啸的猿、盘旋的鸟。从色彩看，画面黯淡；从情调看，不免悲凉。颔联写远景，无边落叶到了秋天都要飘落，流不尽的长江滚滚东去无法止步。“无边”“不尽”写出了雄阔之势，“萧萧”“滚滚”使人联想落木惠牵之声、长江汹涌之状。在文学作品中，秋天、落叶、流水的意象往往代表生命的短暂和对于死亡的焦虑。诗人面对苍凉肃杀的秋景，感慨韶光易逝，英雄难再！
颈联的“悲”字点出此番登高的心境，万里漂泊，居无定所，“常”字点出时间之长；“独”字从空间上点出今日形单影只的孤独。人在暮年，体弱多病，本不可悲的秋天，在诗人眼里，与心中情感紧密相连，也愈益生悲。诗意至此更具体，也更深沉。尾联点明时世艰难是潦倒不堪的根源。“艰难”既指自身命运，又指国运。国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁更难排遣。这两联抒情，写尽了杜甫忧国伤时的情操，难怪人称其为“诗圣”。
2.此诗在句式上有什么特点？
明确：此诗八句皆对。首联不仅上下两句对，而且句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵（哀）。颔联、颈联不仅上下两句对，而且“无边”“不尽”和“万里”“百年”还有相互呼应的作用。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”
课堂小结 “百年多病独登台”，深感自己老病孤独，孤苦伶仃，形单影只，无所依傍。其中的“独”字多么痛苦啊！心有余而力不足，由于年老多病而不能为国家出力了。这是一种忧愤的心情，心急如焚的境况，杜甫的伟大就在此。
作业设计
1.背诵《登高》，预习后面两首诗歌。
2.写一篇《登高》的散文化作品，400字左右。
习题解答
一、有道理。诗人通过前两联对巫山巫峡的秋色秋景的形象描绘，烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛；后两联由秋天满目的萧条，令人感到秋色秋景扑面惊心，不觉联想到自己的老病孤舟，引起了诗人对国家盛衰及个人身世的感慨，抒发了诗人忧国之情和孤独抑郁之感。
二、对王昭君的不幸寄寓了深深的同情，同时也有鲜明的怨愤之情。中间两联主要运用了正面赞扬和侧面烘托的表现手法。
三、含有的意思：
（1）作客思乡。“常作客”指出了诗人漂泊无定的生涯，当诗人目睹悲凉的秋景，不由想到自己沦落他乡的处境。
（2）久客孤独。“独登台”可见诗人的羁旅感和孤独感。
（3）悲秋苦病。由悲秋想到自己的年老多病。
（4）离乡万里的感慨。
（5）人在暮年的感叹。
四、此题目是开放性质的鉴赏小文章写作训练，建议教师从网络上寻找一些比较好的范文作对比。当然，一般来说最准确的鉴赏文章还是《唐诗鉴赏辞典》上的内容，但是要说明的是，诗歌讲求“诗无达诂”，应该给学生充分的想象空间。
梦游天姥吟留别教学设计 篇1
学习内容特征分析：
这首诗是李白浪漫主义诗作的代表，它突破了一般送别诗的伤感惜别的老套，而是借留别表达不事权贵的傲然风骨，并且在构思上，围绕一场梦景来展开，梦醒之后才点明不事权贵的主旨，与此，相适应的是作者运用非凡的夸张和想像表现他梦想的世界，用梦中世界的完美来反衬现实世界的不足与丑恶，表达了作为一个“士”不愿与现实权力同流合污的性情，这就是封建时代文人的品格，这就是李白，所以，梦境是作者独具匠心之处，也是我们理解把握本诗的关键所在。
学习者特征分析：
高二级（8）班是我校（农村普通中学）文科重点班，学生基础知识相对较为扎实，具备一定的诗歌欣赏能力，但缺乏归纳演绎能力，且联想和想像能力较低，但诗歌欣赏在想像和联想方面要求的较高，同时对表达能力也有较高的要求，这就成为他们的弱项了。在《梦游天姥吟留别》的授课过程中，力求提高学生的想像能力与鉴赏诗歌的语言表达能力。
设计思路：
运用点拔、讨论、诵读、鉴赏等方法弄清李白为什么“梦游”？为什么“留别”？体会诗人“安能摧眉折腰事权贵”的操守，认识封建社会埋没正直之士，压制贤才的落后本质，设计紧扣诗题的“梦游”和“留别”，主要提出以下几个问题，“诗人”为什么钟情于天姥？诗人如何“梦游”？如何理解“留别”？
设计说明：
《梦游天姥吟留别》是一篇传统的讲读课文，它有两个特点：它是一篇文言文，教授时我们必须立足于落实字、词、句，把它当成文言文来讲解；它是一首古代名诗，有着深刻的思想内涵，和高超的写作技巧，教授时我们得把重点放在诗歌鉴赏上。事实上，这两点都是必要的。因此，我教这篇课文时，安排了两个课时：第一节课时疏通课文，第二节课时鉴赏诗歌。这里提供第二课时的教学设计。
教学目标：
知识与能力：结合注释翻译文章；认识和体会李白浪漫主义的艺术风格，即丰富的想象和大胆的夸张；认识李白的游仙之念是他对黑暗现实消极反抗的表示，体现他不事权贵的傲岸性格。
过程与方法：
以诵读为主，学生讨论分析为辅，教师适当点拨。
情感态度与价值观：
学习诗人不与权贵同流合污，积极追求个性解放的精神。
教学重点：
梦游仙境，以此认识浪漫主义并充分理解梦境背后的深意。
教学难点：
梦境深意的理解。
课时安排：
2课时
教学过程：
第二课时
一、学生有感情地集体朗读诗歌。
二、具体研习诗歌。
1、研习第一段。
（1）第一幅画面是入梦缘由，大家思考这样两个问题：游的是天姥山，诗人却首先谈瀛洲，有何用意？作者是怎样来表现天姥山的高峻的？
（2）学生思考：诗人写天姥山的高大神奇，表现了他怎样的感情？
2、具体研习第2段。
（1）学生集体朗读第2段。
（2）提问：本段集中描写了“梦游”中的哪些景？
（3）在这一节中，诗人用了一个非常传神的字“飞”这一“飞”字体现了作者怎样的心情？
（4）谢公何许人也，作者提及他有何用意？
（5）仙境出现前后色彩的对比的意图？
（6）仙人们的盛会，盛会的欢乐，“李仙人”似否也有一分呢？
3、研习第三段。
（1）诗歌的最后一段由写梦转入写实，提示了全诗的主旨，迸发了强烈不事权贵的感情，那么梦境和他的这种思想感情究竟是一种什么联系呢？
明确：对！人往往因为有了现实的缺撼而产生相应的幻想、李白因压抑的苦闷于是就有了美好而自由的梦游、陶潜因尘世的污浊就有了《桃花源记》，海伦、凯勒因双目失明就有了《假如给我三天光明》。
（2）现实的丑恶激起人们对美好生活的向往，而美好的向往又反衬现实的丑恶。可诗人的想象之景都是那么让人迷恋吗？
明确：起初很让人迷恋，后面很恐怖、像"熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅""列缺霹雳，丘峦崩摧"，哪有美丽可言？再如"恍惊起而长嗟"，倒像是噩梦惊醒，哪像是理想之梦的况味？
（3）最后两句，是全诗的诗眼，它较好点明了主题，其有两种观点：一则认为，表现了其消极避世，向往自由的思想；一则认为，表现了其蔑视权贵，讥讽现实的思想，你们怎么看呢？
明确：说其消极避世吧，却又不像桃花源式的完全置身于世外，说其讥讽现实吧，却又不像屈原那般愤世嫉俗。总的来说，在他的身上集“儒、道、侠”三者于一体，有儒家的积极用事，有道家的消极避世，又有侠客的仗剑豪情，但他的追求个性自由、蔑视权贵的精神是显而易见的。
三、诗歌小结
1、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢？对表现主题有什么作用？
明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
2、你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸？
明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托（如用瀛洲、天台来衬天姥山）、比喻（如“身登青云梯”）、夸张（如“天台一万八千丈”）、对比（如将仙境与人事比、理想与现实比）等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。
3、艺术特色
构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。
想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。
语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。
四、课堂小结：
在大家齐读时，我突然又想到一个话题，李白异常的性情、仙境的追求、丰富的想像，让我想到了在他之前另一位伟大的诗人——屈原，两人之间竟有如此的相似……思维的火焰总是难以熄灭，还是让我们在一番离奇的遐思和古朴的旋律中，与古人相知，与古人相别。
五、布置作业
1、有感情地熟练背诵课文。
2、完成课后习题。
附板书设计：
梦游天姥吟留别（李白）
月夜白昼傍晚夜晚蔑傲
缘由→梦醒视岸大胆的夸张
剡溪山中洞外洞中权不
贵屈奇特的想象
清幽壮美恐怖仙乐
教学反思：
以学生朗读为线，以问题串联各个知识环节，使教学线索清晰，重点突出，并把问题激疑与朗读品味有机地结合起来，让学生在对话的过程中思考，在朗读的过程中欣赏，又自然地把它们引到对诗歌主题和诗人情感的更高层次的理解上。可以说，在内容的安排上，既紧扣教材，充分挖掘了教材所提供的信息，又不拘于教材，让学生进行个性化的理解，如此巧妙组合，形成一个完整的体系。我认为这是本节课令我满意之处。
梦游天姥吟留别教学设计 篇2
教学目标：
1、知识与能力：通过了解李白的生平思想，理解诗歌的思想内容和艺术特色。
2、过程与方法：诵读、讨论全诗，重点鉴赏诗歌中的景物。
3、情感目标：理解封建社会中知识分子的遭遇和苦闷等丰富而复杂的思想感情。
教学重点：
讲解第三段梦境的内涵，进而理解诗歌的主旨。
教学难点：
认知诗歌中景与情的关系，理解诗人复杂的思想情感。
教学时数：
1课时
教学过程：
一、导入
通过学生在初中时学过的诗歌，引入到本课。（让学生在温故中知新）
二、解题——梦游天姥吟留别
三、写作背景
李白早年就有大济苍生的志向，唐玄宗天宝元年，朋友道士吴筠推荐李白，玄宗于是把他召到长安。李白本想借此机会有所作为，但玄宗只把他看做一介词臣，并不重用。又受权贵排挤，连玄宗也对他不满，天宝三年，李白被赐金放还。
四、朗读感知
听配乐朗读，注意字音、语调、节奏。（教师强调要点——范读——学生朗读）
五、整体感知（自主、合作、探究下面的问题）
（一）赏析第一部分：入梦缘由
1、诗歌写“梦游天姥”，但一开头却写“瀛洲”而不是写“天姥”，为什么这么写？
明确：诗中写“瀛洲”用了“信”字，写天姥山用“或”字，“信”是什么意思？是“确实”之意。“或”是“或许”之意。这就是说在人们的口中，一个是海外仙山，虚无缥缈，一个是真实存在，可以看见。把天姥山和仙山并提，就是天姥山沾上了神秘神奇的色彩。再者，仙山是难觅的，而天姥山是可寻的，接下来自然而然过渡到游天姥山，为下文做了铺垫。
2、那越人口中的天姥山是个什么样子呢？我们一起读一下对天姥山的描写。从描写中，我们可以看出天姥山的什么特点，运用了什么样的表现手法？
明确：突出了山势的高峻。“天姥连天向天横”，直接描写，其余几句通过五岳、赤城、天台的的对照，运用了夸张、衬托的手法。
3、小结：事实上，天姥山只是浙东一处灵秀之地，与天台山并峙，较五岳却是小巫见大巫了。这里运用夸张和衬托手法，给我们营造了一个神奇的氛围，将我们一步一步的引向了梦的境界。
（二）赏析第二部分：梦游天姥
1、开始“梦游”了，诗人先到了哪里？
明确：剡溪。这是登山的第一站，我们用“入山”（板书）两个字来概括。
2、此时作者是什么样的心情？入山时的景物有什么特点？
明确：“飞”字表现作者急切的心情。抓住意象分析，湖月相映，渌水生辉，清猿啼鸣，写出了环境的清幽、宁静（板书）。
3、“脚著谢公屐，身登青云梯”，诗人开始登山了，登山途中的景物如何？（一起来读一下）诗人在这里都写了那些景象？（抓住意象和关键词讨论）
明确：青云、海日、天鸡，山势高耸，早晨光线明丽；暝、熊咆、龙吟、云欲雨，水生烟，光线由明转暗，显得森然、幽暗。青冥浩荡、日月照耀，群仙聚集，写仙境的光明灿烂。山中仙境截然不同，我们把这部分分成两层，板书——山中：森然、幽暗：仙境：光明灿烂。
（三）赏析第三部分：梦中醒来
1、可惜梦不长久，接下来诗人从梦中惊醒，美好的仙境顿时消散。梦中醒来，诗人的心境如何呢？梦境与现实有什么联系呢？（抓关键字词）
明确：
①“长嗟”“惟”“失”，可以看出，诗人此时是失落的。
②“亦如此”将梦境和现实联系了起来，梦中的经历可以说是李白人生经历的折射，诗人从听闻天姥，到寻访、登临、遇仙、梦醒的过程，其实就是对人生理想的向往、追寻、艰难、圆梦、梦碎的过程。世间一切都如南柯一梦，醒来无踪。东流水”的意象就是取“逝去”之意，万事皆是如此。由希望到失望，李白借诗歌抒发内心的郁闷。
2、有如此的人生经历，李白的人生态度有没有发生变化呢？（自由讨论）
问题引导：
①“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”是一种消极思想吗？与前边写景部分那句可以照应？
②“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现作者什么精神？
明确：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，李白在现实中受挫，只好寄情山水，求仙访道，从此与官场决裂，就像谢灵运一样，远离黑暗，脚著谢公木屐，徜徉山水。这种举动貌似消极，但李白并没有真正的沉沦，从“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”中，我们看到李白的傲气和傲骨，表现了蔑视权贵，不与世俗同流合污，追求个性自由的性格特征。
3、有人认为，梦中仙境为作者追求的理想境界，这种理解可以吗？（开放性探究题）
提示：可以，诗人在险恶的环境中挣扎（山路险恶——尘世艰难），终于发现，自己应该追求的理想（仙境——世外桃源），梦中醒来，若有所失，更是坚定了信念“放白鹿”“访名山”，与官场决裂，超脱世俗。
六、作业设计
（见ppt）
七、板书设计
八、教学反思：
这篇诗歌是李白的长篇诗歌，我觉得要想让学生学好这首诗，首先应该要让学生结合写作背景对诗歌有一个总体的把握和认识，所以，在进行教学设计时，我通过“整体感知”这个环节理出了诗歌的层次，然后再具体分析。分析过程中，以学生的“自主合作探究”为主，通过设计一系列的问题，配合作者的人生经历，引导学生领会诗歌中景与情之间的关系，训练学生鉴赏诗歌的方法，力求达到“和谐高效”的效果。
梦游天姥吟留别教学设计 篇3
教学目标：
一、通过诵读、揣摩语言，深入体悟诗歌的思想感情，进而感受、发现作品的美。
二、在教师的指导下，掌握基本的诗歌鉴赏知识和方法。
三、在教师的示范下，学生能生成对本诗的个性品读。
教学重点：
通过诵读、揣摩语言，深入体悟诗歌的思想感情，理解诗歌的基本表现手法，进而感受、发现作品的美。
教学难点：
1、学会利用收集、积累到的素材去帮助理解作品，特别是梦境内涵；
2、通过学习，能生成对本诗的个性品读。
教具辅助：
多媒体电子白板
教学课时：
一课时。
（事先下发预习学案，要求学生按照要求充分预习，完成相关练习与思考题）
教学过程设计：
教学过程：
一、导入新课
古今中外的文学作品都经常写梦。《红楼梦》写黛玉梦见宝玉用小刀划开心窝，掏心诉情；《三国演义》写曹操在军帐中梦见天上三日对照，一日坠于山中；《阿Q正传》写阿Q梦见自己当了“革命党”后分财产、娶媳妇；《包法利夫人》既描述过爱玛陷入热恋时的浪漫之梦，也写过她遭遗弃而病危时的升天之梦，辛弃疾的“梦回吹角连营”，鲁迅的“梦里依稀慈母泪”，这是因为精彩的梦幻描写更容易揭示主人公的深层心理。
李白与我们一样，是一个平凡的人，证据之一就是他与我们一样爱做梦；但他又跟我们不一样，他是一个伟大的浪漫主义诗人，他的梦可能就显得非常瑰丽。今天我们学习李白的《梦游天姥吟留别》，看看他究竟做了一个什么样的梦，他想借这个梦表现什么呢？
教学策略分析：课堂切入点贵在定点准确，角度新鲜，既能自然地导入课堂教学重点，又能引起学生浓厚的学习、探究兴趣。本课从列举古今中外的文学常写梦境来表达丰富内含，引导学生思考本诗写梦境的意图，能有效地体现本诗构思的主要特点，并引起学生的学习兴趣。
二、诵读感知
1、检查预习情况（主要针对预习学案中练习一关于诗歌字词句意的理解）。
2、指导诵读
A、播放多媒体电子白板中名家诵读音频，示范朗读。
B、请三个学生各读一段，教师结合预习学案练习二诵读指导部分的内容，对学生进行恰当的朗读指导点拨。如“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”表现作者对天姥山心驰神往的急切和喜悦，应读得轻快些。“送”要读得亲切，因为诗人一向爱月，视月如友。“栗深林兮惊层巅”以下，节奏变化极快，六字句写诗人惊时所见，宜读得舒缓，为下文蓄势。“列缺霹雳……訇然中开“表现诗人惊奇于自然界之神力，应读得字字铿锵。“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”这是描绘神仙世界的灿烂辉煌，应读得舒缓些。“忽魂悸以魄动……烟霞”表现诗人梦醒之叹，宜读得缓而有力，余味悠长。等等。
C、学生自由朗读。教师巡视指导，可根据学生朗读情况对某些句子重点指导与训练。
教学片断1：
师：我刚才听你在底下读“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”这一句，你能站起来把它读一遍吗？
生读一遍。声音怯且弱。较紧张，没有读出诗味。
师：你觉得应如何理解这一句诗？
生：这句诗要表现天姥山的气势，它不仅高大，而且广远。用了衬托的手法。
师：你理解得很好。那么你觉得朗读它时，应怎样读才能把这种味道传递出来？
生：要雄健有力些，要读出天姥那种不可逾越的气势。
师：很好。你现在试一试。
生读，较先前有了很大的进步。
师：你的悟性真好。现在再读一遍，要真正去想象这种气势。为了使朗读更有表现力，你可以重读“向天横”“掩赤城”这几个字。
教师激情示范。生再读，效果与前截然不同，赢得同学热烈掌声。
D全体学生再次自由朗读。
教学策略分析：随着语文课堂教学的进展，让学生养成预习的习惯已是基本要求。设计预习学案，有利于起始阶段的学生增强自学观念和养成自学习惯。
诗歌教学，最基本也是最有效的，便是通过多种形式的反复诵读，让学生去亲炙文心，揣摩文义，品味文情。新课标也要求能用普通话流畅地朗读，恰当地表达文本的思想感情和自己的阅读感受。本环节中，有名家诵读示范，有学案中提供的详细的诵读指导，有学生个体的试读，有自由朗读，有教师的当堂点拨、指导、示范，让学生在愉快的诵读中充分品尝诗歌的“原汁原味”，从而更完整更亲切地感知课文。为了鼓励学生，教师宜强调，只要能有激情地读出自己对作品的理解，就可算是好的朗读。
三、探究学习
探究活动一：
通读全诗，请概括，围绕梦，本诗写了几个层次的内容；这个梦境又包含了几个层次的场景。
要点：诗的层次梦因……梦游……梦醒；
梦境场景镜湖飞渡……登山览景……自然巨变……神仙下临。
点拨：概括语言要简明。
教学策略分析：如果说诵读侧重于对诗歌整体的感性认识，这一环节通过对诗歌层次的概括，则达到对诗歌整体的理性认识。新课标要求能从整体上把握文本内容，理清思路，概括要点。对文本的整体认识是很有意义的，可以避免肢离破碎地理解文本，可以使学生能从整体语境理解局部言语，避免误读。这一步也是为下面的探究活动打基础，但要干净简洁。
探究活动二：
细读诗歌，请揣摩语言，展开想象，对这个梦境的描写美在哪里？
1、学生自由读梦境部分描写
2、交流品读成果
A、教师先展示对第一段进行了下水式的示范品读。
展示之后，教师指导学生关于梦境内容的品读要点，可从思想感情、表现手法、语言艺术等方面入手，并指导学生如何揣摩语言。
揣摩语言就是指对语言意味反复进行思考推求，认真琢磨品味，从而领会其深层含义、感情色彩和表达作用。换句话说，即揣摩语言的意思、情味。揣摩语言的前提是理解语言，先要弄情字面意义，然后再探求深刻含义。注意语境中语言具有特定的内容、情味和色彩。具体的方法有：学会揣摩遣词造句之妙；学会揣摩句式使用之妙；学会揣摩描写的细腻传神之妙；学会揣摩运用修辞的丰富贴切之妙，学会比较揣摩等。
B、学生交流品读成果
教学片断2：
生1：我觉得“湖月照我影，送我至剡溪”一句特别好。它写出了月对李白的款款深情，一个“送”字，用字虽普通，却很好地传递出这种情味，月仿佛成了李白的化身。写得很飘逸，很符合李白的特点。
生2：我喜欢“半壁见海日，空中闻天鸡”这句诗。它境界雄阔，充满美的想象，表现出的是一个大丈夫式的李白，一个浪漫的李白。前面的写剡溪的几句好像秀丽了些，没有这句诗中的豪气。
生3：“裂缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开”这四句诗在节奏上的特点给我的印象很深。因为这里是神仙洞府出现前的征兆，起畜势作用，而四言诗句则用短紧的节奏把这种气氛渲染出来了。这给我一个启示，形式对内容的表达也是很重要的。
教师点评：生1能抓住重点动词进行品味，好的动词能传递出感情的特点；生2能抓住意象，感知意境，并理解意境与作者表达需要之间的和谐性；生3则注意到句式对表达感情的重要性，同时还考虑到句式对营造气氛、情境的影响……
教学策略分析：梦境描写部分是本诗的重点内容之一，是想象的高潮，所以宜作探究重点。但探究性学习不是骤然可以实现的，需做好充分的准备和铺垫，否则探究只能是空中楼阁。本环节先让学生自由读，再给学生探究的范例，再指点探究的角度，使学生的有章可循，思路打开，从而实现高质量探究活动的开展。
课标认为鉴赏文学作品，要能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。本环节的设计正立足这一点，探究的重点在于紧扣文本，多角度品析语言，让学生充分交流，教师则适时点拨。
探究活动三：
结合课前自己积累的和提供的素材《一代诗仙——李白》
1、请分析，李白为何会做这样的梦，这个梦给他带来了什么样的感受？我们如何理解他的这些感受？
点拨：李白生起了万事幻如梦，惟愿访名山念头。面对这种的情形，他突兀地冒出一句：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。应理解到李白的消极情绪是由于对现实的极端失望而发出的出的愤激之语，并非真正的一种避世思想。而从主旨句的潜台词则可看出李白对人格独立精神的追求与真诚的济世情怀。这一声啸出了多少怀才不遇者的抑郁之气，树立一座封建士人的精神丰碑。
连读主旨句三遍，教师引导其读出气势。
2、请评价，你能透过文字读出一个怎样的李白？
点拨：以我观物，则物皆着我之色彩。那么从物之色彩，也可看出这是一个怎样的“我”。出自感悟，抓其一点或数点特点，自由表达交流：如一个寄情山水的李白，一个心胸可藏丘壑的李白，一个飘逸浪漫的李白，一个爱月的李白，一个富有幻想力的李白，一个幻想着象神仙一样潇洒自由的李白，一个喜欢清幽又爱热闹的李白，一个追求功名又傲视权贵的李白，一个敢爱敢恨有欢乐有失意又天真又多情的李白，一个追求自由，追求理想，追求没有被人的心智阻隔的天地，追求完美的不容有丝毫卑屈的人格的李白，一个平凡又伟大的带着浓重浪漫色彩的李白，一个地地道道的是也只能是诗人的李白。
3、学生交流自己在学习此诗后对李白的理解。
4、教师用多媒体展示自己的下水作文“我读李白”《你这个爱做梦的李白》的部分片断。
总结：
诗歌鉴赏的基本方法：知人论世，诵读感知；揣摩语言，领悟情思。
教学策略分析：课前给学生发了唐之韵《一代诗仙——李白》的素材，使学生对文化名人李白有一个全方位的认识，并培养阅读李白作品的兴趣。但仅有此还是不够的，还应让学生通过阅读，提高解读文本的能力。
教师引导学生在充分学习文本的基础上，结合所搜集到的素材，谈对李白的理解。学生用或优美或精辟的语言表达自己的个性化理解，形式活泼，气氛愉悦，思路开阔，再生高潮。既起总结课堂的作用，又从深层留下和开放了思考空间。
课标要求在教学活动中，注重个性化阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验。这一环节的设计正是着眼于这一点。
鉴赏基本方法的总结是通过实例，让学生掌握必要的方法，是授人以渔，不可遗漏。
三、作业布置
1、背诵并默写此诗。
2、读李白的这首诗，总能被深深地感染，我相信，每个人心中从此都有了一个你自己的李白。我们可尝试着表达出自己的理解和感想。请写一篇随笔《我读<梦游天姥吟留别>》。
老师发下水作文《你这个爱做梦的李白》，结束全课。
教学策略分析：作业设计要认真对待，这是引导学生在课外对课堂学习进行延伸。
作业1是基本作业，目标是加强积累。
作业2则是属于个性化作业，由于已有课堂的有效学习，又有教师的下水作文的引导，学生兴趣浓，信心充，相信在作业中能充分反映学习效果。
梦游天姥吟留别教学设计 篇4
一、设计思想
根据课程改革的目标，实现以人为本的大语文教学观，改变传统教学过于注重传授，不注重学生自主学习的倾向，注重学生的全面发展、个性发展和可持续发展，让学生成为学习的主体，充满热情地、主动的去获取知识、锻炼能力。所以，对本课的设计，我重点强调学生学习的主体性、主动性和参与性，对课文的理解和鉴赏，让学生去搜集信息、自由讨论、踊跃发言、概括归纳；老师则宏观调控、穿针引线、补充完善。
本诗是李白诗歌成就的代表作。对本诗的学习，重在培养学生的审美情趣，提升学生鉴赏诗歌的审美能力和探究能力。通过学生的“读、写、论”来实现本课的教学目标。
（一）教学目标
1、知识目标
（1）把握诗歌所表达的思想感情；
（2）了解李白诗歌的艺术风格；
（3）正确理解诗人呐喊的历史意义。
2、能力目标
（1）锻炼学生的想象力和语言转换能力；
（2）增强学生的审美能力；
（3）锻炼学生的自主阅读能力。
3、情感态度目标
品味心灵的自由，感受生命的坚持。
（二）教学重点
1、诗歌所表达的思想感情；
2、人呐喊的历史意义；
3、想象力、审美力、语言表现力、自主阅读能力的锻炼。
（三）教学难点
1、诗歌所表达的思想感情；
2、诗人呐喊的历史意义；
3、学生的自主阅读能力、语言表现力的培养。
（四）教学方法
情景描绘法、研讨法、比较法、诵读法。
（五）教学安排
两课时
二、教学的实施
第一课时
了解作者及相关的创作背景，通过诵读，初步感知作品，欣赏诗人笔下天姥山的美景。
（一）教学过程
1、布置预习任务
要求在正式上课前，读熟作品，形成自己对作品的认识；了解李白的生平思想及在文学史上的地位；了解本诗的创作背景；搜集诗词中关于“留别”和李白的诗篇名句。
2、导入
李白43岁时写了《行路难》一诗，诗中说：“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”什么事竟惹得诗人一片“茫然”？第二年，李白又写了《梦游天姥吟留别》，回答了这个问题。（板书课题、作者；教师朗读全诗）
3、作者介绍及创作背景
由学生自己说出李白的生平思想以及本诗的创作背景，教师作适当的补充和总结。
明确：李白（701—762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人。其诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰。与杜甫并称“李杜”。李白祖籍陇西成纪（今甘肃省天水县），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近。），李白即诞生于此。五岁时，其家迁入绵州彰明县（今四川江油县）。二十岁时只身出川，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆县）。他到处游历，希望结交朋友，干谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东济宁）。这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇，诗名满天下。天宝初年，由道士吴人筠推荐，唐玄宗召他进京，命他供奉翰林。不久，因权贵的谗诬，于天宝三、四年间（公元744或745年），被排挤出京。此后，他在江、淮一带盘桓，思想极度烦闷。天宝十四年（公元755年）冬，安禄山叛乱，他这时正隐居庐山，适逢永王李遴的大军东下，邀李白下山入幕府。后来李遴反叛肃宗，被消灭，李白受牵连，被判处流放夜郎（今贵州省境内），中途遇赦放还，往来于浔阳、宣城（今安徽宣城）等地。代宗宝应元年（公元762年），病死于安徽当涂县。李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。它的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒诞和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗900余首，有《李太白集》。
李白豪放不羁，从小接受的就不是严格正统的儒家教育，又有习剑任侠、学道求仙的经历，所以他的思想极其驳杂矛盾：“儒、仙、侠实三，不可以合，合之以为气，又自白始也。”（龚自珍《最录李白集》）这在历代诗人中，也是极为突出的。
李白是个有远大政治抱负的人，"安世济民"、"功成身退"是他一生的愿望。天宝元年
（公元472年），李白经友人吴筠的推荐，被唐玄宗征召进京。他兴高采烈地来到了长安，认为实现"济苍生"、"安社稷"的时机已经到来。但到了长安，得到的是翰林供奉，任了个侍御闲职，不能施展政治才干。当时的最高封建统治集团昏庸腐败，李白"粪土王侯"不甘趋炎附势，招致了权贵的谗毁，不到三年（公元744年）唐玄宗以"赐金还乡"为名，把他赶出了长安。冷酷的现实粉碎了他不切实际的幻想。李白在极度悲愤惆怅的心情下，离开了京城，重新继续他的漫游生活。天宝四年秋（公元745年），他离家南下准备再游吴越时写下这首诗留赠给友人，借以排遗内心的悲愤，表现对黑暗现实的不满，对世俗权贵的蔑视，对理想世界的追求。
4、解题
"吟"本指吟咏，即作诗。以后作为一种诗体的名称，即乐府诗这的一种体裁。"留别"，是临行前留下这首诗向朋友话别的意思。所以整个题目的.意思就是用梦游天姥的诗向朋友话别。梦游是虚，借"别"表明自己的态度与志向是真。本诗另名《别东鲁诸公》或《梦游天姥山别东鲁诸公》。
5、研习课文
全班朗读课文，然后分组讨论，各组提出问题，教师进行总结归纳，通过师生讨论交流，完成对本诗的理解和鉴赏。要求学生做到提问言之有物，回答言之成理。
（1）既然题为“梦游天姥”，为何开篇却大谈“瀛洲”等仙岛众山？
明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。
开篇还提到了五岳、赤城和天台，作者使用起兴、夸张、烘托等手法来表现天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。（板书：入梦缘由）
（2）或以时间为序，或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用1—2个词归纳每一幅图景的特色。各组可选择其中一景，调动自己的想象，作一段情景描写。（评出描写出色的作品，现场朗读点评）
明确：（板书：梦游历程）
月夜——剡溪清幽
我想依据越人的介绍，梦游吴越，一夜之间就飞过洒满月光的镜湖。湖光月色照着我的身影，送我到美丽的剡溪。谢灵运住过的地方现今还在，清清的溪水碧波荡漾，偶尔传来几声猿猴凄清的啼声。（可以自由添加各种意象，只要符合“清幽“的特点即可）
白昼——山中壮美
我脚上穿着谢灵运（穿的那种）木屐，身子登上直入云霄的山路。（上到）半山腰就看到从海上冉冉升起的太阳，还听到空中传来的天鸡响亮的鸣啼。山岩重叠，不知道拐了多少弯，却总是柳暗花明。山上的奇花异草真是迷人啦，（我）依倚着石，不觉天色已经晚了。这是，就听见熊在怒吼，龙在长吟，雷鸣般的声音在岩石和泉水中间震响，使深林为之战栗，峰峦为之震惊。（重点品味飞、送、殷、栗、惊等：“飞”“送”两字先后运用了夸张和拟人的手法，生动地表现了诗人梦游路上那种急切、兴奋、轻快、神往的心情。“殷”“栗”“惊”分别活用为动词、使动、使动，从听觉上表现天姥山景致的壮美）
（板书：仙境出现）
傍晚——洞外恐怖
黑云沉沉，狂风怒起，暴雨将至，水波摇动，烟雾升腾，电内雷鸣，山峦崩塌。（一定要表现出大自然令人惊心动魄的伟力）
夜晚——洞中极乐
仙府的石门，訇的一声从中间打开。青色的天空广大无边深不见底，日月光华夺目，照耀着金银筑成的宫阙楼阁。穿着彩虹做的衣裳乘着风，云中的神仙啊纷纷降下。猛虎鼓瑟鸾鸟驾车，排列的仙人纷纷嚷嚷，难以计数。（重点表现仙境的“神奇”）
（板书：梦醒时分）
如此景象令我的魂魄忽然惊动，恍然站起身来，却发现不过是美梦一场，身边只有睡过的枕席，刚才（梦中）所见的烟雾云霞全都消失了。
第二课时
探究本诗的主旨；品味诗歌的艺术手法；总结本课所学知识。
（一）教学过程
1、导入
唐诗常常采用借景抒情的手法来表现主旨。本诗也不例外，诗人用夸张的想象向我们描绘了一个神奇而美丽的天姥仙境。那么，诗人想通过“景”来抒写什么“情”呢？
2、研习课文
（1）从情感这一角度，说一说本诗和其他一些留别诗的不同。
明确：孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。——（李白《送孟浩然之广陵》）
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——（王维《送元二使安西》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相同，一片冰心在玉壶。——（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
很多留别诗，虽然表现手法各异，但在情感上，往往是忧愁的。诗人送别友人，黯然魂销，心中满是离愁别绪，所以离别之语往往也是低沉忧郁的。但李白的这一首《梦游天姥吟留别》却一扫离人心头之愁云惨雾，愤然长啸，唱出了千百年来压抑在读书人心头，想说有不敢说的激越与风骨。
（2）谈一谈本诗的主旨。
明确：本诗的主旨，前人的结论概括起来大体有四种：第一种是“世事虚幻”说，如明唐汝询“托言寄梦，以见世事皆虚幻也”；第二种是“光明象征”说，认为梦中仙境是光明的象征，是诗人追求的理想境界。这种说法在新中国成立以来特别地多；第三种是“神仙世界”说：“诗中表现对神仙世界的热烈向往与追求”；第四种是“回首宫殿”说：“太白被放以后，回首蓬莱宫殿，有若梦游，故借天姥以寄意”。
“世间行乐亦如此”，这个“此”字，就应当体会为上面所表现的梦境美丽空虚。人生也是梦一场，古往今来的名利权势兴亡荣枯，都象流水一样空空荡荡流逝。与其空度流年，何如及时行乐！那青崖间的白鹿是我最忠实的伴侣，何不骑上它去寻访名山大川！此生宁愿与山水为伴，清白一生，快乐一生，也不能折腰侍奉污浊的权贵！
（一说）这是一种消极的世界观，对人生社会的态度是虚无主义的，表达了作者归隐山林放情山水之情。
（二说）这是一种积极的世界观，诗人觉得人生就应该去追求这样自由自在的极乐之境，何必在俗世的名利争斗中沉沉浮浮。有了这样的觉悟，于是就鄙弃俗世，在青山绿水间品味生命的至真至善至美。
根据李白的思想性格以及李白的生平，我们倾向于将本诗的主旨理解为第二说，也就是（板书：本诗的主旨）诗人借梦游天姥的奇特际遇来表明对黑暗现实的厌恶，对权贵的永不妥协和自己对自由生活的肯定与生命至真至善至美境界的追求。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
这个艺术概括在李白诗歌中的意义，正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）在杜诗中一样重要。在天宝末日益恶化的政治形势下，李白又把反权贵和广泛的社会批判联系起来。如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和轻蔑：君不见李北海，英风豪气今何在？君不见裴尚书，土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去，见此弥将钟鼎疏。在《书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五十一、《登高丘望远海》等诗中，李白甚至借古讽今，对玄宗本人提出了尖锐的斥责。
总之，可以说他把唐诗中反权贵的主题发挥到了淋漓酣畅的地步。任华说李白“数十年为客，未尝一日低颜色”（《杂言寄李白》），这种在权贵面前毫不屈服、为维护自我尊严而勇于反抗的意识，是魏晋以来重视个人价值和重气骨传统的重要内容，李白正是在新的历史条件下继承和发扬了这一优秀传统而成为诗坛巨星的。
（3）总结本诗的艺术特色。（板书）
A、想象丰富瑰丽
诗人从实处落笔，虚处展开，通过梦境，描绘理想，他写景不事雕琢，想落天外。我们在生活中常见的事物，一经诗人点化，便变得熠熠生辉；我们想象不到的景象，诗人则以生花之笔信手绘出，其超人的语言表现力与天才的想象力，令人击节赞叹。
B、构思新奇
歌颂洞天之美丽，以鞭挞唐王朝的丑恶，抒发对天姥的追求，以显示对权贵的憎恨；为惜别而赋诗，却写游访名山，以明自己目前和今后的战斗意志，别开生面。
C、表现手法多样
天姥山神仙的出现，是作者对美好世界的反映。吸取了《楚辞》及一些神话故事中的内容与艺术特点，运用比喻、对比、衬托、夸张等方法，描绘的仙境，活灵活现，引人入胜，耐人寻思。传说中的瀛洲与现实生活中的天姥比，以神奇的梦境与丑恶的现实比，以光明与黑暗比对比。写天姥的高而且大"连天向天横"、"天台一万八千丈，对此欲倒东南倾"夸张。连用五岳、赤城、天台，又一起用来衬托了天姥的高大衬托。
作者为表达自由奔放的思想感情，不拘一格，让句型多变化，以七言为主，兼用四言、五言、六言、九言，节拍有缓有急，显出了一派独特的风格。
3、总结
（1）全班朗读课文；
（2）由学生对本课所学进行归纳，教师补充。（重点是对本诗的理解认识和鉴赏评价）
4、引申扩展
（1）李白诗歌名句摘录（由学生回答）：
云万里动风色，白波九道流雪山——（《谣寄卢侍御虚舟》）
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁——（《难》）
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪——（《将进酒》）
月随碧山转，水合青山流。杳如星河上，但觉云林幽——（《江行寄崔员外宗之》）；金陵夜寂凉风发，独上西楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月——（《西楼月下吟》）
请君试问东流水，别意与之谁短长——（《酒肆留别》）
西辉逐流水，荡漾游子情——（《阳清泠泉》）
（2）李白诗歌的风格：
李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代，以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。（《中国文学史》）他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。用他自己的诗句来说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，有清新明快的特点，语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”。我们可以用“清新飘逸”来概括李白诗歌的艺术风格。（板书：清新飘逸）
5、结束语
李白的诗歌是我国诗歌百花园中的一朵奇葩，他的诗是盛唐气象的折射，是个性光辉的闪光，是横溢才华的外化，是崇高追求的心声。希望大家课下选读李白的其他诗作，用心感受这课伟大心灵的跳动！
梦游天姥吟留别教学设计 篇5
【课前准备】
1．借助工具书和书下注释弄懂诗句的含义，反复诵读本诗，力求成诵。
2．阅读教师印发的材料，知人论世，理解他的作品风格和现实、人格的关系。
【课时安排】
一课时。
【教学目标】
1．探究浪漫主义和现实主义的关系。
2．学习叙事写景的方法。
3．理解这首送别诗的思想感情。
【教学重点】
1．作者为什么开篇描写瀛洲。
2．为什么把描写重点放到暮色上。
3．品读最后一句，理解李白的诗风和人格。
【教学难点】
1．怎样理解首句的作用。
2．如何理解详细描写的好处。
3、结合其他学过的文学作品谈一谈你对浪漫主义和现实主义关系的理解。
【教学过程】
一、导入
1．解题：梦游天姥是所记的内容，留别说明写作缘起（引出写作背景），吟是古诗体裁，类似歌、行体，多有悲愁慷慨之意，如《梁父吟》。
2．齐读，强调朗读的重要性。教师引导学生矫正读音，强调朗读要注重节奏、强弱和韵律。关注读音（瀛、剡、渌、著、屐、殷、訇、鸾、骑）
二、赏析诗歌
（一）师生共同探究第一段。
1．提问：本诗的描写对象是“天姥山”，为什么以“瀛洲”起笔？
明确：诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霞中时隐时现，胜似仙境。传说固然美好，但不可遇不可求，现实虽然平常，但可遇而可求。以虚衬实，暗喻了作者对天姥山的向往，对现实的热烈追求。写得既富有神奇色彩，又不离现实，引人入胜，为下文描写梦游天姥仙境蓄势。
2．提问：天姥山有什么特点，使用了什么手法？
明确：神秘（侧面描写） 高大（夸张、衬托）
（二）师生共同探究第二段。
1．学生齐读，教师引领学生积累字词。关注实词意义用法（因、栗、惊），通假字（著、列）。
2．提问：这段是梦境描绘，所以有人说这首诗是记梦诗，也是游仙诗。如果按时间顺序，记梦的部分怎么划分？
明确：夜行赏景（我欲因之梦吴越——身登青云梯），拂晓见闻（半壁见海日——空中闻天鸡），曲径昼游（千岩万转路不定——迷花倚石忽已暝），暝色洞天（熊咆龙吟殷岩泉——仙之人兮列如麻）。
3．提问：游仙部分和我们学过的哪篇文章类似？在叙事绘景上有什么特点？
明确：类似于《湘夫人》中描写湘君为湘夫人建造水中华居的部分。诗写梦幻，脱尽现实时间、空间的拘牵，任由想象驰骋，把一个天姥山写成一个洞天打开，光明璀璨，祥云缭绕，神仙群集的仙境。诗人随着梦境的变化、情感的运行而遣词造句。详略得当，重点描写暮色。
4．追问：李白为什么重点描摹黄昏所见？
明确：黄昏所见的神仙世界的场面盛大而热烈，仙山的盛会正是人世间生活的反应，这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的印迹，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起；李白被赐金放还，虽然还年轻，但他的政治生命已经是日落西山之时，此时作者尽力渲染黄昏所见正是对现实不满的反应，仙人世界写得越夺目光耀，越衬托现实丑陋昏暗。
“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟，惟觉时之枕席，失向来之烟霞”仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，梦境破灭之后，人不是随心所欲地轻飘飘地在梦中翱翔了，而是沉甸甸的躺在枕席之上。紧接着作者对梦游进行了总评：世间行乐亦如此，古来万事东流水。人在世间行事的快乐就像东流的河水一去不复返了。跋山涉川的李白从浪漫的梦境中回到了现实，感慨胜地不常，盛筵难再，但哀而不伤。
（三）师生共同探究第三段。
1．指定一名同学朗读第三段。
2．提问：李白是否回答了“别君去时何时还”的问题？
明确：李白没有做正面回答，而是用“且放白鹿青岩间，须行即骑访名山”这样一个场景侧面回答了东鲁诸公。白鹿是传说中神仙或隐士的坐骑，如今我李白随时随地可以骑上它去访问大川名山，白鹿是自由的，我是自由的，如今我是羁鸟返林池鱼回渊，这句话不正是李白追求的“细推物理须行乐，何用浮名绊此生”“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”的生命终极理想的形象概括吗？我想当朋友们看到这句告白，谁还会为李白担心呢，有的只是放下、欣慰、羡慕和祝福。这样一种浪漫场景的描绘胜似直面告白，符合李白的人品，符合李白的文风。一个随意洒脱，轻松自在的李白再一次映入我们的眼帘，这样回答令所有人满意。
3．提问：最后一句怎么读？
设题意图：以读带赏，以赏带读。
指导：最后一句是李白的再一次呐喊，是李白的第二次觉醒，又一次从浪漫回到现实。跟其它大多数送别诗不同，大多数送别诗表达的是伤感不舍，这首诗表现的是自由洒脱，借送别表达自己的志向或怀抱。一种向黑暗官场彻底决绝的态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视，在封建社会敢于这样想，敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。这句话充满了震撼人心的力量，所以要一气呵成读出狂放、不屑的味道。教师范读，因声求气，感知音乐美和情感美。
4．探究讨论，交流分享：《梦游天姥吟留别》是李白浪漫主义诗歌的代表作，文中对神游仙境浓墨重彩，但不是说就放弃了对现实主义的描摹，诗歌当中两次提到现实“世间行乐亦如此，古来万事东流水”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”请结合其他学过的文学作品谈一谈你对浪漫主义和现实主义关系的理解。
明确：在文学发展的历史上，现实主义和浪漫主义虽是两种不同的创作方法，但却经常联系在一起，而不是互相排斥、各不相容的。无论是屈原、李白、关汉卿，还是杜甫、白居易、曹雪芹等，从他们对社会的积极的、严肃的态度来看，可以说都是现实主义者，从他们对理想的不倦的追求来看，又可以说都是理想主义者。许多作家当不能在生活中找到实现自己理想的社会力量和正确的道路时，往往不是偏重于暴露现实的黑暗，就是宁肯弃现实而取幻想与梦想，当然也有不少是将现实主义和浪漫主义不同程度地结合在一起的。如乐府民歌《孔雀东南飞》、戏曲《窦娥冤》、小说《红楼梦》，民间传说梁山伯与祝英台、白蛇传等，都具有现实主义和浪漫主义相结合的精神。正如高尔基所说，历史上有很多伟大的作家，“我们就很难完全正确他说出，——他们到底是浪漫主义者还是现实主义者？在伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义好像永远是结合在一起的”
三、小结
李白是继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人，代表作有很多，《梦游天姥吟留别》是他被赐金放还时期别东鲁好友准备南游吴越期间创作的一首颇能代表李白诗风李白志趣的一首诗歌。文章通过丰富、曲折、奇谲、多变的辉煌形象，构成了全诗的浪漫主义主情调。但浪漫主义不是李白的全部，全诗有两次回归现实的描绘，“世间行乐亦如此，古来万事东流水”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”虽然着墨不多，但这是李白的创作根由。《毛诗序》“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而行于言。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，歌咏之不足，不如手之舞之足之蹈之也。”李白借梦游勾勒出一副潇洒出尘的仙境，但到最后却一吐长安三年的郁闷之气，看似矛盾，实则融洽自然。纵观这首诗正是把李白的浪漫主义诗风和李白现实主义人格完美结合的典范之作。
四、作业
背诵全诗
板书设计
第一段：神秘（侧面描写） 高大（夸张、衬托）
第二段：夜行赏景 浪
拂晓见闻 漫
曲径昼游 主
暝色洞天 义
第三段：觉醒呐喊
