（第一首）
莫唱当年长恨歌，
人间亦自有银河。
石壕村里夫妻别，
泪比长生殿上多。
——袁枚
（第二首）
牡丹花开自芳菲，
倾国倾城杨贵妃。
七月七日长生殿，
山盟海誓说与谁？
（第三首）
寻找着，
我静静寻找着，
在历史的尘烟里，
寻找着一个，
灵魂的归宿与永恒。
在这片土地上寻找着，
努力寻找着。
努力寻找着，
一个浮动的魂灵，
终归有了安放。
唐杨氏贵妃之墓，
古朴苍劲直击视线。
台阶两旁，
是葱郁挺拔的柏树，
不时有鸟儿飞过。
穿过朱红的门楼，
映入眼帘的，
是贵妃衣冠冢。
青砖砌垒，
肃穆、古朴、
沉静、清冷。
墓两侧是古代碑廊，
入目惊心。
还有长恨歌之巨碑，
大气静默。
深情凝望，
透过清灰的石砖，
看到了一丝斑驳与凄凉。
心贴进尘埃，
开出旖旎的花，
几株丁香在跳跃，
白如雪肌。
香气萦绕在，
汉白玉全身像上，
久久不肯散去，
视线里丰盈着，
丁香的素雅清新。
天国之花、
一如天籁。
这样一位，
绝色佳人香魂陨落，
美如画卷依然抵挡不了，
流年似水，
旷世才情，
也终归，
揉碎在岁月的风里，
淹没在，
历史的滚滚浪潮里。
依稀间，
文人墨客的题词里，
亦或在，
史书典籍里追寻着，
哀怨的呻吟，
感受着，
曾经艳压群芳的荣耀，
和红颜薄命的.悲戚。
视线不肯移去，
只愿在灵魂深处，
把她静静仰望。
屏气凝神，
不愿惊扰她的香魂，
静静，
在时光画卷里，
寻觅，
曾残留的那一味余香。
伫立着，
久久伫立着。
闭目，
深思。
鸟儿，
衔来丁香的气味，
那是自天国的花香，
纯白的花蕊铺满。
枝头，
微微颤抖，
绽放，
如白云般美妙。
牡丹雍容华贵、
灼灼其华。
樱花也，
绽放出大片绚烂、
美到极致。
竹林深处，
青草依依，
点点残花坠。
柳条孤影摇曳，
风中卷起落红翩翩然，
几片树叶拂过，
墓园渐觉清阴密。
花径里，
时光流转，
刹那芳华，
一番风吹，
一番花落。
我似乎看到了，
绝色佳人在花丛间翩然，
起舞，
一曲，
“霓裳羽衣”翩若惊鸿，
衣袂飘飘，
惊艳刹那芳华。
（第四首）
千秋功罪马嵬驿，
万里云天华盖折。
清华池滑蛾眉去，
舞殿冷袖调飞绝。
长生殿里山海誓，
天上人间话缠绵。
巫山无雨云不散，
比翼双飞泪自怜。
江山易改千红怨，
阶柳庭前风扣门。
洛阳牡丹飞飘泣，
太白折笔月失魂。
天生丽质温如玉，
国色天香花自羞。
贵妃醉拨霓虹曲，
飞天凌壁诉春秋。
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓，是出自著名的诗人李白的诗句，也是描写杨玉环的句子，那么，除了这句之外，还有哪些描写杨玉环的句子呢?
【第1句】李白挥笔而就《清平调》三章，“云想衣裳花想容，春风拂槛露花浓……”李龟年歌咏，梨园弟子伴奏，唐玄宗吹玉笛唱和……“三千宠爱在一身”的杨氏贵妃软倚栏杆，口啖荔枝，手捧斟满葡萄酒的七宝杯，慢慢啜着……品味钟鼓琴瑟，轻歌曼舞的精妙神韵。
【第2句】据说有一次，玄宗倡议用内地的乐器配合西域传来的5种乐器开一场演奏会，贵妃积极应和。当时贵妃怀抱琵琶，玄宗手持羯鼓，轻歌曼舞，昼夜不息。对此，有白居易诗为证：“缓歌曼舞凝丝竹，尽日君王看不足。”杨玉环还是个击磬高手，她演奏时“拊搏之音泠泠然，多新声，虽梨园弟子，莫能及之”。玄宗为讨得美人欢心，特意令人以蓝田绿玉精琢为磬，并饰以金钿珠翠，珍贵无比。
【第3句】唐玄宗与杨贵妃的爱情故事，更是家喻户晓，尽人皆知，加上文人墨客重彩浓笔的渲染，以及民间各种美丽的传说，这对老夫少妻式的爱情更具传奇色彩，至今人们仍然津津乐道。后人仰慕杨贵妃的天然丽质，赞叹唐玄宗的痴情：“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。”他们那种“在天愿作比翼鸟，在地愿作连理枝”的爱情，在中国历史帝后之间是绝无仅有的，就是在今天也是难能可贵的。
【第4句】女儿似水，软化男儿刚烈，她不想奢靡，她也想他勤政为民，但她不能拒绝，你可知拒绝天之骄子后果么?于是，她潜心于歌舞艺术的创作，后来的霓裳羽衣证明了她的确是一人才。那树下的一条白绫就那样无情地夺去了她倾国倾城的容颜，一株开败了的牡丹就葬在那里，一个原为它歌着的地方——马嵬坡!他却在宫里面苦苦地逼问大臣为何要杀了爱妃，他不知道是他，是他自己用手指一瓣一瓣地将这朵牡丹耗尽，还痴痴地想“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”。而杨贵妃与他的故事也永远留在了历史长河中，越来越显得凄美动人!
【第5句】李白《清平调词》三首云：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见，会下瑶台月下逢。 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似?可怜飞燕倚新装。 名花倾国两相欢，长得君王带笑看。 解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。 赞美杨贵妃为千秋绝代的美女。杜牧《过华清宫绝句》云：新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回。霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。吟咏贵妃，英姿逼人，而且含蓄婉约。
【第6句】贵妃牺牲了自己的一切，璀璨洁白的肤色失陷于君王贪欲的漩涡。她愿意自18岁开始，倾心与五、六十岁仍风流倜傥的玄宗老儿投怀送抱。六宫粉黛无颜色。她赢得了赞美甚至嫉妒。她拥有了每个女人想拥有的一切，没有人敢对她指手画脚地说该做什么，不该做什么。她拥有最奢侈的华丽外衣，最昂贵的琼楼玉阁。
【第7句】《骊山有感·咏杨妃》 里写道：“骊岫飞泉泛暖香，九龙呵护玉莲房，平明每幸长生殿，不从金舆惟寿王。”看来寿王真是郁闷至极、尴尬到家了。但玄宗不顾人伦，依然要夺子所爱，那就只能感叹杨玉环的美色太有诱惑力了。不过，根据常理推断，已步入老年的唐玄宗宠爱杨贵妃，不仅是贪图美色和床笫之欢，令玄宗神魂颠倒的是她高超的音乐舞蹈和艺术修养。是将她当作生活体贴入微、凡事知心解意、犹能迎合自己嗜好的精神伴侣和艺术知音。用现在的话就那就是志同道合，灵与肉做到了完美的和谐统一。
【第8句】白居易的《长恨歌》可谓对杨贵妃一生最好的总结。华丽凄美，婉约磅礴。汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
【第9句】杨贵妃与梅妃成了并立于玄宗后宫的两株奇葩。梅妃像一株梅花，清雅高洁;杨玉环如一株牡丹，丰腴娇艳。这俩人一瘦一肥，一雅一媚，一静一动，形成了鲜明的对比，此时已过花甲之年的唐玄宗，心目中已经分出杨玉环和梅妃的高低。十几年他面对孤芳自赏、清雅高洁的梅妃，现在已经发生审美疲劳了，不免有些意兴大减。而突然出现的杨贵妃，不但丰满的体态充满了性感，楚楚动人，还有她那媚人的神情、活泼的性格，超然的艺术天赋，就像一团炽热的烈火撩拨着已近暮年又不甘衰老的唐玄宗。
【第10句】唐代名流杨贵妃是绝代芳华的奇女子，不但是一位空前绝后的美女，还是一位能歌善舞的才女。杨贵妃，名杨玉环，曾祖父杨汪是隋朝的上柱国、吏部尚书。她是宦门世家的大家闺秀，骨子里源于有书香门第的香火承传，诗词歌赋无一不通。她性格温柔，精通音律，擅歌舞，并善弹琵琶 ，是唐代宫廷音乐家、歌舞家，其音乐才华在历代后妃中尚属鲜见。杨贵妃与西施、王昭君、貂婵为中国古代四大美女。杨玉环在四大美女中独树一旗，风情万种，美艳绝伦。
【第11句】“一骑红尘妃子笑， 无人知是荔枝来”。“华清笙歌霓裳醉，贵妃把酒露浓笑”。华清宫外，马蹄急响，那是帝王派人为他心爱的女人从天涯海角带回荔枝到了。华清宫内，那集三千宠爱在一身的贵妃,，肤如凝脂、轻挽云髻、淡扫鹅眉、软倚栏杆，口啖荔枝，手捧七宝杯，慢啜露浓，兴致浓时，便轻歌曼舞，一代帝王，吹玉笛唱和。千种风情、万般柔媚。那些高高低低的音符，牵动了他们的心，融进了他们的骨，带走了他们的'魂。
【第12句】“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。”在大唐的宫殿里，那一个霓裳羽衣的女子，手挽超长的绸带，踏歌而舞，她身姿轻盈，不失自信;她的舞步灵动，不失洒脱;她的体态丰盈，不失娇态。时而双眉颦蹙，尽显哀愁;时而浅笑焉然，流露喜悦;时而侧身垂睫，又不胜娇羞。这个女人深入了一代帝王唐玄宗的心灵深处，他迷上这个美人，不理朝政。
【第13句】当是时，杨玉环正值青春年华，更兼天生丽质、体态丰盈、举止娴雅、雍容华贵，真是“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”唐玄宗本来好色，到了老年，精神更加空虚，一直渴望有个像武惠妃一样才色俱佳的女子陪伴左右。杨玉环既有年轻女子的姣美，又有着少妇的妖娆，其柔媚中透着纯真、直率、泼辣甚至放纵，言行举止不甚循规蹈矩，这一切都给唐玄宗强烈地刺激，使他陷入一种近乎疯狂与痴迷的恋爱之中。正是：“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。
【第14句】对于贵妃的死，唐玄宗伤心至极，“君王掩面救不得，回看血泪相如流”。此后，唐玄宗不论是在逃跑途中，还是在成都一年多的时间里，终日郁郁寡欢，情意绵绵地思念着贵妃杨玉环。长安光复后，唐玄宗回到京城。他触景生情，依然深深地思念着贵妃，还特地叫人画了一幅贵妃肖像挂于殿中，朝夕视之。岂不知，他与杨贵妃这场“至死不渝”的传奇爱情，完全葬送在他所酿成的政治悲剧之中。这时，唐玄宗悔恨交加，终于在宝应元年(762年)4月5日，怀着对贵妃的缠绵情意，郁闷而死。正如《长恨歌》中所言：“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。
【第15句】“朕得玉环，如得天宝也!”由此一句，便让我们知道，杨玉环对皇帝对国家的好，玄宗回报她的，是亘古以来任何一位后妃都无福消受到的——皇帝的爱!因为有爱，这对皇帝夫妻，过上了平常人家那种平等互重的相濡以沫、举案齐眉的幸福生活。自古以来，哪个嫔妃不是在皇帝面前战战兢兢，诚惶诚恐的?但玉环却可以对她的三郎使小性子，玄宗也会放下了帝王尊贵的身份，哄着她骗着她，只要他的玉环能消消气。高力士就对唐玄宗说：“陛下，您对贵妃娘娘，真是前无古人啊!”谢阿蛮又补了一句：“而且会是后无来者!”
【第16句】汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。 春宵苦短日高起，从此君王不早朝。——白居易
【第17句】传说杨玉环初入宫时，因见不到君王而终日愁眉不展。有一次，她和宫女们一起到宫苑赏花，无意中碰着了含羞草，草的叶子立即卷了起来。宫女们都说这是杨玉环的美貌，使得花草自惭形秽，羞得抬不起头来。唐玄宗听说宫中有个“羞花的美人”，立即召见，封为贵妃。从此以后，“羞花”也就成了杨贵妃的雅称了。
【第18句】白居易《长恨歌》生动地描述了唐明皇爱杨贵妃的情形：杨贵妃生前，有“春宵苦短日高起，从此君王不早朝。承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”等诗句;杨贵妃被赐死后，有“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”等诗句。可见，唐明皇对杨贵妃的爱是十分深挚的。
【第19句】杨贵妃 肤如凝脂，美若天仙，有闭月羞花之貌。宫廷里有一种小巧玲珑的花卉，它的复叶酷似芙蓉枝，点点对称，宛如鸟羽。植株上缀以数朵谈红色的小花，状若杨梅。人们用手一指，它那羽状小叶便很快闭合，叶柄也慢慢垂下。就象初涉人世的少女，因为纯洁和朴实，才那样忸怩、娇羞。所以，人们都叫它“含羞草”
【第20句】一座鲜花盛开的花圃里玫瑰花在表达着爱意，一条清悠流淌的小河里流水在倾诉着钟情，爱意和钟情相互唱和着，谱出情感的思绪，奏出爱恋的颂歌。一位倾城倾国的女子她莲步款款的步入唐明皇的视线，她“回眸一笑百媚生，一朝选在君王侧，六宫粉黛无颜色，后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”，她，就是那环肥燕瘦的杨贵妃，自此，唐明皇“芙蓉帐暖度春宵，从此君王不早朝。”
【第21句】撇却巫山下楚云，南宫一夜玉楼春。冰肌月貌谁能似，锦绣江天半为君。这首诗中，表面上赞叹杨贵妃的美貌，实际上是在讽刺她原来是唐玄宗的儿媳，不顾人伦，从寿王府中转入皇宫，竟然钻进了公公的被窝，还迷惑皇帝，耽误朝政，并讥嘲她如月般的痴情。其实，当时梅妃说的都是事实。杨贵妃读罢，立即反唇相讥：美艳何曾减却春，梅花雪里减清真;总教借得春风草，不与凡花斗色新。唐玄宗没有为梅妃的诗鼓掌，却为杨贵妃的诗拍手叫好。杨贵妃天生丽质，智慧过人，没用一兵一刃轻而易举就击败了情敌梅妃。
【第22句】杨玉环辞别寿王，随玉真公主来到华清宫。这一次，杨玉环见了唐玄宗，撕去了翁媳之间的伪装，二人相见，不再忸怩，立即紧紧拥抱在一起，恰似如糖似蜜，如胶似漆，形影不离，爱得死去活来，二人在华清宫过了18个销魂的夜晚。唐玄宗从未得到过这样的满足，兴高采烈地对高力士说：“朕得玉环，如获至宝，实乃平生第一快事。”此次骊山相会，对于22岁的杨玉环和56岁的唐玄宗来说，各自的生活揭开了崭新的一页。从此，大唐王朝上演了一幕催人泪下的爱情故事。
【第23句】杨玉环(公元719-756年)，名玉环，字太真，唐玄宗李隆基的宠妃，原名杨芙蓉(故有芙蓉出水)， 杨贵妃图画出生地为四川成都，祖籍山西永济。杨贵妃自小习音律，善歌舞，姿色超群。杨玉环是唐代宫廷音乐家、歌舞家，其音乐才华在历代后妃中鲜见。杨玉环天生丽质，加上优越的教育环境，使她具备有一定的文化修养，性格婉顺，精通音律，擅歌舞，并善弹琵琶。
杨玉环简介
杨玉环(公元719年-公元756年)：号太真。姿质丰艳，善歌舞，通音律，为唐代宫廷音乐家、舞蹈家。其音乐才华在历代后妃中鲜见，被后世誉为中国古代四大美女之一。
其籍贯存在争议，主要有五种说法：虢州阌乡(今河南灵宝)、蒲州永乐(今山西永济)说、弘农华阴(今陕西华阴)说、蜀州(今四川成都)、容州(今广西容县)说。她出生于宦门世家，父亲杨玄琰曾担任过蜀州司户。
她先为唐玄宗儿子寿王李瑁王妃，受令出家后，又被公爹唐玄宗册封为贵妃。天宝十五载(756年)，安禄山发动叛乱，随李隆基流亡蜀中，途经马嵬驿，杨玉环于六月十四日，在马嵬驿死于乱军之中，香消玉殒。
杜甫有《哀江头》诗：“明眸皓齿今何在，血污游魂归不得。清渭东流剑阁深，去住彼此无消息。人生有情泪沾臆，江花江草岂终极!”、白居易形容她“温泉水滑洗凝脂”、“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”。李白的《清平调》则说她"云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。“
杨贵妃怎么死的
死于马嵬坡
天宝十四载(公元755年)，范阳、平卢、河东三镇节度使安禄山以清君侧，反杨国忠为名起兵叛乱，兵锋直指长安。次年，唐玄宗带着杨贵妃与杨国忠逃往蜀中(今四川成都)，途经马嵬驿(今陕西兴平市西)时，陈玄礼为首的随驾禁军军士，一致要求处死杨国忠跟杨贵妃，随即哗变，乱刀杀死了杨国忠。
唐玄宗言国忠乱朝当诛，然贵妃无罪，本欲赦免，无奈禁军士兵皆认为贵妃乃祸国红颜，安史之乱乃因贵妃而起，不诛难慰军心、难振士气，继续包围皇帝。唐玄宗接受高力士的劝言，为求自保，不得已之下，赐死了杨贵妃。最终杨贵妃被赐白绫一条，缢死在佛堂的梨树下，时年三十八岁，这就是白居易的《长恨歌》中的“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”之典故。
玄宗在安史之乱平定后回宫，曾派人去寻找杨贵妃的遗体，但未寻得。
《新唐书》中的记载与《旧唐书》大致相同，由此可见，杨贵妃确实死于马嵬坡。后人传说贵妃没死，可能只是一种美好的愿望。
死于佛堂
有人说，杨玉环可能死于佛堂。《旧唐书·杨贵妃传》记载：禁军将领陈玄礼等 杀了杨国忠父子之后，认为“贼本尚在”，请求再杀杨贵妃以免 后患。唐玄宗无奈，与贵妃诀别，“遂缢死于佛室”。《资治通鉴·唐纪》记载：唐玄 宗是命太监高力士把杨贵妃带到佛堂缢死的。《唐国史补》记载：高 力士把杨贵妃缢死于佛堂的梨树下。陈鸿的《长恨歌传》记载：唐 玄宗知道杨贵妃难免一死，但不忍见其死，便使人牵之而去，“仓皇辗转，竟死于尺组之下”。乐史的《杨太真外传》 记载：唐玄宗与杨贵妃诀别时，她“乞容礼佛”。高力士遂缢死贵妃于佛堂前的梨树之下。陈寅恪先生在《元白诗笺证稿》中 指出：“所可注意者，乐 史谓妃缢死于梨树之下， 恐是受香山 (白居易)‘梨花一枝春带雨’句之影响。 果尔，则殊可笑矣。”乐史的说 法来自《唐国史补》，而李肇的说法恐怕是受《长恨歌》的影响。杨贵妃自缢死于佛堂中。陈玄礼及禁卫军的将官看着这个过程，确认杨贵妃已死后，再出来跟禁卫军士兵解释，过了很久聚集的士兵才散去归队。
死于乱军
杨贵妃也可能死于乱军之中。此说主要见于一些唐诗中的描述。杜甫于至德 二年(公元757年)在安禄山占据的长安，作《哀江头》一首，其中有“明眸皓齿今 何在，血污游魂归不得”之句，暗示杨贵妃不是被缢死于马嵬驿，因为缢死是不 会见血的。李益所作七绝《过马嵬》和七律《过马嵬二首》中 有“托君休洗莲花血”和“太真血染马蹄尽”等诗句，也反映了杨贵妃为乱军所杀，死于兵刃之下的情景。杜牧《华清宫三十韵》的“喧呼马嵬血，零落羽林枪”;张佑《华清宫和社舍人》的“血埋妃子艳”;温庭筠《马嵬驿》的“返魂无验表烟灭，埋血空生碧草愁”等诗句，也都认为杨贵妃血溅马嵬驿，并非被缢而死。
吞金而死
杨贵妃之死也有其它的可能，比如有人说她系吞金而死。这种说法仅见于刘禹锡所用的《马嵬行》一诗。刘氏之诗曾写道：“绿野扶风道，黄尘马嵬行，路边杨贵人，坟高三四尺。乃问里中儿，皆言幸蜀时，军家诛佞幸，天子舍妖姬。群吏伏门屏，贵人牵帝衣，低回转美目，风日为天晖。贵人饮金屑，攸忽?英暮，平生服杏丹，颜色真如故。”从这首诗来看，杨贵妃是吞金而死的。陈寅恪先生曾对这种说法颇感稀奇，并在《元白诗笺证稿》中作了考证。陈氏怀疑刘诗“贵人饮金屑”之语，是得自“里儿中”，故而才与众说有异。然而，陈氏并不排除杨贵妃在被缢死之前，也有可能吞过金，所以“里儿中”才传得此说。
上皇自蜀还，令中使祭奠，诏令改葬。礼部侍郎李揆曰："龙武将士诛国忠，以其负国兆乱。今改葬故妃，恐将士疑惧，葬礼未可行。"乃止。上皇密令中使改葬于他所。初瘗时以紫 褥裹之，肌肤已坏，而香囊仍 在。内官以献，上皇视之凄惋，乃令图其形于别殿，朝夕视之。(《旧唐书·卷五十一杨贵妃传》)
李商隐绝句诗受人广泛关注，本文从立意、用典、措辞等三方面进行分析。
李商隐是晚唐最富盛誉的诗人，那含蓄蕴藉、音调谐美、深情幽眇、富于象征和暗示色彩的艺术特征，将唐代诗歌的抒情艺术推向了一个新的高峰。清初吴乔云：“于李、杜后，能别开生路，自成一家者，唯李义山一人。”李商隐所创的无题诗更是家喻户晓，被历代文人追捧和研究。除了无题诗，他的绝句诗亦堪称一绝，极富神境，《千首唐人绝句》说道：
义山佳处，不可思议，实为唐人之冠。一唱三叹，余音袅袅，绝句之神境也。
义山七言绝句，意必极工，调必极响，语必极艳，味必极永，有美皆臻，无微不备，真晚唐之独出，即一代亦无多也。
由于后人对其绝句研究甚少，本文从立意、用典、措辞三方面对其进行阐述和分析。
一、立意
李商隐绝句内容丰富，其中比重较大的有政治诗、爱情诗和求仙诗。就政治诗而言，一类是对君王的讽谏。所讽刺的内容包括帝王的淫乱奢靡、穷兵黩武、求仙炼丹、不顾苍生等。如《歌舞》中：“遏云歌响清，回雪舞腰轻。只要君流眄，君倾国自倾。”该诗是一篇典型的戒色荒之作，好歌舞而倾国者多矣，贤贤者少也。然而君王在干什么呢?——“不问苍生问鬼神”。他们过着求仙炼丹的生活，“青雀西飞竟未回，君王长在集灵台。”(《汉宫词》)“通灵夜醮达清晨，承露盘晞甲帐春。”(《汉宫》)“武皇精魄久仙升，帐殿凄凉烟雾凝。”(《过景陵》)君王沉溺于求仙而蒙蔽了心智，贤愚不分，他们不知一切都是虚妄的，他们拯救不了苍生。李商隐在《瑶池》中说道：“瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。八骏日行三万里，穆王何事不重来。”西王母倚窗凝望，候穆王而不至。如叶嘉莹所说：“如果上天有一位女子像母亲一样关怀我们，她也会听到‘黄竹歌声动地哀’。”借黄竹歌声动地，暗示穆王已死。从长生不得求，神仙不可遇着眼，斥求仙之虚妄。所谓“可能留命待桑田”(《海上》)，面对这样的君王、面对苍天，他在《人欲》《神明》《咸阳》中以朴拙晦涩之语抒写愤怨。
还有一类是对古代的贤君和英雄人物的赞美和推崇。如《题汉祖庙》就表达了对汉高祖刘邦的无限敬意：
乘运应须宅八荒，男儿安在恋池隍?君王自起新丰后，项羽何曾在故乡?
诗人用刘邦和项羽作对比。刘邦志在一统天下，虽有乡土之思而不局限于“恋池隍”，结果崛起于新丰。而项羽则相反，作为一个痴恋“池隍”的人，荣归故里而终于不能成大业。诗人对历史人物的评价，重点突出了其在人生观价值观上的区别，不仅表现了诗人分析人物的独到眼光，而且体现了他构思上的新颖深刻。同时也给当朝者一个深刻命题：如一味贪恋池隍，胸无大志，终将会一无所有。李商隐一生中曾对黑暗社会不断地进行披露、讽刺和鞭挞，同时也对理想人物由衷地赞美，或对他们遭受的不平而感到同情。正如《旧将军》《复京》《浑河中》，分别歌咏了李德裕、李晟和浑瑊三位名将。
除了对本朝人物的歌颂外，李商隐还将美好情思寄托在古代的伟人身上，譬如贾谊、汉高祖、司马相如，文学造诣上对杜牧、谢朓、陆机等褒加赞誉。他对贾谊的才能无比敬仰：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。”李商隐对杜牧、谢朓、陆机等在文学上的造诣尤其赞美。《杜司勋》：“高楼风雨感斯文，短翼差池不及群。刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋。”天下唯有至性人，方解伤春伤别。而茫茫人间，唯有杜牧。《江上忆严五广休》：“征南幕下带长刀，梦笔深藏五色毫。逢著澄江不敢咏，镇西留与谢功曹。”澄江似练的美景，惟谢玄晖咏出才有韵味。李商隐都捉住最典型的细节、最突出的成就来赞美诗人们。
李商隐绝句中的爱情诗也为人们所赞誉，《夜雨寄北》一诗堪称经典：
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
沈祖棻在《唐人七绝诗浅释》中分析道：“这首诗的艺术构思极富特色。任何文学作品，不可能不涉及时间和空间。但在七绝中，由于篇幅的限制，往往是就一时而写空间之殊异，就一地而写时间之变迁，来塑造主人公的形象，刻画他们的心情。至于将空间时间的变化交织起来，以更其复杂错综的地点时间来布局，却很少见。”而《夜雨寄北》正是达到了这种时间和空间的高度统一。开句一问一答，写自己与妻子相互思念，后联想他日两人同在长安，巴山夜雨时自己的生活，写出了空间的不同，时间的阻隔，而诗人的魂早已随着想象飞回家，时间和空间也淡淡地表明了人间的悲欢离合，此诗实为诗中之高唱。
李商隐的爱情诗中除了表达对妻子的思念之情，还有一类是悼亡诗。和历史上的悼亡诗不同的是，李商隐把亡妻之痛和身世之感结合起来。“此夜西亭月正圆，疏帘相伴宿风烟。梧桐莫更翻清露，孤鹤从来不得眠。”万里西风，漫漫长夜，诗人孤身一人，凄凉萧瑟，丧失的辛酸还有人生的多舛便一同席卷而来，眼中也便是孤寂冷清之景。同样的诗还有《昨夜》《夜冷》《相思》《青陵台》等。
最后，李商隐还有一系列的求仙诗。他在学道的过程中结交了很多道士和学道之人，于是他经常把此期间的一些人和事化入诗中。其中有很多篇幅写到女道士，特别是宋氏姐妹。不但描写了女道士的容颜体态和寂寞苦闷，也揭露了她们放浪糜烂的生活，如《寄永道士》《同学彭道士参寥》《赠白道者》《月夜重寄宋华阳姊妹》等。同样，学道对诗人也有一定积极意义的影响，如名山胜景中流传下来的美丽神话，引起诗人的兴趣，开阔了诗境的空间，加深了构思的奇特和色彩的变换。
二、用典
李商隐诗的.一个显著特征，就是典故繁复，几乎篇篇用典。关于李商隐绝句的用典主要有以下几方面的特征。
首先是用历史史实之典。诗人常用古代帝王的故事来讽刺当代帝王。如《瑶池》借周穆王求拜西王母的故事讽喻武王的迷信神仙;《齐宫词》借齐梁二代统治者的昏庸误国，希望晚唐国君不要重蹈覆辙。同时诗人还深受陈鸿《长恨歌传》和白居易《长恨歌》的影响，创作了一系列关于唐玄宗和杨贵妃历史事件的作品，借此典故抒发了女祸亡国论的观点，如《华清宫(二首)》《骊山有感》《龙池》《马嵬驿》《过华清内厩门》。诗人还借一些历史事件中的古迹，来抒发诗人的感慨和追思，如《陈后宫》《景阳井》《齐宫词》《南朝》《咏史》。
其次是借神话传说之典。李商隐绝句中有5处用到了“嫦娥”这个典故，而平时我们所熟识的关于嫦娥的故事无非是嫦娥奔月的优美，或是“千里共婵娟”的思念。而李商隐却独辟蹊径，他诗中的嫦娥因偷药升天这一过失，而在今后的日子都忍受着孤独寂寞。表现的最突出的是《嫦娥》：“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”诗人表达的含义丰富，众说纷纭，无以定论，这或许正是李商隐用典之魅力所在。李商隐的诗中还经常用到麻姑和西王母这两个典故。麻姑是道教神话人物，据《神仙传》记载，其为女性，修道于牟州东南姑馀山，中国东汉时应仙人王方平之召降于蔡经家，年十八九，貌美，自谓“已见东海三次变为桑田”。故古时以麻姑喻高寿。西王母就是传说中的王母娘娘，是位仙者。相传王母住在昆仑山的瑶池，园里种有蟠桃，食之可长生不老。而诗人又想说明什么呢?“欲就麻姑买沧海，一杯春露冷如冰。”(《谒山》)“好为麻姑到东海，劝栽黄竹莫栽桑。”(《华山题王母寺》)“直遣麻姑与搔背，可能留命待桑田。”(《海上》)晚唐君王都沉溺于炼丹求仙，而诗人换一角度，想象仙人们根本不会眷顾人间，而希望点醒君王们这一愚昧行为。求仙是无妄的、虚空的，莫不说遇仙，遇着了又如何，更何况“王母不来”(《汉宫》)，“阿姆倚窗”(《瑶池》)。此为天上，而人间则沧桑朝朝变。此外，李商隐还运用了大量神话的典故，如紫姑、青女、牛郎织女，轩辕黄帝、羲和日御等。“诗以言志”，李商隐用神话典故一定是直面现实，与现实相对照的。
最后是化先贤事迹之典。譬如《人欲》：“秦中已久乌头白，却是君王未备知。”乌头白用了燕丹求归的典故。丹求归，秦王曰：“乌头白，马角生，乃许耳。”丹乃仰天叹，乌头即白，马亦生角。如此之忠臣，为君王之未知。而诗人也早已乌头尽白，却仍被埋没。诗人是求仕如渴的，他希望效忠于朝廷而实现中兴，于是他每每用相如消渴典来抒发自己的求仕渴望，《汉宫词》中“侍臣最有相如渴”，《寄成都高苗二从事》中“命断湘南病渴人”都抒发了这一情感。诗人还用宋玉、贾谊、苏武、卞和等古人的典故抒发自己的情怀。
三、措辞
清代叶燮《原诗》云：“李商隐七绝，寄托深而措辞婉，实可空百代无其匹也。”李商隐的诗多呈现一种优美婉约的审美情趣。我们可以看到浪漫主义诗人李白笔下的意境都是雄浑壮丽的，他描写的对象不是“咆哮万里”的长城，就是“飞流直下”的瀑布，或者是“黄河之水天上来”或者是“势拔五岳掩赤城”。而这些景象在李商隐笔下是很难看到的。李商隐对身边的事物尤其具有敏锐感，他的笔下是煎茶的小鼎，是疏破的蒲葵扇，是微雨给人的细微感受，是梦中听到的细管之乐。他写的景物关于“柳”的有6首，关于“花”的有9首，而“月”则经常入诗。
李商隐是个敏感的诗人，他更喜爱从一些可人的小事物入手，却都优美而别有风情。如“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”(《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》)一个霜飞，一个雨声，从触觉和听觉细腻的感受事物。“回廊四合掩寂寞，碧鹦鹉对红蔷薇。”(《日射》)鹦鹉、蔷薇，诗人从小鸟和小花着手，碧红又形成视觉上的对比，可见他对事物的敏感。“初随林霭动，稍共夜凉分。”(《微雨》)也从“霭”和“凉”字可见诗人的感受之细微。王津达说《一片》就是表达了李的创作观点：“李商隐的诗虽尚对偶、用典，他却主张以自然为基础，他是说一片完整的美玉，胜过连城玉璧，如果枉费心力去雕琢，制成支离破碎的楮叶，就破坏了玉的完美。李商隐的创作是主张抒发性灵的。”
李商隐的诗还极具奇想而富有浪漫主义色彩。如《霜月》：“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”斗婵娟就是由景所引发的感受和想象。又如《赠白道者》：“壶中要是有天地，又向壶中伤别离。”意谓壶中若别有天地，则不免又在壶中伤别，天人俱在欲望中，此言又极具禅味，朱彝尊就称赞此诗奇想。
综观李商隐的绝句诗，无论在立意、用典还是措辞方面都具有独创性，在艺术风格上和艺术技巧上也都取得了杰出的成就。他作为晚唐标新立异的伟大诗人，以其含蓄隽永的诗风开拓了唐诗的新意境。
