诵读、赏析、探讨
１．培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。２．学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。
1掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
感受“声中之情”
声音描写技巧高超，要求讲完其段落后，学生能及时掌握并背诵。
主旨方面重点比较“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”名句。
琵琶行（并序）（白居易）
一 导入
中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。师：这位诗人是谁？——白居易，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。二、作者简介
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。 后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
三．学习“序”
1、 快速阅读，疏通字词
2、 思考“序”中交代了什么内容？
（1）交代了时间、地点、人物、故事的经过；（2）概述琵琶女的身世；
（3）点明写作动机；（4）奠定全诗的感情基调：凄切伤怀
四．录音范读 ，整体感知
思考：1、写了一个什么故事？
2、塑造了哪些人物形象？
3、是什么把诗人和琵琶女联系在一起？
4、全诗共写了几次音乐？（连带诗歌结构）是怎样写的？
第一次 诗人送客闻琴 （暗写、侧面烘托）
第二次 邀见、弹奏《霓裳》《六幺》（明写、详写）
第三次 感我此言“却坐促弦”（明写、略写、侧面烘托）
5、哪一次音乐写得最精彩？（转入精读）
五．精读音乐段
（一）诗中关于音乐的描写（第二自然段划分层次）
1、 找出第二段中描写音乐的八个比喻句（板书）
音乐 特征 情感
转轴拨弦 和缓低沉 （序曲） 先有情
低眉信手 声声思
轻拢慢捻抹复挑 （过渡） 无限事
1、如急雨 粗重急骤
2、如私语 轻微委婉
3、珠玉落盘 清脆圆润
4、莺语花底 宛转流畅
5、冰泉冷涩 阻塞压抑 幽愁暗恨
6、银瓶乍破 激越奔涌（高潮）
7、铁骑突出 高亢雄壮
8、如裂帛 短促急迫（曲终）、余韵悠悠
2、八个比喻句分别描摹了音乐的哪些特征？音乐的旋律有什么变化？
（1）以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作为比喻，写出了音乐的五彩缤纷和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。（视觉、听觉融通——通感）
（2）、以形摹声（视觉角度）
（3）、听者与弹者情感交织
（4）、景特描写烘托气氛
六、学习3、4、5自然段
1、思考：作者为何听琵琶女的演奏如此感动，诗中有没有告诉我们原因？
2．阅读3、4自然段（板书）
比较诗人与琵琶女的身世遭遇：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”赏析
歌女（悲凄）
少年得意 老年失意
年表貌美 年老色衰
门庭若市 门前冷落
下嫁贾人 独守空船
（详写生平，略写感受）
同是天涯沦落人，
诗人（凄苦）
辞帝京，谪居卧病，
地僻无音乐，不闻丝竹
黄芦苦竹，杜鹃啼血
山歌村笛，呕哑嘲哳
（详写感受，略写生平）
相逢何必曾相识
七．总结主旨
诗中通过对琵琶女形象的塑造，深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们的悲惨命运，表达了诗人对歌女的同情，同时也表现了诗人的“天涯沦落人”之恨。
《琵琶行》导学案13
课题名称 《琵琶行》 课型 综合解决课
课程标准
1．了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词
2. 整体感知，并通过诵读体会诗中的情感变化。
3. 音乐艺术所表达的人物情感以及人物关系的渐进过程
学习目标
1. 通过解析诗歌，理解作者在描写音乐时所运用到的写作技巧，包括想象联想、比喻、通感、正侧面描写等等。
2. 提高诗歌朗诵的技巧，培养朗诵的感情。
3. 体会诗人情感的变化，领会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这句中心句的深刻含义。
重点难点
教学重点
对音乐的描写所运用到的写作技巧。
理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。
教学难点
理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。
学习过程
学习内容（任务）及问题 学习活动及行为
伯牙子期“高山流水”引入新课。
【模块一】知人论世
（1）知人： 白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”,反对“嘲风月；弄花草”,写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。
白居易将其诗歌分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗、山水诗，《琵琶行》是一首感伤诗。
（2）论世：
写作背景
（3）文体知识：
乐府诗
歌、行、引：与“歌”大同小异，常统称“歌行”。歌，是旧诗的一种体裁，音节、格律比较自由，《长恨歌》；行，是“衍其事而歌之”，乐府和古诗的一种体裁，是一种具有铺叙记事性质的歌辞，《长歌行》。吟，古典诗词的一种名称，《秦中吟》。
【模块二】整体感知
1.检查预习，初读课文，注意重点字词。
2.请同学听范读，引导学生进入情境，初步感知诗中的感情。
全诗的感情基调是怎样的？
明确: 凄惨 悲凉 忧伤
二．疏通小序，积累字词（看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思）
1.小序有什么作用？
明确:交代地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，点明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切伤怀的感情基调。
2. 小序已简明清楚地写了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成诗呢？
明确:写成诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
3.全诗按照时间顺序划分为几部分？
明确:（一） 江头送客闻琵琶 （二） 江上聆听琵琶曲：（邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉） （三） 歌女倾诉身世苦：（少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境） （四） 同病相怜伤迁谪（五） 重闻琵琶青衫湿
【模块三】细节探讨
1.本诗是一首叙事诗，在这首叙事诗中刻画了哪两个主要人物？两人是通过什么联系起来的？
明确:一个沦落江边的歌女，一个被贬江州的官吏。
琵琶声 （遭贬的诗人听到琵琶女的弹奏后，产生了心理共鸣）
2.这句心理共鸣的句子是？
明确:同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
2.诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？“沦落”的具体情况是怎样的？试做具体比较。
明确: ①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。（飘零憔悴、饱受冷落）
京倡 商妇 怨
②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融； （京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。（谪居九江，凄凉落魄）
京官 谪官 恨
③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
明确：音乐（琵琶声）。
补充：一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。
【模块四】合作探究
1.谁解琵琶声
读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
明确:整个曲调可以分为四个乐章。
第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二乐章。
第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入第三乐章。
第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一乐章是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”（帛裂也是心碎），是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！
2、谁解青衫泪
“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？
明确:①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。（琵琶女也深深怜悯诗人）
②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
3、谁解风物意
诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？
明确:篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
板书设计：
琵琶行（并序） 白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
师：补充白居易被贬谪的经历。
生：诵读诗歌。利用工具书和课文注释，解决生字词和重点的文言字词。
生：小组讨论问题三，展讲讨论结果。
师：评价和明确问题三。
生：小组讨论，教师点拨和评价（引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情。）
生：小组讨论问题，展讲讨论结果。
师：评价和明确。
生：小组讨论，展讲讨论结果。
师：评价补充。
教学反思
《琵琶行》教案教学设计26
课题：琵琶行（2课时）
课型：新授课
山亭区翼云中学 郭奇
课前预习：
朗读该诗，查阅资料，了解作者及背景。
相关课程标准：
能用普通话正确、流利、有感情的朗读。诵读古代诗歌，阅读前线文言文能借助注释和工具书理解基本内容。注重积累、感悟和运用，提高自己的品味。
学习目标：
1·了解有关白居易的文学常识，及本文的写作背景。
2·有感情的朗读课文，并能熟读成诵。
3·翻译该诗。
评价任务：
1·初读课文，度准字音和节奏。
2·再读课文，掌握词义理解内容。
3·能基本背诵下来。
教学过程：
读一读
1·学生自读课文，圈画字词，注意读音
铮（zhēng） 悯然（mǐng） 转徙（xǐ） 浔阳（xún） 枫叶（fēng） 瑟（sè） 声声思（sì） 捻（niǎn） 霓裳（nícháng） 秋月白（bó） 衣裳（cháng） 红绡（xiāo） 钿头银蓖（diàn bì） 谪居（zhé） 整顿衣裳——（cháng） 还独倾——（huán） 间关——（jiān）
2、听配乐朗读
3、自由散读
译一译
晚间在浔阳江边送别友人，枫叶荻花，在秋风里沙沙抖动。主人下了马，走进友人的船中，拿起酒想喝，却没有音乐助兴。
闷闷地喝醉了，凄凄惨惨地将要分别，将分别的时候，茫茫的江水里沉浸着明月。
忽然听见水面上飘来琵琶的声音。主人忘记了回去，客人也不肯起身。
跟着声音悄悄地询问是什么人在弹琵琶，琵琶声停止了，想说话却迟迟地没有说话。
移近船只，请那个人相见。添酒、挑灯，又摆上酒宴。
再三呼唤，她才肯走出船舱，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。
拧转轴子，拨动了两三下丝弦，还没有弹成曲调，已经充满了情感。
每一弦都在叹息，每一声都在沉思，好象在诉说不得意的身世。
低着眉随着手继续地弹啊，弹，说尽那无限伤心的事件。
轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，开头弹的是《霓裳》，后来弹的是《六么》。
粗弦嘈嘈，好象是急风骤雨，细弦切切，好象是儿女私语。
嘈嘈切切，错杂成一片，大珠小珠，落满了玉盘。
花底的黄莺间间关关──叫得多么流利，冰下的泉水幽幽咽咽──流得多么艰难!
流水冻结了，也冻结了琵琶的弦于，弦子冻结了，声音也暂时停止。
另外流露出一种潜藏在内心深处的愁恨，这时候没有声音，却比有声音的更激动人心。
突然爆破一只银瓶，水浆奔进，骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。
曲子弹完了，收回拨子从弦索中间划过，四根弦发出同一个声音，好象撕裂绸帛。
东边西边的船舫里都静悄悄没人说话，只看见一轮秋月在江心里闪耀银波。
背一背
要求优秀学生在10-15分钟背诵全诗。
教学反思：
诗歌教学需要重视朗读，并且让学生先背下来，可以提前预习时就让学生背诵。
第二课
相关课程标准：
能用普通话正确、流利、有感情的朗读。诵读古代诗歌，阅读前线文言文能借助注释和工具书理解基本内容。注重积累、感悟和运用，提高自己的品味。
学习目标：
1·品析诗句，赏析作者描摹音乐的方法，体会作者的情感。
2·体会环境描写的作用.
评价任务：
1·品读课文，说出喜欢句子的理由。
2·赏析声音描摹技巧。
教学过程：
品一品
找出你喜欢的句子，试作品析
1·浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟
寥寥七字就把任务、地点、时间、事件全部概括其中，言简意明。后一句作秋夜送客的环境烘托和渲染，使诗一开头就带着凄冷苍茫的意味。
2·千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
逼真的描写了琵琶女的出场之态，细腻的解释了琵琶女不愿见人而又不得不见的复杂内心活动。这种拘谨腼腆而又稳重的样子，也恰恰是萍水相逢一个女子应有的情态。
3·别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
此句中的“幽”字用的很好，这个忧愁给人以深重隐秘沉重之感，是来源于内心深处的哀愁。而忧愁则是形于色的浅层次的悲伤，不如幽愁来的深重。而此时无声胜有声则创造出一种音乐停止了，可听众的感情还在延续的情绪体验。
4·东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
此句用寂悄无声的环境来衬托演奏的效果，音乐已停，然而余音绕梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝伦。
赏一赏
师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）
小弦切切如私语（亲切细柔） （轻柔尖细、委婉缠绵）
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）
间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听）
幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化是：.由舒徐流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——激越雄壮
－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）
－－使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
①正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 ……
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
②侧面烘托：
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
以听者的感受衬托音乐的声情并茂。 琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：
琵琶女以情演曲 未成曲调先有情 似诉平生不得志 说尽心中无限事
诗人以情绘声 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？
a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。
5、小结： 描写特色：
A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；B、巧用拟声词和叠词；
C、正面描摹与侧面烘托结合； D、带着感情去描摹音乐。
拓一拓
1·学习环境描写：诗歌往往受不了对风物的描写，同样本诗歌前后贯穿了基础风物描写的文字。这些风物描写有什么作用？
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”。令人顿感秋凉袭身，传达出诗人凄凉哀愁的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫江浸月茫茫江水”，蓉蓉月色，无不弥散着诗人的离别愁绪。
“唯见江心秋月白”。写音乐结束时寂静的环境，情景交融，烘托出音乐的效果，形成令人回味的境界。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美感人。
（本文的环境描写烘托了音乐效果，突出了人物情感，是诗歌的学习重点之）
2·介绍背景及原文。
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
琵琶行 白居易浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。 自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。武陵少年争缠头，一曲红绡不知数。 钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。 弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。 商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口求空船，绕船月明江水寒。 夜深忽梦少年事，梦啼红妆泪阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去岁辞帝京，谪居卧病浔阳城。 浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓城地低湿，黄芦苦竹绕宅生。 其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。 岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。
教学反思：
诗歌教学应注重学生的阅读情感体验，本课循序渐进，先读韵，再成诵品情，后赏析手法和技巧，符合学生的认知规律。第二节课容量太大，进行起来时间太紧张。安排三课较为合适。
《琵琶行》说课稿5
《琵琶行》说课稿
一、教材分析
（一）教材的地位和作用
本文是苏教版第四册的讲读课文。本单元教学的重点是古典诗歌理解。本诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体的叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宪宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。
（二）教学内容安排
本文拟用三课时完成。我说课的内容为第三课时——小结课，前两课时在学生整体感知和局部研读的基础上，本课时对本诗进行综合领悟：包括分析诗歌的结构，概括中心思想，归纳写作特点，并通过比较阅读进行诗歌鉴赏能力的迁移提高。
二、教学目标
根据大纲要求、教材特点及学生实际，确定如下教学目标：
1、知识目标：欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛，烘托人物思想感情的表现手法。
2、能力目标：①培养学生整体感知课文的能力。②培养学生概括课文的能力。③培养学生分析鉴赏诗歌的能力。
3、情感目标：让学生认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实，激发学生热爱社会的感情。
1、教学重点：
引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。
2、教学难点：
理解琵琶女和诗人的悲剧造成的原因及对诗人思想感情的认识。
四、教学方法：
1、教法：拟采用“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法。
2、学法指导：
（1）通读：要求朗读全文，读准字音，读出语气、感情，初步了解全文。
（2）精度：重点阅读第二诗段，思考：这一节作者是怎样把无形的琵琶声用文字描绘出来的？琵琶乐曲是怎样变化的？
（3）解读：通过板书结构分析及学生的讨论分析，掌握本诗的特点。
五、教学过程：
（一）、情景激趣，导入课文。
教师充满激情的吟颂唐宪宗的诗：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，并简要介绍本诗的写作背景，让学生重新认识本诗的写作目的和意义。
（二）、板书小结课文结构。
通过学生对前两节课的回顾复习，在整体阅读、局部研读的基础上，分析本诗的明暗线交织的双线式结构，要求学生顺着本诗“诗眼”：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。梳理全文，搞清本诗明暗对照式的类比式结构写法。
（三）、概括分析写作特点
在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：
（1）结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相寸虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然。
（2）情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。
（3）音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。
（三）、对比阅读，迁移提高。
让学生阅读白居易的另一首五言古诗《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》，分小组讨论它和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。相比较你更喜欢哪一首？为什么？通过比较，让学生更好地了解诗歌的特点及表现手法。
（四）、布置作业，拓展训练，综合领悟。
作业：1、熟读本诗，背诵第二段。
2、完成思考练习和同步训练。
3、自读白居易的另一首长篇叙事诗《长恨歌》。
《琵琶行》表格式导学案12（人教版必修三）
成安一中高—年级—学科导学方案
琵琶行（第一课时）
月 日
学习目标
知识与技能
解题、了解作者、积累字词及本诗名句，学会古诗诵读。
过程与方法
整体把握全诗，理清思路，掌握主要内容。
情感态度价值观
反复诵读，合作探究，提高鉴赏诗歌的能力。
学习重点
整体把握全诗，理清思路，掌握主要内容。
导 学 过 程
（识记）
1．白居易，中唐著名_______诗人，字______，晚年号________。青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映劳动人民的痛苦生活，揭露统治阶级的腐朽和罪恶，他是继杜甫之后又一个伟大的现实主义诗人。后被贬为江州司马。著有《________》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“_____________，______________”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对"嘲风月，弄花草"而别无寄托的作品，是______的倡导者，在文学史上有重要地位。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。
2. 关于歌、行、引: 《琵琶行》原作《琵琶引》，“行”是乐曲的意思。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种______。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用___________________，富于变化。
【基础演练】
1. 给下列难字注音：
铮（ ）铮然贾（ ）人 悯（ ）然 转徙（ ）
荻（ ）花 霓（ ）裳 琴（ ）瑟（ ）琵（ ）琶（ ）
钿（）头 呕（）哑（）嘲（）哳（）
2．解释下列各句中划线字的意义：
感斯人言 （ ）凡六百一十六言（ ）
东船西舫悄无言（ ）自言本是京城女（ ）
转徙于江湖间 （ ）转轴拨弦三两声（ ）
却坐促弦弦转急（ ） 因为长句 （ ）
初为霓裳后六幺（ ） 为君翻作《琵琶行》（ ）
商人重利轻别离（）铁骑突出刀枪鸣（）
整顿衣裳起敛容（ ）
3.翻译下面的句子
a．尝学琵琶于穆、曹二善才
b．转徙于江湖间
c．使快弹数曲
d．是夕始觉有迁谪意
思考探究
【合作探究】
1.《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？
2.小序有什么作用？
3.读诗，找出诗歌中和序呼应的地方。
4.分别用一句话概括各节诗的内容。
（一）课内检测
1.下列词语中粗体字的读音正确的一组( )
A．湓浦口(pén) 憔悴（jiāo） 六玄（yāo）
B．铮铮然（zhēng） 贾人（jiǎ） 荻花（dí）
C．虾蟆陵（há） 嘈杂（cáo） 钿头（diàn）
D．江浸月（jīn） 呕哑（yā） 嘲哳（zhā）
2．下列词语的书写，完全正确的一组是( )
A．曲罢悯然 钿头银篦 连篇累牍 杜鹃啼血
B．转徒江湖 幽愁暗恨 扣人心弦 豪言壮语
C．轻拢慢捻 天崖海角 幽咽泉流 汗流浃背
D．东船西舫 恬然自安 翻复无常 春寒料峭
3．对下列句子中词语解释，正确的一项是( )
A．使快弹数曲 快：赶快。
B．老大嫁作商人妇老大：排行第一
C．去来江口守空船去来：离去回来
D．弦弦掩抑声声思掩抑：低沉抑郁
4．下列句子中加线的词语，古今意义相同的一项是( )
A．铁骑突出刀枪鸣 B．门前冷落鞍马稀
C．整顿衣裳起敛容D．凄凄不似向前声
成安一中高—年级—学科导学方案
何红燕
琵琶行(第二课时)
月 日
学习目标
知识与技能
背诵第一、二节；理解分析诗中描写音乐的诗句的特色。
过程与方法
掌握作者描写音乐的高超技巧。
情感态度价值观
反复诵读，合作探究，通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象。
学习重点
背诵第一、二节；理解分析诗中描写音乐的诗句的特色
导 学 过 程
（识记）
【知识导学】
《琵琶行》中三次写琵琶女弹奏都用了侧面描写：第一次“忽闻水上琵琶声”，侧面描写的句子是_________________________；第二次当“四弦一声如裂帛”结束弹奏后，诗人用“_____________________，_________________”来进行侧面描写；最后一次“凄凄不似向前声”，作者又用“满座重闻皆掩泣”，___________”作侧面描写。
【基础演练】
1.下列句子中加线的熟语的使用，不恰当的一项是( )
A．这些老屋确实有些味道，“夕阳无限好，只是近黄昏”，新的小区要开发了，不得不推倒啊！
B．刚退居二线的老王抱怨说：“你看我才退了下来几天，就‘门前冷落鞍马稀’了，真是人走茶凉啊！”
C．昔日同学三年，今天终得一聚，“相逢何必曾相识”，我提议，干杯！
D．轮到中国选手申雪、赵洪博出场了，大家都屏住呼吸，场内一片寂静，真是“此时无声胜有声”啊！
2. 对《琵琶行》中词句的理解，不恰当的一项是( )
A．“嘈嘈”形容琵琶声的粗重，“切切”形容琵琶声的轻细。
B．“间关”形容鸟声婉转，这里指音乐的流畅悦耳。
C．“别有幽愁暗恨生”，是说音乐勾起听众内心深处的愁思和怨恨。
D．“银瓶乍破”“刀枪鸣”形容音乐的激越雄壮，惊心动魄。
3．对下面的诗句赏析不恰当的一项( )
浔阳江头夜送客，枫叶获花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
A．第一句概括地介绍了时间、地点、人物和事件（主人送客人）。
B．第二句描写环境，有力地烘托了秋夜送客的萧瑟落寞之感。
C．第四句中的“无管弦”三字为琵琶女的出场和弹奏张本。
D．第五、六句写出了与朋友分别时的悲惨心情。
思考探究
有感情地诵读第二段，回答下边的问题，品味诗中的意境。
1．在琵琶女演奏之前，诗人先写她的调弦动作和神情，这有什么作用？
2．诗人运用了哪些手法来直接表现琵琶女出神入化的演奏技巧？
思考探究
3.说说琵琶女所演奏的乐曲有一个怎样的发展变化过程，并指出乐曲高潮之所在。
4.．第二段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？
5.朗读、背诵诗的第一、二节，体会诗人描写音乐的高超技巧。
（一） 课内检测
1.诗句默写填空：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。 _____________，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，______________。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁？_____________。_________________，添酒回灯重开宴。___________________，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。_______________，似诉平生不得志。_______________，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。 ________________，小弦切切如私语。___________________，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。______________，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，_______________。银瓶乍破水浆迸，_______________。 _________________，四弦一声如裂帛。 ________________，唯见江心秋月白。
2.《琵琶行》序言中有“因为长句，歌以赠之”一句，说明了诗人的写作动机。对诗人的写作动机理解最恰当的一项是（ ）
A．是为了排遣自己谪居江州后的郁闷心情。
B．是为了抒发对琵琶女不幸遭遇的.深切同情。
C．既是为了表达对琵琶女悲惨遭遇的同情，又是为了抒发自己与琵琶女共有的“天涯沦落人”的感情。
D．以上三种都不是，写此诗只是一种偶然事件引起的灵感的触发。
(二)课外拓展
1.阅读下面这首诗，然后回答问题。
送杜十四之江南 白居易
荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。
日暮征帆何处泊，天涯一望断人肠。
有人评论这首诗中的“景”和“情”全由第三句关联，你是否同意这种说法？为什么？请结合全诗简要分析。
《琵琶行》教案25
《琵琶行》教案
教学目的
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，
2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
3．认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
教学难点
理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体。
课时安排：三课时
教学过程：第一课时
一、了解有关文学常识和背景
1、简介作者，教师补充
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》（离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。）到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。
2、简介写作背景
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的；广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4．关于歌、行、引:
《琵琶行》（原作《琵琶引》）、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
二、指导朗读
1、听配乐朗读 2、诵读提示 3、自由散读
三、疏通小序，积累字词（看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思）
四、作业：朗读并翻译小序
第二课时
一、把握梳理课文内容结构。
全诗按时间顺序分为五段：
（一） 江头送客闻琵琶
（二） 江上聆听琵琶曲：（邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉）
（三） 歌女倾诉身世苦：（少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境）
（四） 同病相怜伤迁谪
（五） 重闻琵琶青衫湿
二、细节探讨
1、通过叙事塑造了哪几个人物形象
明确：琵琶女和诗人自己。
2、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的？（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）
诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？．“沦落”的具体情况是怎样的？试做具体比较（引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）
①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。（飘零憔悴、饱受冷落）
京倡 商妇 怨
②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融； （京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。（谪居九江，凄凉落魄）
京官 谪官 恨
③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
明确：音乐（琵琶声）。
补充：一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：
枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；
浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。
江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深）
3、谁解琵琶声
[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
[明确]整个曲调可以分为四个乐章。
第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入
第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入
第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一乐章是
“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”（帛裂也是心碎），是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！
4、谁解青衫泪
[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？
[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。（琵琶女也深深怜悯诗人）
②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
[板书]青衫泪——同是天涯沦落人
[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。
5、谁解风物意
[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？
[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
[板书]风物意——一枝一叶总关情
附板书设计：
琵琶行（并序） 白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
第三课时 本课时学习重点；欣赏音乐描写
一、诵读第二节，理解内容：
调弦校音，情随声出（序曲）
演奏名曲，倾诉悲情（总写）
珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）
演奏琵琶曲 幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）
铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）
曲终收拨，戛然而止（曲终）
江心月白，余韵无穷（魅力）
二、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）
小弦切切如私语（亲切细柔） （轻柔尖细、委婉缠绵）
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）
间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听）
幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化是：.由舒徐流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——激越雄壮
－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）
－－使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
①正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 ……
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
②侧面烘托：
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
以听者的感受衬托音乐的声情并茂。 琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：
琵琶女以情演曲 未成曲调先有情 似诉平生不得志 说尽心中无限事
诗人以情绘声 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？
a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。
5、小结： 描写特色：
A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；B、巧用拟声词和叠词；
C、正面描摹与侧面烘托结合； D、带着感情去描摹音乐。
《琵琶行（并序）》优质课教案24
《琵琶行（并序）》教学设计方案
教材版本：人教版普通高中课程标准实验教科书
学科：高中语文
年级：高一
册别：必修3
章节：第二单元
一、教学目标：
1、了解作者的生平及诗歌的写作背景。 2、理清诗歌的写作思路，把握诗歌主要内容，领悟诗歌表达的思想感情。
3、赏析这首诗的音乐美、意境美。领会运用多种手法描绘音乐形象，运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的写作特点。
二、教学重点：掌握作者用比喻手法描写声音的高超技法。
三、教学难点：抓住并探讨诗歌主旨句，提高学生的诗歌鉴赏能力。
四、教学思路：
以学生诵读为主，在诵读中领悟诗歌情感，教师在教学过程中作适当启发和引导。抓住诗歌教学的重点，引导学生走进诗歌，提高诗歌鉴赏水平。
五、教学内容：
1、了解作者及诗歌写作背景。
2、诵读诗歌，听名家朗读，在听读中感受诗情。
3、把握诗歌写作思路，整体感知其主要内容。
4、学习并探究诗歌中用比喻表现音乐的写法。
5、抓住诗歌的主旨句，深入了解诗歌的思想内容。
6、课外拓展练习，通过对比阅读训练，提高学生诗歌鉴赏水平。
六、教学方法：诵读法、探究法
七、教学手段：以学生为主体，充分发挥学生的主观能动性。同时以多媒体教学为辅助手段，尽可能地提高课堂效率。
八、教学步骤：
（一）导入新课（播放《高山流水》）春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。著名的《琵琶行》就是由此而写成。今天我们就来学习这篇课文。
（二）作者介绍
白居易，中唐著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士。青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了以《新乐府》《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬为江州司马。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。初中学过他的作品《卖炭翁》。
（三）背景介绍
《琵琶行》是白居易在唐宪宗元和十年遭受权贵打击而被贬江州司马次年的作品。诗人因这次政治迫害而愤懑、感伤，在荒僻的江州，无处发泄，只好将一腔愁闷郁积心中。一个萧瑟的秋夜，当诗人送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从她苦难的身世遭遇联想到自己的坎坷失意，顿时难以抑制天涯沦落的痛苦心情，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸泪，尽情倾诉悲愤之情写下了这首千古绝唱。
（四）、学习小序
《琵琶行》是一首叙事诗。小序交待了六要素，概括了琵琶女的身世，说明本诗的写作动机，并定下了全诗凄切伤怀的感情基调。
（五）、朗读诗歌，名家朗读
湓(pén)浦口悯(mǐn)然 贾(gǔ)人 荻(dí)花
迁谪(zhé) 恬(tián)然 瑟(sè)瑟 霓(ní)裳(cháng)
舫(fǎng) 虾蟆(há má) 呕哑(ōu yā) 钿(diàn)头
银篦(bì) 红绡(x iāo)浔(xún)阳 嘲哳(zhāo zhā)
阑(lán)干
（六）、整体感知
根据诗歌内容，结合多媒体投影中的五幅插图，给诗歌每段分别拟一个恰当的小标题。
1、江头送客闻琵琶
2、江上聆听琵琶曲
3、歌女倾诉身世苦
4、同病相怜伤迁谪
5、重闻琵琶青衫湿
（七）、思想内容
1、学生重读诗歌，体会思想感情。
2、找出诗歌的主旨句进行赏析。
“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”
这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但
都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。
（八）、音乐描写
1、找出诗歌中的音乐描写进行赏析。（具体内容见多媒体课件）
音乐特点
大弦嘈嘈如急雨
粗重深沉
小弦切切如私语
柔美细腻
大珠小珠落玉盘
圆润清脆
间关莺语花底滑
婉转流利
幽咽泉流冰下难
低沉抑郁
银瓶乍破水浆迸
激越响亮
铁骑突出刀枪鸣
雄壮气势
简评：主要艺术特色是采用了比喻的修辞手法，将抽象的变为具体可感的形象。
2、探究下列诗句。
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
简评：以上诗句采用侧面烘托手法，从侧面突出琵琶乐曲感人的艺术魅力。
3、感受下列诗句。
转轴拔弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
简评：诗人带着情感去感受音乐，描摹音乐，犹如画龙点睛。
(九)、课外拓展
李凭箜篌引 李贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
探究题：两诗在音乐描写上有何异同？
(十)、板书设计（已经包含在教学步骤中）
九、教学设计理念：
按照新课标要求，以学生为主体，通过“自主、合作、探究”的教学模式，充分发挥学生学习和建构知识的主动性，从而达到较高的教学效果。
十、组织形式：
班级授课，教学面向全班同学。
（王勤 江西省高安市石脑中学 330818）
《桃花源记》阅读练习题及答案
一. 晋太原中……怡然自乐.(03北京,04长春)
1. 解释文中加点的词：
①穷 ②舍 ③悉 ④属 ⑤
2.
① 渔人甚异之.
② 林尽水源.
③ 阡陌交通,鸡犬相闻.
④ 男女衣着,悉如外人.
⑤ 有良田美池桑竹之属.
⑥ 黄发垂
3. 下面诉不尽词语中“通”字与“才通人”中的“通”意思相同的一项是( )
A. 通风换气 B.政通人和 C.通
4. 依据文中的描述,准确说明进入桃花源的山洞口所在的位置：
桃源的山洞口位于_______________________________________________.
5. 第二段中,作者从哪几方面对桃花源中人们进行了描写?
答：
6. 用文中的原句填空：
描写桃林美景的句子是______________________.渔人“欲穷其林”的原因是____;文中描写桃花源中人的精神状态的句子是___________________________.
7.文中“豁然开朗”一语在现代汉语中用来形容一下子领悟某种道理,请你按这一语意造句：
8.课文从桃源的___________和____________两方面来表现世外桃源的美好.
9.有些成语出自选文所在的课文,请写出其中的两个:_______________________.
10.文段节选自《 》,作者是_______,名____,字_____,_____(朝代)人.
11.第四段中“渔人甚或异之”的原因有哪些?请用自己的话作答：
12.在陆游诗中哪两句也算恰到好处地体现了“林尽水源”,“仿佛若有光”,“初极狭”,“豁然开朗”这样一波三折的意境?(04长春)
13.《桃花源记》中描写草和花的句子是“_________,__________”.(04常德)
二.见渔人……不足为外人道也.
1.解释下列词语的古今意义：
①交通 ②绝境
③无论 ④妻子
2.
①率妻子邑人来此绝境,不复出焉.
②问今是何世,乃不知有汉,无论魏晋.
③此人一一为俱言所闻.
3.下列句中带点的字与“皆叹惋”中的“皆”字意义不同的一句是( )
A.男女衣着,悉如外人 B.咸来问讯 C.而两狼之并驱如故 D.黄发垂
4.用简要的话
发现桃花源
→
→
5.找出写源中人热情好客的句子：
6.文中“惊者”“问者”“叹者”“不知者”指______;而“答者”“辞者”指_____.
7.下列句子都省略了主语,请选出省略同一个主语的一组()
①便舍船,从口入②见渔人,乃大惊③具答之④皆叹惋⑤停数日,辞去
A.①②③B.①③⑤ C.②③⑤ D.③④⑤
8.韩愈说“桃源之说诚荒唐”,那么陶渊明为什么要“荒唐”地虚构出这样一个美好的理想社会模式?
9.下面的理解不正确的一项是( )
A.“豁然开朗”这一词语写出了渔人进入桃源后的感受.
B.课文第二段主要写了桃源的美好环境和桃源人的幸福生活.
C.桃源人见了渔人“乃大惊”,说明桃源人一向以耕作为业,从未见过捕鱼的人.
D.“设酒杀鸡作食”,“余人各复延至其家,皆出酒食”表现了桃源人的热情好客.
10.渔人临走时,桃源人为什么叮嘱说“不足为外人道也”?
答：
11.在现代生活中有人对自己周围发生的事情茫然不知,他的朋友说：“你‘乃不知有汉,无论魏晋’,竟成了桃源中人了.”这个人说的.话意思是什么?用简要的话来回答.
答：
12.村中人见渔人后,“大惊,问所从来.”是因为他们___________________________.
13.下列各组中加点字的意思相同的一项是( )
A.便舍船/屋舍
C.寻向所志/寻病终 D.寻向所志/处处志之
14.文段主要写两方面的内容：一面写___________________________;一面写___________
___________________________.
15.陶渊明在封建文人中属特立独行的人,他的哪方面行为最能表现他这一性格特征?
答：
16.“自云先世避秦时乱”,“此人一一为具言所闻,皆叹惋”,“不足为外人道也”,这三句话有着怎样的内在联系?
答：
17.每个人都曾构想过自己的理想,请用恰当、简洁的语言描绘出你的理想王国.
答：_________________________________________________________________________
答案：
一.1.①穷尽,走完 ②丢下,房屋 ③全 ④类 ⑤整齐的样子 ⑥沿
2.①渔人对此感到很奇怪.
②(桃)林在溪水发源的地方就没有了.
③田间小路,交错相通,(村落)间能听到鸡鸣狗叫的声音.
④男女的穿戴,都和桃源外的人一样.
⑤有肥沃的田地,美好的池塘和桑树竹子之类.
⑥老人和小孩都充满喜悦之情,显得心
3.A 4.武陵一条两岸是桃花林的小溪的水源处.
5.活动,穿戴,心情
6.夹岸……缤纷 甚异之 黄发垂
8.生活环境 社会风尚 9.世外桃源,无人问津,豁然开朗,不足为外人道
10.略
11.以前未见过桃花源;桃花林面积之广;桃花林没有其他树种;景色优美.
12.山穷水复疑无路,柳暗花明又一村.
13.芳草鲜美,落英缤纷
二.1.略
2.①带领妻子儿女及乡邻来到这与人世隔绝的地方,不再从这里出去.
②问现在是什么朝代,竟然不知道有汉朝,更不用说魏晋了.
③这个人为他们详细介绍了自己所听到的事.
3.C 4.访问桃花源 离开桃花源
5.便要还家,设酒杀鸡作食. 咸来问讯. 余人各复延至其家.
6.村人 渔人 7.B 8.为了寄托自己的政治理想,表达对黑暗社会的不满,反映了广大人民的意愿. 9.C
10.桃源人不想外人进来干扰和破坏他们目前的和平宁静的生活,不想把外面的人世纷争带进桃源.
11.说他与世隔绝,孤陋寡闻,不闻世事. 12.先后避……间隔. 13.B
14.桃花源中的社会风尚 村人自叙来此避难的经过
15.厌恶官场,不为五斗米折腰而毅然逃禄为耕.
16.第一句是反映为避乱而出走,明曰“秦时”,实为东晋,战乱频
17.略
中国古典诗歌中的显隐，实际上指的是两种截然不同的文学风格和表现手法。所谓“隐”即隐晦曲折，指的是含蓄隐曲的风格和表现手法;所谓“显”，即显豁，指的是率直浅切的文学风格和表现手法。一般说来，中国的古典文论称誉含蓄手法者多，但也有许多作家刻意追求直白显豁的风格，甚至形成一些文学集团和风格流派，如中唐时代的新乐府诗派，宋代苏舜钦和梅尧臣追求的苏梅体等。下面分别加以述论：
含蓄
含蓄即含而不露、隐晦曲折之意，与诗歌创作中的浅平直露，一览无余，略无余蕴相反，它是中国古典诗歌追求的一种美学境界。诗歌的含蓄实际上包括两层内涵：一是题旨即内容上的含蓄，一些题旨，诗人不愿明言、不能明言或不敢明言，故意说得隐约含糊，让人捉摸不透，如李商隐的一些《无题》诗、阮籍的《咏怀》诗等;另一种是手法上的含蓄，诗人采用借代、暗示或印象等手法，造成言外之意、弦外之音，言已尽而已无穷，如钱起的《湘灵鼓瑟》结尾“曲终人不见，江上数峰青”，又如李贺《雁门太守行》采用的印象连缀方式等，使读者从诗人有限的描叙中获得无穷之意蕴。
一、含蓄风格的形成和发展
含蓄的手法，早在先秦诗歌中就有运用，如《诗经·蒹葭》，那种“宛在水中央”的朦胧，“所谓伊人”的隐约，以及追求的具体内涵，都带有相当的不确定性;《陈风·株林》以隐约朦胧的方式达到尖锐嘲弄的目的，可以说是开了含蓄朦胧手法的先河。但在先秦至六朝典籍中，虽未具体提及“含蓄”一词，但已推许类似的手法，《文心雕龙》有《隐秀》篇，认为“情在词外曰隐”，“隐也者，文外之重旨”，“隐以复义为工”，这为含蓄理论的创立奠定了理论基础。最早提到“含蓄”一词的似在唐代，如杜甫《课伐木》：“舍西崖
到了两宋，含蓄作为一个主要的批评标准被广泛地运用到文学批评中去。欧阳修在《六一诗话》中记载了梅尧臣的一段重要论述。梅尧臣说：“状难写之景，如在目前，含不尽之意，现于言外，然后至也⋯⋯作者得于心，览者会以意，殆难指陈也…..若温庭
降及明清，以含蓄评诗文更成为惯则。清代“神韵”领袖人物王士
二、诗歌含蓄风格的形成原因
1、与儒家的“委婉蕴藉”人文观和道家的“得意忘言”哲学思想有关
首先，它是儒家““委婉蕴藉”人际关系的体现。
周人尚礼。礼的原则在周代这一宗法等级制社会贯彻生活各领域。礼尚敬让。敬让则须下己推人，有谦卑之辞、恭维之语、三揖三让之节，由此决定了礼在表现方式上的蕴藉性：“君子之于礼也，非作而致其情也，此有由始也。是故七介以相见也，不然则己
其次，与道家的“言不传意”的人文观有关。
鲁迅曾说过：中国的士大夫说来是孔孟的门徒，实际上是老庄的私淑。老庄思想对中国士大夫的影响确实很大，且不说魏晋时代士大夫的发言玄远，多 “柱下之旨归”，就是唐宋以还，无论是李白、白居易，还是苏轼、王安石这些中国的一流诗人，他们的思想、作品，无不带有老庄“逍遥游”、“齐物论”的深深烙印。诗人们的思想倾向和创作内容自然会影响到他们的创作手法和审美倾向，所以老庄的“言不传意”的哲学思想也表现在文学批评和文学创作之中。
老子说：“道可道，非常道”，“知者不言”(《道德经》);庄子说：“道不可言”，“天地有大美而不言”(《庄子·知北游》)。《庄子·天道篇》和《庄子·水篇》说得更具体：“语有贵也，语之所贵者意也。意有所随，意之所随者，不可以言传也。可以言论者，物之粗也;可以意致者，物之精也。言之所不能论，意之所不能察致者，不期精粗也”。司空图“不着一字，尽得风流”;梅尧臣的“含不尽之意，现于言外”;严羽的“羚羊挂角，无迹可求”，皆源于此。
2、含蓄也符合中国人的审美心理和审美习惯
日常生活中，人们大都有这样的审美体验，即含而不露的事物总比浅露、单一的事物更能让人赏心悦目、启人深思，因为它可以唤起人们的审美注意和丰富的审美联想，而浅露单一，则会引起审美疲劳。“接天莲叶无穷碧”固然有气势，但“小荷才露尖尖角”更有情思;“风吹草低见牛羊”给人苍茫之感，而“草色遥看近却无”更有审美趣味。所谓“远山一起一伏则有势，疏林或高或下则有情”。这种对自然物的审美态度自然会反映到艺术领域。人们在绘画中追求象外之韵，所谓“意在笔先，画尽意在”，“虚实相生，无画处皆成妙境”，“景愈藏，境界愈大，景愈露，境界愈小”等等;音乐上追求弦外之音，讲求“大音希声、至乐无乐”，“余音绕梁，三日不绝”，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”等等;书法上探求笔墨之趣，强调笔势贵藏锋，所谓“用笔之势，特需藏锋，锋若不藏，字则有病”;笔意贵涵泳，所谓“笔意贵淡不贵艳，贵畅不贵紧，贵涵泳不贵显露”;结构布局上贵气韵生动，所谓“乍显乍晦，若行若藏，穷变态于毫端，合情调于纸上”等等;戏剧语言则重视潜台词，戏剧结构中讲究“静场”，以及李渔所谓“小收煞”、“宜作郑五歇后，令人揣
3、崇尚含蓄是中国文学艺术的审美传统
陆机《文赋》说：“函绵
4、含蓄在文学创作中也具有不可替代的作用。它能拓展诗作的想象空间，阔大诗作的内涵和容量，唤起欣赏者的审美参与意识
含蓄对诗人而言，意味着在文本中艺术地建构起开放性的召唤结构，就欣赏者来说，则意味着艺术审美的深度参与。含蓄的作品由于其思想内涵没有表面化和简单化，具有一定的隐蔽性、不确定性，由于这种诗的空间有着“景外”的巨大空白和“象外”的开阔地带，所以不仅为创作主体指出了一条拓展诗的空间的途径，而且也把接受主休形象思维活动的轨迹引向更加深
5、由于现实生活的丰富复杂，有时在表达上必须采用含蓄手法
大千世界，无奇不有;现实生活，丰富复杂。生活中有些话或者不便明言，或者不宜明言，或者不必明言、或者不敢明言，必须采用含蓄的手法来表达。
不便明言的，如李益的《伴姑吟》：
十六作伴姑，含情语邻母。
今年新嫁娘，问年才十五。
据袁枚《随园诗话》记载：越中风俗，娶新
不宜明言的，如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
真正的关怀，不见行迹;真正的友谊，不必明言，这大
不必言明的，如于
花开蝶满枝，花落蜂还稀。
唯有旧巢燕，主人贫亦归。
这首诗是讽刺世态炎凉的。以蜂蝶比喻趋炎附势之徒，以燕子垒窝旧巢赞誉气节操守。喻体蜂蝶采花、燕子垒窝皆是人们常见的生活现象，趋炎附势也是人们熟知的一种普遍现象，所以不必特别挑明。
不敢明言的，如茜桃的《呈寇公》：
一曲情歌一束绫，美人犹自意嫌轻。
不知织女萤窗下，几度抛梭织得成。
“寇公”指北宋时宰相寇准，茜桃是他的侍妾。据说，寇准生活非常奢侈，常在酒宴上将成捆的绫绸赏给歌女。作者有感于此，故“呈”诗相讽。但寇准是气焰熏天的宰相，自己只是一个侍妾，稍有不慎，不但讽谏的目的达不到，还会惨遭不测。所以出于义愤和良心不得不言但又不敢明言，只好采用迂曲的手法，去指责歌女们贪得无厌，唱一支曲子可以如此重赏仍然嫌少。她们哪里知道，农家织女在萤火般微弱的窗灯之下，要抛掷多少次梭子才能织成一束绫呢?实际上，明说 “美人犹自意嫌轻”，暗则指“大人犹自意嫌轻”，不知爱惜民力民财。
三、含蓄手法的分类
含蓄的内容是靠含蓄的手法来表达的，其手法，主要有以下三种：
1、点明有含义，却不说出含义是什么
如陶渊明的《饮酒》(五)：
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠悠见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
诗人咏歌隐居之乐，表达他对喧闹的世俗官场的
李白的《山中问答》也是欲吐半吐，不直接点明含义的真正内容：
问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。
桃花流水杳然去，别有天地非人间。
诗人用设问设答的形式，首先让对方提出问题：为何要栖隐山中?诗人对此是笑而不答。但是又并非拒绝回答，因为下面两句“桃花流水杳然去，别有天地非人间”已部分作了回答：这里风景很好，同世俗社会大不一样。但究竟好在何处?不一样在什么地方，诗人并未点明。此诗写在天宝四年诗人从长安被“赐金放还”之后，三年的长安供奉生活，使他看透了上层的腐朽没落，也使诗人致君尧舜的人生理想发生重大改变，从此开始归隐和漫游生活。诗人“栖碧山”，寻求“别有天地”的另一种生活方式，正是这种新的人生选择的表现。诗中所说的桃花流水杳然去并非单纯的景物描写，实际上暗含“桃园理想”，因为在陶渊明的《桃花源记》中，渔人“缘溪行”找到杳然隔世的桃花源，这里的“黄发垂
与此相类的还有杜甫的《秋兴八首》其四：
闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。
王侯第宅皆新主，文武衣冠异昔时。
直北关山金鼓振，征西车马羽书驰。
鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思。
诗的结尾写道“故国平居有所思”，但所思的内容并未告诉读者。但通过前面的景物描述和感慨的抒发，我们已大
另外，像辛弃疾的《采桑子·书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋”，虽明言不说——“欲说还休，欲说还休”，但毕竟前面已说出自己年老后“识尽愁滋味”，而且只要了解辛弃疾生平遭遇的读者都会知道诗人 “愁”的主要内涵;李商隐《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然”，开头说是“思华年”，结尾又说“此情可待成追忆”，这都意在点明这是回忆昔日时光的诗篇，但诗人究竟在回忆什么，究竟是什么让他当时就很“惘然”，今日又“追忆”不已，诗人始终没有明言，这与辛弃疾的《采桑子·书博山道中壁》一样，都是一种欲吐半吐的含蓄手法的运用。
2、不点明有含义，抒写很婉转，但含蓄程度稍浅，含义稍微明显
如孟浩然的《临洞庭湖上张丞相》：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情”。前四句描绘洞庭湖浩
中国古典诗词中，像这类不点明有含义，抒写很婉转，但含蓄程度稍浅的诗歌还很多，如白居易的《南浦别》：“南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头”;皇甫曾《淮口寄赵员外》：“欲逐淮潮上，暂停渔子沟。相望知不见，终是屡回头”，两诗皆是抒写惜别之情，前诗要求离别的友人“莫回头”，后诗写离别的友人“屡回头”。前诗是诗人的主观愿望，后诗是客观再现实际情形;前诗是表现，后诗是再现，但都含蓄地表现了依依难舍的惜别之情。从表现手法上来看，白居易的《南浦别》技巧上更胜一筹，因为要求离别的友人“莫回头”的前提是友人“屡回头”，在情感上比皇甫曾《淮口寄赵员外》更深一层。林升《题临安邸》：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休?暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”;陈与义《牡丹》：“一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。青
3、抒情叙事，寓意深沉，含蓄程度很深
有一些诗歌，通过其抒情叙事，明显感到诗人并非在就事论事，有内在的含蕴，但又无法指实，甚至无从索解，因为其含蕴很深。如前面曾提到的李商隐的《锦瑟》，诗中提到“一弦一柱思华年”、“此情可待成追忆”，说明与诗人当年的生活有某种关联，但究竟有何种关联?诗人不肯明言，只有模糊的暗示，因此出现多种索解：有人认为与当年的爱情生活有关，有人甚至指实“锦瑟”为令狐
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦峨应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
诗中无论是写孤独的环境及氛围，还是写“悔偷灵药”，表面上是写嫦娥，实则有弦外之音。与其说写的是嫦娥的处境、心情，并对其体贴、同情，不如说是诗人孤清凄冷情怀和不堪忍受寂寞痛苦的心灵独白。此诗妙在有韵外之致，收到了语近而情遥、含吐而不露的艺术效果。
诗意含蓄深沉的古代诗人既然不止李商隐以及他最有名的无题诗，李贺也是其中的一位，如《雁门太守行》：
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意，提携玉龙为君死。
由于此诗采用印象联缀合、色彩浓烈的印象派表达方式，整首诗意含蓄朦胧。通过诗人的描绘，我们所能明确的大
又如韩诩的《寒食》，也是一首含蓄深沉，需要深度索解的诗：
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，清烟散入五侯家。
表面上看，似乎是在咏歌京都的太平景象，赞叹皇家对大臣的关怀，其实诗旨正相反：它不是咏歌赞颂而是讽刺和鞭挞，它是哀叹唐末皇权的衰落和宦官的专权。因为寒食节是古代是禁止烟火的，除了皇宫(禁中)享受特权可以燃烛外，民间连灯也不许点，所谓“贫居往往无烟火”(孟云卿《寒食》)。至于他乡游子，寒食节引发的更是思乡的悲愁：“他乡寒食远堪悲”(孟云卿《寒食》)。但韩诩这首的《寒食》，却点出一个奇怪的现象，除了“汉宫传蜡烛”外，“五侯” 之家也有“清烟散入”。诗中所云的“五侯”出于一个典故，是指东汉时五个专权的太监。以汉代唐，这是唐代诗人常用的手法，而宦官专权正是唐末主要的弊端之一，也是唐亡的一个主要原因。此诗从寒食节“五侯家”可以生火这个生活细节切入，暗示唐末的宦官可以享受只有皇宫才可以享受的特权，这首诗讽喻皇权衰落和宦官擅权的“象外之旨”就不言自明了。诗论家吴乔就曾明确指出这一点：“唐之亡国，由于宦官握兵，实代宗授之以柄。此诗在德宗建中初，只‘五侯’二字见意，唐诗之通于春秋者也”(《围炉诗话》)。诗意含蓄，更富情韵，真可谓言有尽而意无穷。据孟
元
寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
此诗写宫女幽怨之情，意境深婉含蓄，既倾诉了宫女无穷的哀怨，又寄托了诗人深沉的盛衰之感。诗人创造意境用了两种手法：一是以少总多。此诗具有举一而反三，字约而意丰的特点。全诗二十个字，地点、时间、人勿、动作，全都表现出来，构成了一幅非常生动的后宫生活画面。尤其妙在“说玄宗”三字，含蓄而多感慨，正如沈德潜所评“说玄宗，不说玄宗长短，佳绝”(《唐诗别裁》)。《养一斋诗话》说“‘寂寞古行宫’二十字，足赅《连昌宫》六百字，尤为妙境”。它的成功在于诗人创造了意境上深沉的含蓄美。
二是意在言外，如李白的《玉阶怨》：
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
正如萧士
以上说到中国古典诗歌常用的三种含蓄表现手法，其实也是中国古典艺术通用的手法，诗画同源亦同理，含蓄也是中国画追求的至境。沈宗
四、如何创造含蓄美
一首诗是否达到了“空白”、“含蓄”的美学境界，关键要看其意象的营构能否离形得神。只有超其形，才能取其神;唯有取其神，才能使诗作灵动
1、言微旨远，以小写大
“言微旨远，以小写大”，这是诗歌创造含蓄美的重要手法之一。清刘熙载在《艺
2，烘云托月，以此写彼
诗人为了追求境界的含蓄，韵味的浓郁，创作时往往力避正面突破，明言直抒，而是侧面迂回、出奇制胜，使之言见于“此”而意显于“彼”，收言短而情长之效。金圣叹说“画云者，意不在云也。意不在云者，意固在于月也。此即‘烘云托月’之谓”(《增订金批西厢》)。如刘
3、欲露还藏，以藏写露
宋人张戒谈诗词创作上大忌时说：“情意失于太
值得注意的是，这种欲露还藏，以藏写露的含蓄手法，与我国传统的绘画中“空白”理论是密切相通的。在中国绘画中，有时在景物之外特意留下大片空白，让无限的空间通过画面有限的空间中表现出来的，让观者从中产生无限的想象。在这种留有大片空白的画面上，画面中所有的物象看上去似乎都在向着那个巨大的空白也即无限的空间投射、延伸。它是“可望”的，同时又是“不可及”的;是景内有限的，又是景外无限的。与此相同，古典诗歌也是以有限表现无限来创造含蓄美，也有一个意向瞄准的目标，但又是感官不可触及的，这就是“象外之象，景外之景”。而这个诗歌之外的景象的内涵，就是诗歌之内景象潜在的沉思、情感的积淀和创作主体心灵的对象化。它是形与神、物与我、情与境、有限与无限的统一体。
4、了无痕迹，以影写竿
“立竿见影”，是指在光线的照射下，构成的“竿”和“影”的关系。古人云“审堂下之阴，而知日月之行，阴阳之变”，这就是由影而知形。古典诗人也深深感到，有些描写对象不管如何绘形
显豁
所谓显豁与含蓄相反，它是用通俗的语言、直白的方式、平淡的风格去叙事抒情，点明题旨。同含蓄一样，它也是中国古典诗歌一种极其重要的特征，无论从诗歌的风格、还是诗歌的表现手法，显豁都具有不可取代的价值。
从题材上看，它以俗为雅，扩大了诗歌的题材范围，更好地反映现实生活的'丰富性和多样性，特别是更为真实地反映了世俗生活。诸如饮茶、品酒、食粥;做梦、斗嘴，落齿、落发、足痛、打情骂俏、市井生活、小女婚嫁，乃至腹泻、打
从表现手法上来说，它在含蓄之外另立一宗，使反映现实生活的手段更为丰富，如前面举过的李益的《伴姑吟》，用含蓄的手法描叙一位常当“伴姑”的姑娘想出嫁的愿望，表现的是江南女性的那种羞涩、娇柔，也有着南朝乐府特有的缠绵婉转，迂回含蓄。但中国如此之大民族又如此众多，地域和民族的差异如此明显，如果用同一种手法表现不同民族。不同地域的姑娘待嫁时的心态和表现，就显得单一而且不符合实际《北朝乐府·地驱乐》中那位想出嫁的姑娘，表达方式就完全不一样：“驱羊入谷，白羊在前，老女不嫁，踏地呼天”。连羊都有领头的，我怎能没有当家人呢。我都这么大了还没有出嫁，能不踏地呼天吗?比起《伴姑吟》，前者曲吐情怀，迂回委婉，显得饶有韵味;后者坦诚直率，直抒其情，更显北方民族的剽悍刚直性格。
从语言上看，通俗直白的语言也具有不可替代性，朦胧含蓄的语言是一种美，浅切直白也是一种美。因为，现实生活中人们的知识层次不同、性格习惯各异，也不可能使用同一种风格、同一种知识层次的语言。文学是现实生活的反映，其语言自然也应典雅通俗各异。中国古代的著名诗人，他们都善于使用不同的语言使人物更富性格特征，描叙更富特色，例如杜甫，即能写出“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧”这种格律森严、气象万千的诗句，也有“叫妇开大瓶”“回头指大男，渠是弓弩手”这类通俗的诗句，因为后者更符合一位老农的身份;李清照有“千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼”这样典雅的诗句，也有“这次第，怎一个愁字了得”这样通俗的口语。正如诗僧惠洪所说：“句法欲老健有英气，当间用方言为妙，如奇男子行人群中，自然有脱颖不可干之韵”。俗语的运用，可使诗歌获得一种张力。这无疑会激发文人们诗作歌创作的新活力，激发他们产生创作的兴趣。
一、诗歌显豁风格的形成原因
1、源于人们思想感情的丰富性和表达方式的多样性
诗歌是用来反映现实生活抒发人们思想感情的。现实生活丰富多彩，它有南北的差异、东西的不同，不同年龄、不同身份、不同职业、不同教养、不同性别的人们对同一事件的处理结果和表达方式都会有所不同。人们表达思想感情的方式也是多种多样，有的痛快淋漓、有的迂回婉转、有的直截了当、有的拐弯抹角。因此，诗歌作为社会生活的一种反映，具有“露”和“藏”的不同和“显”与“隐”的区别，就是一种必然。
2、与文学传统有关
诗歌从它诞生的那一天起，就产生含蓄隐晦和直白显豁两种截然不同的表达方式。在中国诗歌的源头《诗经》中就是如此：《
3、显豁是诗歌风格的另一种美学形态，也是一些诗派的刻意追求
这在宋诗中表现特别突出。宋代诗人把以俗为雅视作一种新的创作追求。喜用世俗的题材内容、粗浅的俗语方言，经过作者的提炼和处理，使之进入诗这一高雅的文学殿堂，并具有审美意境。最早提出以俗为雅观点的，是北宋时期诗人梅尧臣。他把“平淡”提到创作追求的最高境界，所谓“作诗无古今，唯造平淡难”，在创作实践中，也是“发纤
宋代诗人以俗为雅的创作追求与宋人喜欢创新的理念有关。宋代诗人好读书，因此对于前人诗文的突出成就有清醒的认识：“世间所有好句，古人皆道之”;“世间好言语，已被老杜道尽”;“世间好俗语，已被乐天道尽”。可见当他们面对古人，尤其是唐代诗人的辉煌成就，觉得若按传统的写作方式无法超越古人，因此在心理上有压力，因此只得另辟蹊径，与古人、与唐人抗衡，所以他们开始作新的尝试与探索。其创新尝试之一，就是以俗为雅。
4、与唐宋以后兴起的禅宗思想有关
显豁、直白的诗歌风格兴起与普及，还与唐以后兴起的禅宗思想影响有关。禅宗思想对诗歌的影响诗主要是两方面：其一，题材上，禅宗公案多举日常世俗之事，对唐以后诗人的生活态度和审美态度的世俗化有所影响。禅宗是佛教的世俗化，其主要主张为“顿悟成佛”，不用出家，“凡人皆可成佛”(《古尊宿语录》卷四)。《临济慧照禅师语录》云：“道流佛法无用功处，只是平常之事，屙屎送尿、著衣吃饭，困来即眠”。这就使原本抽象的佛教教义变得很世俗，修练成佛也变得极为容易。所以，唐代以后的文人多雅好佛事，在家习佛，且与佛家有着十分密切的交往，生活态度和审美态度皆受禅宗影响，当然也会表现在创作题材和诗歌风格上。其二，从语言上来说，禅宗典籍通俗活泼的语言风格给了唐以后诗人以直接的启示，并对士大夫思想、行为、语言等产生了一定影响。宋代僧人释了元的《与苏轼书》中有段对佛法的阐释：“(佛法)在行住坐卧处，着衣吃饭处，屙屎撒尿处，没理没会处，死活不得处”(《全宋文》卷一七三九)。用世俗眼光来阐释佛法的无处不在，语言通俗活泼。苏轼在与释了元交往的过程中，自然也会受到这种语言风格的影响，影响他的雅俗观。比如他曾说：“一念清静，墙壁瓦
5、与时代风尚、其它文学形式影响有关
南朝、五代以后，南方城市都会经济的
二、诗歌显豁风格的相关表征
1、题材上注意表现日常生活的寻常生活，写平常人的细致感受、复杂情感
赵冀在《瓯北诗话》中谈到中唐韩孟诗派和元白诗派的区别时说：“中唐诗以韩、孟、元、白为最。韩、孟尚奇警，务言人所不敢言;元、白尚坦易，务言人所共欲言”。所谓“务言人所共欲言”即诗歌所反映的都是现实生活中人们司空见惯的事情，即人人皆可见、可感之寻常事物。白居易的诗歌就常常表现日常生活中的琐碎事物，如初见自己
如前所述，宋代诗人在创作上追求以俗为雅，表现在题材选取上也是注意表现日常生活，写平常人的细致感受。以写日常饮食为例，《全宋诗》中，描写食物的诗篇不胜枚举，内容也五花八门，涉及肉类、鱼类、粮食、瓜果、点心等多种，宋人把自己吃过、看过或者只是听说过的食物都写到了诗歌当中。如苏轼就有《
宋人也有关于落齿的诗，如辛弃疾《卜算子·齿落》：“刚者不坚牢，柔底难摧挫。不信张开口角看，舌在牙先堕。已阙两边厢，又豁中间个。说与儿曹莫笑翁，狗
2、表达方式上诗意显豁，直接道出
鲁迅“有真意、去粉饰，少做作，勿卖弄”(《作文秘诀》)，这是作文的秘诀，也是诗歌平实显豁诗风的要求。它在表达方式上要求直抒其情、直陈其事，不作粉饰雕琢，也不曲折含蓄。杜甫的诗歌尤其是
剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下
这首诗有一个显著特征，就是诗人直截了当抒发自己听到平叛胜利消息时的惊喜之情。诗人通过听到捷报之时的涕泪交流、漫卷诗书、放歌纵酒、手舞足蹈的情状来直接表达了自己的狂喜。然后直陈自己下一步打算：即从巴峡穿巫峡，便下
白居易的写景抒情诗、记游诗，也多是直陈其事，很少雕饰，给人一种朴实显豁之感，所表达的感情，深沉而又真挚。如《自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处。因望月有感，聊书所怀，寄上浮梁大兄、於潜七兄、乌江十五兄，兼示符离及下
2、语言上浅切通俗，明白如话
刘熙载在《艺
白居易诗歌的平易浅切诗风的形成，不仅表现在表达方式的直白显豁，也表现在语言的通俗浅切上。他每做一首诗，力求老妪能解。刘熙载曾称赞白居易诗歌“用常语得奇，此境良非易到”。白居易用通俗易懂的语言表达深刻的道理，有别于用奇语造意，从而形成自己独特的风格。他在《新乐府序》中明确地表白自己的诗作是“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也”。他的讽谕诗皆是“篇首标其目，卒章显其志”，将创作题旨交待得清楚明白。《卖炭翁》描绘那位“伐薪烧炭南山中”的卖炭老人是“满面尘灰烟火色，两
3、结构平直顺畅
显豁的诗歌在结构上往往按时间或事情发展的顺序一叙到底，很少“逆起”，很少“倒叙”，很少波澜。如杜甫的《石
暮投石
诗中描述诗人夜宿石
在中国古典诗词中，这类诗歌还很多，如白居易的《卖炭翁》，按照烧炭——卖炭——炭被宫使抢去这样一个时间和事件的发展经过去描叙，事件结束，叙事也就戛然而止。岑参的《白雪歌送武判官归京》，围绕咏雪和送别这个主旨分为两大部分，前半段咏雪，后半段送别，中间用“
显豁诗风结构上的平直顺畅，不仅表现在叙事诗中，在以抒情或议论为主的诗作中也有表现，如黄庭坚的《跋子
4、风格质朴、平淡
前面曾提及，宋人刻意在典雅含蓄之外另创体派，追求一种以俗求雅的新径。黄庭坚作为宋诗代表的江西派领头人，其诗风除了学习杜甫，特意拗折外，也有其质朴、平淡的一面，如《雨中登岳阳楼望君山》二首：
投荒万死
未到江南先一笑，岳阳楼上对君山。
满川风雨独凭栏，绾结湘娥十二
可惜不当湖水面，银山堆里看青山。
黄庭坚作为元祐党人受到复辟派的清算，于绍圣二年(1095)被贬为
黄庭坚还有首《牧童》诗，也是分外朴实平淡：“骑牛远远过前村，短笛横吹隔陇闻。多少长安名利客，机关用尽不如君”。这首诗倒确实有寄托，有所谓弦外之音，但这寄托则是直接道出：“多少长安名利客，机关用尽不如君”。争名于朝，争利于市，“蛩吟罢一觉才宁贴，鸡鸣时万事无休歇”，心劳力竭，比起牧童的横骑牛背的无忧无虑，“短笛无腔信口吹”的逍遥自在，真是天壤之别，这就是作者明白道出的人生感悟，呈现的仍是质朴平淡的诗歌风格。
在中国古典诗歌中，由于诗人们将此视为至境，刻意追求，这类风格的诗篇相当多，如以诗歌平淡醇美著称的孟浩然就有很多这样的诗作：他的《过故人庄》，简洁质朴地记载一次在农家老友处做客的经过：故人邀客、开轩对饮、闲话桑麻，临别再邀，简朴得像一则日记。但故人的情谊、田园的风光、农家的乐趣却扑面而来、至真至诚。一个“开轩面场圃”的普通农家，一顿极为普通的“鸡黍”饭，描写的是眼前景，使用的是口头语，叙述层次也完全是顺其自然，却被表现的如此富有诗意，笔调竟然如此轻松，使我们忘记这居然是一首格律森严的律诗。闻一多说这首诗“淡到看不见诗”(《孟浩然》)，沈德潜称赞此诗“语淡而味终不薄”(《唐诗别裁》)，都意在称赞孟诗这种质朴平淡的风格。他的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”，更是家家户户作为童蒙教材。平易浅切、自然天成，没有一点人工斧凿的痕迹，但它言浅意浓、景真情真，整首诗就像行云流水一样平易自然，又悠远深厚。他的《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人”更是一首风韵天成的小诗，淡中有味，含而不露，虽在表现
三、诗歌如何做到显豁
1、向现实生活学习
宋代诗人杨万里的诗歌构思奇特、风趣诙谐，笔随景转，被人誉为“诚斋体”。“诚斋体”的基本精神就是回归自然，于宋代大多数诗人尤其是江西派的注重书本和内省不同，杨万里强调“感物”，向生活学习。他说：“春花秋月冬冰雪，不听陈言只听天”(《读张文潜诗》)，这里的“天”即指现实生活中的自然万物。他把向生活学习作为诗歌创作的一条根本法则：“山思江情不负伊，雨姿晴态总成奇。闭门觅句非诗法，只是征行自有诗”(《下横山滩头望金华山》)。正因为如此，他的许多名句都极富生活气息，形象生动而准确，如“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(《晓出净慈寺送林子方》);“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”(《小池》);“江欲浮秋去，山能渡水来”(《题湘中馆》);“风烟绿水青山国，篱落紫茄黄豆家”(《山村》);“风将春色归沙草，天放晴光入浪花”(过平望));“青编翠竹风窗月，白洒红
向生活学习一个很重要的方面就是向民间学习语言。民间的口语非常生动通俗，很多古典诗人都刻意将生动的民间口语采入自己的诗中，以增强形象性、生动性和感染力，杜甫就是其中极为成功的一位。尽管他很讲究字句的推敲，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”;也很讲求格律的精严，“老来渐于诗律细”，但并不排除他对民间口语的吸收和运用，如《遭田父泥饮美严中丞》中的“叫妇开大瓶”，“月出遮我留，仍嗔问升斗”，俱是口语，将老农的豪放，待客的真诚毕肖画出。《草堂》中的“旧犬喜我归，低徊入衣
袁枚在《随园诗论》中记述了自己向“村童牧竖”学习语言的体会，他说：“村童牧竖，一言一笑，皆吾之师，善取之皆成佳句”。他举了两个小故事：有年十月，正是梅花开放的季节，一天，有个担粪的农民兴冲冲地跑来告诉他：“梅树有一身花了。”袁枚听了大为赞赏，认为这句话很富于诗意，于是马上写进诗里：“月印竹成千‘个’字，霜高梅孕一身花”;又有一次，他在二月出门远行，有个和尚送他上船，看到满园盛开的梅花，不胜惋惜地说：“可惜园中梅花盛开，公带不去!”诗人很受启发，于是又得诗二句：“只怜香雪梅千树，不得随身带上船”。
2、继承前人优秀传统
中国民间文学的源头《诗经》为我们开启了一个显豁诗风优秀源头。其中的《国风》和《小雅》“饥者歌其食，劳者歌其事”，内容紧扣民众生活，它是民众感情的自然宣泄，基调健康真挚，风格朴实醇厚，像《
3、忌粗率肤浅
显豁不是肤浅，直白也不等于粗率，它还需要内蕴的深厚和情感的丰富。宋人周必大曾说：“白香山，诗似平易，观所间存遗稿，涂改甚多，竟有终篇不留一字者”(《跋宋景文唐史稿》)。可见白居易平易朴实的语言并不是信手拈来，而是经过一番认真的推敲修改，是诗人炉火纯青的表现，其中蕴涵着诗人的刻意追求和一番苦心。在创作实践中，白居易是有意识的学习吸纳民歌中的语言，模仿民歌所写的诗清新自然，浑然天成，如《浪淘沙词六首》第四首：“借问江潮与海水，何似君情与妾心。相恨不如潮有信，相思似觉海非深”;《池上二绝》：“小娃撑小艇，偷采白莲回;不解藏踪迹，浮萍一道开”，将瞬间的情景描写下来，充满天真的童趣。
贺裳曾称赞“郑谷诗以浅切而妙”(《载酒园诗话又编》)。所谓浅切是指郑诗诗意浅近明白，不晦涩深奥;所谓“妙”则指其浅切之外又意蕴丰厚深远。他举郑诗《敷溪高士》为例：“敷溪南岸掩柴荆，挂却朝衣爱净名。闲得林园栽树法，喜闻儿侄读书声。眠窗日暖添幽梦，步野风清散酒
以俗事俗物入诗虽则真实自然但缺少文学美感，这也是追求显豁诗风时极力注意避免的，如梅尧臣《八月九日晨兴如厕有鸦啄蛆》等诗作，竟然以喝茶肚子响，入厕见鸦啄蛆虫等极为粗俗的东西入诗，不仅不能引起丝毫的美感，而且粗俗得近丑陋了。
